beethoven 第九交响曲 BSO 听后感# LeisureTime - 读书听歌看电影
l*o
1 楼
本来问kent昨天音乐会的感受是想有所依据,调整自己的期望值。因为他之前热情
洋溢的观前感想,观后却没有了下文,有一个可能是“盛名之下其实难负”,如果这是
他的观后感那么我可以调低自己的期望值。 因为我已经做了很多的homework 来了解贝
多芬其人其事,所以不想让自己太失望。 今天自己亲自感受之后才了解到那种欣赏完
贝九的speechless。那种每根神经都触电的感觉任何语言都无法表达。本来结束后还有
reception, 但是想赶紧回家趁还新鲜记录一下在身体每一个细胞都受到感性震撼的间
歇脑海里飘过的一些可称理性的原始片断,供以后慢慢思考。
第一场是stravinsky的“symphony of Psalms”. 1930年为BSO 50 Anniversary 所
谱的曲子。从一开始到结束都有合唱。乐器本来是为合唱伴奏的,对比之下却让我感受
到人声是这么丑陋。Although Stravinsky said that “it is not a symphony in
which I have included Psalms to be sung. On the contrary, it is the singing
of the Psalms that I am symphonizing.”但是我感觉到的确是一种众口铄金的压迫
,实在让我找不到美,既然是歌唱的bible, 我是热爱宗教音乐的啊。于是我开始凝视
大厅左右上方的圆拱小窗,在暗灯效果下有种黎明的感觉,我开始想像空无一人的教堂
,于是开始有点入戏。但是那种人声明明是教会里很多道貌岸然的人们在所谓权威的驱
使下在对一个做了错事的个人的严厉谴责与压迫。与单纯的乐器比起来人声竟然如此粗
鲁可恶,我突然失去了对唱歌的所有愿望,人的嗓子还是只用来说话吧。。。其实这场
唯一吸引我的是那个指挥,很细腻,很有表现力,倒是觉得他不是在指挥乐队,纯粹是
在表演给我们看。
还好只有38分钟就结束了。
是我的欣赏水平有问题么?欣赏不了高雅音乐?但是我欣赏不了的对我来说就是不好
的,不论别人多么膜拜,直到我理解了感受到它的好的那一天,我才会说它的好。
中场还在和reby抱怨那个前台的地面太简陋了,没有一点吸音效果,导致长号和一些
别的乐器声音出来打在地板上很突兀的直接打回都没有一个和其他乐器溶于一体的缓冲
时间。我给出的理由是可能因为bso在一百多年前是蛮先进的,但是为了保持原貌,所
以就只好落后了。(当然这个观点在Beethoven之后彻底推翻)
然后就是beethoven了。
之前看了很多关于这四个乐章的解释,既然贝多芬是经过了多年的酝酿了给席勒的那
首诗来配乐,那么自然第四的合唱是高潮,前3只是铺垫。第一只是引言。但是为什么
为什么前50分钟我一直躁动不堪的身体从第一个音符响起便一动不动?为什么我的耳朵
如此愉悦的发现了----音乐! 这才是可以称的上音乐的东西,前面的那些粗陋的东西
是什么?
