从《鸡与鸡鸡》看郭德纲的表演水平# Joke - 肚皮舞运动
H*y
1 楼
拖把说她没看过郭的段子，我觉得这个今年的新段子可以说是郭最近这几年的代表作吧
（不是说这是最好的，而是说能反应他正常的水平）。先总结一下缺点，再说优点。一
点儿愚见，欢迎补充更正。
缺点：
1. 和过去的笑点有重复。 郭的段子大部分都重复过原先讲过的笑点，具体说来，本段
中于谦老婆说的：死鬼，怎么才来，之类的，我都听过三四遍了。这样很不好，对我们
这些看免费段子的就算了。次次都去德云社捧场的，人家的钱就不值了。这是郭必须要
改的问题。
2. 缺少主题，像笑话串讲，这个很多网友都指出了。应该说，这集倒不算突出的，也
算是有个主题吧，就是奚落于谦一家子，从父母到老婆到儿子。“鸡与鸡鸡”，先说皮
条胡同，再说于谦老婆那些事儿。但具体的笑点上，还是有些分散。比如老相声《大保
镖》，《虎口脱险》等，故事就特别紧凑。没有中心思想，结果就是当时虽然好笑，但
回家之后讲的什么都忘了。
3. 俗。郭的相声是以黄段子著称的。可以说，在这之前，不要说如此大张旗鼓的黄，
传统相声就是稍微沾点儿黄都不能上台面的。但是我这里说的俗，还不是指的黄。能黄
出新意就行，这里说的俗，是手法和笑点有点儿普通。比如这个相声的结尾，谁不是谁
生的，实在是太平淡无力了。弱结尾是任何艺术作品的大忌。反倒不如中间，倒是有些
很有意思的包袱。感觉还是没有用心去创作。
不过我毕竟还是从头笑到尾，观众不少，反应也不错。所以我觉得更有意义的是分析一
下，郭到底出色在哪里。
1. “度”把握的好。很多人认为，郭没什么水平，甚至任何说相声的都没水平，很低
俗。这些人觉得，有啥难的呀？不就是站到台上来两个荤段子吗？姑且不说把说这话的
人自己摆上台，效果如何，我们就是看看郭亲自训练的徒弟，也不是个个都能把握好。
这么说吧，大家在日常生活中，应该见过这种会说黄段子的人。虽然黄，但是他在公开
场合，即使当着女生，说起来却没有任何尴尬或者不合适的感觉。而差不多的内容，另
一些人说来会很别扭，让讲的人和听的人（尤其是被直接取笑的人，例如于谦的角色）
都很难堪甚至反感。为什么呢？郭在取笑于谦的时候，我觉得像是有这么一个“橡皮筋
”。他在一层层加深，不断试探于谦的极限，也不断在牵着观众的好奇心，让观众一直
很想知道，郭和于太太倒底干成了没有。但是虽然这个挑战尺度很大，郭却总是保持在
“尺度之内”。比如厨房里拉窗帘脱衣服等情节，虽然已经暗示的不行，但总是没有把
“偷情”二字落实了。也就是总是存在着“郭和于太是清白的”这种可能。虽然大家知
道，这都是演戏，但即使这样，如果真是坐实了，就尴尬了。郭这种尺度把握的很好。
2. 够派头，够气场，够宗师。这个我很早闲聊时说过，郭无论哪次内容好坏，只要往
台上一站，从头到尾，把观众的注意力都是抓的牢牢地。这里不好意思拿我爸做个例子
。我爸就是个普通人，无权无钱。可是无论任何聚会，任何人在场，他肯定是注意力焦
点，大家身子的倾斜角度一定是冲着他这边来的。这虽然与他喜欢积攒一些很杂很有趣
的故事有关，但主要还是叙述的能力。比如有些人，同样是讲个有趣的事，可没说几句
就发现大家已经开始聊别的了。很多人觉得，是讲话快慢声音大小的问题（所以有些人
会急急忙忙的讲），都不是。这个因素太多了，可以另开一题。郭往台上那么一站，别
