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主要是化学版水少,才让paper help看起来扎眼
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主要是化学版水少,才让paper help看起来扎眼# Chemistry - 化学
M*t
1
刚自己捣鼓注册公司,想知道怎么申请免税证,找了半天也不知道在哪里,请指教,大
包子酬谢!
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h*o
2
请问大家:1040A的line 28应该是从后面的tax table根据line 27的数字查出来的是吧
?可是那个tax table中line 27的数字是从3000开始的,我的line 27算出来是0,是不
是line 28就填0就可以了?
谢谢~
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l*o
3
之前是F1 OPT,或者说到现在也是?
然后申请了H1B,然后收到了I-797A, notice of approval
现在想去百慕大群岛开会,美国百慕大领事馆的网站上说需要以下条件:
1. I-797A
2. A photocopy of the current work visa in the passport. Applications will
only be accepted for visa renewals in the same visa category. We will not
change one visa category into another, such as F-1 student visa to H-1
temporary worker visa. The Consulate will not accept, repeat, will not
accept this type of "out of district" visa application.
这种情况还能去吗?
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s*e
4
关于作曲/写歌的心路历程,我一直想跟大家探讨的。
我觉得音乐的创作其实跟写日记/文章/诗歌,或绘画一样,反应的是一种作者的情感状
态。排除音乐专业学生为完成作业的作曲,大部分自发的作曲,应该是来自某种心灵的
触动,需要把这种感受表达出来。表达的方式可以是文字,音乐,或两者结合。我想对
业余作者来说,每一首歌/曲都有它的情感来源。作者本人每次听到自己的某个作品,
就像翻看从前的日记,立即可以回忆起创作时的精神状态,relive the memory。而这
种情感的传达,有时是直白的,有时是隐秘的。听众如果恰好也在同一波长,就会有知
音的快感,否则便是过耳即忘的背景声音。后者也未必是坏事,因为对作者来说,也许
与这段音乐联系的本来就是一种不愿为众人所知的感觉。
上面讲的是motivation,下面说说process。对我自己而言,最初出现的灵感完全是空
降的,它可以是一首曲子的开头,也可以成为motif。有了开始的那一句,或一小段旋
律,我会让它自由地跑一段,看看发展到什么地步。如果看样子发展的不错,有时我会
构思一下,接下来应该如何走向,如何高潮,结尾。这种一般是比较冷静的状态。在情
绪激动的状态,音乐的流出就完全不是自己能控制的了,只有我跟着它走,最后修改下
细节。
写歌跟纯作曲相比,又多了个文字的维度。我很好奇其他人是如果进行的。对于我,一
般第一句出来的灵感是词曲并行的。在那时已经有了歌的情感基调,词曲要表达的内容
已经被定了位。在这个基调之上,接下来我会先写旋律。因为其实既然音乐和文字表达
的是一样的东西,那么先写词或曲应该都是无所谓的。但每个人对音乐和文字的驾驭力
不同。如果让我写“诗”,我会很痛苦,但在音乐之下填词就自然容易的多。而专为词
作曲,对我来说也是件难事,虽然做过。
写下来希望跟大家交流。下面邀请业余作曲达人aptget, settings, 原创歌手
eastcloud,
qianq, louiswang等等继续分享。特邀专业作曲wings大师讲解专业创作的过程与感想。
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w*t
5
大家说说看,同是千老版,怎么生物版每天都是欣欣向荣的呢。我觉得原因两点:第一
,生物千老比化学千老多;第二,化学千老比生物千老忙。
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x*a
6
你说的是resale license? 那个一般去公司注册地的州里申请,具体哪个department
你要差一下。
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f*n
7
你看错了吧?前一页不就是从0开始的吗?

【在 h******o 的大作中提到】
: 请问大家:1040A的line 28应该是从后面的tax table根据line 27的数字查出来的是吧
: ?可是那个tax table中line 27的数字是从3000开始的,我的line 27算出来是0,是不
: 是line 28就填0就可以了?
: 谢谢~

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l*o
8
up

【在 l******o 的大作中提到】
: 之前是F1 OPT,或者说到现在也是?
: 然后申请了H1B,然后收到了I-797A, notice of approval
: 现在想去百慕大群岛开会,美国百慕大领事馆的网站上说需要以下条件:
: 1. I-797A
: 2. A photocopy of the current work visa in the passport. Applications will
: only be accepted for visa renewals in the same visa category. We will not
: change one visa category into another, such as F-1 student visa to H-1
: temporary worker visa. The Consulate will not accept, repeat, will not
: accept this type of "out of district" visa application.
: 这种情况还能去吗?

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e*t
9
I believe in creative plagiarism...

【在 s*****e 的大作中提到】
: 关于作曲/写歌的心路历程,我一直想跟大家探讨的。
: 我觉得音乐的创作其实跟写日记/文章/诗歌,或绘画一样,反应的是一种作者的情感状
: 态。排除音乐专业学生为完成作业的作曲,大部分自发的作曲,应该是来自某种心灵的
: 触动,需要把这种感受表达出来。表达的方式可以是文字,音乐,或两者结合。我想对
: 业余作者来说,每一首歌/曲都有它的情感来源。作者本人每次听到自己的某个作品,
: 就像翻看从前的日记,立即可以回忆起创作时的精神状态,relive the memory。而这
: 种情感的传达,有时是直白的,有时是隐秘的。听众如果恰好也在同一波长,就会有知
: 音的快感,否则便是过耳即忘的背景声音。后者也未必是坏事,因为对作者来说,也许
: 与这段音乐联系的本来就是一种不愿为众人所知的感觉。
: 上面讲的是motivation,下面说说process。对我自己而言,最初出现的灵感完全是空

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s*h
10
因为化学的千老都转行去做生物了。。。

【在 w****t 的大作中提到】
: 大家说说看,同是千老版,怎么生物版每天都是欣欣向荣的呢。我觉得原因两点:第一
: ,生物千老比化学千老多;第二,化学千老比生物千老忙。

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b*1
11
co-ask。我看到有的公司销售产品是没有sales tax.这个是什么条件才能具备申请免税
的。
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s*1
12
我发现赛玫瑰就喜欢搞点名这种事情,哈哈哈哈
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c*n
13
造谣, 分明是拜入超公门下当小护士了

【在 s*******h 的大作中提到】
: 因为化学的千老都转行去做生物了。。。
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c*n
14

你说的是sales tax exemption的一个表?那个是针对distributor的,如果你面对的不
是终端客户,那么可以不交sales tax.

【在 b********1 的大作中提到】
: co-ask。我看到有的公司销售产品是没有sales tax.这个是什么条件才能具备申请免税
: 的。

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e*d
15
写一首歌我一般要积累很久。主题最重要,在主题的揣摩上往往经历数星期数月甚至数
年。我喜欢等想法都定了,情绪基调定了,才开始写词。词也会揣摩1-7天不等。曲的
创作一般不过夜,过了夜就没了。而且我是先写曲,最后配和弦。
但我最佩服的是luyi跟我完全相反的写法:先定和弦,然后随便乱唱个词,听听不错,
再来想歌词和主题!
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c*m
16
疯叔,你入门了吗?

