中国的，才是世界的

上海旅美华人画家陈逸飞（1946一2005）已逝去十多年了，但每每欣赏他的油画作品，尤其是他的古典中国女性的系列作品都令人流连忘返，神往陶醉，叹为观止。陈逸飞是一个古典的，唯美的写实主义者，他一生都努力地在艺术作品中追求完美。

他能够那么敏锐深刻的捕捉人物动态变化中的一个个瞬间，一个个那么美丽动人，那么有诗意，那么有故事，那么有历史文化积淀的瞬间，把她们定格为一种超越生命，超凡脱俗的千古永恒的美。那些女性人物和情景都透散出一种独特的三月江南，小桥流水，清风细雨，湿湿渌渌，隐隐约约，朦朦胧胧的意境，一种渊远流长的江南文化的细腻精致，含蓄婉约，悠闲浪漫，古朴神秘又温馨的东方韵味和情调。

陈逸飞1980年赴美国留学，1984年获艺术硕士学位。后在纽约从事油画创作并在华盛顿、纽约、东京等地举办个人画展。1983年，美国石油财团大亨哈默（Armand Hammer 1898一1990）画廊的主人哈默博士在向世人推介陈逸飞时指出：“他的画是接近诗的＂。美国《艺术新闻》杂志1984年将陈逸飞定名为“一个浪漫的写实主义者＂。

1985年，哈默博士访华时，曾将陈逸飞的作品《家乡的回忆-双桥》作为礼物送给邓小平。在1985年后的12年中，陈逸飞一共售出500多幅画，1991年到1998年，他的33幅画的拍卖总额达4000余万。到目前为止，没有任何一个当代中国画家能在国际艺术市场上与之比肩。陈逸飞作品价值近些年来一直不断上升，尤其是以妻子为模特的作品。作品《玉堂春暖》在2017年中国嘉德秋季拍卖会中以1.49亿的天价成交，作品《丽人行》在2018年佳士得春季拍卖会中以8335万的高价成交。

艺术作品一般是具象的，各美其美，美而不同。观众的欣赏也是萝卜白菜各有所爱。有1000个读者和观众，就有1000个哈姆雷特。但好的艺术品往往具有更深的艺术魅力和启示性。它们的艺术内涵和蕴意经常能够提示，甚至回答形而上的哲学问题：你是谁？你从哪里来？你将到哪里去？

陈逸飞的不少油画已经成了无可超越的艺术经典。滴水映日，一叶知秋，他的作品再一次地告诉我们，艺术美的本质及艺术创作的独特性和共性，特殊性与一般性，抽象与具象，写实与写意，东方与西方，现实与浪漫，古典与当代相通相融的重要性。尤其是他强调的＂运用西方技巧，赋予作品中国精神＂。不仅仅在艺术上也在广大的生活哲学方面给予我们深刻的启示。中国人任何时候任何地方，全盘西化，只拿英语，数理化，科学技术去生活，去得到西人和西方文化的认同是远远不够的。全盘西化，数典忘祖，常常只能造成买珠还椟，邯郸学步的后果。只要你是黄皮肤黑头发就不要忘了，只有中国的，才能是世界的。

古人评阅诗词时指＂学诗功夫在诗外＂。本人也一直赞同，一个作家或者艺术家的文化有多深，作品才能有多美。陈逸飞的作品中，浸透了中国的明清服饰文化，丝绸文化，明清家具文化，絵画文化，器皿文化，玉文化，扇文化，乐器文化，宠物文化，等等。中国文化上下五千年，纵横九万里。源远流长，博大精深。它不仅孕育和成就了世界级的伟大的艺术作品，而且越来越成为中国人文化心理和自我认同的生生不己，长久不歇的精神源泉。＂问渠何得清如许，唯有源头泉水来（朱熹）＂。

未来更将是：中国的，才是世界的。