让我们做满满正能量的人吧# Heart - 心情好么？
F*8
1 楼
对我来说，着迷一个人，经常是因为他/她正好出现在了一个特殊的时候。
第一次听到汪峰这个名字，是高中的时候，有一天慢子跑过来跟我说，（大意）他这么
多年只听过两首觉得真是好听的歌，一个是我当时刚写的一首还没起名字的歌，一个是
一首叫《飞得更高》的歌。我一边觉得他很有眼光一边很好奇另外那首排名世界第二的
歌是怎么样的。听了一遍以后一惊，果然好歌，不比我的逊色，不错不错。不知道今天
的慢子还是不是这么认为，我是只能感叹于当时的稚嫩了。
不管怎么说，当时我刚接触摇滚乐，每天听着崔健，看着《随想录》和《九三年》，满
满的人文关怀。与国内很多别的摇滚相比，汪峰的风格其实和崔健挺像，更多的是对现
实的反思。我把这种类型的摇滚总结为“理性的摇滚”，亦即通过充满力量的音乐去追
求社会及个人内心的真实。作为热爱音乐的科学青年，我觉得这种摇滚精神是科学精神
在音乐上的投影，于是特别的有认同感。顺道说一句，汪峰自称崇拜鲍布迪伦，而迪伦
和崔健分别被尊为美国和中国的摇滚之父。他们三个我都很喜欢---我很满意自己的品
味。
无兄弟，不摇滚。当时开始如此痴迷着摇滚乐，也是因为有三两兄弟，每天睡前一起靠
着一把破吉他的伴奏拼着最大的音量吼着我们怒放的生命。高中宿舍，男生楼对着女生
楼，也不知我们的歌声是否飘了过去，又得到了赞美还是嘲笑。反正我们只管唱啊吼啊
，把我们无处安放的青春转化成了嘶哑的嗓音和可靠的肺活量。
当扯着扯着嗓子终于能唱上A了以后，基本就能不降调的唱所有崔健和汪峰的歌了。当
时的汪峰刚刚走入主流的视界，而我们已经如获珍宝的听起了他以前所有的歌。作为刚
开始接触摇滚的少年，无论是歌词还是音乐的冲击力，摇滚都比流行歌要感觉“爽”上
几个量级。虽然陈小春也撕心裂肺，但“我爱的人不是我的爱人”，比起“爱是一颗幸
福的子弹”，还是缺乏了一种力量。很难用言语解释这种力量感的来源。但吼着汪峰的
歌，给我的感觉像是一个人在逆境中挣扎着向前却永不屈服，在迷茫中追寻着却永不放
弃。这种感觉是很难在流行歌里找到的。
汪峰作为我的摇滚入门领路人，很大程度的影响了我的音乐审美，甚至音乐哲学。我一
度认为高音是摇滚不可或缺的元素，因为有了高音所以可以嘶吼，可以去展示力量。这
种力量让年轻的我们为之深深着迷。如同那时的我们深深的着迷于足球，着迷于草地上
尽情的奔跑。每当回想起那段时光，还是会觉得热血沸腾。等到长得更大了，开始追寻
音乐里蕴含的真正打动人心的东西，比如歌词，比如唱歌的态度。摇滚是一种态度。当
歌者全心全意的演绎着歌曲所产生的共鸣，才是让人最为感动的。
到了大学，每当汪峰出新专辑的时候，已经各奔东西的兄弟还是会很有默契的相互问候
着：你听了么？然后他的歌越来越主流，频频出现在各种TV上，也开始各种拿奖。很多
圈内人对此表示看不惯，觉得他屈服了堕落了（搞摇滚的竟然跟搞流行的混到一块了！
）但我一直不觉得摇滚乐一定要是属于小众的，高傲的或者偏激极端的。我很喜欢汪峰
的可以成为主流的摇滚，我们真心为他感到高兴。
最近汪峰成了好声音的导师。我觉的作为一个从鲍家街43号出来的人（这里有双关），
