不知道是哪位兄弟发明的文艺,普通和二逼这个排比句式
我只能说,发明这个排比句式的人对人性了解实在是太深刻了
短短三个词,把三个层次划分得如此清晰,而且刻画得入木三分,尤其是最后一个
结合艺术作品尤其是电影聊聊文艺,普通和二逼
其实艺术这个东西,在多数时候有着曲高和寡的尴尬
也就是说,艺术多数时候是无法作为一项产业推广的
不能靠艺术赚钱,艺术家的穷困潦倒应该是常态,不这样才有问题
如果一个艺术家不穷困潦倒,他就无法体验百姓的疾苦
如果他无法体验百姓的疾苦,他就无法创作出一个能够真正能够映射社会现实的作品
一个无法做到映射社会现实的作品,是不配被称作为艺术的
那只能叫做行为艺术,一个艺术作品,不能毫无目的
必需要有所指,但是不能太明显地说教,太明显的说教会让艺术流于表面
显得很肤浅,受众会不认同,好的艺术作品在批驳了社会的种种丑态和不公之后
你还得为止鼓掌,明明这个耳光扇在你的脸上,火辣辣地疼,你还不得不说他打得好
这是所有艺术表现形式的最高境界,包括电影,小说,戏剧,绘画,音乐等都是如此
所有传世的作品,几乎无一例外有着对社会和人性丑恶面的剖析和揭露
而且揭露得非常彻底,刻画得入木三分,以至于你想起来都觉得,呃
曾经有人说,百年孤独写得太糟糕了,看过百年孤独的人对拉美都会有种厌恶
因为里面种种的丑恶面层出不穷,嗯,这才是伟大的艺术作品所应该做的
事实上历史上拉美社会不就是那个逼样么?
如果说这是特例的话,那你看看莫泊桑的小说,看看巴尔扎克的人间喜剧
你会发现,法国社会同样龌龊得不堪入目,看看飘
里面对南北战争时期美国南方社会里面人群的种种丑态的揭露还少么?
所以霸王别姬对中国近代历史变迁过程中社会上种种丑态的揭露得很彻底,刻画得很形象
打脸是左右开弓,一巴掌接着又是一巴掌,把上上下下给骂了个遍
这种作品拿金棕榈奖名至实归,的的确确是伟大的艺术成就,是一部传世之作
只不过说,有的时候艺术家批驳社会种种丑恶的同时
他们会同样也会歌颂人性的闪光点,会给受众留有一定的希望
但这其实并非必需了
然后是普通,普通其实就是娱乐性,所谓娱乐产业
多数时候,要赚钱,还是要靠娱乐作品,跟文艺相比,娱乐作品多强调表面的美感体现
也就是相对简单的视觉和听觉等感官享受,所以电子游戏多数是娱乐作品,而非艺术作品
因为强调的是基本的感官享受,而非内在表现,包括模特走秀,流行服饰等等都是如此
同时也包括各式各样的类型小说,比如侦探小说,武侠小说,奇幻科幻小说
言情小说等都是如此
还有各国的动作电影,流行音乐等多数也都是如此,包括小日本的大多数动画片
因为多数时候,人们并不愿意虐待自己去看所谓的艺术作品
毕竟艺术作品是要打耳光,普通人群在辛苦劳碌了一天之后
他们未必会有兴趣去接受这种熏陶
更多的人愿意把财富投入到娱乐事业上去,去娱乐自己,忘记种种不快
所以一个娱乐作品,多数时候都是大白话,唯恐你看不懂,多数时候都流于表面
而且完全没有必要映射任何社会现实,单纯地给你一种感官享受
比如终结者2,从头打到尾,魔戒也是大场面乌拉拉一阵砍杀
美国佬这个做得最好的其实我觉得是变形金刚动画大电影,不仅从头打到尾
而且背景音乐也是从头放到尾等等,但是这种作品又不太容易拿奥斯卡
因为奥斯卡奖要装逼,它又不愿意这么明明白白地给纯粹的娱乐作品
等下说三者之间交叉点的时候我再说回奥斯卡
第三个是二逼,二逼就是傻逼了,但是每个人生到这个世界上,都有过傻傻的时代
就是你小时候,对这个世界缺乏认知的时候,那个时候你不傻说不过去
人们往往对于这种傻有包容心,觉得可以理解,所以冠之名号以幼稚,童趣等等
对于这部分人群,一般来说,各种艺术或者娱乐作品会有针对性
最常见的就是在某个部分予以夸张的表示,刺激孩子们感官
尝试着加强他们对这个社会和世界的认知
所以迪斯尼的动画里面大部分都是有着夸张的表情和动作
但是这里要说的是,不要误把白痴当个性,如果你的岁数在那个阶段
你看这些乐呵乐呵,不会有什么问题,但是如果你过了那个岁数
还天天搞这些东西,那就是傻逼了,所以小燕子就是典型的傻逼
所谓的二逼就是如此,你丫的明明不是孩子,还非得用孩子的世界观来欣赏这个世界
你还真把自己当什么了?所以有人说这个版面是装逼的版面,我不这么认为
我觉得这个版面有的时候是傻逼的版面,因为当你说成年人作品的时候
有些人跳出来说一些很幼稚的作品,你会不知道该说什么好
你要是一孩子天天看猫和老鼠,铁臂阿童木,蓝精灵,这我可以接受
但是你要是一成年人,还在搞这种玩意的话,你说不是低级趣味是什么?
