作为疫情放开后的第一个春节,阔别已久的年味总算回来了。中国人对过年有一种执念,以至于连电影都有一个贺岁档。早期的贺岁档电影,真的是为过年贺岁而拍,甚至片尾还会加一段演员集体拜年的镜头。然鹅,现在的贺岁档,什么类型都有,眼花缭乱,却独独少了年味。小袁的朋友对此很是认可,感慨现在的年味儿没了,甚至都比不上他们在玩的《原神》游戏里的「海灯节」(如果你不知道海灯节,姑且可以比作元宵春节)。能在现实中看到仿佛游戏中的场景,试问哪个游戏er能逃得过此番诱惑?几个朋友不顾小袁的推脱,执意要去见识见识真实的「海灯节」。小袁只好应了下来,带着朋友们,一起踏上了归乡之途。这一切在小袁看来稀疏平常,却让朋友们大为震撼,这和海灯节中满天霄灯的氛围好像!真正的理由在于,他不愿跟着父亲做鱼灯,成为一个守旧的人,他向往的是大城市。有一次还不小心烧毁了父亲辛苦做好的鱼灯,而父亲以为是小袁故意的,这也导致两人关系紧张。小袁无法理解自己对传统文化的坚持,甚至毁坏自己心血的行为过分至极。鱼灯是被社会抛弃的「老古董」,父亲不顾眼疾坚持做鱼灯,也是「老古董」。自从大清早扛着一包东西去后山之后,就再也没人见过他。原来,父亲从未忘记和小袁的约定,每年都会为他做一个比前一年更大的鱼灯,即使小袁赌气不愿回家,也没放下这个约定。他终于明白父亲口中「不管你走到哪,心里头都得有灯」的意义。这是家乡至亲对远在他乡的游子,所寄予的最真切的祝福。虽然篇幅不长,但故事很完整,且结构轻巧,温馨治愈。在电影中,鱼灯作为贯穿全片的线索,巧妙地将游子和故乡、现代和传统串联起来。在重塑的过程中,才能更真实地去体会父亲究竟在坚持什么,知晓传统的意义究竟是什么。固然,他不愿意继承父亲的手艺,一心想要去外头闯荡。丰富的乡土民俗,为我们带来野生的美感与梦幻的意境。父子二人走在狭窄、幽长的小巷,手里举着的鱼灯是唯一的光源。让观众仿佛随着鱼灯幽微的光芒,潜入童年的记忆深处。又如,父子奔走在拱桥上,一侧的河水映照着一大一小的人影和鱼灯摆动的身姿。皖南村落的空间布局,徽派建筑的艺术风格,被完美融入到电影的拍摄之中。而在影片后山的设计上,则有着一丝《十面埋伏》的意境。在制造悬念的同时,让观众更好地带入剧情,真切地体会到小袁发现父亲失踪后的慌乱和紧张。不禁让人联想到《刺杀小说家》里的美术风格,透露出一种奇妙的梦幻感。一个远景,我们看到一只巨大的鱼灯在城市里跟着主角游弋。在丰富观众视觉体验的同时,也勾起了人们对于传统文化的好奇,以及对遥远家乡的眷念。
大家或许会好奇,这部颇有设计感的新年短片出自谁手?这部新春短片正是米哈游旗下游戏《原神》,所做的首次尝试。
它集结了一众影视行业后起之秀,共同完成这部影片的创作。编剧Stephen,陈可辛2018年执导的《三分钟》的编剧。同样是聚焦于亲子的「贺岁片」,他的参与决定了影片的故事基调。他的作品具有极强的电影感,很擅长采用独特的视角去表达。斩获2020金狮国际广告影片奖最佳导演的作品《普杰的冬天》中,他聚焦于深山孩子的「诗歌梦想」,以此引发大众共鸣。同时还是上海国际电影节最佳影片《东北虎》和圣塞巴斯蒂安电影节主竞赛单元入围影片《乌海》的摄影指导。他对整体画面和色彩的极强敏锐度,让影片呈现出质量远超其他同类型作品的画面质感。总的来说,无论从技术层面还是故事内核来看,这部电影都算得上是超出预期。在海灯节中,人们需要互帮互助,不断增加节日热度,才能完成庆典。对于璃月人民而言,制作「霄灯」升上夜空,就能实现写在灯上的愿望。不难看出,创作者正是想借游戏热度,让玩家关注到这部新片短片,关注到影片中小众的非遗技艺。这正是《原神》一直以来所坚持的,对传统文化的挖掘与表达。更重要的是,《原神》一直在追求内容创新,不断为玩家提供优质的内容。例如,除了游戏本身内容之外,《原神》的PV(Promotion Video,宣传视频)也具有很强的故事性和话题性,总能让人耳目一新。戏曲唱段以「守护和平安宁」为主题,描绘了一名仙女为保护村民挺身而出的传奇故事。
甚至连油管上Chinese的关联词,都变成了Chinese opera、Chinese song。
这一波文化输出,直接让中国传统戏曲冲出国门,受到全世界的关注。也就是火爆全球的现象级动画《鬼灭之刃》的制作公司。而最新推出的这部新片短片,更像是一份拍给玩家的新年献礼。在引发游子返乡共情的同时,也让大家感受到创作者的努力和诚意。因为他们相信,通过一代又一代的接力,会让鱼灯和年味传承下去。