【在 c******n 的大作中提到】
: 造谣, 分明是拜入超公门下当小护士了
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b*1
17
是的。我注册的公司的营业范围就是distribution类型。这个怎么申请呢
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w*s
18
我估计这个版上已经有不少人从我以前的帖子中看出来,我的性格是非常偏理性的。其
实,我感觉专业圈子里面,应该有超过一半以上的人,在创作过程中是偏理性的。上学
的时候,老师在课上讲的全部都是技法,技术,结构分析等等,从来不会谈音乐中的感
情,也许是因为感情这东西没有办法说清楚。正如楼主说的,那时候的作业也是必须完
成,每周都要见老师,你不能说你没感觉,就不做作业。作业分好几门,其中大部分都
是纯技术训练,老师也是只看你的技术运用的如何。考学的时候,除了把以前写的作品
交上去,还要当场考试。比如给你3个小时写个钢琴曲,或者写个歌曲,就是音乐学院
本科的入学考试。你不能说你没灵感写不出,那样你就一定落榜了。毕业以后,绝大部
分专业作曲家,都是拿约稿。也就是说,人家让你写什么,你就必须写什么,而且要在
规定时间内写完,还要写的非常好。否则,你的reputation就搞砸了。所以,我们的所
谓灵感,就像自来水龙头里面的自来水,要的时候,必须做到打开就有,否则你就考不
上学校,毕不了业,或者吃不上饭。
真实的话通常挺煞风景的,所以一般作曲家被问到写作灵感的时候,通常会编个小故事
,比如看到月亮,回忆起故乡,思念起谁,等等等等。
当然音乐是表达一种感情/情绪的,但是专业作曲家创作时表达的,并非是自己当时的
感情/情绪,而是自己要代入需要的感情/情绪。比如给电影配音乐,不管你自己当时
心情如何,必须要配合电影的情节/场景。不只是电影,很多音乐都有主题,写的时候
都要让自己的情绪完全和主题融入一体。恐怕作家,演员,诗人等等都是这样。
因此写的时候需要先想清楚,作品要表达什么感情/情绪,然后根据这个,以及约稿人
的喜好,观众的喜好,演出时可用的乐器等等,来决定具体用什么风格,什么乐器组合。
定好了这些,为了让情绪表达更到位,可以先定大致和声风格,甚至具体的和弦进行。
比如,给小孩写的东西也许用比较简单的三和弦。比较抒情,表达感情的,可以多用
些七和弦九和弦等等。如果定好和弦进行,旋律就容易多了,在这基础上,用和弦进行
在琴上即兴,记下来自己喜欢的旋律片段,再把这些片段接在一起。我大部分时间是旋
律,和声,和配器同时进行。有时候是和弦先行,同时考虑大概的配器,然后是旋律,
最后是具体的配器。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 关于作曲/写歌的心路历程,我一直想跟大家探讨的。
: 我觉得音乐的创作其实跟写日记/文章/诗歌,或绘画一样,反应的是一种作者的情感状
: 态。排除音乐专业学生为完成作业的作曲,大部分自发的作曲,应该是来自某种心灵的
: 触动,需要把这种感受表达出来。表达的方式可以是文字,音乐,或两者结合。我想对
: 业余作者来说,每一首歌/曲都有它的情感来源。作者本人每次听到自己的某个作品,
: 就像翻看从前的日记,立即可以回忆起创作时的精神状态,relive the memory。而这
: 种情感的传达,有时是直白的,有时是隐秘的。听众如果恰好也在同一波长,就会有知
: 音的快感,否则便是过耳即忘的背景声音。后者也未必是坏事,因为对作者来说,也许
: 与这段音乐联系的本来就是一种不愿为众人所知的感觉。
: 上面讲的是motivation,下面说说process。对我自己而言,最初出现的灵感完全是空

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l*y
19
我觉得写歌其实跟写日记差不多,不是说非要等到灵感来,就是拿着琴随便谈谈,有的
时候就能写出来,没什么复杂的
不过我一般也是脑子里有一个模仿的对象。完全的原创应该是没有。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 关于作曲/写歌的心路历程,我一直想跟大家探讨的。
: 我觉得音乐的创作其实跟写日记/文章/诗歌,或绘画一样,反应的是一种作者的情感状
: 态。排除音乐专业学生为完成作业的作曲,大部分自发的作曲,应该是来自某种心灵的
: 触动,需要把这种感受表达出来。表达的方式可以是文字,音乐,或两者结合。我想对
: 业余作者来说,每一首歌/曲都有它的情感来源。作者本人每次听到自己的某个作品,
: 就像翻看从前的日记,立即可以回忆起创作时的精神状态,relive the memory。而这
: 种情感的传达,有时是直白的,有时是隐秘的。听众如果恰好也在同一波长,就会有知
: 音的快感,否则便是过耳即忘的背景声音。后者也未必是坏事,因为对作者来说,也许
: 与这段音乐联系的本来就是一种不愿为众人所知的感觉。
: 上面讲的是motivation,下面说说process。对我自己而言,最初出现的灵感完全是空

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H*9
20
可惜俺没有这样的细胞,不过写的有道理

【在 s*****e 的大作中提到】
: 关于作曲/写歌的心路历程,我一直想跟大家探讨的。
: 我觉得音乐的创作其实跟写日记/文章/诗歌,或绘画一样,反应的是一种作者的情感状
: 态。排除音乐专业学生为完成作业的作曲,大部分自发的作曲,应该是来自某种心灵的
: 触动,需要把这种感受表达出来。表达的方式可以是文字,音乐,或两者结合。我想对
: 业余作者来说,每一首歌/曲都有它的情感来源。作者本人每次听到自己的某个作品,
: 就像翻看从前的日记,立即可以回忆起创作时的精神状态,relive the memory。而这
: 种情感的传达,有时是直白的,有时是隐秘的。听众如果恰好也在同一波长,就会有知
: 音的快感,否则便是过耳即忘的背景声音。后者也未必是坏事,因为对作者来说,也许
: 与这段音乐联系的本来就是一种不愿为众人所知的感觉。
: 上面讲的是motivation,下面说说process。对我自己而言,最初出现的灵感完全是空

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s*e
21
看,点名还是有用的吧。

【在 s*********1 的大作中提到】
: 我发现赛玫瑰就喜欢搞点名这种事情,哈哈哈哈
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s*e
22
这个词很学术,就是说模仿吧。
我觉得刚开始作曲还没找到自己风格时,模仿是难免的。等到有一天能够完全原创,那
水平就上升到一个新的高度了。

【在 e***t 的大作中提到】
: I believe in creative plagiarism...
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s*e
23
我也是先写曲,最后配和弦。
由和弦写旋律有点像命题作文,我感觉还是挺有难度的。

【在 e*******d 的大作中提到】
: 写一首歌我一般要积累很久。主题最重要,在主题的揣摩上往往经历数星期数月甚至数
: 年。我喜欢等想法都定了,情绪基调定了,才开始写词。词也会揣摩1-7天不等。曲的
: 创作一般不过夜,过了夜就没了。而且我是先写曲,最后配和弦。
: 但我最佩服的是luyi跟我完全相反的写法:先定和弦,然后随便乱唱个词,听听不错,
: 再来想歌词和主题!

