【娱乐观】其实我们都误会龚琳娜了!# WaterWorld - 未名水世界
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1 楼
每个选秀节目总要毁掉一些人,成就一些人。如果说“我是歌手”成就了黄绮珊的话,
那么如今江苏卫视的“全能星战”,无疑就成就了龚琳娜.
在目前已经进行了两期的“全能星战”中,龚琳娜分别在摇滚场和民歌场演唱了《但愿
人长久》、《小河淌水》两首歌曲。后一首是民歌手演绎民歌,令人惊叹“原来龚琳娜
好好唱歌竟然可以这么好听!”而前一首则是龚琳娜用戏曲唱腔所做的人声实验,看似
不像标准意义上的摇滚,但却可以归为摇滚乐在九十年代以后的又一分支——非主流音
乐,或者说是另类音乐范畴。
其实,龚琳娜之所以此番再度引发关注,也说明现在的流行乐坛,已经越来越缺少亮点
。相比龚琳娜在两种曲风中游刃有余的穿行,一些大牌歌手着力过重的演绎,很明显能
够看到他们对于编曲的依赖。很多歌手都不知道自己究竟适合唱什么,就把这个任务交
给了制作人,交给了编曲。最后以为只要是爵士编曲,自己就能成为爵士歌手,只要是
皮衣皮裤,就可以梦回“滚石”。这是歌手基因的异变,也是龚琳娜这位不是流行歌手
的歌手,能够“鹤立鸡群”的原因。
你还记得她那首《忐忑》,夸张又丰富的演唱表情,念经般的无词歌内容,也让《忐忑
》这首歌被贴上了神曲的标签。当然,这个神也是建立在两个基础上的。一方面,龚琳
娜演唱这首歌曲时确实特别有精神,比一般流行歌手要死不活的便秘,听得痛快淋漓多
了,所以听的人也来了精神;另一方面,大部分歌迷确实少见多怪。说穿了《忐忑》也
不是一首神到前无古人、后无来者的曲子,它不过是将一些戏曲唱腔进行了一种奇思妙
想的结合,属于创新型民歌。把它当成神之又神的歌曲调侃膜拜,足以说明我国这几十
年的民歌,是多么没有精神。
无论是《忐忑》还是《法海不懂爱》,或者是《金箍棒》和《但愿人长久》,龚琳娜所
做的,更多的是一种民歌唱法的创新。这里有老旦、花旦和老生等多种戏曲唱腔的传承
运用,也有不同唱法,以及传统与现代音乐元素的融合与嫁接。举一个西方类似的例子
,以《We Will Rock You》闻名全球的英国著名乐团Queen,曾经以一首《波西米亚狂
想曲》,而被誉为戏剧摇滚的鼻祖,这就是因为主唱在当时的摇滚作品中,运用了歌剧
的唱腔去演绎摇滚乐。
同样的事情,如果换在此时此刻的中国,或者这首歌曲同样会被贴上神曲标签,但在当
时却只是被当成一种有益且成功的创新。所以,当歌迷的音乐审美储备,远远跟不上艺
人创新程度时,自然看什么都会觉得新鲜,看什么都会觉得雷人,看什么都觉得神经。
另一方面,龚琳娜虽然表面雷人,但此雷,是建立在她本身的歌唱技术基础上的。同样
是神曲,《爱情买卖》谁都可以唱,但《忐忑》却不是一般人能唱的,整个华语乐坛,
都找不出几个能把这首歌唱圆满的歌手。再怎么几世的天王天后,也会在《忐忑》面前
望洋兴叹,最终证明自己只是凡人一个。而且,即使《忐忑>和《金箍棒》这样的歌曲
,被证明是很容易因为话题性而被流传的,但至今却未见大规模的批量生产,就像当年
周杰伦因为《东风破》和《七里香》,导致了“中国风”肆意横行,就是因为龚琳娜作
品中所包含的技术含量,让作品很难被模仿,无法量产。这何尝不是一件幸事,毕竟神
曲还是要有神人来演绎,你能想象那谁谁来唱《忐忑》,那谁谁谁来唱《金箍棒》吗?
无论你把谁谁想成谁谁,把谁谁谁代入成谁谁谁,其结果都让人不寒而栗。
龚琳娜在流行乐坛,或者说在娱乐圈和网络界的曲线成名,实际上也是对如今民歌现状
的一种反讽。所谓民歌,不就是老百姓爱听爱唱的歌吗?但如今国内的民歌,已经变成
了晚会歌曲的代名词。老歌全唱得一个模样,新歌都写得一遍就忘。歌词空洞无物,演
唱犹如程序播放,旋律雷同且大同。如果说现在的民歌最标志的风格是什么,那就是民
歌手的服装、台型和手势,从左到右划一划,尾音一定要拖长,速度不能过于快,脸上
笑容要灿烂。所谓“民歌”,就是指民歌的范儿。不需开口只需站,只要站在那里,你
就可以成为一首“民歌”。
有太多这种拼命刷都刷不出存在感的民歌,不如龚琳娜那些或许会让人捧腹,却又不禁
让人咂舌的神曲,她更容易让人感受到民歌,其实还活着。音乐无论好坏,首先要有存
在感。虽然龚琳娜的民歌,也早已经不是田间山头属于草根的歌曲,但至少在音乐技术
的层面上,让民歌在某种可能性上得以延续。而她之所以让人觉得雷,只是因为此前的
民歌,乃至整个乐坛已经无法动人。
这也是龚琳娜那曲清扬婉转的《小河淌水》让人惊艳的原因,人们都以为她洗尽铅华,
其实这不过是她的基本功,是作为歌手应当时刻自省的“返璞归真”。其实我们都误会
她了。
那么如今江苏卫视的“全能星战”,无疑就成就了龚琳娜.
