第四千一百三十五帖 读《陆蠡散文选集》
中国读书达人
1楼
读书破万卷（4135）·《陆蠡散文选集》
《陆蠡散文选集》，现代散文集。陆蠡著。袁振生编。百花文艺出版社1992年4月初版。列入“百花散文书系·当代散文丛书”。作者事迹参见《读书破万卷·<海星>（4132）》
《陆蠡散文选集》属于“百花散文书系·当代散文丛书”。除袁振生《序言》外，收入黑夜、海星、钟、桥、夏夜、失物、春野、蛛网和家、窗帘、元宵、贝舟、麦场、光、梦、松明、蝉、红豆、榕树、麻雀、母鼠、荷丝、水碓、哑子、蟋蟀、八哥、溪、竹刀、秋、庙宿、嫁衣、灯、网、谶、苦吟、《囚绿记》序、囚绿记、光阴、池影、寂寞、门与叩者、乞丐和病者、昆虫鸟兽、私塾师、独居者、覆巢、秋稼、《少年读物》发刊词、给亡妻（手记）等散文48篇。所选篇章侧重于抒情、叙事性散文；题材大至社会、人生，小至离情、花草；风格既有雄浑、酣畅，亦有委婉、含蓄；广采博取、兼容并包。
陆蠡是一位卓有成就的散文作家，一位有着独特风格的散文名家。作为文坛上的一位后起之秀，陆蠡的人生之路不长，文学生涯短暂，创作成果也不丰盛，然而如同他那“留取丹心照汗青”的人生价值一样，他的散文创作在中国现代文学史上占有不容忽视的光荣的一页，其魅力是长存的。从1933年发表处女作《海星》至1942年去世，陆蠡从事文学活动尚不足十年，发表散文作品不过四十余篇，然而正如“海星”虽小却晶莹可爱一样，陆蠡的散文却自有其不可低估的思想与艺术价值。……卓异的人格，诗人的情怀，以及对散文艺术的精心探索，使陆蠡的散文形成了自己独特的风格。
一、真纯的文格，是陆蠡散文的一个显著特色。任何作品都呈示着或优或劣、或高或下的文格。所谓文格，其实也就是作家人格的艺术再现。古人云：“文贵有我。” “有我”，就是有作家自我的艺术个性，有作家自我的独特人格。不管作家本人是否清醒地意识到，其作品总是鲜明地呈现着作家自身的人格。对于散文作品来讲，作家的人格则表露得更为直接、更为显明。在谈到我国现代散文的创作时，郁达夫曾指出，“现代的散文之最大特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比以前的任何散文都来得强。”并且强调，比之小说，现代散文“更是带有自叙传的色彩” （《中国新文学大系·散文二集·导言》）。艺术实践表明，作家的情操、志趣、品性、气质，总是要渗透在他所营构的散文世界里。我们读陆蠡的散文，可以感受到一种真纯的思想与艺术的魅力。这种魅力无疑源于他那颗“黄金”般的心。
二、浓幽的诗意，是陆蠡散文的又一重要特色。……散文诗化，使陆蠡的散文具有了诗的特质、诗的魅力，具有了浓郁的诗意美。
诗意，亦即诗的意境。诗的意境，是一种高品位的艺术境界。它要求情景交融、形神兼备，做到主观之“意气（情与理）与客观之“境”（形与神）的和谐统一，从而创造出一种富有感染力和启示力的艺术世界。正如苏联作家巴乌斯托夫斯基所说：“真正的散文是充满着诗意的，就像苹果饱含着果汁一样。”（《散文的诗意》）优秀的散文总是具有诗的意境的。陆蠡的散文，不论绘景咏物还是写人叙事，都不止于对审美对象的客观描摹，而是以自己的心灵拥抱题材，通过诗意的联想、诗情的渗透，创造出浓幽的诗的意境。《海星》集内的作品，既是诗又是画，每一篇都创造了一个令人心醉的意境。《海星》中的孩童，竟然幻想用贝壳摘取星星，而且是那样痴情，那样执著。看似异想天开，然而这出于一颗稚嫩的心灵，叫你不能不信，并且为之动情。这里，人是诗化的，景是诗化的，事是诗化的。“海星’闪闪，情深意浓，意境优美，堪称一首“童心赞”。《荷丝》向我们描述了荷花姑娘与蜻蜓公子的爱情故事。