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s*e
24
谢谢大师分享。要达到灵感象水龙头一样的境界,不知要多少年专业训练啊。
好奇的是,您考作曲系之前学过作曲吗,怎么考试就要求作?我以为作曲是大学里从头
学的。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我估计这个版上已经有不少人从我以前的帖子中看出来,我的性格是非常偏理性的。其
: 实,我感觉专业圈子里面,应该有超过一半以上的人,在创作过程中是偏理性的。上学
: 的时候,老师在课上讲的全部都是技法,技术,结构分析等等,从来不会谈音乐中的感
: 情,也许是因为感情这东西没有办法说清楚。正如楼主说的,那时候的作业也是必须完
: 成,每周都要见老师,你不能说你没感觉,就不做作业。作业分好几门,其中大部分都
: 是纯技术训练,老师也是只看你的技术运用的如何。考学的时候,除了把以前写的作品
: 交上去,还要当场考试。比如给你3个小时写个钢琴曲,或者写个歌曲,就是音乐学院
: 本科的入学考试。你不能说你没灵感写不出,那样你就一定落榜了。毕业以后,绝大部
: 分专业作曲家,都是拿约稿。也就是说,人家让你写什么,你就必须写什么,而且要在
: 规定时间内写完,还要写的非常好。否则,你的reputation就搞砸了。所以,我们的所

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n*y
25
是是 我也是感性流的----纯感性
因为我不会乐器,不读谱,不唱谱,和弦要看着书配。
但是在某些时刻我想起某些人----比如在朋友生日时候
我就会想出一两句短句来送给他/她,然后配上旋律(唱歌是讲话的延伸)
有了一两句之后,再向下一句蔓延,很多时候10分钟就写完了
写完配和弦的时候,发现很多地方符合1-4-5-1的和弦进行,当然好多地方不符合
好像我的问题(不知道算不算问题)之一就是1和弦太多,可能旋律有点平
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s*e
26
我抛块砖头,把原创歌手们都引来了哈。
没听过你的作品,奔个?

【在 n*******y 的大作中提到】
: 是是 我也是感性流的----纯感性
: 因为我不会乐器,不读谱,不唱谱,和弦要看着书配。
: 但是在某些时刻我想起某些人----比如在朋友生日时候
: 我就会想出一两句短句来送给他/她,然后配上旋律(唱歌是讲话的延伸)
: 有了一两句之后,再向下一句蔓延,很多时候10分钟就写完了
: 写完配和弦的时候,发现很多地方符合1-4-5-1的和弦进行,当然好多地方不符合
: 好像我的问题(不知道算不算问题)之一就是1和弦太多,可能旋律有点平

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n*y
27


【在 n*******y 的大作中提到】
: 是是 我也是感性流的----纯感性
: 因为我不会乐器,不读谱,不唱谱,和弦要看着书配。
: 但是在某些时刻我想起某些人----比如在朋友生日时候
: 我就会想出一两句短句来送给他/她,然后配上旋律(唱歌是讲话的延伸)
: 有了一两句之后,再向下一句蔓延,很多时候10分钟就写完了
: 写完配和弦的时候,发现很多地方符合1-4-5-1的和弦进行,当然好多地方不符合
: 好像我的问题(不知道算不算问题)之一就是1和弦太多,可能旋律有点平

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w*s
28
所有的音乐专业,都是你在考学时就表现出在此领域有过人的才华,才能进音乐学校学
习的。跟大部分其他专业先高考,考上以后再学专业完全不同。音乐专业基本上都是从
小学起,除了个别专业以外,进大学再学就太晚了。我们那年代,大部分演奏专业是小
学4年级或初中1年级入学,入学考试主要就是专业考试,文化课只有最基本的要求。作
曲和指挥是高一入学。虽然大学入学考试名义上是面向全社会招生,但是很难想象一个
在普通中学学习的学生,专业课水平可以竞争得过中学就在音乐学校里系统培养的学生
。当然,并非大学招的全部是本校附属中学的,也有其他音乐学院附中考进来的。当然
,有些专业主要的学生来自普通高中,比如声乐歌剧系,他们的学生需要天生嗓音条件
好,而只有变声以后才知道谁的嗓音条件好,早招生也没用。还有音乐学专业,主要是
读paper和写paper,要看人文功底,所以我们那年代有不少是普通高中毕业生。
另外就是学习年头,大部分文科/理科专业,4年大学教育可以把基础知识学的差不多,
毕业以后就可以工作了。但是音乐领域,学个乐器起码要10几年。作曲也是,光是基础
课,也就是其中的技术部分,时间加一起就要学很多年,也不一定保证你学会里面的精
髓。当然,这个作曲是指古典音乐技法,也就是要掌握如何让交响乐队中的几十样乐器
如何互相协调合作出最好的效果。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 谢谢大师分享。要达到灵感象水龙头一样的境界,不知要多少年专业训练啊。
: 好奇的是,您考作曲系之前学过作曲吗,怎么考试就要求作?我以为作曲是大学里从头
: 学的。

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n*y
29
哪有哪有 我写的歌 我的朋友们(不是学音乐的)都鄙视。。。
基本上就只有我给他/她写的那个人会欣赏。。。
我觉得。。。我得学习一下吉他提高一点乐感 不过现在也没时间。。。
我要在这个帖子里边学习一下!

【在 s*****e 的大作中提到】
: 我抛块砖头,把原创歌手们都引来了哈。
: 没听过你的作品,奔个?

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s*e
30
晕。。。我的意思是奔录音,你就直接奔谱子了。。。
这还说不识谱??
放个录音吧,比较直观。

【在 n*******y 的大作中提到】

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s*e
31
学音乐真不容易啊,景仰。
美国作曲系也是这样吗?大学读音乐的孩子,演奏学了很多年那是肯定,但作曲也必须
提前学才能考进吗?

【在 w***s 的大作中提到】
: 所有的音乐专业,都是你在考学时就表现出在此领域有过人的才华,才能进音乐学校学
: 习的。跟大部分其他专业先高考,考上以后再学专业完全不同。音乐专业基本上都是从
: 小学起,除了个别专业以外,进大学再学就太晚了。我们那年代,大部分演奏专业是小
: 学4年级或初中1年级入学,入学考试主要就是专业考试,文化课只有最基本的要求。作
: 曲和指挥是高一入学。虽然大学入学考试名义上是面向全社会招生,但是很难想象一个
: 在普通中学学习的学生,专业课水平可以竞争得过中学就在音乐学校里系统培养的学生
: 。当然,并非大学招的全部是本校附属中学的,也有其他音乐学院附中考进来的。当然
: ,有些专业主要的学生来自普通高中,比如声乐歌剧系,他们的学生需要天生嗓音条件
: 好,而只有变声以后才知道谁的嗓音条件好,早招生也没用。还有音乐学专业,主要是
: 读paper和写paper,要看人文功底,所以我们那年代有不少是普通高中毕业生。

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n*y
32
唉我很惨
我是看着书,再利用软件的播放功能来check,写了1小时才把谱写下来
原因是现在学业压力大没时间编曲 只好人家生日时候把谱给人家了----人家也看不懂
我要是会吉他就好了 可以快速做个简单的编曲
给你听! http://www.tudou.com/programs/view/bog0rYkAAZY/
http://www.youtube.com/watch?v=TAzNse-p9jo
不过你的歌请问哪里可以听?谢谢~

【在 s*****e 的大作中提到】
: 晕。。。我的意思是奔录音,你就直接奔谱子了。。。
: 这还说不识谱??
: 放个录音吧,比较直观。

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s*e
33
哈哈,好可爱。视频太有爱了。表白的这么直接,难道是90后?
你把youtube的链接改成下面,就可以嵌入了。
"vhttp://www.youtube.com/v/TAzNse-p9jo"

不懂

【在 n*******y 的大作中提到】
: 唉我很惨
: 我是看着书,再利用软件的播放功能来check,写了1小时才把谱写下来
: 原因是现在学业压力大没时间编曲 只好人家生日时候把谱给人家了----人家也看不懂
: 我要是会吉他就好了 可以快速做个简单的编曲
: 给你听! http://www.tudou.com/programs/view/bog0rYkAAZY/
: http://www.youtube.com/watch?v=TAzNse-p9jo
: 不过你的歌请问哪里可以听?谢谢~