看他其貌不扬，甚至有人说他丑，但那个样子，神情，眼神，举手投足，都是天生的舞
台腕儿，这个你不服不行，也很难用言语概括，虽然我勉强可以把“自信”算作一个条
件。或者还可以加一点儿，他虽然在台上看不见观众，但心里对观众的反应和接受能力
了如指掌。这个其实是“掌控场面”的秘诀。观众如何不是用眼睛来观察的，就像谈情
说爱的高手，对对方的把握不是靠眼看。有了这种准确地把握和预期，自己进退缓急才
能掌握适度，不会lose the audience. 再说他偶尔的肢体动作，比如学于谦老婆脱衣
服等，虽然滑稽，但不猥琐。再说一遍，“郭不猥琐”，丑也好，黄也好，都是光明正
大，毫不龌龊，谁也不会把他和“小丑”二字联系起来（而我每次看到小沈阳就会想到
这两个字）。
3. 包袱抖于无形。武侠小说中有这种说法，正常人出招之前，经常会有破绽，比如抬
胳膊之前先抬肩膀。学说相声的人都知道，你要想把观众逗笑，自己就一定不能先笑（
其实后笑也不行）。虽然大部分演员可以做到这一点，但他们还是经常以别的方式露出
破绽，哪怕是极其subtle的，观众的潜意识还是会捕捉到。这样包袱的效果就大大减弱
了。郭德纲的包袱，很多都是像武学高手一样，在你完全不防备的时候，倏然出手。能
有这种本事的人，你要是在日常生活中见到了，就会觉得他“已经和幽默自然融为一体
”了。
4. 模仿的绝妙。说学逗唱，好像是学相声必修的。虽然见过很多表演者模仿东西很像
，比如唱歌唱戏，方言神情。但是这些都是停留于表象的模仿。郭在模仿这方面，“意
”掌握的特别好。他模仿人时，不是刻意用肢体或者声音来“重现”那人，有时候甚至
差别很大，但是他的模仿让人一看，却能立刻体会到被模仿的essence. 这点儿不知道
是他自己摸索的，还是天生具备的，他的徒弟都应该用心琢磨。
先写这么多。
（不是说这是最好的，而是说能反应他正常的水平）。先总结一下缺点，再说优点。一
点儿愚见，欢迎补充更正。
缺点：
1. 和过去的笑点有重复。 郭的段子大部分都重复过原先讲过的笑点，具体说来，本段
中于谦老婆说的：死鬼，怎么才来，之类的，我都听过三四遍了。这样很不好，对我们
这些看免费段子的就算了。次次都去德云社捧场的，人家的钱就不值了。这是郭必须要
改的问题。
2. 缺少主题，像笑话串讲，这个很多网友都指出了。应该说，这集倒不算突出的，也
算是有个主题吧，就是奚落于谦一家子，从父母到老婆到儿子。“鸡与鸡鸡”，先说皮
条胡同，再说于谦老婆那些事儿。但具体的笑点上，还是有些分散。比如老相声《大保
镖》，《虎口脱险》等，故事就特别紧凑。没有中心思想，结果就是当时虽然好笑，但
回家之后讲的什么都忘了。
3. 俗。郭的相声是以黄段子著称的。可以说，在这之前，不要说如此大张旗鼓的黄，
传统相声就是稍微沾点儿黄都不能上台面的。但是我这里说的俗，还不是指的黄。能黄
出新意就行，这里说的俗，是手法和笑点有点儿普通。比如这个相声的结尾，谁不是谁
生的，实在是太平淡无力了。弱结尾是任何艺术作品的大忌。反倒不如中间，倒是有些
很有意思的包袱。感觉还是没有用心去创作。
不过我毕竟还是从头笑到尾，观众不少，反应也不错。所以我觉得更有意义的是分析一
下，郭到底出色在哪里。
1. “度”把握的好。很多人认为，郭没什么水平，甚至任何说相声的都没水平，很低
俗。这些人觉得，有啥难的呀？不就是站到台上来两个荤段子吗？姑且不说把说这话的