作者从“荷梗中有抽剪不断的细丝”提炼诗意，由“荷丝”幻化出“爱思”，进而生发出奇妙的联想。作者把荷花与蜻蜓的状貌神情，巧妙地与处女、公子相比拟，形与神、景与情自然融汇，妙趣横生，构成一个诗意盎然的艺术境界。《海星》集中的不少篇章，可视为咏物之作。作者笔下之物，不仅有情意、有性灵，而且写来又不止于咏物，而是托物言志，抒写自己对人生的诗意感受。这些作品小巧玲珑，富有诗体美。从形式和诗趣看，它们可以说是二十年代出现的“白话小诗”的扩展和变种。由于篇幅过于短小，作者的思想也尚未成熟，所以它们显得容量小，力度不足。
三、曲折的章法，是陆蠡散文在谋篇布局上的明显特点。古人曾云：“作人贵直，而作诗文贵曲。”（袁枚语）又云：“文须错综见意，曲折生姿。” （朱熹语）。文似看山不喜平。散文多是尺幅之作，难以像长篇巨制那样大起大落，大开大合，然而同样是宜曲不宜直。在《竹刀》中，陆蠡曾这样评述山民讲故事：“山民的取喻每嫌不恰切，故事中拉出枝枝节节来，有如一篇没有结构的文章。”这倒可以用来说明陆蠡散文的章法特点：曲折多变，文理自然，追求没有结构的结构，没有章法的章法。
就整体而言，陆蠡散文的结构形式可谓变幻多姿，不拘一格。就一篇而言，也是起伏跌宕，曲尽其妙。如《灯》这篇作品，先从少妇取灯、加油写起，接着叙述了乡下油灯的形状、构造及制作过程，然后叙述合家灯下夜餐、两位邻里老人在灯下聊天，聊天又由“灯芯”而引出一个阔少爷因忧虑钱财用不完而致死的放事。全篇围绕“灯’展开笔墨，时而远古，时而现实，时而叙“灯”本身，时而写由“灯”所引发的故事，时而赞美民俗的淳朴，时而讥讽阔少的愚笨。笔锋跌宕，变幻莫测。《独居者》的构思也颇为巧妙。作者一下笔便点出：“我”无意中发现了C君（即独居者）在孤独时的“秘密”，究竟是什么“秘密”，作者非但不点破，反而一再强化这个悬念。文章采取了欲抑先扬的笔法，先放纵笔墨，极写C君给“我”最初的印象，是如何的“可爱”、“快乐”、“和蔼”，如何的“热情”、“没有自私”之心。然后笔锋一转，叙写近来“我”发现他的“爱好独居”的奇特性格。最后才揭破谜底，通过“我”一天夜里的观察，发现了他孑身独处的原因。全篇兴波起澜，引人入胜，颇具小说的章法。陆蠡的创作实践表明：不拘章法，反而会颇具章法，不追求死板的结构，反而会创造出新奇的结构。
散文是最灵活、最自由的艺术，但这种灵活与自由终究有一定的限度。换言之，它又有着基本的规律可遵循。苏轼称自己的为文之道，是“随物赋形”。“形”随“物”变，因“物”造“形”，这确是散文的基本章法。陆蠡的散文，特别是他的叙事写人的散文，巧妙地运用了“随物赋形”的结构原则。《私塾师》是一篇偏重于写人的作品。作者在开端先叙写自己所在的山间学校的幽静环境，为私塾师的来访作了烘托。接着写了私塾师的到来，并回叙了他过去坐馆执教的景况及对他的反感。尔后叙述了与他久别重逢时的印象和感受，最后写了送别的情景。作品由叙写环境而记叙人物，记叙人物由过去而现在。作品所叙之环境，所写之人物及作者的主观感受，都是作品之“物”。作品之“形”随“物”而赋，顺理成章，过渡自然。陆蠡的散文因为曲折多变，貌似很散；但由于遵循着“随物赋形”的准则，所以散中有序，散中含整。
四、小巧的格局，是陆蠡散文在构形上的别致之处。陆蠡的散文是名符其实的“小”品文：篇幅短，格局小，笔墨集中，小巧玲珑。
从总体来看，陆蠡的散文涉猎较广泛：“昆虫鸟兽”，花草树木，日月星辰，山野习俗，人事悲欢。这里有童话故事，神话故事，寓言故事，取材多样，不拘一端。但从一篇着眼，则内容又大都比较单纯，所写的往往是一景、一物、一人、一事。并且写人，往往是只写人物的小小的侧影；叙事，往往是只叙事件的小小的片断。由于内容单纯，所以视野集中，格局小巧。