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s*e
34
赞这个:“生日时候把谱给人家了----人家也看不懂”^_^
你有潜力的,以后慢慢学!
我的歌,额,不就在下个贴子。。你在本版搜“原创”“新歌”“作曲”,可以听到不
少优秀作品。

不懂

【在 n*******y 的大作中提到】
: 唉我很惨
: 我是看着书,再利用软件的播放功能来check,写了1小时才把谱写下来
: 原因是现在学业压力大没时间编曲 只好人家生日时候把谱给人家了----人家也看不懂
: 我要是会吉他就好了 可以快速做个简单的编曲
: 给你听! http://www.tudou.com/programs/view/bog0rYkAAZY/
: http://www.youtube.com/watch?v=TAzNse-p9jo
: 不过你的歌请问哪里可以听?谢谢~

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n*y
35
。。。这只是艺术创作 我比90后年纪大多了

【在 s*****e 的大作中提到】
: 哈哈,好可爱。视频太有爱了。表白的这么直接,难道是90后?
: 你把youtube的链接改成下面,就可以嵌入了。
: "vhttp://www.youtube.com/v/TAzNse-p9jo"
:
: 不懂

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n*y
36
我跟你好像啊! 旋律都是空降的!

【在 s*****e 的大作中提到】
: 哈哈,好可爱。视频太有爱了。表白的这么直接,难道是90后?
: 你把youtube的链接改成下面,就可以嵌入了。
: "vhttp://www.youtube.com/v/TAzNse-p9jo"
:
: 不懂

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n*y
37
跟我想象的专业/业余的差别一样
专业的就是没灵感也写的出
业余的靠灵感
崇拜专业的!
我想请问一下,对于专业的人来讲,他们靠灵感写出来的,和硬写出来的,质量上会有
差别吗? 有没有人说过,大部分大卖的歌都是10分钟写完的,或者大卖和写的快慢不
相关 (我就认为写的快慢就是有没有灵感了)
我看见张信哲在“感性与理性”演唱会上提到李宗盛写歌特慢。。。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我估计这个版上已经有不少人从我以前的帖子中看出来,我的性格是非常偏理性的。其
: 实,我感觉专业圈子里面,应该有超过一半以上的人,在创作过程中是偏理性的。上学
: 的时候,老师在课上讲的全部都是技法,技术,结构分析等等,从来不会谈音乐中的感
: 情,也许是因为感情这东西没有办法说清楚。正如楼主说的,那时候的作业也是必须完
: 成,每周都要见老师,你不能说你没感觉,就不做作业。作业分好几门,其中大部分都
: 是纯技术训练,老师也是只看你的技术运用的如何。考学的时候,除了把以前写的作品
: 交上去,还要当场考试。比如给你3个小时写个钢琴曲,或者写个歌曲,就是音乐学院
: 本科的入学考试。你不能说你没灵感写不出,那样你就一定落榜了。毕业以后,绝大部
: 分专业作曲家,都是拿约稿。也就是说,人家让你写什么,你就必须写什么,而且要在
: 规定时间内写完,还要写的非常好。否则,你的reputation就搞砸了。所以,我们的所

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w*s
38
美国大学是不管你出去找得到工作还是找不到工作的,所以那些比较一般的美国学校,
一些专业入学还是相对容易考的。我们当年大学还要包分配,进来就必须按照走职业道
路来培养了,国家花钱培养你,当然要选最优秀的生源。当然,美国那些顶级名校入学
都是很严格的。我不太知道本科的具体情况,我是来读研究生的。但是我知道,无论是
本科还是研究生,作曲专业都必须寄自己的乐谱,演奏专业寄录音。有些学校要面试,
我也碰到把考题寄过来让你在本地找个老师帮忙考试的。有不少学校,入学以后还要考
基础课,把大学期间学的基础课都考一遍,如果任何基础课不合格就要重修,否则不能
毕业。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 学音乐真不容易啊,景仰。
: 美国作曲系也是这样吗?大学读音乐的孩子,演奏学了很多年那是肯定,但作曲也必须
: 提前学才能考进吗?

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w*s
41
我说的大部分情况是指古典音乐,电影电视剧配乐,钢琴轻音乐这类的,跟写歌还是有
比较大的差别。我觉得有没有灵感不好界定,并不是只有“有”和“没有”两种状态。
中间还有很多档。当然有时候会才思比较多,有时候会比较差。当年我们绝大多数作曲
的男同学都抽烟,他们说需要吸烟来提神,因为太费脑力。我可能是唯一一个例外,我
不抽咽不喝咖啡,甚至茶也很少喝。有的同学认为有点不可思议。后来到了美国,发现
作曲专业里面抽咽的也比普通美国人多一些,虽然远远没达到人人抽咽的地步。还有些
搞流行音乐的喜欢嗑药,觉得嗑药以后的头脑感觉特别好,写出来的东西听上去有感觉
。我认为嗑药是麻痹神经,只是磕完让你觉得自己写出来的垃圾不那么垃圾了而已,但
是你不磕的时候听上去自然还是垃圾。
不过,同一个人的状态差别,应该比不同人之间的差别小很多。所以大师就算状态再差
,也应该比一个刚入门的学生好。从技术上说,应该不存在一个水平一向很烂,但是突
然有天灵感特别好,写出大师级作品这种事情。当然这是从我们的技术层面说,商业音
乐很多因素并非技术上的,突然有个没名气的人因为一首歌暴红的情况很多。可能是这
人技术好但是一直没机会,也可能是这首歌怎么就特别符合当时的流行风尚,机缘巧合。
所谓快写出来的往往比较好,对我来说是这么回事,写的快的往往都是我比较熟悉的风
格,自然也是容易写的比较好的。写的慢的往往都是由于某种原因,我不得已选择子自
己不太擅长的风格,当然慢工反而不一定出好作品。但是多写以后,这种风格会越来越
熟悉,也可以写得又快又好了。
不同人之间比较,也没有办法以快慢来论。即兴技术好,随便弹都是好听的曲子,直接
摆个录音机录下来,大家都觉得好听。但是他还可以再精细,把这些随便即兴弹出来的
东西筛选出最满意的来。
再比如,大部分人编曲要花1-2周左右时间,但是我也见过有人一天可以编好几首。当
然那质量没法说了,根本谈不上创意,全部都是按套路来走,流水线工作,每首报酬也
不高。

【在 n*******y 的大作中提到】
: 跟我想象的专业/业余的差别一样
: 专业的就是没灵感也写的出
: 业余的靠灵感
: 崇拜专业的!
: 我想请问一下,对于专业的人来讲,他们靠灵感写出来的,和硬写出来的,质量上会有
: 差别吗? 有没有人说过,大部分大卖的歌都是10分钟写完的,或者大卖和写的快慢不
: 相关 (我就认为写的快慢就是有没有灵感了)
: 我看见张信哲在“感性与理性”演唱会上提到李宗盛写歌特慢。。。