人自己摆上台，效果如何，我们就是看看郭亲自训练的徒弟，也不是个个都能把握好。
这么说吧，大家在日常生活中，应该见过这种会说黄段子的人。虽然黄，但是他在公开
场合，即使当着女生，说起来却没有任何尴尬或者不合适的感觉。而差不多的内容，另
一些人说来会很别扭，让讲的人和听的人（尤其是被直接取笑的人，例如于谦的角色）
都很难堪甚至反感。为什么呢？郭在取笑于谦的时候，我觉得像是有这么一个“橡皮筋
”。他在一层层加深，不断试探于谦的极限，也不断在牵着观众的好奇心，让观众一直
很想知道，郭和于太太倒底干成了没有。但是虽然这个挑战尺度很大，郭却总是保持在
“尺度之内”。比如厨房里拉窗帘脱衣服等情节，虽然已经暗示的不行，但总是没有把
“偷情”二字落实了。也就是总是存在着“郭和于太是清白的”这种可能。虽然大家知
道，这都是演戏，但即使这样，如果真是坐实了，就尴尬了。郭这种尺度把握的很好。
2. 够派头，够气场，够宗师。这个我很早闲聊时说过，郭无论哪次内容好坏，只要往
台上一站，从头到尾，把观众的注意力都是抓的牢牢地。这里不好意思拿我爸做个例子
。我爸就是个普通人，无权无钱。可是无论任何聚会，任何人在场，他肯定是注意力焦
点，大家身子的倾斜角度一定是冲着他这边来的。这虽然与他喜欢积攒一些很杂很有趣
的故事有关，但主要还是叙述的能力。比如有些人，同样是讲个有趣的事，可没说几句
就发现大家已经开始聊别的了。很多人觉得，是讲话快慢声音大小的问题（所以有些人
会急急忙忙的讲），都不是。这个因素太多了，可以另开一题。郭往台上那么一站，别
看他其貌不扬，甚至有人说他丑，但那个样子，神情，眼神，举手投足，都是天生的舞
台腕儿，这个你不服不行，也很难用言语概括，虽然我勉强可以把“自信”算作一个条
件。或者还可以加一点儿，他虽然在台上看不见观众，但心里对观众的反应和接受能力
了如指掌。这个其实是“掌控场面”的秘诀。观众如何不是用眼睛来观察的，就像谈情
说爱的高手，对对方的把握不是靠眼看。有了这种准确地把握和预期，自己进退缓急才
能掌握适度，不会lose the audience. 再说他偶尔的肢体动作，比如学于谦老婆脱衣
服等，虽然滑稽，但不猥琐。再说一遍，“郭不猥琐”，丑也好，黄也好，都是光明正
大，毫不龌龊，谁也不会把他和“小丑”二字联系起来（而我每次看到小沈阳就会想到
这两个字）。
3. 包袱抖于无形。武侠小说中有这种说法，正常人出招之前，经常会有破绽，比如抬
胳膊之前先抬肩膀。学说相声的人都知道，你要想把观众逗笑，自己就一定不能先笑（
其实后笑也不行）。虽然大部分演员可以做到这一点，但他们还是经常以别的方式露出
破绽，哪怕是极其subtle的，观众的潜意识还是会捕捉到。这样包袱的效果就大大减弱
了。郭德纲的包袱，很多都是像武学高手一样，在你完全不防备的时候，倏然出手。能
有这种本事的人，你要是在日常生活中见到了，就会觉得他“已经和幽默自然融为一体
”了。
4. 模仿的绝妙。说学逗唱，好像是学相声必修的。虽然见过很多表演者模仿东西很像
，比如唱歌唱戏，方言神情。但是这些都是停留于表象的模仿。郭在模仿这方面，“意
”掌握的特别好。他模仿人时，不是刻意用肢体或者声音来“重现”那人，有时候甚至
差别很大，但是他的模仿让人一看，却能立刻体会到被模仿的essence. 这点儿不知道
是他自己摸索的，还是天生具备的，他的徒弟都应该用心琢磨。
先写这么多。