在目前已经进行了两期的“全能星战”中,龚琳娜分别在摇滚场和民歌场演唱了《但愿
人长久》、《小河淌水》两首歌曲。后一首是民歌手演绎民歌,令人惊叹“原来龚琳娜
好好唱歌竟然可以这么好听!”而前一首则是龚琳娜用戏曲唱腔所做的人声实验,看似
不像标准意义上的摇滚,但却可以归为摇滚乐在九十年代以后的又一分支——非主流音
乐,或者说是另类音乐范畴。
其实,龚琳娜之所以此番再度引发关注,也说明现在的流行乐坛,已经越来越缺少亮点
。相比龚琳娜在两种曲风中游刃有余的穿行,一些大牌歌手着力过重的演绎,很明显能
够看到他们对于编曲的依赖。很多歌手都不知道自己究竟适合唱什么,就把这个任务交
给了制作人,交给了编曲。最后以为只要是爵士编曲,自己就能成为爵士歌手,只要是
皮衣皮裤,就可以梦回“滚石”。这是歌手基因的异变,也是龚琳娜这位不是流行歌手
的歌手,能够“鹤立鸡群”的原因。
你还记得她那首《忐忑》,夸张又丰富的演唱表情,念经般的无词歌内容,也让《忐忑
》这首歌被贴上了神曲的标签。当然,这个神也是建立在两个基础上的。一方面,龚琳
娜演唱这首歌曲时确实特别有精神,比一般流行歌手要死不活的便秘,听得痛快淋漓多
了,所以听的人也来了精神;另一方面,大部分歌迷确实少见多怪。说穿了《忐忑》也
不是一首神到前无古人、后无来者的曲子,它不过是将一些戏曲唱腔进行了一种奇思妙
想的结合,属于创新型民歌。把它当成神之又神的歌曲调侃膜拜,足以说明我国这几十
年的民歌,是多么没有精神。
无论是《忐忑》还是《法海不懂爱》,或者是《金箍棒》和《但愿人长久》,龚琳娜所
做的,更多的是一种民歌唱法的创新。这里有老旦、花旦和老生等多种戏曲唱腔的传承
运用,也有不同唱法,以及传统与现代音乐元素的融合与嫁接。举一个西方类似的例子
,以《We Will Rock You》闻名全球的英国著名乐团Queen,曾经以一首《波西米亚狂
想曲》,而被誉为戏剧摇滚的鼻祖,这就是因为主唱在当时的摇滚作品中,运用了歌剧
的唱腔去演绎摇滚乐。
同样的事情,如果换在此时此刻的中国,或者这首歌曲同样会被贴上神曲标签,但在当
时却只是被当成一种有益且成功的创新。所以,当歌迷的音乐审美储备,远远跟不上艺
人创新程度时,自然看什么都会觉得新鲜,看什么都会觉得雷人,看什么都觉得神经。
另一方面,龚琳娜虽然表面雷人,但此雷,是建立在她本身的歌唱技术基础上的。同样
是神曲,《爱情买卖》谁都可以唱,但《忐忑》却不是一般人能唱的,整个华语乐坛,
都找不出几个能把这首歌唱圆满的歌手。再怎么几世的天王天后,也会在《忐忑》面前
望洋兴叹,最终证明自己只是凡人一个。而且,即使《忐忑>和《金箍棒》这样的歌曲
,被证明是很容易因为话题性而被流传的,但至今却未见大规模的批量生产,就像当年
周杰伦因为《东风破》和《七里香》,导致了“中国风”肆意横行,就是因为龚琳娜作
品中所包含的技术含量,让作品很难被模仿,无法量产。这何尝不是一件幸事,毕竟神
曲还是要有神人来演绎,你能想象那谁谁来唱《忐忑》,那谁谁谁来唱《金箍棒》吗?
无论你把谁谁想成谁谁,把谁谁谁代入成谁谁谁,其结果都让人不寒而栗。
龚琳娜在流行乐坛,或者说在娱乐圈和网络界的曲线成名,实际上也是对如今民歌现状
的一种反讽。所谓民歌,不就是老百姓爱听爱唱的歌吗?但如今国内的民歌,已经变成
了晚会歌曲的代名词。老歌全唱得一个模样,新歌都写得一遍就忘。歌词空洞无物,演
唱犹如程序播放,旋律雷同且大同。如果说现在的民歌最标志的风格是什么,那就是民
歌手的服装、台型和手势,从左到右划一划,尾音一定要拖长,速度不能过于快,脸上
笑容要灿烂。所谓“民歌”,就是指民歌的范儿。不需开口只需站,只要站在那里,你
就可以成为一首“民歌”。
有太多这种拼命刷都刷不出存在感的民歌,不如龚琳娜那些或许会让人捧腹,却又不禁
让人咂舌的神曲,她更容易让人感受到民歌,其实还活着。音乐无论好坏,首先要有存
在感。虽然龚琳娜的民歌,也早已经不是田间山头属于草根的歌曲,但至少在音乐技术
的层面上,让民歌在某种可能性上得以延续。而她之所以让人觉得雷,只是因为此前的
民歌,乃至整个乐坛已经无法动人。
这也是龚琳娜那曲清扬婉转的《小河淌水》让人惊艳的原因,人们都以为她洗尽铅华,
其实这不过是她的基本功,是作为歌手应当时刻自省的“返璞归真”。其实我们都误会
她了。