这件1947年收上来的瓶子,在网络公布编写名称时,连粉彩和珐琅的工艺区别都没有弄清
楚,更不清楚"古月轩"在珐琅器中是何等极品地位. 有位比较愤青的老先生说过:洋人能
搬走圆明园的东西,但他搬不走文化.
1. 古月轩的定义其实至今都没弄清楚, 说什么的都有, 而目前有"古月轩"款的"老货"
全部为光绪年以后的仿品, 尤以民国居多. 到了民国还出现了和"古月轩"相提并论的"
郎世宁"款.
2. 无论定义虚实, 在目前惯性地以"古月轩"概括的,基本都是乾隆珐琅瓷极品,以精巧
把玩器型为主,虽然这个名号在一些康雍珐琅器上也用过,但代表仍旧是乾隆的两款小器
,从这两款外表看,算是基本实现了玩不起玉的宋人,努力想把瓷烧成玉质的那个梦想了.
下面有两款器的几张图,一个是香港拍了1个多亿的, 一个是国内博物馆镇馆的.
3. 所谓"古月轩"类瓷, 100%是养心殿御制, 扩大一些范围, 乾隆时期的瓷胎珐琅, 就
是100%养心殿造办处珐琅作御制, 是皇上拿手里把玩的, 赐给臣工的均要有档案记录,
康熙年初期有一段是武英殿珐琅作, 那时的珐琅还在摸索阶段, 初烧成功, 每一件更是
异常珍贵, 纵观三朝, 目前经过坚定的珐琅器没有一件是没有落款的.
英国 Ashmolean 1947年受捐标为乾隆期"古月轩"类烧瓷的瓷器.
香港 - 清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶
天津 - 清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗芍药锦鸡纹玉壶春瓶
4. 最后就工艺上来简单说一下, 珐琅最明显的立体感，一是来自玻璃感，二是因为堆
料, 色彩饱满，料层莹厚,这样一来就不会出现（中低档做工）粉彩薄层彩料回头、荡
料、不均等上色时发生的现象，这个做工在树和花朵叶面着色上很突出；还有山石和地
面的铺色以及花瓣的喷色法，因珐琅与粉彩色料比重不同，就算是喷色，珐琅也要比粉
彩厚重许多。民国仿珐琅,为追求色彩效果,经常局部堆料,譬如山石,地面等大面积抹料
面,而花瓣,叶面等即堆料又保持做工精细的工艺,基本上见不到了,而且为追求色彩效果
刻意堆料效果零乱松散,一眼可穿.
虽然乾隆末期弘历对珐琅失去兴趣，珐琅器作工也开始向粉彩靠拢，但这个过程将进
100年，直到光绪末年，做工才几近相同，但色彩仍较粉彩丰富。
上面几张照片对比应该比较清楚了。
再加一件收藏的故宫官图。
北京 - 清乾隆珐琅彩花卉纹瓶
因“古月轩”上当受骗的上至大军阀下至小百姓，故事比比皆是，网络上有很多，就不
拷贝了。
这里再贴一套原创的。丹佛市政厅、几个博物馆、图书馆和20世纪初期科罗拉多州长官
邸建筑设计师 Willis Adams Marean，在中国收的一件号称康熙朝的青花蕉叶饕餮纹花
觚，1932年的收据都在。他的东西按说进博物馆也无可厚非，但照样是光宣仿品。