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q*q
42
我一般会从写词入手,会写很长时间。因为我的观点是词是歌曲里最重要的部分。除了
用词来明确表达我的意图(或者含沙射影)以外,在语言里找出内在的韵律也是一件妙
不可言的事情。
通常的契机是某一个事件,或者场景,或者正在听的歌词,给我带来了一个punch line
,然后我会从这个punch line展开写一个完整的故事。有时候我也会用命题作文的方式
来挑战一下,比如“风筝”和“5:17AM on Filbert Street”,但是更多的时候命题作
文会不了了之。比如我以前提到的音乐剧,后来就比较吃力,一直不能写完。
有了词以后就往上添旋律。通常旋律都带着我以前听到的某个音乐类型的影子,所谓熟
读唐诗三百首,不会作诗也能吟。像“在金色的十月里”和“song to Michael
Morrison”,大家可能觉得像苏联歌曲,但我觉得Leonardo Cohen的影响可能更大。比
如他的“Dance Me to the End of Love”(现场版),是我的最爱之一:
https://www.youtube.com/watch?v=NGorjBVag0I
Song to Michael Morrison的贝司有不少是从里面拷贝过来的。
在词里有了punch line,在旋律里希望也有一个比较强的hook。我最怕那种没有调的歌
了,所以自己写的旋律就尽量往流行歌曲上靠。在编旋律的时候,通常会发现词里不合
节奏或者拗口的部分。所以这时候又会改词。
找了流行歌曲的旋律,之后配的和弦就不能脱俗套。这个是我一直想要解决的问题。不
过写词上已经用了不少力气,配和弦俗点儿也就忍了。我的和弦编写应该是最弱的。
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q*q
43
同意这个写的快和写的慢的观点。有时候一首满意的歌词,可以很快就写出来。而且由
于写的快,脑子里的状态比较统一,结果就非常的自然。不像有的,停了一段时间会再
提起笔来,已经找不到以前的状态了。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我说的大部分情况是指古典音乐,电影电视剧配乐,钢琴轻音乐这类的,跟写歌还是有
: 比较大的差别。我觉得有没有灵感不好界定,并不是只有“有”和“没有”两种状态。
: 中间还有很多档。当然有时候会才思比较多,有时候会比较差。当年我们绝大多数作曲
: 的男同学都抽烟,他们说需要吸烟来提神,因为太费脑力。我可能是唯一一个例外,我
: 不抽咽不喝咖啡,甚至茶也很少喝。有的同学认为有点不可思议。后来到了美国,发现
: 作曲专业里面抽咽的也比普通美国人多一些,虽然远远没达到人人抽咽的地步。还有些
: 搞流行音乐的喜欢嗑药,觉得嗑药以后的头脑感觉特别好,写出来的东西听上去有感觉
: 。我认为嗑药是麻痹神经,只是磕完让你觉得自己写出来的垃圾不那么垃圾了而已,但
: 是你不磕的时候听上去自然还是垃圾。
: 不过,同一个人的状态差别,应该比不同人之间的差别小很多。所以大师就算状态再差

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l*n
44
我猜就算是专业作曲家,也有“灵感空降”的时候?何不在有自由灵感但没有due date
压迫的时候县把创作的旋律写下来,不用安上特别的题目但是可以按节奏主题风格等大
概的分类,就像Garageband一样,积攒下来一个自己的clip gallery。等需要用又没什
么idea的时候,"creatively plagiarize" 自己以前的创意呗。就这么胡乱一说 :P
我觉得不懂点基本的理论,我自己最多也就写出两句,再往下就不知道该怎么编了,至
多就是重复一个主题旋律,在穿插点variation什么的。填中文词就更难了,不知道为
什么我反而觉得填英文词比较容易,大概因为不管是我编的曲还是配的词,都跟打油诗
似的。LOL

【在 w***s 的大作中提到】
: 我估计这个版上已经有不少人从我以前的帖子中看出来,我的性格是非常偏理性的。其
: 实,我感觉专业圈子里面,应该有超过一半以上的人,在创作过程中是偏理性的。上学
: 的时候,老师在课上讲的全部都是技法,技术,结构分析等等,从来不会谈音乐中的感
: 情,也许是因为感情这东西没有办法说清楚。正如楼主说的,那时候的作业也是必须完
: 成,每周都要见老师,你不能说你没感觉,就不做作业。作业分好几门,其中大部分都
: 是纯技术训练,老师也是只看你的技术运用的如何。考学的时候,除了把以前写的作品
: 交上去,还要当场考试。比如给你3个小时写个钢琴曲,或者写个歌曲,就是音乐学院
: 本科的入学考试。你不能说你没灵感写不出,那样你就一定落榜了。毕业以后,绝大部
: 分专业作曲家,都是拿约稿。也就是说,人家让你写什么,你就必须写什么,而且要在
: 规定时间内写完,还要写的非常好。否则,你的reputation就搞砸了。所以,我们的所

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l*n
45
嗯,这个嗑药,福尔摩斯也常干,据说也是因为要刺激一下脑细胞。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我说的大部分情况是指古典音乐,电影电视剧配乐,钢琴轻音乐这类的,跟写歌还是有
: 比较大的差别。我觉得有没有灵感不好界定,并不是只有“有”和“没有”两种状态。
: 中间还有很多档。当然有时候会才思比较多,有时候会比较差。当年我们绝大多数作曲
: 的男同学都抽烟,他们说需要吸烟来提神,因为太费脑力。我可能是唯一一个例外,我
: 不抽咽不喝咖啡,甚至茶也很少喝。有的同学认为有点不可思议。后来到了美国,发现
: 作曲专业里面抽咽的也比普通美国人多一些,虽然远远没达到人人抽咽的地步。还有些
: 搞流行音乐的喜欢嗑药,觉得嗑药以后的头脑感觉特别好,写出来的东西听上去有感觉
: 。我认为嗑药是麻痹神经,只是磕完让你觉得自己写出来的垃圾不那么垃圾了而已,但
: 是你不磕的时候听上去自然还是垃圾。
: 不过,同一个人的状态差别,应该比不同人之间的差别小很多。所以大师就算状态再差

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w*s
46
你说的对,虽然专业作曲家需要任何时候都有水(才思),但是这水的质量每次不能保
证。我也做过平时写一些素材,等到需要的时候再用。还有时候,过去为了某项目写曲
子的时候,写了一堆材料,后来发现不合适,材料是好的,但是不适合那个地方,所以
准备留到以后适合的地方用。但是,后来我又发现,我以前写过的东西,大部分都不喜
欢用在后面的项目中。可能是我个人的原因,比如片子没拍的时候就准备了配乐的素材
,结果看到拍好的片子以后,本来很合适的场景配乐突然觉得有点不满意,看到片子时
的感觉,跟自己当初想象出的感觉有一点不太一样,但是又没有办法用语言来描述。也
许是因为前后的情节的带动,就用一种要重新写的冲动。
另外还有一种情况是,作曲家自身的水平,配乐的风格随时代而变化,几年前写的东西
几年后自己发现不够好。也有几年前写的东西,几年以后,发现其中有些音乐语言已经
过时了,不能再用了。业余作曲家通常不需要考虑风格是否符合时代的问题,但是对于
专业的,这可能是致命的。

date

【在 l***n 的大作中提到】
: 我猜就算是专业作曲家,也有“灵感空降”的时候?何不在有自由灵感但没有due date
: 压迫的时候县把创作的旋律写下来,不用安上特别的题目但是可以按节奏主题风格等大
: 概的分类,就像Garageband一样,积攒下来一个自己的clip gallery。等需要用又没什
: 么idea的时候,"creatively plagiarize" 自己以前的创意呗。就这么胡乱一说 :P
: 我觉得不懂点基本的理论,我自己最多也就写出两句,再往下就不知道该怎么编了,至
: 多就是重复一个主题旋律,在穿插点variation什么的。填中文词就更难了,不知道为
: 什么我反而觉得填英文词比较容易,大概因为不管是我编的曲还是配的词,都跟打油诗
: 似的。LOL

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s*e
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这首歌真好听,视频也很感人。手风琴一上就有俄罗斯风了。
其实法师内心还是蛮正统的古典气质,虽然披着摇滚外衣。嗓音也是歌剧嗓。下次唱个
音乐剧吧。我先点个Music of the night.

