(ZZ) 談翻唱 结语 (7) 徐雋# Rock - 摇滚音乐
p*s
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什麼是「口說」的音樂？在記譜法發明普及前，聆聽者直接面對演奏者，以及演奏者之
上的高階者 (祭司、主教、國王、神明) 。因此聆聽者總是處在一種公眾或半公眾的狀
態，除了聽覺，還必須動用視覺、肢體、乃至良心──其實，非聽覺的部分可能更重要
：演奏者和現場的存在感，將音樂劃入一個「括弧」，產生專有、獨特的說服力。
這就是現場演奏的特點：在此，音樂藉演奏者實際的形體「活」(live) 在聽者之前，演
奏者乃至演奏者之上的高階者或理念，經由音樂的「括弧」而產生絕對的權威。
音樂在此其實只是一種附屬品，附屬於肉聲／肉身──音聲稍縱即逝，但「體會」的感
覺則留存下來，成為聆聽者的一部分。
這種狀態古今皆然──今日，現場演奏者的地位往往還高過不在場的作曲者，而聆聽者
的注意力往往集中在演奏者上，而非音樂。
記譜法，則是第一種純粹的音樂「書寫」。然而相較於文字，這種書寫更趨於技術取向
，普遍性更低，六經唯有《樂經》亡佚，就是最好的證明。因此今日猶存的早期音樂書
上的高階者 (祭司、主教、國王、神明) 。因此聆聽者總是處在一種公眾或半公眾的狀
態，除了聽覺，還必須動用視覺、肢體、乃至良心──其實，非聽覺的部分可能更重要
：演奏者和現場的存在感，將音樂劃入一個「括弧」，產生專有、獨特的說服力。
這就是現場演奏的特點：在此，音樂藉演奏者實際的形體「活」(live) 在聽者之前，演
奏者乃至演奏者之上的高階者或理念，經由音樂的「括弧」而產生絕對的權威。
音樂在此其實只是一種附屬品，附屬於肉聲／肉身──音聲稍縱即逝，但「體會」的感
覺則留存下來，成為聆聽者的一部分。
這種狀態古今皆然──今日，現場演奏者的地位往往還高過不在場的作曲者，而聆聽者
的注意力往往集中在演奏者上，而非音樂。
記譜法，則是第一種純粹的音樂「書寫」。然而相較於文字，這種書寫更趨於技術取向
，普遍性更低，六經唯有《樂經》亡佚，就是最好的證明。因此今日猶存的早期音樂書