高岭土对瓷器的重要性不言而喻。
有专家甚至认为，如果不是高岭土，景德镇瓷业在南宋就已沉沦，成为定格在古代的名窑。
可惜，历经千年开采挖掘，景德镇原矿高岭土如今正濒临枯竭，作为不可再·生资源，采一点，少一点。也正因为如此，市面上 流通的原矿高岭土价格不断上涨。为了控制成本，不少商家纷纷找来低廉的替代品。只有少数匠人，十年如一日坚持采用原矿高岭土烧制瓷器，不惜金 钱不惜成本，也要尽可能多留下属于景德镇的技艺。入行30多年，除了对原矿高岭土的执着，他还一直坚持纯手工制作瓷器，是机器批量生产环境下的一股清流。他认为，手工瓷器拥有批量瓷器无法比拟的温情，每一件成品都有它的随机性，这种魅力，非常令人着迷。机制量产的是产品，属于日用品或百货商品，而匠心手作的美瓷，则是艺术品，不仅使用起来更称手，还能收藏。而且，手作瓷器才是景德镇瓷器的精髓，如果人人都为了追求商业效率放弃手作，对景德镇手作技艺的传承将非常不利。自小学习绘画的徐晓棋，17岁来到景德镇做学徒，4年后考入景德镇陶瓷学院美术系，在校学习陶瓷美术。毕业后，先师承中国陶瓷艺术设计大师何炳钦教授，又跟随中国工艺美术大师邱含、江西省工艺美术大师陈敏等多位业内知名专家，学习陶瓷知识。十几年学艺经验，让徐晓棋拥有非常扎实的基本功，和娴熟的经验技术。光是学会在瓷器上精 准的绘画，他就用了两年时间，更别提还有颜色釉、瓷器雕刻等更为复杂的技艺。“如果为了利益放弃纯手工，就对不起曾经那么努力的自己。”徐晓棋说。现在的他，已经是江西省高 级陶瓷美术师、高岭协会会员、昌南书画院画师，和中函艺联艺术家。2011年5月，雕刻作品《荷花》荣获2011年中国工艺美术“百花奖”（莆田）大奖赛银奖；2011年6月30日，《青花山水》在2011年中国（江西）旅游工艺美术作品设计（创作）大赛中荣获银奖。尽管多项荣誉加身，徐晓棋却依然保持着30多年前做小学徒时的谦逊模样。很少接受采访，从不营销自己，日常低调行事，不善言辞，只有在提起热爱的瓷器创作时，才会滔滔不绝。在徐晓棋看来，手作匠人首先要学会的就是淬炼心性，不能被世俗名利裹挟。所谓“立德为先，修 身为本”，只有心怀大道，一步一步踏实向前走，才能达到至高境界。正因为这份对匠人精神的敬畏，他的作品澄澈单纯，让人一眼就心生好感。上釉时只用到一种颜色，看似简单，其实更加考验匠人的经验和天赋。在古代单色釉瓷器中，桃红釉以“红若赤霞，赧如羞女”而独步瓷坛，在清官窑中也是不可多·得的佳品。由于烧制不易，提纯困难，呈色不稳定，罕有成功烧制者。至民·国时期，此技艺几乎失传，后经景德镇几代工匠潜心研究，终复原出如此温柔而细腻莹润的桃红釉。桃红釉是徐晓棋研制多年的高温釉，在传统的基础上创新，釉色温润细腻。不同于以往御厂制瓷时所用的铜红和矾红，它是一种以金着色、带有紫色调的粉红色，由于釉中含金，因此也常被人称为“金红”。以纯金入釉，通过比例把控，1300℃以上的高温，让胎体中保留高温烧制的流动感，才能得到这抹美若宝石的桃红釉。桃红釉很娇嫩，一不小心就会留下痕迹，所以上釉过程须小心翼翼，一点儿也马虎不得。而且，瓷器全身并不是一成不变的桃红，而是成渐变趋势，颜色由深到浅，成品出来才不会显得死板。烧制的时候，市面上不少商家为了提高产量，会在瓷器土里面加铅，温度只要达到800°就能成型。