门外野风开白莲
庄晓明
1楼
王士祯的《再过露筋祠》是千古名篇，而露筋的身份却一直扑朔迷离。露筋在江都与高邮的交界处，曾属于江都邵伯，后又划归高邮。据有文字的记载，露筋的来历，可以有以下三种说法：一，为《高邮州志》之说：“唐时有一女子，不详其姓氏，或曰郑荷花，又曰萧氏，又曰金节娥，与嫂行郊外，日暮，嫂挽女投宿田舍，女不从，乃露坐草中。时秋蚊方殷，弱质不胜，嗣旦，血竭露筋而死，后人因号露筋女，为立祠以敬祀之，称仙女庙。”二，为《类说》之说：“露筋，江淮间有露筋驿。有人醉止其处一夕，白鸟姑嘬血，露筋而死。”三，为《聘北道里记》之说：“自邵伯埭三十六里至鹿筋，梁先有逻。此处足白鸟，故老云：有鹿过此，一夕为蚊所食，至晓见筋，因以为名。”
第一个说法，如将“唐时”改为宋之后的朝代，或勉强还说的过。唐时女性以衣着暴露著称，甚至有女相扑裸露上身相搏的时尚，何惧入室与男性相对。以至于竭力鼓吹露筋女贞节的乾隆皇帝也曾写下这样的诗句：“蚊嘬安能致命亡，露筋事半属荒唐。”第二个说法，有合理处，人醉倒了，被外物吸血自是不知。可问题是，高邮这一带，乃至整个扬州地区，时见叼鱼虾的白鸟，从未听说有吸人血的白鸟，把白鸟置换成蚂蝗或许还有一说。第三种说法，有可理解处，就是高邮水乡，蚊子确实吓人，尤其夏夜，那铺天盖地，黑压压地飞过来的场景，有如恐怖电影的一幕。但把吸血的效果放在一只路过的敏捷的鹿身上，就过分夸张了，即使一只垂死的鹿，那满身的皮毛也是不可能露筋的，至于裸露的唇鼻等部位，被吸血后的效果只会是肿胀。古人好想象，好夸张，但常常违背事物之“理”。
当然，之所以列了以上之“说”，归根到底，还是因为清初大诗人王士祯的一首名诗《再过露筋祠》，如果不是这首诗的魅力，专家学者们大概是不会有闲情来翻炒这扑朔迷离的“露筋”迷案的。“露筋”的传说很多，但奇怪的是，古代的诗人们都把目光专注于一个因吸血露筋而死的年轻女子身上，就像他们怪癖地贪恋女子的“三寸金莲”一样，他们写下了如此之多的赞美其“贞节”的诗文，以至于清人周亮工将它们编汇成了一本诗文集——这大概是中国文学史上最不堪的一本诗文集了。王士祯的《再过露筋祠》似乎也没能免俗：
翠羽明珰尚俨然， 湖云祠树碧如烟。
行人系缆月初堕， 门外野风开白莲。
——《再过露筋祠》·王士祯
这首诗发端的背景，就是露筋女的传说，第一句，以避实就虚的笔法，呈现了祠内露筋女神像的俨然之风；第二句，描写了神像所处的环境之美，祠畔的树，湖上的云，皆浸入无边的湖光碧色之中，如烟如雾；第三句第四句，则叙写了诗人的一次路过，月坠残夜，系缆上岸，但他的视线，被另一个场景吸引去了：祠门之外，野风吹拂，一丛白莲静静绽放……无疑，这是一首典范的王士祯的“神韵”之作，记得初览这首诗，尽管尚未完全理解其文字，就被这首诗中散发的神韵，或者说魅力吸引住了——对我来说，还是用魅力好，因为此后隔上一段时间，我便忍不住地要把这首诗翻出来，盘桓，沉醉于“门外野风开白莲”这平凡而神奇的诗境魅力。这种魅力决不是所谓的技巧经营所能获得的，你可以说是偶得，是神赐，或者说是诗人生命内部的一缕气息，不经意间吹进了一首诗中。我甚至认为，真正的解读，分析，就应该首先从一首诗的魅力开始，才真正地具有说服力。
然而，当我后来细读时，通过一些学者的文章，注释，知道了王士祯这首诗的来历，竟是一个荒诞不经的迂腐传说，一个年轻女子为了所谓贞节，不入有男人的屋舍，最终竟活生生地被蚊子嘬血露筋而死，这简直是对“门外野风开白莲”诗境的一个讽刺。我不禁对王士祯作为一个大诗人的地位怀疑起来，却又对《再过露筋祠》这首诗的魅力难以割舍，我处于一种矛盾之中。终于给予我解脱的，还是因为“露筋”来历的不确定，我说服自己，何必囿于这荒诞迂腐的传说，何况露筋当地人已渐渐将露筋女看着是为往来船只护行的神女——露筋娘娘，开始将其蜕变，我何不也写一个关于露筋女的新传说，以拯救王士祯的这首诗。