当个选秀节目的导师是绰绰有余的。但作为一个个人风格非常明确的歌手，我觉的他能
真正接受的学员非常有限。果然，他收下的（或说愿意加入他队伍的），大都有着嘶哑
的高音，有着他影子的。
他喜欢问选手的梦想，他喜欢强调歌手能打动人比技巧更重要。听过他的歌的人会知道
，这简直是太汪峰了。梦想，和打动人心的力量，是汪峰的作品一直以来坚持的核心。
他唱过的每一首歌都是自己作词作曲的，这使得他能完全的把握每首歌的情感。当然话
说回来，随便一个摇滚歌手基本都是这样，或者说，不自己写歌的都不好意思说自己是
搞摇滚的，这已经成了摇滚歌手的尊严了。这是另一个让我觉得摇滚nb的原因。
最近一期的好声音，汪峰组的选歌再次让我觉得亲切。许巍的《蓝莲花》打头，一开始
就有点意思。《一块红布》向崔健致敬，这也是我最喜欢的歌之一，甚至超过了《一无
所有》。最后的《你好，朱德》，不能再经典。曾经在讲堂门口不只一次的和小伙伴们
高呼着娜娜娜娜娜娜娜的无限循环，这是一种超越了言语的感动。
最后简单的推荐一些汪峰的作品吧：
0. 大调和弦好听类: 每张专辑中至多有一首，特点是基本只用145级和弦，听着特别和
谐好听。如果不了解汪峰的话可以从这几首开始感受一下主流摇滚（虽然这几首歌都不
是他的代表作）。
《旅途》，《爱的隧道》，《我的路》，《生来孤独》，《空空如也》，《爸爸》
1. 励志类：这类歌曲是他走向主流的关键。摇滚的励志还是很给力的。不过可能是听
太多了，不能每次听都high起来。
《飞得更高》，《怒放的生命》，《勇敢的心》，《我们的梦》，《存在》
2. 迷茫/寻找/思考类：这类歌是汪峰早期成名的关键。挖掘了内心的迷失，愤怒和希
望，因此也引起了很多的共鸣。
《花火》，《迷鹿》，《青春》，《生来孤独》，《像个孩子》，《去无方向》，《彼
岸》，《我在长大》，《存在》，《改变》
3. 关于生活/世界类：除了向自己的内心挖掘，汪峰也有不少向世界呼喊的歌。
《笑着哭》，《美丽世界的孤儿》，《生命中的一天》，《为了让生活继续》，《再见
二十世纪》，《像个孩子》，《春天里》，《信仰在空中飘扬》
4. 爱情类：汪峰的感情生活，咳咳，就不多说了。他的情歌写得还是有点意思的。
《硬币》，《在雨中》，《窗台》，《爱是一颗幸福的子弹》，《笑着哭》，《我如此
爱你》，《我的爱》，《十二月的泪》，《眩晕》
5. 批判类：批判其实是摇滚的一个主要的功能。有意思的是，很多摇滚歌手是以批判
的歌出名，之后回归自我反思，而汪峰早期多是自我反思，到了后期开始更多地社会批
判。
《无名之辈》，《抵押灵魂》，《哭泣的拳头》，《名利场》，《有意思吗》，《无主
之城》，《一百万吨的信念》，《等待》
7. 北京类：汪峰是北京人，对这个城市有很深的感情。最近《北京北京》挺流行的。
其实最早的是《晚安北京》，那是汪峰的成名作之一，也是他音乐生涯的一个转折点。
《晚安北京》，《北京北京》，《长安街上》
8. 亲情类：汪峰早期写的都是给母亲的歌，在最近的专辑里终于写了一首给父亲的和
给女儿的。这些歌里他的情感非常浓郁。
《向阳花》，《爸爸》，《母亲》，《妈妈》
在线试听：