如上所述，《海星》集实为散文诗体式。集内的每一篇作品，大都不过数百字，有的甚至尚不足百字，…《竹刀》集和《囚绿记》集内的作品，……仍是较为简短。其中绝大部分作品，视野往往集中在一些短小的事物上：一道小“溪”，一把“竹刀”，一阵“秋声”，一次“庙宿”，一箱“嫁衣”，一盏“灯”，—张“网”……。作者以这些事物作为视点，……格局大都比较狭小。
格局小，并非就不能写出有深度、有份量的作品。……《囚绿记》与《竹刀》的写作，都是大处着眼，小处落笔，选取一点，深剖内蕴，因而取材虽小，内涵却大，达到了以小见大的艺术境界。
当然，陆蠡的某些作品，如《谶》、《苦吟》、《门与叩者》、《乞丐和病者》等，不独选材不严，内容也嫌浅薄，未能作到以小见大。还应该指出，由于作者生活的局限，未能投身于时代的洪流中，加之性格气质上的弱点，使得他早期的作品，不仅艺术视野失于狭窄，并时而流露出迷惘和孤寂之感。后期的作品，视野有所拓展，基调有所变更，但因囿于经历，表现时代重大题材的作品仍为少见。尽管如此，作者对“绿色”的执著与向往，仍是他创作的主旋律；并且于小巧的格局中呈现深厚的意蕴，仍是他创作的主导倾向。
陆蠡的散文经历了一个不断成熟的发展过程，其艺术风格也经历了一个不断求索的演变过程。前期的创作，多是“设幻为文”，奇妙的幻想多于精当的实写，作品富有浪漫主义的色彩。后期创作则是直面严酷的现实，深化了现实主义的力量。尽管有这些变异，但情思真纯、诗意浓幽、章法曲折、格局小巧，却是陆蠡散文创作的一以贯之的基本特色。他的散文，像“海星”那样绚丽，像“小溪”那样清亮，像“春藤”那样葱俊。在我国现代散文的百花园中，陆蠡散文以其独特的风格和卓异的魅力，显示出夺目的光彩。
评：真纯文格真纯文，浓幽诗意美缤纷。章法曲折善布局，小巧玲珑别样新。
《陆蠡散文选集》，现代散文集。陆蠡著。袁振生编。百花文艺出版社1992年4月初版。列入“百花散文书系·当代散文丛书”。作者事迹参见《读书破万卷·<海星>（4132）》
《陆蠡散文选集》属于“百花散文书系·当代散文丛书”。除袁振生《序言》外，收入黑夜、海星、钟、桥、夏夜、失物、春野、蛛网和家、窗帘、元宵、贝舟、麦场、光、梦、松明、蝉、红豆、榕树、麻雀、母鼠、荷丝、水碓、哑子、蟋蟀、八哥、溪、竹刀、秋、庙宿、嫁衣、灯、网、谶、苦吟、《囚绿记》序、囚绿记、光阴、池影、寂寞、门与叩者、乞丐和病者、昆虫鸟兽、私塾师、独居者、覆巢、秋稼、《少年读物》发刊词、给亡妻（手记）等散文48篇。所选篇章侧重于抒情、叙事性散文；题材大至社会、人生，小至离情、花草；风格既有雄浑、酣畅，亦有委婉、含蓄；广采博取、兼容并包。
陆蠡是一位卓有成就的散文作家，一位有着独特风格的散文名家。作为文坛上的一位后起之秀，陆蠡的人生之路不长，文学生涯短暂，创作成果也不丰盛，然而如同他那“留取丹心照汗青”的人生价值一样，他的散文创作在中国现代文学史上占有不容忽视的光荣的一页，其魅力是长存的。从1933年发表处女作《海星》至1942年去世，陆蠡从事文学活动尚不足十年，发表散文作品不过四十余篇，然而正如“海星”虽小却晶莹可爱一样，陆蠡的散文却自有其不可低估的思想与艺术价值。……卓异的人格，诗人的情怀，以及对散文艺术的精心探索，使陆蠡的散文形成了自己独特的风格。
