播客丨关于印度电影，你想知道的都在这了
为什么一言不合就唱歌跳舞？
为什么故事脑洞能开那么大？
为什么他们似乎越来越受欢迎？
这三个为什么，基本就构成了我们对印度电影的第一印象。
这是好事，能让我们更快速地对印度电影勾勒一个轮廓；但也是坏事，因为很容易形成固定认知，没办法深入肌理，给印度电影一个更深刻、全面的认知。
为了对印度电影一个更翔实的认知，新一期「后浪电影」的播客，邀请到被圈内朋友昵称为“印度电影驻京办主任”何巍老师，与大家分享了他对印度电影的理解。
或许，不少人对何巍老师很陌生。
POST WAVE FILM
在这期播客里，最先聊的内容是，印度电影在中国的引进史。
随着阿米尔·汗在国内的知名度越来越高，观众对印度电影的认知也越来越多。
但事实上，印度电影引进中国的历史特别早，那是在1955年。
1955年，中印关系极好，双方之间的文化交流也很频繁。那一年，除了中银电影人代表的双边访问，文化部还在国庆当月，在全国20多个城市，举办了“印度共和国电影周”放映活动，放映了《流浪者》《暴风雨》《两亩地》这三部电影。
《流浪者》引进中国时的画册一瞥
这是印度电影，首次被引进中国。
但后来因为中印两国摩擦不断，文化交流活动也陷入低潮，直到1979年《流浪者》再次被引进到中国，印度电影才第一次在中国引起巨大轰动。
这部由印度卡普尔家族第二代传人拉兹·卡普尔，在1951年自编自导自演的影片，曾获得第六届戛纳电影节主竞赛单元最佳影片提名，是印度电影史上的经典之作，也是首部在海外打响知名度的宝莱坞电影。
对于刚度过特殊年代的中国人来说，《流浪者》华丽的场景、精妙的歌舞，以及表演上深受卓别林影响的方式，让国内观众终于有了看一眼世界的机会。
而《流浪者》的主题曲《拉兹之歌》，也成了那一代人几乎都会唱的歌曲。
紧接着是1980年，《大篷车》在国内公映。
《大篷车》的中国版海报
不同于《流浪者》的黑白影调，《大篷车》高饱和度的彩色影像，与它让人惊艳的舞蹈和服饰相得益彰，刷新了当时的中国观众，对印度电影的理解。
随后，几乎每年都有印度电影被引进到国内，都收获了不俗的口碑和票房。
阿米尔·汗主演的《冷暖人间》，就是这一时期被引进到国内的电影——这也是阿米尔·汗第一步被引进到中国的电影。
《冷暖人间》的中国版海报
《冷暖人间》之后，阿米尔·汗经常有电影被引进到国内，2003年的《印度往事》，就是他第四部被引进国内院线的电影。
也是在这一时期，中国加大了改革开放的步伐，中国观众看到外国电影的机会越来越多。
尤其是1994年，中影以票房分账的方式，获准每年进口10部左右的分账电影，哈里森·福特主演的《亡命天涯》，也成为第一部进口分账大片。
《亡命天涯》中国版海报
此后，好莱坞电影大规模进入中国内地的电影市场，极大地冲击了非英语电影在国内的市场，印度电影自然也深受影响。
从2003年阿米尔·汗的《印度往事》在国内公映后的7年时间里，中国院线没有上映过一部印度电影。
直到2009年《贫民窟的百万富翁》，国内观众才再次领略到印度风情。
《贫民窟的百万富翁》中国版海报
但是，这个发生在孟买的故事，实际上是英美合拍片，并不是纯正的印度制造。
2011年12月8号，安乐影业的老板江志强，把阿米尔·汗的《三傻大闹宝莱坞》引进到国内院线，观影习惯越来越常态化的中国观众，总算是对宝莱坞开始有了更深的理解。
不过很可惜，当时印度电影的国内票房，一直盛行一个传闻叫“3000万魔咒”，就是说：印度电影在中国院线的票房，根本破不了3000万大关。
也正是在那个时候，后来被朋友昵称是“印度电影驻京办主任”的何巍，开始系统地钻研印度电影，并在大量观看和研究之后，决定把阿米尔·汗的《我的个神啊》引进到国内，最终以1.18亿的票房，一举打破了坊间传闻的“3000万魔咒”。
《我的个神啊》中国版海报
此后，何巍着手深耕印度电影市场，致力于中印两国电影文化的交流。
也正是经由他的宣传策略，阿米尔·汗彻底打开了在中国的知名度，并且在电影票房上也屡创新高。
在这期播客里，何巍就毫不掩藏地分享了他对印度电影的理解，以及他当时如何确定宣传策略，并一步步刷新印度电影在中国的票房。
更多精彩，尽在「后浪电影」最新播客：《“印度电影驻京办主任”：畅聊阿米尔·汗与印度神片》
作者丨清晏
电影并不比生活重要
编辑丨清晏 排版丨逍遥
10年来，最混乱的五一档
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