我的红楼集大成

似乎与“红”有不解之缘。上篇刚写了“我的红歌情结”，引出一番争论。一波刚停， 又一拨“红歌“闪亮登场！

红楼梦讲述一个封建贵族大家庭的风花雪月、兴衰荣枯，是不是又有人会说是给封建社会唱挽歌，这些歌曲要禁止啊？

这，与为了不受“反动言论影响”、“腐朽没落的资本主义思想毒害”而屏蔽油管、谷歌甚至我们深深热爱的文学城之行为何曾相似？如出一辙！

且，如今上文学城之人，恐怕无人没有听过“红歌”，看过“红色”影视剧系列，怎么还是投入了“万恶的”资本主义国家怀抱呢？

言归正传，说说我的红楼梦歌曲情结。

87版红楼梦电视剧，我估计看了不下五遍，怎么看都觉得不过瘾。36集历时四年才拍摄完毕，就凭这份坚韧和精益求精，不出精品都不可能。虽然与小说相比，有不少改动，但有真人演出，一颦一笑、一举一动，印象更为深刻。

36集，全部记住也不可能。但如我经常所说：一部影视作品，有可能情节会忘记，但优秀的插曲却深深印在脑海，挥之不去。

文学巨作《红楼梦》是曹雪芹倾其毕生经历的生命力作，87版电视剧《红楼梦》主题音乐作品也是作曲家呕心沥血的生命作品，都是前无古人，后无来者不可复制的生命创作，被公认为最精彩的红楼主题音乐。而我更认为是目前为止中国影视剧插曲中的巅峰之作，也是前无古人，是否后有来者，尚不可断言。

《红楼梦》电视剧第一次播出时，举国轰动。里面的各首插曲，为全剧增添了强烈的感染力和震撼力。至今一提《红楼梦》，人们就会自然而然地联想到这些耳熟能详、催人泪下的旋律，同时沉浸在如诗如梦的情怀和幻境中。

《红楼梦》全部曲子既保留了中国传统的“宫、商、角、徵、羽”（即1、2、3、5、6）五音阶特色，又有所突破大量使用了古典不常用的“7”这个半音，使乐曲更加委婉、哀怨、动听。全部音乐是由民族管弦乐演奏的，是典型的中国式的语言，注重音乐的线条、色彩，这恰恰是民族乐器最擅长表现的，体现了我国独特的优雅古朴、委婉细腻的艺术特色，给人以“发思古之幽情”。例如在乐曲中，古筝时常代表着红楼梦的“原应叹息”和命途多舛的哀婉；二胡等弦乐齐奏，是一种哀怨和低吟；鼓声是内心的忧郁沉闷和长叹，为红楼之梦了解……因此，87版《红楼梦》主题音乐作品很好地表现了《红楼梦》的主题，旋律优美，情感动人，具有极高的艺术价值和震撼力，是不可多得的传世经典。

据说王先生当年四十刚出头，为创作《红》曲，付出太多的心血和情感，仅一曲《葬花吟》就耗时一年九个月。可见他对艺术的认真和严谨态度，可谓十年磨一剑，足以令当今一些为名利而恣意多产的“作曲大家”汗颜。

回想当年，王立平曾感慨道：“《红楼梦》音乐不是我凭空想象的，而是在书中苦寻而得，可谓倾尽我的所有。” 1995年，《红楼梦》的音乐作为套曲入选了二十世纪华人音乐经典。当年，英国、法国及新加坡等国家的媒体曾经给予了广泛热情的报道。八十年代，全国音乐录音磁带展播，经过投票，选出了10名，而《红楼梦》的音乐录音名列第一，足见观众对它的喜爱和认可。《红楼梦》的主题歌曲《枉凝眉》也曾多次获奖。《红楼梦》的音乐在台湾和新加坡有很多听众，这种典型、质朴的民族风格深受他们的喜爱。

我对红楼梦歌曲的喜爱，可以说到了痴迷的程度。我对影视剧插曲高度的敏感，听了几遍就能唱。红楼插曲也不例外，所有插曲很快就学会了，没事就哼哼。我报考大学艺术团时，唱的就是《枉凝眉》，主考员听了几句就说，可以了，录用了。

当如今我开始专心录唱歌曲时，首先想到要演唱红楼梦的所有插曲。

但唱红楼，并不是那么容易，首先要理解原著，了解每首歌的背景，才能抒发出情感。原唱陈力原是长春一汽的女工歌手。当时王先生并不为像今天那样“找大腕”的畸形现象所动，而是感觉到陈力的嗓音非常符合自己对于红楼音乐的要求，最终力排众议，敲定了名不经传的工人陈力。

陈力果然不负众望，极为成功地完成了《红楼梦》曲子中几乎所有女生独唱。陈力声音好，情也妙，歌曲含义把握和处理的恰倒好处，让人随其情感情不自禁进入了红楼角色中不能自拔。据说陈力在《红楼梦》剧组时，正值其老公意外事故去世，她心境极度悲哀不能自己。或许感怀身世的凄惨多舛、委婉哀愁的音乐刺激、专家名人的具体指导，最终用自己的哀哀怨怨人生体会心境，给后人留下了那段情的“录音”追忆。