http://www.xiami.com/artist/887?spm=a1z1s.3521865.23309997.2.as
第一次听到汪峰这个名字，是高中的时候，有一天慢子跑过来跟我说，（大意）他这么
多年只听过两首觉得真是好听的歌，一个是我当时刚写的一首还没起名字的歌，一个是
一首叫《飞得更高》的歌。我一边觉得他很有眼光一边很好奇另外那首排名世界第二的
歌是怎么样的。听了一遍以后一惊，果然好歌，不比我的逊色，不错不错。不知道今天
的慢子还是不是这么认为，我是只能感叹于当时的稚嫩了。
不管怎么说，当时我刚接触摇滚乐，每天听着崔健，看着《随想录》和《九三年》，满
满的人文关怀。与国内很多别的摇滚相比，汪峰的风格其实和崔健挺像，更多的是对现
实的反思。我把这种类型的摇滚总结为“理性的摇滚”，亦即通过充满力量的音乐去追
求社会及个人内心的真实。作为热爱音乐的科学青年，我觉得这种摇滚精神是科学精神
在音乐上的投影，于是特别的有认同感。顺道说一句，汪峰自称崇拜鲍布迪伦，而迪伦
和崔健分别被尊为美国和中国的摇滚之父。他们三个我都很喜欢---我很满意自己的品
味。
无兄弟，不摇滚。当时开始如此痴迷着摇滚乐，也是因为有三两兄弟，每天睡前一起靠
着一把破吉他的伴奏拼着最大的音量吼着我们怒放的生命。高中宿舍，男生楼对着女生
楼，也不知我们的歌声是否飘了过去，又得到了赞美还是嘲笑。反正我们只管唱啊吼啊
，把我们无处安放的青春转化成了嘶哑的嗓音和可靠的肺活量。
当扯着扯着嗓子终于能唱上A了以后，基本就能不降调的唱所有崔健和汪峰的歌了。当
时的汪峰刚刚走入主流的视界，而我们已经如获珍宝的听起了他以前所有的歌。作为刚
开始接触摇滚的少年，无论是歌词还是音乐的冲击力，摇滚都比流行歌要感觉“爽”上
几个量级。虽然陈小春也撕心裂肺，但“我爱的人不是我的爱人”，比起“爱是一颗幸
福的子弹”，还是缺乏了一种力量。很难用言语解释这种力量感的来源。但吼着汪峰的
歌，给我的感觉像是一个人在逆境中挣扎着向前却永不屈服，在迷茫中追寻着却永不放
弃。这种感觉是很难在流行歌里找到的。
汪峰作为我的摇滚入门领路人，很大程度的影响了我的音乐审美，甚至音乐哲学。我一
度认为高音是摇滚不可或缺的元素，因为有了高音所以可以嘶吼，可以去展示力量。这
种力量让年轻的我们为之深深着迷。如同那时的我们深深的着迷于足球，着迷于草地上
尽情的奔跑。每当回想起那段时光，还是会觉得热血沸腾。等到长得更大了，开始追寻
音乐里蕴含的真正打动人心的东西，比如歌词，比如唱歌的态度。摇滚是一种态度。当
歌者全心全意的演绎着歌曲所产生的共鸣，才是让人最为感动的。
到了大学，每当汪峰出新专辑的时候，已经各奔东西的兄弟还是会很有默契的相互问候
着：你听了么？然后他的歌越来越主流，频频出现在各种TV上，也开始各种拿奖。很多
圈内人对此表示看不惯，觉得他屈服了堕落了（搞摇滚的竟然跟搞流行的混到一块了！
）但我一直不觉得摇滚乐一定要是属于小众的，高傲的或者偏激极端的。我很喜欢汪峰
的可以成为主流的摇滚，我们真心为他感到高兴。
最近汪峰成了好声音的导师。我觉的作为一个从鲍家街43号出来的人（这里有双关），
当个选秀节目的导师是绰绰有余的。但作为一个个人风格非常明确的歌手，我觉的他能