这里也有笛音,却是天籁之音,让我想起了前一唱的故弄玄虚的那个笛子solo的一段
的粗鄙可笑。不是为了赞美的需要来贬低它,是它的粗鄙让我理解了这个好在哪里,是
那种和谐。每一种旋律响起都让我发自心底的赞叹,想去发现到底是那种乐器能够奏出
这么美的声音,发现的都是那种融合在一起的和谐,你中有我,我中有你。
从第一乐章开始就进入了鸟语花香的桃花源,那种完美就已经如久酿的美酒一样溢在
心田。每一个音符每一个旋律都是美到极致,他是真正的master,他有娴熟的技巧知道
如何取悦人的每一个神经。
在电影“ copy Beethoven”中描写过一个小花絮,就是贝多芬到安娜男朋友的桥梁模
型展上把他的展品砸烂,并说它毫无生命力,象他这样一个脆弱的年轻人能创造出什么
能触动灵魂的东西。安娜认为他不可理喻,本来已经决定离开贝多芬。但是后来决定留
下,并且说贝多芬的评价很对。当时看电影很不理解,觉得安娜只是为了自己的学业所
以说了唯心的话。但是今天在现场听了贝多芬的master piece后,我才知道安娜说的是
真心的。作为年轻人,确实有表达与创造的需要,但是如果要做出真正好的东西,确是
要在掌握所有前人智慧的结晶后的创造,那种厚积薄发。当然你可以argue说不一定的
,只要足够颠覆,足够解构,创新不一定要在前人的肩膀上。但是音乐或者说任何艺术
都是一种对愉悦人类感官或是如何更准且的表达人类情绪的研究。如果说是一种研究,
那么忽略前人的研究成果是一种很白痴的行为。除非认为前人的表达手段已经不够,在
那个基础上的创新才是真的创新。就像有人说第一场是现代的作曲家所以不好懂,但是
不论他要表达的是多么新潮的多么有革命性的,首先要对我的感官有愉悦作用,(我知
道有人又要反对了),最起码要让我理解到他要表达的美吧。无论是结构美还是什么的
,反正是要美的。所以说即使他是现代的,比贝多芬有多100年的人类的智慧结晶可以
享用,但是他弃之不用,自以为是,那么他的作品和贝多芬比起来照旧是粗鄙不堪的。
无论别人说他在世界各地如何轰动,在我这里都是赚不到一个好词的。
是的你可以颠覆,你可以对一切不屑一顾,但是你有足够的力量么?足够的自信么?足
够的坚强么?你能像贝多芬一样成功的反抗暴虐的父亲,并挑起一家的重担?你能不再
像莫扎特那样靠贵族的施舍度日,成为第一个完全靠自己的作品养活自己还能捐给别人
的音乐家?你能向贝多芬那样对一切的世俗和权威都不屑一顾,不但成为自己生活的主
宰,还成为自己命运的主宰么?贝多芬因为在与自己从小到大一切的压迫和反抗中塑造
出坚强,在和自己的命运的反抗中磨砺出坚韧,如果这些你都能够作到,那么你再与贝
多芬谈什么创造,谈什么桥梁模型的艺术美,那时侯你也已经坚韧自信到反驳贝多芬的
无理,把他批驳的一无是处。
就像“发条橙”所表达的那样,人类的天性中是有暴力的一面的,自己自由的极
致发挥对别人就是一种暴虐。改造磨灭人性暴虐的一面也是一种残暴,是反人性的,人
将不成为自由人。这个世界本来就是弱肉强食,只让老实人一意行善本身就是一种阉割
。那么对付鲜活的自由人的一个办法就是比他更强大,更坚强。这样才能抵御生活的磨
难,命运的残酷。暴力,也许这是另一种健康。人们说贝多芬的音乐是有力度的,是真
正男人的音乐。True. 我觉得是一个真正自由的完整的人的音乐。
就像有人说第一场是现代的作曲家所以不好懂,但是不论他要表达的是多么新潮的多么
有革命性的,首先要对我的感官有愉悦作用,(我知道有人又要反对了),最起码要让
我理解到他要表达的美吧。无论是结构美还是什么的,反正是要美的。所以说即使他是
现代的,比贝多芬有多100年的人类的智慧结晶可以享用,但是他弃之不用,自以为是
,那么他的作品和贝多芬比起来照旧是粗鄙不堪的。无论别人说他在世界各地如何轰动
,在我这里都是赚不到一个好词的。
小时候很想走音乐这条路,父母说如果他们是搞音乐的,那也许会支持我。贝多芬的父
亲,祖父都是以音乐为职业,他从小是被迫继承父亲的愿望。虽然他恨父亲,但是谁又
能否认没有父亲的那种专业的辅导,那种严厉与逼迫,他能掌握这样娴熟的技巧来取悦
我们的神经,直通我们的灵魂?