渐变的图层和高温烧制，都非常考验手艺人的功力和经验，所需时间更长，制作难度更上一层楼。而且，每一只杯子都是纯手工制作，需要一步一步精心打磨，稍有不慎就是前功尽弃。有时候肉眼看着还行，但烧制出来后，成品颜色不到位，只能毁掉重新做。如此精心制作，严格把控，再加上徐晓棋坚持使用的原矿高岭土胚胎，成本更是翻倍。他的作品无论手感还是色泽，都是市面上机器量产的商品不能比的。拿在手上细细欣赏，桃红釉呈现出一种天然的色彩与灵动，不管任何一个角度都很美！桃红釉系列自创作出来，一直十分受欢迎，基本上属于刚上架就被售·空的状态。我们此次上架的有玉瓷桃红二才盖碗和桃红高足杯，现货数量有限，想要的赶紧入手。二才盖碗，比三才盖碗少一个底托，使用时更加便携，多了几分洒脱。喝茶时不必揭盖，只需半张半合，茶叶既不入口，茶汤又可徐徐沁出，甚是惬意，避免了壶堵杯吐之烦。由于其结构简单，与三才盖碗相比价格较低，是性价比很高的一款家用饮茶器具。胎体轻薄、器型精巧绝伦，造型优美，胎质乳白、器薄如纸，光照下更是晶莹剔透。高足杯，上为杯形，下为高柄当足，既能饮酒，也可喝茶。比常见的矮足杯多了一分高·贵的身份和庄重的仪式感，似乎天生就有着一种傲然的气质。这两款器具底部都有大师的亲笔签名和证书，很有收藏价值！“桃之夭夭，灼灼其华。”春天，正是桃红开遍的季节，与桃红釉很配哟！买回去自用，可以当做主人杯，待客的时候，很能彰显自己的品味。紫色，在中国传统里是尊贵的颜色，紫气东来是祥瑞的吉兆，皇宫也叫紫禁城。在美术中，紫色是非常难驾驭的色彩。瓷器里的紫色釉，烧制难度更是难上加难。业内自古就有“红为贵紫为最，紫色十窑九不成”的说法。烧制紫色釉，需要更多的经验积累，量不太好控制，变量很大，成品合格率很低。我们此次也是只上架了两款徐晓棋大师的紫色釉作品：朝霞紫玉盖碗、朝霞紫玉罗汉杯。看这个盖碗的釉色，烧的如此透彻，接近紫玉之色，真是难得的佳品！有两个款式可以选，一个是二才盖碗，满足日常喝茶使用。主要用于承接温壶泡茶后的废水，以避免水湿桌面，保持茶席的整洁和美观。罗汉杯，初听与寺庙有关，造型像和尚用的铜钵，腹部圆润厚实，杯口微内收，给人以一种厚实的感觉。杯型弧度特别美，手持也非常舒适，杯口向内敛，喝茶的时候茶香更突出。春天是明媚的红，也是贵气的紫，姹紫嫣红都开遍，方不辜负好春色。
“影青”釉，介于青、白之间，融 合了青瓷的水润灵动、白瓷的肃静雅致，釉色青莹，清澈如水，质感如玉。“半刀泥”是宋代刻花装饰技艺，它是用铁质或竹制的小刻刀，在干燥的坯体上刻画成一面深、一面浅的凹面与线，组成花纹的装饰技法。每根线条都具有深浅变化，虚实相间，使图案有凸起之感。刀法灵动跳脱，奔放潇洒，轻快酣畅如行云流水，可谓鬼斧神工。经烈火烧制之后的影青瓷器，出落得晶莹剔透，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之感，又如“雨过天青云破处”之色，素净而神秘。徐晓棋的这款玉瓷“吉祥如意对杯”，用的便是“半刀泥”工艺。背面是雕刻的莲花图案，在光照下，莲花若隐若现，栩栩如生，禅意十足！杯口是葵口造型，薄胎透明，茶汤仿佛能穿透杯身，尽显刀工之美。捧在手心喝茶，飘逸如仙，出尘脱俗，衬得人气质非凡。