真正接受的学员非常有限。果然，他收下的（或说愿意加入他队伍的），大都有着嘶哑
的高音，有着他影子的。
他喜欢问选手的梦想，他喜欢强调歌手能打动人比技巧更重要。听过他的歌的人会知道
，这简直是太汪峰了。梦想，和打动人心的力量，是汪峰的作品一直以来坚持的核心。
他唱过的每一首歌都是自己作词作曲的，这使得他能完全的把握每首歌的情感。当然话
说回来，随便一个摇滚歌手基本都是这样，或者说，不自己写歌的都不好意思说自己是
搞摇滚的，这已经成了摇滚歌手的尊严了。这是另一个让我觉得摇滚nb的原因。
最近一期的好声音，汪峰组的选歌再次让我觉得亲切。许巍的《蓝莲花》打头，一开始
就有点意思。《一块红布》向崔健致敬，这也是我最喜欢的歌之一，甚至超过了《一无
所有》。最后的《你好，朱德》，不能再经典。曾经在讲堂门口不只一次的和小伙伴们
高呼着娜娜娜娜娜娜娜的无限循环，这是一种超越了言语的感动。
最后简单的推荐一些汪峰的作品吧：
0. 大调和弦好听类: 每张专辑中至多有一首，特点是基本只用145级和弦，听着特别和
谐好听。如果不了解汪峰的话可以从这几首开始感受一下主流摇滚（虽然这几首歌都不
是他的代表作）。
《旅途》，《爱的隧道》，《我的路》，《生来孤独》，《空空如也》，《爸爸》
1. 励志类：这类歌曲是他走向主流的关键。摇滚的励志还是很给力的。不过可能是听
太多了，不能每次听都high起来。
《飞得更高》，《怒放的生命》，《勇敢的心》，《我们的梦》，《存在》
2. 迷茫/寻找/思考类：这类歌是汪峰早期成名的关键。挖掘了内心的迷失，愤怒和希
望，因此也引起了很多的共鸣。
《花火》，《迷鹿》，《青春》，《生来孤独》，《像个孩子》，《去无方向》，《彼
岸》，《我在长大》，《存在》，《改变》
3. 关于生活/世界类：除了向自己的内心挖掘，汪峰也有不少向世界呼喊的歌。
《笑着哭》，《美丽世界的孤儿》，《生命中的一天》，《为了让生活继续》，《再见
二十世纪》，《像个孩子》，《春天里》，《信仰在空中飘扬》
4. 爱情类：汪峰的感情生活，咳咳，就不多说了。他的情歌写得还是有点意思的。
《硬币》，《在雨中》，《窗台》，《爱是一颗幸福的子弹》，《笑着哭》，《我如此
爱你》，《我的爱》，《十二月的泪》，《眩晕》
5. 批判类：批判其实是摇滚的一个主要的功能。有意思的是，很多摇滚歌手是以批判
的歌出名，之后回归自我反思，而汪峰早期多是自我反思，到了后期开始更多地社会批
判。
《无名之辈》，《抵押灵魂》，《哭泣的拳头》，《名利场》，《有意思吗》，《无主
之城》，《一百万吨的信念》，《等待》
7. 北京类：汪峰是北京人，对这个城市有很深的感情。最近《北京北京》挺流行的。
其实最早的是《晚安北京》，那是汪峰的成名作之一，也是他音乐生涯的一个转折点。
《晚安北京》，《北京北京》，《长安街上》
8. 亲情类：汪峰早期写的都是给母亲的歌，在最近的专辑里终于写了一首给父亲的和
给女儿的。这些歌里他的情感非常浓郁。
《向阳花》，《爸爸》，《母亲》，《妈妈》
在线试听：
http://www.xiami.com/artist/887?spm=a1z1s.3521865.23309997.2.as
