日本又把丧尸片带到了全新的高度！年度黑马，豆瓣8.6分# Movie - 无限影话
g*s
1 楼
一尸到底，满镜是爱，豆瓣9分的日影神作看到停不下来《摄影机不要停》又名《一尸
到底》绝对是2018年整个电影界最大的惊喜。18万人民币成本，上映后靠口碑红透半边
天，换回了1.8亿元人民币票房，这还仅仅是在日本一国的票房。从导演到演员，都因
为该片从默默无闻到爆红。现在，整个日本都在讨论这部奇迹之作。90分钟的影片，胖
哥看到停不下来，又笑又哭，看完后亢奋得有点失眠。《摄影机不要停》是电影人对电
影最深情的告白，一封情绪复杂的情书。
它解构了电影，故意露出了谜底，让大家看到电影魔术之后的操控手法，这种“露底”
的拍摄方式反而引发了强烈的叙事冲突，为影片带来了“揭秘”般的快感，让人看到了
电影人背后的心酸和苦痛。影片颇有心机的分为3幕，幕幕诛心，分分有料，类型神切
换，氛围猛调转。开片37分钟的一镜到底，讲述一群在废旧水厂拍摄僵尸片的电影工作
者。
不断的NG，让导演狂怒，让演员低落，让制作组灰心。一段无厘头的对话后，真正的丧
尸突然袭来，演员们慌张尖叫，四处奔逃，只有导演醉心“真实”，
看着丧尸一边咬人，一边大喊“摄影机不要停”，因为这就是他要的，最真实的恐惧反
应。
整个过程，由一个镜头，不靠剪辑，全凭事先安排好的演员走位加镜头布位实现，如果
稍有差距就会导致整个叙事的穿帮和失真。但《摄影机不要停》玩儿的就是穿帮，凸显
的就是意外。这段37分钟的一镜到底并不是纯粹的炫技，而是为后面的故事以及笑料埋
下伏笔。
有一定观影阅历的观众，很容易看出这一段在剧情和镜头上的“瑕疵”，为部分场景的
设置，演员的表演感到困惑，觉得无厘头到有点尴尬，甚至出现看不下去的动摇。比如
演员们的尬聊，夸张的表情反应；
剧情走势的毫无逻辑；镜头神秘的走位和毫无意义的取景，这些“失误”即是槽点，又
是爆点。这就是导演要的效果，这股“酸爽”在后面的第三幕，将以伏笔的形式逐渐揭
晓、连环引爆，让你笑到捧腹难忍，同时又哭得泪盈于睫。
37分钟，怪异又激情的第一幕毫无预料的来了个急刹车，字幕缓缓升起，影片看似结束
，实则才刚刚开始！“戏中戏”以倒叙的方式加了“平方”，人物和故事从第二幕开始
丰富，升维。第二幕，来到一个月前，讲述了从导演，到演员，再到摄影师等制作人员
如何参与到这部直播“僵尸片”的项目当中。你会惊喜的发现所有角色的另一面，比如
导演其实很内敛，男主角其实很爱耍大牌，录音师的肠胃问题，酗酒的男配角，有腰伤
的首席摄影师，想当首席的副摄影师……
第二幕从各个角度与第一幕形成反差，矛盾和冲突开始逐渐发力，故事越看越有趣。
在极短的时间内，影片导演充分利用了“少即是多”的潜文本运用，居然还完成了导演
一家三口的人物性格塑造和人物关系，为后面的角色弧光打下了基础，为他们电影梦想
的起飞清空了障碍，建好了跑道。
整部影片，第二幕非常关键，承上启下，叙事直接有力，脉络清晰，这才让最后“天神
下凡”的神奇第三幕能够蓄力高飞。第三幕，观众将难得地看到，整个第一幕拍摄时的
“场后”真相，那些镜头背后的拍摄经历，将串连起第一幕中的“瑕疵”，为不合理的
剧情，非正常的镜头，无厘头的表演提供令人爆笑的解释。
你能看到无法NG时的强行加戏；你能看到“三头六臂”，疲于奔命的导演；你能看到因
为压力而发挥失常，走火入魔的演员；你能看到各种因意外而起的“神来之笔”，戏中
戏中戏，加倍了笑料，翻倍了剧情，扩张了冲突，把电影人和角色会遇到的“两难”境
遇推向了极致。在人物极力掩盖一个又一个突发状况时，你会从大笑转为泪目。那些狼
狈是电影人为完成一部作品而“用尽全力”的真诚，那些尴尬是拼尽全力的电影人的可