之前看到的所有关于贝多芬的电影,比如“immortal love”, 传记比如罗曼罗兰的“
贝多芬传”都有描写他暴虐专横的一面,粗鲁的让人无法忍受。 尤其是对自己最爱的
人的各种令人发指的精神虐待,让我觉得他虽是天才却是野兽。 这也是大家的公认吧
。但是在整4个乐章里我看到的都是无尽的优雅与和谐。他不曾轻率的处理任何一个音
符,每一个旋律都给你惊喜,确是恰到好处的愉悦,没有一个疏漏让你感到他对你的疏
忽,真真一个贴心的爱人。是的,贝多芬是一个完美主义者,他的乐稿总是一改再改,
如果不到极致他宁可12年不出作品也不迁就。在今天目睹他的作品的完美展现后我看到
的是一颗多么美丽的心灵。他不是野兽,是天使,不屑与凡夫俗子为伍,因为我们没有
他那样坚强的意志,于是我们没有力量保护好我们的心灵不受污损,我们太忙于为一些
道貌岸然的琐事,疏于浇灌我们心灵的花园,所以以我们荒芜的心如何能够感知他的心
,不能感知,如何能够理解,不能理解如何值得花费他的宝贵生命去善待,善待是需要
耐心的,他不是残暴,只是没有耐心。他只有耐心精心培育他的这片花园,给后来世世
代代的人在苦闷的一生中偶尔感到些许天堂的美。
是的,整个4乐章我都坐的一动不动,据后来身边的老太太说。中间哪个乐章不记得了
,有两滴泪滑过,却又是惊喜的去迎接下一个音符了。无怪乎人说贝多芬是从classic
到romantic的一个过渡。什么是romantic。如果你问一个女孩,她想要什么礼物,所有
的magic 都已经消失殆尽。如果你的礼物能够给她一个surprise,这个礼物却有同时能
让她欢喜,所谓“惊喜”才会被称为romantic. 而这个欢喜却是要建筑在你对她了解的
基础上。贝多芬是比我们更了解我们的神经,他比我们自己还知道怎样调动他们。他的
每一个音符给我们带来的都是惊喜,所以他是romantic master, 他把最完美的浪漫留
给了后世的千千万万人。因为在现实生活中没有一个女孩能够配的上这种完美吧。
每到身体所有神经同时轰鸣的时候我不能自已的闭上眼睛更充分的感受。人的这种本能
我想是有道理的,把一种感官关闭,另一种感官会更灵敏的捕捉。
当最后一个乐章首先以乐器为人声做出各种充分的反衬与铺垫,然后由一个男高音引入
,之后有几个独唱的多声部交相呼应的演绎然后才引入大合唱。如果没有第一唱败笔的
衬托,我只会说这个好,但是说不处为什么好。但是有第一场从始至终的大合唱没有变
化,没有衬托,庄严肃杀没有人情比起来,贝多芬这种做足了功夫的酝酿与过渡,极其
体贴极其心思缜密的挑逗了人的感官之后给以满足,才会有大合唱的主旋律产生的那种
强烈的共鸣。那一刻的感受到美的快乐是无法控制的,让我想去kiss 旁边的人。前面
的一对中年夫妇中女的脸慢慢靠近男的右颊,我真的想她是要kiss他,但是她转而只是
在他耳边做了全场唯一的耳语,所以我想她是想kiss他的,只是中年人的羞涩罢了。快
乐是想与人分享的,想与自己爱的人分享的。那一刻我充分理解了席勒的诗里极mean的
那句:
Whoever has had the great fortune
To be a friend's friend,
Whoever has won a devoted wife,
Join in our jubilation!
Indeed, whoever can call even one soul
His own on this earth!
And whoever was never able to, must creep
Tearfully away from this band!
贝多芬有true friend 么? 贝多芬有devoted wife 么?那么他的这种极度的快乐与谁
分享呢?
欢乐颂,欢乐颂,没有人分享的欢乐值得歌颂么?所以我的理解是他不是在炫耀自己的
brotherhood, 是在渴望这种brotherhood. 他把自己的最美的花园展现出来希望吸引爱
人和朋友来共享。当然这种渴望是人类共有,因为任何一个人都不敢宣称自己拥有这么
简单的天伦之美,所以批评家才会说欢乐颂的主题太”naïve”, but really?