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【在 q***q 的大作中提到】
: 我一般会从写词入手,会写很长时间。因为我的观点是词是歌曲里最重要的部分。除了
: 用词来明确表达我的意图(或者含沙射影)以外,在语言里找出内在的韵律也是一件妙
: 不可言的事情。
: 通常的契机是某一个事件,或者场景,或者正在听的歌词,给我带来了一个punch line
: ,然后我会从这个punch line展开写一个完整的故事。有时候我也会用命题作文的方式
: 来挑战一下,比如“风筝”和“5:17AM on Filbert Street”,但是更多的时候命题作
: 文会不了了之。比如我以前提到的音乐剧,后来就比较吃力,一直不能写完。
: 有了词以后就往上添旋律。通常旋律都带着我以前听到的某个音乐类型的影子,所谓熟
: 读唐诗三百首,不会作诗也能吟。像“在金色的十月里”和“song to Michael
: Morrison”,大家可能觉得像苏联歌曲,但我觉得Leonardo Cohen的影响可能更大。比

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s*e
48
另外,我觉得先从写词入手的都是文人/诗人范。法师的文字功夫我一向很佩服的,中
英文都是。

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【在 q***q 的大作中提到】
: 我一般会从写词入手,会写很长时间。因为我的观点是词是歌曲里最重要的部分。除了
: 用词来明确表达我的意图(或者含沙射影)以外,在语言里找出内在的韵律也是一件妙
: 不可言的事情。
: 通常的契机是某一个事件,或者场景,或者正在听的歌词,给我带来了一个punch line
: ,然后我会从这个punch line展开写一个完整的故事。有时候我也会用命题作文的方式
: 来挑战一下,比如“风筝”和“5:17AM on Filbert Street”,但是更多的时候命题作
: 文会不了了之。比如我以前提到的音乐剧,后来就比较吃力,一直不能写完。
: 有了词以后就往上添旋律。通常旋律都带着我以前听到的某个音乐类型的影子,所谓熟
: 读唐诗三百首,不会作诗也能吟。像“在金色的十月里”和“song to Michael
: Morrison”,大家可能觉得像苏联歌曲,但我觉得Leonardo Cohen的影响可能更大。比

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s*s
49
点名帝seprose有命,岂敢不从。昨天就说要写的,拖到今天,抱个歉先~
写得非常唐,都是些个人体验,很难说有什么参考价值。
我时常会有一些冒出来的感觉,在什么时间地点都有可能,所以手机上的voice memo功
能就非常有用,哼下来以后,它就进了我的素材库,如果相对完整,我会马上考虑编配
,如果不完整,那就是一入候门深似海,天晓得啥时能出来……我有一堆这种碎素材,
大部分都浪费了。anyway,这种哼出来的,当然是先旋律,后和弦。如果旋律比较符合
routine的和声进行,我在编配的时候就会特意改用一些非典型的进行来增加它的丰富
性,比如用七和弦、九和弦、aug, dim, sus, add,用和弦外音做bass,各种转位就不
用说了。
也有一些时候是我在琴上即兴乱弹,这种情况下就可能和弦和旋律一起出来。最初动机
是随意产生的,或者也可以说是灵感驱动,但随后的过程就是非常理智的了。
从和弦到旋律我也玩过,有点像步韵作诗,随手弹弹可以糊弄着,弹到累为止都可以,
但很少有像样的作品出来。
说到motivation,有时是纯游戏式的,有时是因为因为某个人,某种情绪,没法一概而
论。
写歌曲的话,我个人的体会是由词配曲容易,由曲配词难于上青天。我有很多旧诗作,
相当于一个很大的词库可用。我对词是很看重的,我觉得词里面必须有poetry,否则旋
律再好,整首歌也还是平庸的。凑着乐感好的时候,录音机打开,拿起词就一口气直接
唱下来,然后再记谱。也有些时候会有一个motif连词带曲一起出来,但只有一两句,
剩下的就要靠理智去发展。也有些时候曲子先出来,那么就要费老鼻子劲写词,经常有
为写而写的勉强的感觉,我的最长记录是,一首歌的曲子已经写好,词写了一年半才定
下来。
旋律、词、和弦,这些对我而言都是比较快搞定的,最磨人的是配伴奏。配伴奏我需要
一种理性的灵感,所以往往拖很久。要是职业音乐人的话,早饿死了……
我写东西的时候很少考虑风格啊什么的,写出什么是什么。模仿啥的,也根本不去想。
关于受众也不去考虑——我认为这是一种双向选择,听众选择他们喜欢的音乐,而音乐
也在同时吸引它的特定受众,只是大众或小众的区别罢了。小众甚至更让我感到荣幸。
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s*s
50
法师也喜欢leonard cohen啊,此人是我最喜欢的歌手,没有之一。最近他刚在美国巡
演过,我跑去听了一场。老爷子返场返了三四次,每次一首到几首不等,整个加演时间
都比得上一个半场时间了,一个演唱会居然4个小时才结束。

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【在 q***q 的大作中提到】
: 我一般会从写词入手,会写很长时间。因为我的观点是词是歌曲里最重要的部分。除了
: 用词来明确表达我的意图(或者含沙射影)以外,在语言里找出内在的韵律也是一件妙
: 不可言的事情。
: 通常的契机是某一个事件,或者场景,或者正在听的歌词,给我带来了一个punch line
: ,然后我会从这个punch line展开写一个完整的故事。有时候我也会用命题作文的方式
: 来挑战一下,比如“风筝”和“5:17AM on Filbert Street”,但是更多的时候命题作
: 文会不了了之。比如我以前提到的音乐剧,后来就比较吃力,一直不能写完。
: 有了词以后就往上添旋律。通常旋律都带着我以前听到的某个音乐类型的影子,所谓熟
: 读唐诗三百首,不会作诗也能吟。像“在金色的十月里”和“song to Michael
: Morrison”,大家可能觉得像苏联歌曲,但我觉得Leonardo Cohen的影响可能更大。比

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s*e
51
看到现在,好像只有我是由曲填词,是不是有点另类啊?不过,我的歌词一向直白无余
,诗感度极低,所以才容易填吧。可是由词谱曲,如果词的格式很随意,如何能把曲配
上去呢?因为曲子总是有大概的节奏格式吧。

【在 s******s 的大作中提到】
: 点名帝seprose有命,岂敢不从。昨天就说要写的,拖到今天,抱个歉先~
: 写得非常唐,都是些个人体验,很难说有什么参考价值。
: 我时常会有一些冒出来的感觉,在什么时间地点都有可能,所以手机上的voice memo功
: 能就非常有用,哼下来以后,它就进了我的素材库,如果相对完整,我会马上考虑编配
: ,如果不完整,那就是一入候门深似海,天晓得啥时能出来……我有一堆这种碎素材,
: 大部分都浪费了。anyway,这种哼出来的,当然是先旋律,后和弦。如果旋律比较符合
: routine的和声进行,我在编配的时候就会特意改用一些非典型的进行来增加它的丰富
: 性,比如用七和弦、九和弦、aug, dim, sus, add,用和弦外音做bass,各种转位就不
: 用说了。
: 也有一些时候是我在琴上即兴乱弹,这种情况下就可能和弦和旋律一起出来。最初动机

