因为它，我从此对张家辉刮目相看

《激战》上映的那年我们在做发行计划，然后提前收到了一些宣传资料，主要是视频内容。其中夹杂了大量主演戏外训练的真实记录。

然后大家主要围观了彭于晏和张家辉的身材，并纷纷表示“很可”。

林超贤导演执导的枪战动作片可以说伴随了我整个学生时代，从1997年的《G4特工》开始到2019年的《红海行动》，他执导的风格并非简单粗暴地堆砌动作场面，而是善于在细节中刻画人物的性格，比如《野兽刑警》里王敏德的一念之差和《魔警》中吴彦祖的精神内耗。

几乎港台的老中青三代帅哥都与林导合作过。

得益于香港电影界天生的商业属性，挖掘演员的文艺腔显然不是林超贤需要考虑的问题，他只负责开发演员的潜力。

而且每一部作品都有一句特别中二也同样简单粗暴的四楼根，这部《激战》也一样：

“怕，你就会输一辈子。”

之所以对这句话印象深刻，也是因为当年发行的小伙伴看完电影后像中了邪一样天天在朋友圈里宣传从工作到生活的一切附魔属性，不管什么文字配什么图，他都会在最后加上这句:

“怕，你就会输一辈子。”

2016年之前，林超贤还没有积极靠拢主旋律路线，在当时林导的作品色调多有黑白灰为主，他还特别喜欢讲述冷门题材和游离在影视主流外的职业，比如线人、魔警和消防员。

当他把目光定格在“拳击”这个题材时，似乎注定这部电影对于林超贤来说只是一部简单的商业片，对于内地观众而言却在有心人眼中布下了一座标杆：

该片采用了“双男主”的交叉故事叙述，一条故事线讲的是过气拳王程辉（张家辉  饰）因落魄潦倒四处躲债，邂逅单身母亲王明君（梅婷 饰），浪子回头中计划重返拳坛赚奖金还赌债。

另一条故事线则围绕着富二代林思齐（彭于晏 饰）家道中落，其父（高捷 饰）整日借酒浇愁，为了鼓励父亲他打算学打拳，并在武馆里认识了程辉还拜他为师，两人在临近赛时一同训练，先后在赛场上刷新了对人生的认知。

通过上述故事我们能看到，对于林导，《激战》本身的商业元素拉满的唯一途径似乎只有靠拼一下演员的颜值，毕竟彼时正是彭于晏如日中天的时候，而林超贤导演的每一部作品对于男演员来说都可谓是一种“精神肉体双重折磨”的存在，此前两人并没有太多交集。

所以后来的宣传资料中主要突出了彭于晏的训练刻苦和等同于专业运动员的训练量，加上拍动作戏见长的林导一遍又一遍的现场NG，彭于晏几乎第一次以正式的“肉弹”形态宣告其实力派演员的正名之战。

《激战》之前，彭于晏的动作戏多以“打得好看”为主，照顾到观众们的观影诉求，拳脚让彭于晏潇洒的身形愈加令人痴迷。

《激战》之后，一些观众似乎开始收起了花痴的嘴脸，认真打量起这位帅哥：

别的先不说，这身肌肉可不是喷子们嘴里“吃蛋白粉”才能简单塑造的结果。

因为无论在镜头里如何用背影做出多少花式动作，当演员转过身来，在镜头中以实打实的推轮胎或引体向上真实地做一遍时，显然这一切都毫无PS痕迹——

我们以为他演得像真的，原来他真的不像演的。

不过相对于早早地就在银幕上展现肌肉轮廓的彭于晏，我更倾向于赞美张家辉。

2012年的某一天，张家辉先生在微博上晒了一张图，照片中他站在跑步机上赤裸上身，展示出大家印象中永远与他无关的胸肌和腹肌，然后简单说了一句类似“为了激战”的话，点赞量颇高。

后来张家辉的平板支撑动作在《陀地驱魔人》里有一段体现，每次看到时我同样也会想起那年《激战》发行前同行们的赞叹：

这肌肉，张家辉值得被捧一把。

令人惊惧的斜方肌和三角肌，还有站立时明显的下意识的双脚与肩同宽……

这种瞎子都能看出来的“训练痕迹”几乎让后来的华语演艺圈无法复刻，即便再到后来内地依然有人愿意在健身房里天天打卡宣布：

“我要演拳击手……嗯，眉清目秀的那种。”

赞美者似乎也仅限于其粉丝，正常人则通常嗤之以鼻：

“粗、大、黑、硬，占了哪一条？还不是靠脸？”

因此对于导演来说时常陷入一种选角悖论：

你看那个当年已经奔五十的张家辉因为一句“你可以试试”就花了几个月时间让自己体验了从未有过的肌肉装，还让已经挺拔的彭于晏在片场因为高强度训练几乎落下PTSD的毛病。

这些导演都喜欢的人物才是作品艺术性的保障，但大家又都知道，在一个特定的时代，不少观众更爱看“纤纤玉手”用小拳头锤别人的胸口。

眉清目秀？

那年在拳场上，张家辉和彭于晏都让导演化成了猪头的模样，即便不会真的像李连杰拍戏时强调的拳拳到肉，“毁容”的妆化似乎也影响不到这二位的人物塑造。

抛开“训练痕迹”，主动“扮丑”就是一些人永远无法逾越的鸿沟。

说回剧情，在《激战》中，双男主采用了“通关打怪”的模式，将情节平铺直叙到两人都要先后面对拳王李子天（安志杰 饰），这场对垒颇有些史泰龙《洛奇》的味道。

在情感线中，落魄拳王邂逅单亲母亲，而让他们联系到一起的反而是自幼当家的小丫头（李馨巧 饰），每天庸碌的男人居然渐渐因为有人需要他做家务而重新振作起来，这种温度感上升的剧情似乎也是林导作品中鲜见的“赎罪”情结。

此外，作为港片中的新一代动作片反派，安志杰入行的起到不可谓不高，徐克曾几乎为他量身定做了《黑侠2》，可惜反响平平，后来他一直在饰演反派的路上行走，同《激战》中的两位主演相比，安志杰的功夫几乎可以碾压对面，当然根据剧情需要，最后反派落败，观众们也可以看着彭于晏和张家辉找到了人生的新道路。

时间来到2023年，“很辛苦”这句话时常作为赞美奉献给台前幕后的影视工作者们，在十年前，尽管也曾有不少媒体连篇累牍地报道过彭于晏和张家辉的“改头换面”，然而有迹可循的效仿者依然很少，或者说无法引起一致的关注。

即便是《激战》十年，导演如果一句“我这个戏，对角色的要求很高”就能让演员能够用肉眼可见的变化回应，那么对于作品和观众而言，都可算一桩幸事。

《四味毒叔》由策划人谭飞，剧评人李星文，编剧汪海林、宋方金、史航五人发起，编委会成员有马戎戎、毛尖、王雁林、李尚龙、路金波、赛人（以姓氏笔画为序），是一家影视文化行业垂直视频表达平台。欢迎有个性、有观点的导演、制片人、编剧、演员、经纪人、评论人、出品人等前来发声，或脱口秀，或对话，观点不需一致，但求发自内心。“说” 责自负，拳拳真诚在心。