这大概就是成就了当时尚还年轻的陈力能够唱出这等沧桑凄惨而动人魂魄的天籁之声的缘故吧。

后来也有不少歌唱家翻唱，个人感觉都没有陈力的感染力。而新生代歌手估计红楼梦到底是怎样一部小说都不清楚，演唱娇艳无力，几乎全是炫技。甚至有人面带微笑唱“枉凝眉”！

前段时间有朋友在油管看到某位“星海音乐学院硕士毕业生”演唱的《枉凝眉》，叫我去听听。

我去了，刚听了几句都不忍再听下去。不带感情，寡淡无味，带着“甜美的笑容”一味炫技（不得不承认如今歌唱界把技巧看作首位，而忽略了情感注入。）正如晓青曾经说的“会唱歌的越来越多，唱得好的越来越少。”

红楼梦歌曲广受欢迎，但也并非首首都被竞相传唱。有几首翻唱得少的，伴奏都找不到。我是费尽九牛二虎之力，好不容易找到了一些，也不是很理想，只能将就着唱。不似专业歌手，可以有乐队为自己量体裁衣，按照自己的演唱风格配乐。

红楼梦十三首插曲中我演唱了其中十首。序曲全是“啊”，旋律与枉凝眉一样；红楼梦引子《开辟鸿蒙》与《枉凝眉》旋律也一样，因此没有再翻唱；《好了歌》搜遍了整个网络，没有找到伴奏，只好放弃。唱这十首歌，前后共花费了我约3年时间（其中有几首反复重唱）。

十首歌一起贴，显然太多，就分几次吧。

《枉凝眉》以宝黛悲剧爱情为基点，因此乐曲悲情味很浓，王立平很好把握了这个分寸，哀哀怨怨的曲调使人不知觉的陷入剧中人的喜怒哀乐纠缠中。是王立平所有曲子的精华，听后久久萦耳不能忘怀。

七律·悲黛玉
文/墨脉

形如枯草面如霜，院外欢声摧断肠。
何惜今宵独离去，无须明日两相忘。
一生做尽红楼梦，千思焉存白海棠。
寒月犹来探病榻，但携魂魄返家乡。
 

江城子·枉凝眉
文/墨脉

水声呜咽棹摇悲，此番离，几时回。
孤影堪怜，身似绿萍微。
淼淼烟波无尽处，风冷寂，泪低垂。

韶华怎敌月圆亏，思如霏，梦成灰。
坐断春宵，底事锁深闺。
木石因缘终幻灭，空叹息，枉凝眉。
 

《题帕三绝》的旧手帕是宝玉通过晴雯转送给黛玉的。对这番赠帕情意，林黛玉是在“着实细心搜求，思忖一时，方大悟过来”。在宝黛的爱情生活里，很少有这样的相互融洽的情意交流，也正因如此，才使得林黛玉“一时五内沸然炙起”，“余意绵缠”，并以其深情的笔触，含泪写下了这三首绝句。这是黛玉第一次比较直接地表达了自己对宝玉的感情和对未来的忧心，也是他们感情明朗化的一个开端。题写这三首诗之后，他们几乎没再有像之前那样的争吵过。

七绝•读《题帕三绝》三首（步韵曹雪芹）
文/墨脉

一.
风寒籁静月光垂，久坐不眠因为谁。
一幅鲛绡心字绣，无从托寄最伤悲。

二.
画檐夜雨正潸潸，清冷平添怎遣闲。
千绪欲书难落笔，啼痕纸上印斑斑。

三.
堪拭香腮几泪珠，可叹旧影渐模糊。
明朝独自随风逝，迹也难留魂也无。
 

《晴雯歌》表为轻快实为凄惨的节奏，让人看到她由于“招人怨”和“毁谤生”的悲惨身世。宝玉对晴雯另眼看待，于是“多情公子空牵念”就是对晴雯感情的真实写照。虽然这首歌在《红楼梦》中旋律最为轻快，但不难看出王先生是用一种以喜衬悲曲调“正说反证”手法对晴雯寄予无限的同情。

七律·叹晴雯
文/墨脉

身虽平贱性风流，玉靥烟眉魂欲勾。
灵慧生香海棠院，纯情织暖雀金裘。
心高岂惧群芳妒，命舛偏遭阴计蹂。
散尽彩云公子叹，芙蓉诔作寄哀愁。
 

归去来·叹晴雯
文/墨脉

看柳腰随风舞，姿绝群芳妒。灵性春心年年误，无人晓、一怀楚。

花瘦偏逢雨，孤衾冷，影如飘絮。终知霁月难相遇，空牵念、独离去。

听了这三首“红歌”，是否对“红歌”有了新的认识？