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s*s
52
这个真的是各人有各人的方法和路径,才会有各异的风格,才有意思。
拿来当歌词的诗歌也应该有它内在的韵律的。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 看到现在,好像只有我是由曲填词,是不是有点另类啊?不过,我的歌词一向直白无余
: ,诗感度极低,所以才容易填吧。可是由词谱曲,如果词的格式很随意,如何能把曲配
: 上去呢?因为曲子总是有大概的节奏格式吧。

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n*y
53
我也是我也是 一开始只能想出2句就写不下去了 后来就能4句 再后来就A段B
段了
但是确实有个问题就是自己和自己比较容易雷同,和别人也很雷同----基本上我听了什
么歌就容易写出来像它
后来我发现周杰伦的有写歌之间也很雷同,王力宏的好多歌之间也很雷同,我就释然了
~~
打油诗挺好啊~ 李宗盛好多歌词我感觉比打油诗还土
比起诗意的,我更欣赏直白的

date

【在 l***n 的大作中提到】
: 我猜就算是专业作曲家,也有“灵感空降”的时候?何不在有自由灵感但没有due date
: 压迫的时候县把创作的旋律写下来,不用安上特别的题目但是可以按节奏主题风格等大
: 概的分类,就像Garageband一样,积攒下来一个自己的clip gallery。等需要用又没什
: 么idea的时候,"creatively plagiarize" 自己以前的创意呗。就这么胡乱一说 :P
: 我觉得不懂点基本的理论,我自己最多也就写出两句,再往下就不知道该怎么编了,至
: 多就是重复一个主题旋律,在穿插点variation什么的。填中文词就更难了,不知道为
: 什么我反而觉得填英文词比较容易,大概因为不管是我编的曲还是配的词,都跟打油诗
: 似的。LOL

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n*y
54
那你真是诗人式的音乐家
我觉得给写好的词配曲特难啊----就是你说的找出韵律
请问一下 你的punch line是只有词还是词+曲的?

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【在 q***q 的大作中提到】
: 我一般会从写词入手,会写很长时间。因为我的观点是词是歌曲里最重要的部分。除了
: 用词来明确表达我的意图(或者含沙射影)以外,在语言里找出内在的韵律也是一件妙
: 不可言的事情。
: 通常的契机是某一个事件,或者场景,或者正在听的歌词,给我带来了一个punch line
: ,然后我会从这个punch line展开写一个完整的故事。有时候我也会用命题作文的方式
: 来挑战一下,比如“风筝”和“5:17AM on Filbert Street”,但是更多的时候命题作
: 文会不了了之。比如我以前提到的音乐剧,后来就比较吃力,一直不能写完。
: 有了词以后就往上添旋律。通常旋律都带着我以前听到的某个音乐类型的影子,所谓熟
: 读唐诗三百首,不会作诗也能吟。像“在金色的十月里”和“song to Michael
: Morrison”,大家可能觉得像苏联歌曲,但我觉得Leonardo Cohen的影响可能更大。比

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n*y
55
我也是!
难以想象由词主导的创作过程
我是先想出来一句话(比如对我生日的朋友说的),然后想怎么把这句唱出来
有了这一句以后(往往是副歌第一句),旋律就可以往下走了,再写词
旋律规定了每句词的长度,重音

【在 s*****e 的大作中提到】
: 看到现在,好像只有我是由曲填词,是不是有点另类啊?不过,我的歌词一向直白无余
: ,诗感度极低,所以才容易填吧。可是由词谱曲,如果词的格式很随意,如何能把曲配
: 上去呢?因为曲子总是有大概的节奏格式吧。

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n*y
56
对了 大家能不能举个例子 那首歌的歌词是诗,哪首不是?
我不知道“诗”指的是格式上?还是意境上(华丽不直白)?
一般的歌,歌词在格式上都比较工整吧,要不然旋律怎么有重复性。。。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 看到现在,好像只有我是由曲填词,是不是有点另类啊?不过,我的歌词一向直白无余
: ,诗感度极低,所以才容易填吧。可是由词谱曲,如果词的格式很随意,如何能把曲配
: 上去呢?因为曲子总是有大概的节奏格式吧。

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x*u
57
我比较同意楼下观点,音乐旋律来自于生活,我国音乐圈缺的就是这个。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我说的大部分情况是指古典音乐,电影电视剧配乐,钢琴轻音乐这类的,跟写歌还是有
: 比较大的差别。我觉得有没有灵感不好界定,并不是只有“有”和“没有”两种状态。
: 中间还有很多档。当然有时候会才思比较多,有时候会比较差。当年我们绝大多数作曲
: 的男同学都抽烟,他们说需要吸烟来提神,因为太费脑力。我可能是唯一一个例外,我
: 不抽咽不喝咖啡,甚至茶也很少喝。有的同学认为有点不可思议。后来到了美国,发现
: 作曲专业里面抽咽的也比普通美国人多一些,虽然远远没达到人人抽咽的地步。还有些
: 搞流行音乐的喜欢嗑药,觉得嗑药以后的头脑感觉特别好,写出来的东西听上去有感觉
: 。我认为嗑药是麻痹神经,只是磕完让你觉得自己写出来的垃圾不那么垃圾了而已,但
: 是你不磕的时候听上去自然还是垃圾。
: 不过,同一个人的状态差别,应该比不同人之间的差别小很多。所以大师就算状态再差

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q*q
58
九月玫瑰你谬赞了。我虽然喜欢写点东西,不过文字的水平也就是那么回事。好在文无
第一武无第二,自己写的东西可以对的住自己就好了。
另外我原本是尽量避免用英文写东西的,因为觉得不是native language,觉得不能表
达自己的意思。但是后来突然有一天想通了。我觉得咱们这种外来人口,用英语写东西
的时候由于词不达意,反而会带来一种exotic flavor,可能也是一件好事。

【在 s*****e 的大作中提到】
: 另外,我觉得先从写词入手的都是文人/诗人范。法师的文字功夫我一向很佩服的,中
: 英文都是。
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q*q
59
这个平时的积累还是有用的,wings也提到类似的观点。我觉得以后用的到用不到倒是
其次,这种积累其实也是一种练习。意识上的练习。

【在 s******s 的大作中提到】
: 点名帝seprose有命,岂敢不从。昨天就说要写的,拖到今天,抱个歉先~
: 写得非常唐,都是些个人体验,很难说有什么参考价值。
: 我时常会有一些冒出来的感觉,在什么时间地点都有可能,所以手机上的voice memo功
: 能就非常有用,哼下来以后,它就进了我的素材库,如果相对完整,我会马上考虑编配
: ,如果不完整,那就是一入候门深似海,天晓得啥时能出来……我有一堆这种碎素材,
: 大部分都浪费了。anyway,这种哼出来的,当然是先旋律,后和弦。如果旋律比较符合
: routine的和声进行,我在编配的时候就会特意改用一些非典型的进行来增加它的丰富
: 性,比如用七和弦、九和弦、aug, dim, sus, add,用和弦外音做bass,各种转位就不
: 用说了。
: 也有一些时候是我在琴上即兴乱弹,这种情况下就可能和弦和旋律一起出来。最初动机