我的这个新传说，有着幻想小说的色彩，简述是这样的：王士祯第一次过露筋时，正值汛期，浊浪翻涌，随着湖面上空出现一条吸水的黑龙，王士祯只觉得眼前一片昏黑，便人与船一起旋转起来。正下沉着，不知从什么地方传来叮铃叮铃的乐声，显出澄澈的水底世界。一座水草装饰的水宫前，一白衣女子相迎，她自我介绍，就是本地口传的露筋娘娘，为往返船只护行，且一向喜欢王士祯的诗章。王士祯游了水宫，欣赏了邵伯湖螃蟹锣鼓，宝应湖藕节舞，高邮湖双黄舞等几个节目，白衣女子还清唱了一曲王士祯的《浣溪沙·红桥》，歌声婉转清扬，人间未闻，王士祯顿生留恋之心。最后，白衣女子送王士祯上了岸，过了风浪险恶的一段，岸上正是露筋祠。但从此，王士祯怎么也无法忘怀白衣女子和她的水宫，不久，他又乘船前来，这一次，船一直顺利地行到露筋祠下，湖上的云，祠畔的树，都似笼在碧雾之中，仿佛换了人间。王士祯命船泊下，一个人静静地守着，水风中，露筋娘娘的耳环不停发着叮铃叮铃的昔日之音，他守了一夜，守到月落，仍是一个人空空地坐着。只有祠外的一丛白莲，水风中静静地绽放……他无限怅然，写下了名篇《再过露筋祠》
我不知道这篇幻想小说式的传说，能否为读者接受，但至少于我个人是一个解脱——我无法抗拒“门外野风开白莲”的魅力，但阅读时，诗背后的那个荒诞迂腐的传说，又总使我如鲠在喉。但再后来，我又偶然发现，王士祯的《再过露筋祠》其实并不需要我来“拯救”，倒是他的这首诗的魅力，催生了我的这篇幻想小说。我在进一步阅读相关资料时得知，《再过露筋祠》作于顺治十七年，距顺治十六年的郑成功入长江案仅隔一年，当时的清统治者利用这个所谓的“通海案”，大肆搜捕屠杀有反清倾向的汉人，这无疑对在扬州任推官的王士祯触动很大。他不得不作出表态，在其文集中以“海盗”“贼盗”来称呼郑军，但另一方面，他的内心深处又显然反感这“俨然”的表态，因为他当时深交的朋友，就是冒襄、宗元鼎这一类遗民，他与宗元鼎的友谊和诗歌唱和，甚至成了扬州文化史上的佳话。因此，他实际上是在一种“分裂”的精神状态下，写下了这首表象赞美露筋女贞节的“分裂”之诗。这里，我想谈一下王士祯的“神韵”说，王士祯本人对此并未作系统阐述，后人的解说也是见仁见智。但依我的理解，“神韵”说的追求，就是诗人的本真生命在一种出神状态下的自然呈现，它拒绝刻意的经营，而是让本真的生命自然流露出来，与此刻的客观对应物浑融一体，而构成一种极具魅力的诗境。甚至有时，作者本人都不知这诗境达至了如何深远之致。
无论王士祯的《再过露筋祠》的“分裂”之致，他自己有没有觉察到，都是他自己生命的一次呈现。尤其是首句的“翠羽明珰尚俨然”与末句的“门外野风开白莲”，从和谐的韵律中抽离出来，其“分裂”的效果就格外明显：首句的“翠羽明珰”的“俨然”，指向一种庄重严肃的外形；而在末句中，“门外”寓意着一种挣脱，“野风”象征着一种自由的呼吸，“开白莲”则是一种天然纯粹的生命呈现——在这末句的映照下，首句的“尚俨然”，实际上已被反讽成了一种“仍一本正经，煞有介事的样子”。这“分裂”的效果是如此隐晦，又如此之好，它显然就是这首七绝难以言说的魅力之来源。王士祯的《再过露筋祠》的诗意，从而也就获得了这样一种解读：露筋女的“翠羽明珰”——她的神像，似乎仍是那么的庄重严肃，而祠边的树木，湖上的云片，皆已如她的身世一般，隐入了一片茫茫烟雾。我的漂泊无寄的小舟，在明月初坠，或过去的一个时代刚刚陨落的时候，暂系这里，我见到了我本真的生命，在自由的野风的吹拂下，纯洁的白莲一般静静绽放……实际上，解读到这里，我们是否可以悟到，王士祯的《再过露筋祠》的尾句“门外野风开白莲”，与王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》的尾句“一片冰心在玉壶”一样，都是一种本真生命的宣示，只是王士祯的更为曲折，隐晦，披了一层露筋女的外衣。