洋溢的观前感想,观后却没有了下文,有一个可能是“盛名之下其实难负”,如果这是
他的观后感那么我可以调低自己的期望值。 因为我已经做了很多的homework 来了解贝
多芬其人其事,所以不想让自己太失望。 今天自己亲自感受之后才了解到那种欣赏完
贝九的speechless。那种每根神经都触电的感觉任何语言都无法表达。本来结束后还有
reception, 但是想赶紧回家趁还新鲜记录一下在身体每一个细胞都受到感性震撼的间
歇脑海里飘过的一些可称理性的原始片断,供以后慢慢思考。
第一场是stravinsky的“symphony of Psalms”. 1930年为BSO 50 Anniversary 所
谱的曲子。从一开始到结束都有合唱。乐器本来是为合唱伴奏的,对比之下却让我感受
到人声是这么丑陋。Although Stravinsky said that “it is not a symphony in
which I have included Psalms to be sung. On the contrary, it is the singing
of the Psalms that I am symphonizing.”但是我感觉到的确是一种众口铄金的压迫
,实在让我找不到美,既然是歌唱的bible, 我是热爱宗教音乐的啊。于是我开始凝视
大厅左右上方的圆拱小窗,在暗灯效果下有种黎明的感觉,我开始想像空无一人的教堂
,于是开始有点入戏。但是那种人声明明是教会里很多道貌岸然的人们在所谓权威的驱
使下在对一个做了错事的个人的严厉谴责与压迫。与单纯的乐器比起来人声竟然如此粗
鲁可恶,我突然失去了对唱歌的所有愿望,人的嗓子还是只用来说话吧。。。其实这场
唯一吸引我的是那个指挥,很细腻,很有表现力,倒是觉得他不是在指挥乐队,纯粹是
在表演给我们看。
还好只有38分钟就结束了。
是我的欣赏水平有问题么?欣赏不了高雅音乐?但是我欣赏不了的对我来说就是不好
的,不论别人多么膜拜,直到我理解了感受到它的好的那一天,我才会说它的好。
中场还在和reby抱怨那个前台的地面太简陋了,没有一点吸音效果,导致长号和一些
别的乐器声音出来打在地板上很突兀的直接打回都没有一个和其他乐器溶于一体的缓冲
时间。我给出的理由是可能因为bso在一百多年前是蛮先进的,但是为了保持原貌,所
以就只好落后了。(当然这个观点在Beethoven之后彻底推翻)
然后就是beethoven了。
之前看了很多关于这四个乐章的解释,既然贝多芬是经过了多年的酝酿了给席勒的那
首诗来配乐,那么自然第四的合唱是高潮,前3只是铺垫。第一只是引言。但是为什么
为什么前50分钟我一直躁动不堪的身体从第一个音符响起便一动不动?为什么我的耳朵
如此愉悦的发现了----音乐! 这才是可以称的上音乐的东西,前面的那些粗陋的东西
是什么?