爱与可贵，全片高潮，为了一个“必须”要的镜头，我们看到了一群电影人为电影付出
的血汗。
到底》绝对是2018年整个电影界最大的惊喜。18万人民币成本，上映后靠口碑红透半边
天，换回了1.8亿元人民币票房，这还仅仅是在日本一国的票房。从导演到演员，都因
为该片从默默无闻到爆红。现在，整个日本都在讨论这部奇迹之作。90分钟的影片，胖
哥看到停不下来，又笑又哭，看完后亢奋得有点失眠。《摄影机不要停》是电影人对电
影最深情的告白，一封情绪复杂的情书。
它解构了电影，故意露出了谜底，让大家看到电影魔术之后的操控手法，这种“露底”
的拍摄方式反而引发了强烈的叙事冲突，为影片带来了“揭秘”般的快感，让人看到了
电影人背后的心酸和苦痛。影片颇有心机的分为3幕，幕幕诛心，分分有料，类型神切
换，氛围猛调转。开片37分钟的一镜到底，讲述一群在废旧水厂拍摄僵尸片的电影工作
者。
不断的NG，让导演狂怒，让演员低落，让制作组灰心。一段无厘头的对话后，真正的丧
尸突然袭来，演员们慌张尖叫，四处奔逃，只有导演醉心“真实”，
看着丧尸一边咬人，一边大喊“摄影机不要停”，因为这就是他要的，最真实的恐惧反
应。
整个过程，由一个镜头，不靠剪辑，全凭事先安排好的演员走位加镜头布位实现，如果
稍有差距就会导致整个叙事的穿帮和失真。但《摄影机不要停》玩儿的就是穿帮，凸显
的就是意外。这段37分钟的一镜到底并不是纯粹的炫技，而是为后面的故事以及笑料埋
下伏笔。
有一定观影阅历的观众，很容易看出这一段在剧情和镜头上的“瑕疵”，为部分场景的
设置，演员的表演感到困惑，觉得无厘头到有点尴尬，甚至出现看不下去的动摇。比如
演员们的尬聊，夸张的表情反应；
剧情走势的毫无逻辑；镜头神秘的走位和毫无意义的取景，这些“失误”即是槽点，又
是爆点。这就是导演要的效果，这股“酸爽”在后面的第三幕，将以伏笔的形式逐渐揭
晓、连环引爆，让你笑到捧腹难忍，同时又哭得泪盈于睫。
37分钟，怪异又激情的第一幕毫无预料的来了个急刹车，字幕缓缓升起，影片看似结束
，实则才刚刚开始！“戏中戏”以倒叙的方式加了“平方”，人物和故事从第二幕开始
丰富，升维。第二幕，来到一个月前，讲述了从导演，到演员，再到摄影师等制作人员
如何参与到这部直播“僵尸片”的项目当中。你会惊喜的发现所有角色的另一面，比如
导演其实很内敛，男主角其实很爱耍大牌，录音师的肠胃问题，酗酒的男配角，有腰伤
的首席摄影师，想当首席的副摄影师……
第二幕从各个角度与第一幕形成反差，矛盾和冲突开始逐渐发力，故事越看越有趣。
在极短的时间内，影片导演充分利用了“少即是多”的潜文本运用，居然还完成了导演
一家三口的人物性格塑造和人物关系，为后面的角色弧光打下了基础，为他们电影梦想
的起飞清空了障碍，建好了跑道。
整部影片，第二幕非常关键，承上启下，叙事直接有力，脉络清晰，这才让最后“天神
下凡”的神奇第三幕能够蓄力高飞。第三幕，观众将难得地看到，整个第一幕拍摄时的
“场后”真相，那些镜头背后的拍摄经历，将串连起第一幕中的“瑕疵”，为不合理的
剧情，非正常的镜头，无厘头的表演提供令人爆笑的解释。
你能看到无法NG时的强行加戏；你能看到“三头六臂”，疲于奔命的导演；你能看到因
为压力而发挥失常，走火入魔的演员；你能看到各种因意外而起的“神来之笔”，戏中
戏中戏，加倍了笑料，翻倍了剧情，扩张了冲突，把电影人和角色会遇到的“两难”境
遇推向了极致。在人物极力掩盖一个又一个突发状况时，你会从大笑转为泪目。那些狼
狈是电影人为完成一部作品而“用尽全力”的真诚，那些尴尬是拼尽全力的电影人的可
爱与可贵，全片高潮，为了一个“必须”要的镜头，我们看到了一群电影人为电影付出
的血汗。