一、真纯的文格，是陆蠡散文的一个显著特色。任何作品都呈示着或优或劣、或高或下的文格。所谓文格，其实也就是作家人格的艺术再现。古人云：“文贵有我。” “有我”，就是有作家自我的艺术个性，有作家自我的独特人格。不管作家本人是否清醒地意识到，其作品总是鲜明地呈现着作家自身的人格。对于散文作品来讲，作家的人格则表露得更为直接、更为显明。在谈到我国现代散文的创作时，郁达夫曾指出，“现代的散文之最大特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比以前的任何散文都来得强。”并且强调，比之小说，现代散文“更是带有自叙传的色彩” （《中国新文学大系·散文二集·导言》）。艺术实践表明，作家的情操、志趣、品性、气质，总是要渗透在他所营构的散文世界里。我们读陆蠡的散文，可以感受到一种真纯的思想与艺术的魅力。这种魅力无疑源于他那颗“黄金”般的心。
二、浓幽的诗意，是陆蠡散文的又一重要特色。……散文诗化，使陆蠡的散文具有了诗的特质、诗的魅力，具有了浓郁的诗意美。
诗意，亦即诗的意境。诗的意境，是一种高品位的艺术境界。它要求情景交融、形神兼备，做到主观之“意气（情与理）与客观之“境”（形与神）的和谐统一，从而创造出一种富有感染力和启示力的艺术世界。正如苏联作家巴乌斯托夫斯基所说：“真正的散文是充满着诗意的，就像苹果饱含着果汁一样。”（《散文的诗意》）优秀的散文总是具有诗的意境的。陆蠡的散文，不论绘景咏物还是写人叙事，都不止于对审美对象的客观描摹，而是以自己的心灵拥抱题材，通过诗意的联想、诗情的渗透，创造出浓幽的诗的意境。《海星》集内的作品，既是诗又是画，每一篇都创造了一个令人心醉的意境。《海星》中的孩童，竟然幻想用贝壳摘取星星，而且是那样痴情，那样执著。看似异想天开，然而这出于一颗稚嫩的心灵，叫你不能不信，并且为之动情。这里，人是诗化的，景是诗化的，事是诗化的。“海星’闪闪，情深意浓，意境优美，堪称一首“童心赞”。《荷丝》向我们描述了荷花姑娘与蜻蜓公子的爱情故事。作者从“荷梗中有抽剪不断的细丝”提炼诗意，由“荷丝”幻化出“爱思”，进而生发出奇妙的联想。作者把荷花与蜻蜓的状貌神情，巧妙地与处女、公子相比拟，形与神、景与情自然融汇，妙趣横生，构成一个诗意盎然的艺术境界。《海星》集中的不少篇章，可视为咏物之作。作者笔下之物，不仅有情意、有性灵，而且写来又不止于咏物，而是托物言志，抒写自己对人生的诗意感受。这些作品小巧玲珑，富有诗体美。从形式和诗趣看，它们可以说是二十年代出现的“白话小诗”的扩展和变种。由于篇幅过于短小，作者的思想也尚未成熟，所以它们显得容量小，力度不足。
三、曲折的章法，是陆蠡散文在谋篇布局上的明显特点。古人曾云：“作人贵直，而作诗文贵曲。”（袁枚语）又云：“文须错综见意，曲折生姿。” （朱熹语）。文似看山不喜平。散文多是尺幅之作，难以像长篇巨制那样大起大落，大开大合，然而同样是宜曲不宜直。在《竹刀》中，陆蠡曾这样评述山民讲故事：“山民的取喻每嫌不恰切，故事中拉出枝枝节节来，有如一篇没有结构的文章。”这倒可以用来说明陆蠡散文的章法特点：曲折多变，文理自然，追求没有结构的结构，没有章法的章法。
就整体而言，陆蠡散文的结构形式可谓变幻多姿，不拘一格。就一篇而言，也是起伏跌宕，曲尽其妙。如《灯》这篇作品，先从少妇取灯、加油写起，接着叙述了乡下油灯的形状、构造及制作过程，然后叙述合家灯下夜餐、两位邻里老人在灯下聊天，聊天又由“灯芯”而引出一个阔少爷因忧虑钱财用不完而致死的放事。全篇围绕“灯’展开笔墨，时而远古，时而现实，时而叙“灯”本身，时而写由“灯”所引发的故事，时而赞美民俗的淳朴，时而讥讽阔少的愚笨。笔锋跌宕，变幻莫测。《独居者》的构思也颇为巧妙。作者一下笔便点出：“我”无意中发现了C君（即独居者）在孤独时的“秘密”，究竟是什么“秘密”，作者非但不点破，反而一再强化这个悬念。文章采取了欲抑先扬的笔法，先放纵笔墨，极写C君给“我”最初的印象，是如何的“可爱”、“快乐”、“和蔼”，如何的“热情”、“没有自私”之心。然后笔锋一转，叙写近来“我”发现他的“爱好独居”的奇特性格。最后才揭破谜底，通过“我”一天夜里的观察，发现了他孑身独处的原因。全篇兴波起澜，引人入胜，颇具小说的章法。陆蠡的创作实践表明：不拘章法，反而会颇具章法，不追求死板的结构，反而会创造出新奇的结构。