这里也有笛音,却是天籁之音,让我想起了前一唱的故弄玄虚的那个笛子solo的一段
的粗鄙可笑。不是为了赞美的需要来贬低它,是它的粗鄙让我理解了这个好在哪里,是
那种和谐。每一种旋律响起都让我发自心底的赞叹,想去发现到底是那种乐器能够奏出
这么美的声音,发现的都是那种融合在一起的和谐,你中有我,我中有你。
从第一乐章开始就进入了鸟语花香的桃花源,那种完美就已经如久酿的美酒一样溢在
心田。每一个音符每一个旋律都是美到极致,他是真正的master,他有娴熟的技巧知道
如何取悦人的每一个神经。
在电影“ copy Beethoven”中描写过一个小花絮,就是贝多芬到安娜男朋友的桥梁模
型展上把他的展品砸烂,并说它毫无生命力,象他这样一个脆弱的年轻人能创造出什么
能触动灵魂的东西。安娜认为他不可理喻,本来已经决定离开贝多芬。但是后来决定留
下,并且说贝多芬的评价很对。当时看电影很不理解,觉得安娜只是为了自己的学业所
以说了唯心的话。但是今天在现场听了贝多芬的master piece后,我才知道安娜说的是
真心的。作为年轻人,确实有表达与创造的需要,但是如果要做出真正好的东西,确是
要在掌握所有前人智慧的结晶后的创造,那种厚积薄发。当然你可以argue说不一定的
,只要足够颠覆,足够解构,创新不一定要在前人的肩膀上。但是音乐或者说任何艺术
都是一种对愉悦人类感官或是如何更准且的表达人类情绪的研究。如果说是一种研究,
那么忽略前人的研究成果是一种很白痴的行为。除非认为前人的表达手段已经不够,在
那个基础上的创新才是真的创新。就像有人说第一场是现代的作曲家所以不好懂,但是
不论他要表达的是多么新潮的多么有革命性的,首先要对我的感官有愉悦作用,(我知
道有人又要反对了),最起码要让我理解到他要表达的美吧。无论是结构美还是什么的
,反正是要美的。所以说即使他是现代的,比贝多芬有多100年的人类的智慧结晶可以
享用,但是他弃之不用,自以为是,那么他的作品和贝多芬比起来照旧是粗鄙不堪的。
无论别人说他在世界各地如何轰动,在我这里都是赚不到一个好词的。
是的你可以颠覆,你可以对一切不屑一顾,但是你有足够的力量么?足够的自信么?足
够的坚强么?你能像贝多芬一样成功的反抗暴虐的父亲,并挑起一家的重担?你能不再
像莫扎特那样靠贵族的施舍度日,成为第一个完全靠自己的作品养活自己还能捐给别人
的音乐家?你能向贝多芬那样对一切的世俗和权威都不屑一顾,不但成为自己生活的主
宰,还成为自己命运的主宰么?贝多芬因为在与自己从小到大一切的压迫和反抗中塑造
出坚强,在和自己的命运的反抗中磨砺出坚韧,如果这些你都能够作到,那么你再与贝
多芬谈什么创造,谈什么桥梁模型的艺术美,那时侯你也已经坚韧自信到反驳贝多芬的
无理,把他批驳的一无是处。
就像“发条橙”所表达的那样,人类的天性中是有暴力的一面的,自己自由的极
致发挥对别人就是一种暴虐。改造磨灭人性暴虐的一面也是一种残暴,是反人性的,人
将不成为自由人。这个世界本来就是弱肉强食,只让老实人一意行善本身就是一种阉割
。那么对付鲜活的自由人的一个办法就是比他更强大,更坚强。这样才能抵御生活的磨
难,命运的残酷。暴力,也许这是另一种健康。人们说贝多芬的音乐是有力度的,是真
正男人的音乐。True. 我觉得是一个真正自由的完整的人的音乐。
就像有人说第一场是现代的作曲家所以不好懂,但是不论他要表达的是多么新潮的多么
有革命性的,首先要对我的感官有愉悦作用,(我知道有人又要反对了),最起码要让
我理解到他要表达的美吧。无论是结构美还是什么的,反正是要美的。所以说即使他是
现代的,比贝多芬有多100年的人类的智慧结晶可以享用,但是他弃之不用,自以为是
,那么他的作品和贝多芬比起来照旧是粗鄙不堪的。无论别人说他在世界各地如何轰动
,在我这里都是赚不到一个好词的。
小时候很想走音乐这条路,父母说如果他们是搞音乐的,那也许会支持我。贝多芬的父
亲,祖父都是以音乐为职业,他从小是被迫继承父亲的愿望。虽然他恨父亲,但是谁又
能否认没有父亲的那种专业的辅导,那种严厉与逼迫,他能掌握这样娴熟的技巧来取悦
我们的神经,直通我们的灵魂?
