歌舞伎×日本爆火动漫？歌舞伎×大唐贵妃？这些破次元壁的组合听上去很怪，但从看上去的第一眼你可能就会折服于它的脑洞和美感。歌舞伎将17世纪初出现的阿国舞蹈作为戏剧源头，在400年的历史中，从相对单纯的歌舞小戏发展为“演故事”的戏剧。发展过程中，又出现了明治维新后以局外人写作新剧本的“新歌舞伎”，与二战之后出现的“新作歌舞伎”。在当下，纵览歌舞伎的演出剧目，还可以看到歌舞伎与本土漫画、西方电影等各种形式的融合创新。在歌舞伎世界里，将古典戏剧与通俗文艺与新媒体联合创新已经不算新鲜事。本周末两部影像，三部歌舞伎剧目，从“新歌舞伎”的经典剧目到“新作歌舞伎”的创新之作，可以说《沓手鸟孤城落月/杨贵妃》和《超级歌舞伎Ⅱ海贼王》很好地浓缩了歌舞伎在时代变迁之下，与西方戏剧、中国戏曲和漫画等不同艺术形式相结合的创新变化。
《沓手鸟孤城落月》首演于1905年，是日本著名文学家坪内逍遥的戏剧代表作，也是“新歌舞伎”的经典剧目。作为最早完成了莎士比亚全集日文翻译的翻译家，坪内逍遥同时也将莎剧式的对白与深度人物刻画渗透进了自己的创作当中，与传统的歌舞伎作风味区别开来。
《沓手鸟孤城落月》围绕丰臣秀赖之母淀夫人在大阪城陷落、德川幕府和丰城氏家族权力更替之夜的故事展开。在第一幕中，淀夫人手执长刀，手刃叛乱的女官，并训斥下人，展现出了一个冷酷、暴躁而残忍的女性形象。正如刺客常磐木所说：“徒拥一副如花美貌，却有着蛇蝎心肠”“比之唐土传闻的褒姒、妲己更甚的妖妇”。而在最后一幕中，败局已定，淀夫人在混乱中旧疾复发、精神错乱，与秀赖在忍辱投降与自杀保全尊严中摇摆，言语神色皆戚戚，又令人叹息。这一可怜可叹的人物形象充满了矛盾，在表现上颇有可供挖掘的复杂层次，同时也是坪内逍遥在歌舞伎中融入现代思想的表现。可以说，这一角色的塑造颠覆了传统歌舞伎以善恶区分行当的惯例，拓宽了“新歌舞伎”的道路，对不久后产生的新剧（话剧）也做出了贡献。而在《杨贵妃》中则可以看到歌舞伎与中国戏曲结合的范式。在80年代，坂东玉三郎曾跟随梅兰芳之子梅葆玖学习“女旦”的表演技巧。《杨贵妃》经典的双扇舞段落中，可以看到运用自如的京剧手势与日本舞踊的手踊结合得天衣无缝，调整后短而从容的走步如行云流水，戏曲水袖、白色女披与歌舞伎的“白涂”妆面将贵妃超越尘俗的冷淡与孤寂表现得淋漓尽致，一舞一动间皆是悠长韵味。如果说《沓手鸟孤城落月/杨贵妃》展现极致的古典东方之美，那么《超级歌舞伎Ⅱ海贼王》则是新世代里，歌舞伎和动漫、舞台技术结合的现代性创新。从舞台上倾斜下来的水幕瀑布，到观众席上方腾空而起的主角，观众在沉浸于现代技术打造出的航海世界中时，亦可以从歌舞伎的舞台置景、表演形式、妆面艺术等元素中感受这一古典艺术的魅力所在。陕西大剧院本周放映还有《海贼王》立牌打卡，以及纹身贴发放，来玩呀！
“新现场”高清放映系列，由北京奥哲维文化传播有限公司打造，致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作，“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2022年8月，“新现场”放映剧目已达235部，覆盖北京、上海、广州、台北、香港等62地，放映超过9000场，观影人次超过71万人。