散文是最灵活、最自由的艺术，但这种灵活与自由终究有一定的限度。换言之，它又有着基本的规律可遵循。苏轼称自己的为文之道，是“随物赋形”。“形”随“物”变，因“物”造“形”，这确是散文的基本章法。陆蠡的散文，特别是他的叙事写人的散文，巧妙地运用了“随物赋形”的结构原则。《私塾师》是一篇偏重于写人的作品。作者在开端先叙写自己所在的山间学校的幽静环境，为私塾师的来访作了烘托。接着写了私塾师的到来，并回叙了他过去坐馆执教的景况及对他的反感。尔后叙述了与他久别重逢时的印象和感受，最后写了送别的情景。作品由叙写环境而记叙人物，记叙人物由过去而现在。作品所叙之环境，所写之人物及作者的主观感受，都是作品之“物”。作品之“形”随“物”而赋，顺理成章，过渡自然。陆蠡的散文因为曲折多变，貌似很散；但由于遵循着“随物赋形”的准则，所以散中有序，散中含整。
四、小巧的格局，是陆蠡散文在构形上的别致之处。陆蠡的散文是名符其实的“小”品文：篇幅短，格局小，笔墨集中，小巧玲珑。
从总体来看，陆蠡的散文涉猎较广泛：“昆虫鸟兽”，花草树木，日月星辰，山野习俗，人事悲欢。这里有童话故事，神话故事，寓言故事，取材多样，不拘一端。但从一篇着眼，则内容又大都比较单纯，所写的往往是一景、一物、一人、一事。并且写人，往往是只写人物的小小的侧影；叙事，往往是只叙事件的小小的片断。由于内容单纯，所以视野集中，格局小巧。
如上所述，《海星》集实为散文诗体式。集内的每一篇作品，大都不过数百字，有的甚至尚不足百字，…《竹刀》集和《囚绿记》集内的作品，……仍是较为简短。其中绝大部分作品，视野往往集中在一些短小的事物上：一道小“溪”，一把“竹刀”，一阵“秋声”，一次“庙宿”，一箱“嫁衣”，一盏“灯”，—张“网”……。作者以这些事物作为视点，……格局大都比较狭小。
格局小，并非就不能写出有深度、有份量的作品。……《囚绿记》与《竹刀》的写作，都是大处着眼，小处落笔，选取一点，深剖内蕴，因而取材虽小，内涵却大，达到了以小见大的艺术境界。
当然，陆蠡的某些作品，如《谶》、《苦吟》、《门与叩者》、《乞丐和病者》等，不独选材不严，内容也嫌浅薄，未能作到以小见大。还应该指出，由于作者生活的局限，未能投身于时代的洪流中，加之性格气质上的弱点，使得他早期的作品，不仅艺术视野失于狭窄，并时而流露出迷惘和孤寂之感。后期的作品，视野有所拓展，基调有所变更，但因囿于经历，表现时代重大题材的作品仍为少见。尽管如此，作者对“绿色”的执著与向往，仍是他创作的主旋律；并且于小巧的格局中呈现深厚的意蕴，仍是他创作的主导倾向。
陆蠡的散文经历了一个不断成熟的发展过程，其艺术风格也经历了一个不断求索的演变过程。前期的创作，多是“设幻为文”，奇妙的幻想多于精当的实写，作品富有浪漫主义的色彩。后期创作则是直面严酷的现实，深化了现实主义的力量。尽管有这些变异，但情思真纯、诗意浓幽、章法曲折、格局小巧，却是陆蠡散文创作的一以贯之的基本特色。他的散文，像“海星”那样绚丽，像“小溪”那样清亮，像“春藤”那样葱俊。在我国现代散文的百花园中，陆蠡散文以其独特的风格和卓异的魅力，显示出夺目的光彩。
评：真纯文格真纯文，浓幽诗意美缤纷。章法曲折善布局，小巧玲珑别样新。