之前看到的所有关于贝多芬的电影,比如“immortal love”, 传记比如罗曼罗兰的“
贝多芬传”都有描写他暴虐专横的一面,粗鲁的让人无法忍受。 尤其是对自己最爱的
人的各种令人发指的精神虐待,让我觉得他虽是天才却是野兽。 这也是大家的公认吧
。但是在整4个乐章里我看到的都是无尽的优雅与和谐。他不曾轻率的处理任何一个音
符,每一个旋律都给你惊喜,确是恰到好处的愉悦,没有一个疏漏让你感到他对你的疏
忽,真真一个贴心的爱人。是的,贝多芬是一个完美主义者,他的乐稿总是一改再改,
如果不到极致他宁可12年不出作品也不迁就。在今天目睹他的作品的完美展现后我看到
的是一颗多么美丽的心灵。他不是野兽,是天使,不屑与凡夫俗子为伍,因为我们没有
他那样坚强的意志,于是我们没有力量保护好我们的心灵不受污损,我们太忙于为一些
道貌岸然的琐事,疏于浇灌我们心灵的花园,所以以我们荒芜的心如何能够感知他的心
,不能感知,如何能够理解,不能理解如何值得花费他的宝贵生命去善待,善待是需要
耐心的,他不是残暴,只是没有耐心。他只有耐心精心培育他的这片花园,给后来世世
代代的人在苦闷的一生中偶尔感到些许天堂的美。
是的,整个4乐章我都坐的一动不动,据后来身边的老太太说。中间哪个乐章不记得了
,有两滴泪滑过,却又是惊喜的去迎接下一个音符了。无怪乎人说贝多芬是从classic
到romantic的一个过渡。什么是romantic。如果你问一个女孩,她想要什么礼物,所有
的magic 都已经消失殆尽。如果你的礼物能够给她一个surprise,这个礼物却有同时能
让她欢喜,所谓“惊喜”才会被称为romantic. 而这个欢喜却是要建筑在你对她了解的
基础上。贝多芬是比我们更了解我们的神经,他比我们自己还知道怎样调动他们。他的
每一个音符给我们带来的都是惊喜,所以他是romantic master, 他把最完美的浪漫留
给了后世的千千万万人。因为在现实生活中没有一个女孩能够配的上这种完美吧。
每到身体所有神经同时轰鸣的时候我不能自已的闭上眼睛更充分的感受。人的这种本能
我想是有道理的,把一种感官关闭,另一种感官会更灵敏的捕捉。
当最后一个乐章首先以乐器为人声做出各种充分的反衬与铺垫,然后由一个男高音引入
,之后有几个独唱的多声部交相呼应的演绎然后才引入大合唱。如果没有第一唱败笔的
衬托,我只会说这个好,但是说不处为什么好。但是有第一场从始至终的大合唱没有变
化,没有衬托,庄严肃杀没有人情比起来,贝多芬这种做足了功夫的酝酿与过渡,极其
体贴极其心思缜密的挑逗了人的感官之后给以满足,才会有大合唱的主旋律产生的那种
强烈的共鸣。那一刻的感受到美的快乐是无法控制的,让我想去kiss 旁边的人。前面
的一对中年夫妇中女的脸慢慢靠近男的右颊,我真的想她是要kiss他,但是她转而只是
在他耳边做了全场唯一的耳语,所以我想她是想kiss他的,只是中年人的羞涩罢了。快
乐是想与人分享的,想与自己爱的人分享的。那一刻我充分理解了席勒的诗里极mean的
那句:
Whoever has had the great fortune
To be a friend's friend,
Whoever has won a devoted wife,
Join in our jubilation!
Indeed, whoever can call even one soul
His own on this earth!
And whoever was never able to, must creep
Tearfully away from this band!
贝多芬有true friend 么? 贝多芬有devoted wife 么?那么他的这种极度的快乐与谁
分享呢?
欢乐颂,欢乐颂,没有人分享的欢乐值得歌颂么?所以我的理解是他不是在炫耀自己的
brotherhood, 是在渴望这种brotherhood. 他把自己的最美的花园展现出来希望吸引爱
人和朋友来共享。当然这种渴望是人类共有,因为任何一个人都不敢宣称自己拥有这么
简单的天伦之美,所以批评家才会说欢乐颂的主题太”naïve”, but really?