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q*q
60
我同意settings的观点,词和诗还是有区别的。词的韵律感要比较强,诗就自由一些。
你如果有了一个自己喜欢的旋律,就需要把原本写的词安进去。这个过程中可能要打乱
原来的词的次序,或者换词以配合曲子的起伏,或者加“啦啦啦”来填上缺少的音节。
你听听Gnarls Barkley 的“Crazy”,听听他那句“who do you think you are”:
http://www.youtube.com/watch?v=bd2B6SjMh_w
我说的punch line是指词。曲里的通常我会叫它hook。

【在 n*******y 的大作中提到】
: 那你真是诗人式的音乐家
: 我觉得给写好的词配曲特难啊----就是你说的找出韵律
: 请问一下 你的punch line是只有词还是词+曲的?
:
: line

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l*g
61
你们都太厉害了。我来胡乱说两句。
首先推荐大家看一个电影。
http://www.imdb.com/title/tt1229360/
这个电影对我影响很大。尤其是音乐创作和音乐理解的过程。
其次说一下自己的创作过程。首先我是一个文盲,所以写歌基本上没有歌词,这点我和
qianq和eastcloud什么的都不一样。
其次在曲子走向的方面上我有两点感触。
第一就是有些曲子的旋律是自动出现的,所谓的灵感,这些灵感怎么来的我不知道,或
许就是听多了,有的时候它就凭空出现了,出现最多的时候是要睡觉之前。还有一个特
征就是基本上记录不下来。掏出手机哼出来的和大脑里面的都不一样,用琴弹的都不一
样。这些旋律是成段的,有的时候是交响乐有的时候就是普通的流行歌,像听歌一样,
它们就是很完整的出现,本来就是一首歌,所以只要能记录下来就是好歌,可惜基本上
记录不下来了。
第二就是曲子是琢磨出来的。所谓很多歌手唱歌写歌的框架都差不多,基本上和这个琢
磨有直接联系。我最喜欢的走向和习惯的弹琴方法都差不多,所以写出来很多雷同的东
西。不同的时候每次的节奏和走向稍微有点变化,引起变化的原因是当时的心情,所以
所谓的灵感不过就是心情好坏而已,这里的灵感完全就是扯淡了,因为不是上面的那种
天籁,归根结底就是情绪的表达。至于是否能表达的清楚明了和技术是否精湛相关。所
以看我写的东西大多都非常短,说白了就是一些素材或者是契机。这些东西发展出来才
是一个作品,可惜我基本上发展不出来,因为自己基本功太差。
恩,浅薄之见,你们胡乱看看吧。
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w*s
62
我也是文盲,现在已经基本不会写字了。打字用拼音,还经常忘了有些词怎么说,因为
以前就没念对过。所以我从来不给自己写词。
有一段时间写歌,发现大众对词的评价太费解了,同一首,有人说特好,感动得快掉泪
了,有人说特烂,恶俗。由于我的文化水平不高,自己也没什么见解。只是觉得大众品
味太难琢磨了。
比较有体会的就是,有些很喜欢写诗,但是没有多少填词经验的人,经常写出来的诗很
难配曲。结构经常很混乱,不像惯常的歌词结构,还有就是特别喜欢写长句子,特别长
,在我知道世界上还有Rap之前,觉得这样的词没有办法配成曲。还有就是句子长短非
常不整齐,和以前学的古典音乐非常不一样。后来听到周杰伦的一些歌,发现他会在很
不经意的地方挤进去两个音,正好配上两个字。

【在 l*******g 的大作中提到】
: 你们都太厉害了。我来胡乱说两句。
: 首先推荐大家看一个电影。
: http://www.imdb.com/title/tt1229360/
: 这个电影对我影响很大。尤其是音乐创作和音乐理解的过程。
: 其次说一下自己的创作过程。首先我是一个文盲,所以写歌基本上没有歌词,这点我和
: qianq和eastcloud什么的都不一样。
: 其次在曲子走向的方面上我有两点感触。
: 第一就是有些曲子的旋律是自动出现的,所谓的灵感,这些灵感怎么来的我不知道,或
: 许就是听多了,有的时候它就凭空出现了,出现最多的时候是要睡觉之前。还有一个特
: 征就是基本上记录不下来。掏出手机哼出来的和大脑里面的都不一样,用琴弹的都不一

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q*q
63
想要100%的人都喜欢你写的词,那实在是要求太高了。能做到十年以后自己读着不觉得
肉麻就可以了。

【在 w***s 的大作中提到】
: 我也是文盲,现在已经基本不会写字了。打字用拼音,还经常忘了有些词怎么说,因为
: 以前就没念对过。所以我从来不给自己写词。
: 有一段时间写歌,发现大众对词的评价太费解了,同一首,有人说特好,感动得快掉泪
: 了,有人说特烂,恶俗。由于我的文化水平不高,自己也没什么见解。只是觉得大众品
: 味太难琢磨了。
: 比较有体会的就是,有些很喜欢写诗,但是没有多少填词经验的人,经常写出来的诗很
: 难配曲。结构经常很混乱,不像惯常的歌词结构,还有就是特别喜欢写长句子,特别长
: ,在我知道世界上还有Rap之前,觉得这样的词没有办法配成曲。还有就是句子长短非
: 常不整齐,和以前学的古典音乐非常不一样。后来听到周杰伦的一些歌,发现他会在很
: 不经意的地方挤进去两个音,正好配上两个字。

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t*o
64
大伙都太理论了
窃以为msic应该不是走理论路线的
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q*q
65
翻翻回来了?你这个不走理论路线要求太高了。。。

【在 t**o 的大作中提到】
: 大伙都太理论了
: 窃以为msic应该不是走理论路线的

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t*o
66
抢钱兄,俺一直都在的,只是工作压力太大。。。
俺写歌的状态如下:
一般是么事可干的时候,来了点情绪,就拿起琴东弹西唱for a period
然后感觉某个point有搞。。。
进而集中攻击之
此时旋律和歌词会一起跳出来
此时打开iphone,瞎录for a period
最后觉得还行的话,就再认真录一次
结束
然后beer伺候,在听一遍
然后买买提发表之
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n*y
67
你是指很多翻唱吗?还是说无病呻吟没有真感情?

【在 x****u 的大作中提到】
: 我比较同意楼下观点,音乐旋律来自于生活,我国音乐圈缺的就是这个。
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n*y
68
是是 找到那一句了 根据曲子来修改词
谢谢您~

【在 q***q 的大作中提到】
: 我同意settings的观点,词和诗还是有区别的。词的韵律感要比较强,诗就自由一些。
: 你如果有了一个自己喜欢的旋律,就需要把原本写的词安进去。这个过程中可能要打乱
: 原来的词的次序,或者换词以配合曲子的起伏,或者加“啦啦啦”来填上缺少的音节。
: 你听听Gnarls Barkley 的“Crazy”,听听他那句“who do you think you are”:
: http://www.youtube.com/watch?v=bd2B6SjMh_w
: 我说的punch line是指词。曲里的通常我会叫它hook。

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n*y
69
赞beer伺候!

【在 t**o 的大作中提到】
: 抢钱兄,俺一直都在的,只是工作压力太大。。。
: 俺写歌的状态如下:
: 一般是么事可干的时候,来了点情绪,就拿起琴东弹西唱for a period
: 然后感觉某个point有搞。。。
: 进而集中攻击之
: 此时旋律和歌词会一起跳出来
: 此时打开iphone,瞎录for a period
: 最后觉得还行的话,就再认真录一次
: 结束
: 然后beer伺候,在听一遍

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