Re: 【闲谈JAZZ】（番外） Matisse 的 Jazz (转载)# LeisureTime - 读书听歌看电影
b*e
1 楼
【 以下文字转载自 WebRadio 讨论区 】
发信人: zli (Zany Little Idot), 信区: WebRadio
标 题: Re: 【闲谈JAZZ】（番外） Matisse 的 Jazz
发信站: BBS 未名空间站 (Tue Oct 21 13:12:14 2014, 美东)
《Jazz》是Henry Matisse的晚年的一本画集。出版于1947年。画集里面作品的内容大
多取材于戏剧和马戏表演，而这本集子的名字是Jazz，看来风马牛不相及。但是有趣的
是Matisse并没有因此否定掉这个名字，却因此从简单的主题和符号展开进行
improvisation的特点来进行创作，给套作品赋予了浓重的Jazz风格——abstract,
symbolic, rhythmic, free, and rough on edges.
Icarus
The Horse, the Rider and the Clown
The Swimmer in the Pool
Funeral of Pierrot
由于身体的原因，Matissee晚年基本放弃了画笔，画布和油彩，而大量采用剪纸的形式
来进行创作。而有意思的是这种从形式上极其简单甚至充满了童趣的创作方式其实是跟
现代美术的很多想法是一致的。换句话说，用剪刀把纸片剪成各种形状，涂上颜色，然
后以另一张彩纸为背景进行移动，排列，组合，修改 —— 画家将客观的或者主观的世
界结构成一些自己feel comfortable的基本的抽象的元素（而不是传统的点线面），然
后用这些主观的元素再去重新对现实进行解读和构建。
文学中有world-building，而艺术创作其实也有一样的类似的道理——作为一个艺术家
，不管是有意还是无意，从局部到整体，从单幅到整个系列，艺术家的作品其实就是一
个个大大小小的世界。而构建世界，艺术家首先要考虑的就是我手里有的基本元素是什
么，如何把基本元素进行变化产生出新的元素，怎样安排这些元素来产生一定的
statement（contrast, similarity, story-line, etc)，然后如何利用这些
statements来进行自我表达和观众进行交流。当然这个过程可以是有意的也可能是无意
的。
视觉世界和听觉世界工具不同和约束的定律不同，但是这种world-building在美术和音
乐里的原理其实是相通的，而且最终人的感知和感情是相通的。所以我们有时候能从音
乐中听出颜色，也能从线条和颜色中体会harmony和melody。而这种用Cutout进行美术
创作的方法则充满了Jazz风格: abstract, symbolic, rhythmic, free, and rough on
edges，而且同样的一堆纸片一堆符号，每一次improvise的过程和效果都会不尽相同。
前面说过了，Matisse晚年基本就用纸片形式进行创作了。除了这本《Jazz》之外，还
有很多其他的精彩作品，有的幅面极大：
Memory of oceania
The Parakeet and the Mermaid.
The Swimming Pool
MOMA近期正好有一个 Henri Matisse: The Cut-Outs 的特别展览，从现在到明年2月。
展出的作品很多，而且介绍的非常详尽，有兴趣的同学可以去看看。
http://www.moma.org/visit/calendar/exhibitions/1469
当然有钱的土豪们可以考虑收集原书，因为是《Jazz》这本书是限量版，每本都有编，
价格不菲，绝对高大上 :D
http://www.christies.com/lotfinder/prints-multiples/henri-matis
发信人: zli (Zany Little Idot), 信区: WebRadio
标 题: Re: 【闲谈JAZZ】（番外） Matisse 的 Jazz
发信站: BBS 未名空间站 (Tue Oct 21 13:12:14 2014, 美东)
《Jazz》是Henry Matisse的晚年的一本画集。出版于1947年。画集里面作品的内容大
多取材于戏剧和马戏表演，而这本集子的名字是Jazz，看来风马牛不相及。但是有趣的
是Matisse并没有因此否定掉这个名字，却因此从简单的主题和符号展开进行
improvisation的特点来进行创作，给套作品赋予了浓重的Jazz风格——abstract,
symbolic, rhythmic, free, and rough on edges.
Icarus
The Horse, the Rider and the Clown
The Swimmer in the Pool
Funeral of Pierrot
由于身体的原因，Matissee晚年基本放弃了画笔，画布和油彩，而大量采用剪纸的形式
来进行创作。而有意思的是这种从形式上极其简单甚至充满了童趣的创作方式其实是跟
现代美术的很多想法是一致的。换句话说，用剪刀把纸片剪成各种形状，涂上颜色，然
后以另一张彩纸为背景进行移动，排列，组合，修改 —— 画家将客观的或者主观的世
界结构成一些自己feel comfortable的基本的抽象的元素（而不是传统的点线面），然
后用这些主观的元素再去重新对现实进行解读和构建。
文学中有world-building，而艺术创作其实也有一样的类似的道理——作为一个艺术家
，不管是有意还是无意，从局部到整体，从单幅到整个系列，艺术家的作品其实就是一
个个大大小小的世界。而构建世界，艺术家首先要考虑的就是我手里有的基本元素是什
么，如何把基本元素进行变化产生出新的元素，怎样安排这些元素来产生一定的
statement（contrast, similarity, story-line, etc)，然后如何利用这些
statements来进行自我表达和观众进行交流。当然这个过程可以是有意的也可能是无意
的。
视觉世界和听觉世界工具不同和约束的定律不同，但是这种world-building在美术和音
乐里的原理其实是相通的，而且最终人的感知和感情是相通的。所以我们有时候能从音
乐中听出颜色，也能从线条和颜色中体会harmony和melody。而这种用Cutout进行美术
创作的方法则充满了Jazz风格: abstract, symbolic, rhythmic, free, and rough on
edges，而且同样的一堆纸片一堆符号，每一次improvise的过程和效果都会不尽相同。
前面说过了，Matisse晚年基本就用纸片形式进行创作了。除了这本《Jazz》之外，还
有很多其他的精彩作品，有的幅面极大：
Memory of oceania
The Parakeet and the Mermaid.
The Swimming Pool
MOMA近期正好有一个 Henri Matisse: The Cut-Outs 的特别展览，从现在到明年2月。
展出的作品很多，而且介绍的非常详尽，有兴趣的同学可以去看看。
http://www.moma.org/visit/calendar/exhibitions/1469
当然有钱的土豪们可以考虑收集原书，因为是《Jazz》这本书是限量版，每本都有编，
价格不菲，绝对高大上 :D
http://www.christies.com/lotfinder/prints-multiples/henri-matis