成年人偶尔的童趣是可以的,调剂一下可以,但是天天搞这个,那就让人无语了
最后说说装逼
装逼其实逃脱不了其娱乐本质的地位
什么是装逼,就是一个作品明明没有艺术的高度,非得装得有艺术的高度
这就是装逼了,什么人特别喜欢装逼,奥斯卡奖特别喜欢装逼
像什么泰坦尼克,终结者这种都是装逼的电影,卡梅隆本身就是一个装逼的导演
所以要冲击奥斯卡有一个模式,就是在娱乐大片的基础之上
加入一点思考,以达到装逼的目的
比如终结者里面对于什么机器和人的思考,什么阿凡达对于环保的思考
这都是很扯淡的,不需要有多深刻的人都能想到,这些东西搞出来呢
其实是奥斯卡奖对于本身定位的一种不满,因为明明是一个娱乐奖项
却要一堆学院派的人来评奖,这不是搞笑嘛,摆明了侮辱艺术嘛
但是搞艺术的人又没钱,不敢跟钱过不去,怎么办呢?折中一下吧
你纯粹地搞娱乐不行,要向艺术靠拢,装装逼,糊弄一下一群二逼
其它艺术形式里面
天野喜孝本身是一个娱乐画家,但是要说其有艺术性,要装一下逼
大仲马的所有作品都是娱乐作品,小仲马有一部艺术佳作,茶花女
所以小仲马问大仲马,你最好的作品是什么?大仲马回答,是你
但是装逼是不是毫无可取之处呢?也不尽然
因为有些时候,装逼会有意外收获
EVA是典型,其实EVA是一个混合体,是一个文艺普通和二逼的混合体
一开始这个动画是一个普通或者说是二逼的动画,他只想表现一下机器人对打
就跟日本其它动画,什么六神合体之类的差不多
但是观众好像不太买账,现代观众早就对这种二逼作品有些腻味了
作者开始逆反了,你们这些混蛋不买账是不是,好,我就往极端搞
于是就开始映射社会现实了,开始嘲讽了,也就是开始骂人了
没想到,观众很吃这一套,骂的好,骂的好,艺术性开始体现出来了
结果一发不可收拾,到最后作者把所有人写死,而且下场极其悲惨
引发无数的争议,造就了这样一部作品
所以围绕这部作品,二逼,文艺和普通青年吵得一塌糊涂
因为各自有各自的立场和观点,都不太同意其它人的看法
后来由于作者逆反得有些过了,所以制作商看到有机可乘
也就是这部作品还有继续剥削大众钱包的能力,于是给了原作者以足够的信任和资金
让他重制这部作品,这个时候,他又开始照顾他自己的感觉了
开始把这部作品往普通娱乐作品了搞,开始把战斗场面予以深度刻画以吸引普通观众
但是由于之前装逼装得如此成功,他又不敢轻易抛弃装逼的部分
所以装逼或者说是偶然性成功的部分予以保留
同时又有二逼的成分在里面,因为他本来初衷就是想做一个二逼的动画
所以你会看到他在作品中强调献给孩子们,就诞生了这样一部“伟大”的作品
包括中国的大话西游和美国的银翼杀手也都是这种一开始二逼或者娱乐作品
意外装逼装成功的电影,所以这种作品一般冠以后现代之名
后现代其实就是一娱乐名词,冠以艺术的头衔,这种作品成功是很偶然的
因为作者一开始没有打算刻画现代社会这种空虚感,但是通过某种意外,达到了这个刻画
所以装逼偶尔也还真能装出点东西来不是?