@屈楚萧，你知道你在演什么吗？

公众号新闻

2023-08-27 09:08

电影《燃冬》，当下院线片中的榴莲——有多少人喜欢，就有多少人不喜欢。而在一片争议中，对片中屈楚萧演技的肯定，大概是双方为数不多的共识之一。

好奇随肯定而来：这位表达欲之旺盛曾全网共睹的演员，已经好久没让人知道他在想什么了。

趁上映，我们找到屈楚萧，问出了大家的困惑：这一次，你知道你在演什么吗？

流动的角色

GQLab 大萧你好。你有料到这部电影会遭到这么两极的评价吗？

屈楚萧 没太考虑过。说实话，因为最近忙，我至今没看过片子。所以跑首映的时候我特别心虚，台上台下就我没看过，我还得答题……

GQLab 好的。但对不起，我还是要问一道很难答的题：《燃冬》里的三个人，到底是什么关系？

屈楚萧 是友情。非常明确。

GQLab 但其他两个角色之间还挺亲密的？

屈楚萧 围读剧本的时候导演说，他希望娜娜（周冬雨饰）是一个身心都很自由的女生。我觉得她对浩丰（刘昊然饰）的态度就是：今天来了个戴着豪表、举止得体的城里人，我来感受一下。没了。

我当时还特意问了导演，我说那娜娜和我（的角色）睡了吗？导演说她可能和谁都睡了，就是没和你睡。

GQLab 挺当代的。为什么？

屈楚萧 我的理解是，说明在娜娜心里，这段关系是特别的。你怎么理解最后娜娜给他的那个吻？

GQLab 哈？吻了吗？

（工作人员：剪了。）

屈楚萧 唔，这样。其实抱住韩萧之后，娜娜还亲了他一下。我觉得这个吻也不是爱，只是怜悯。她预感到韩萧出了这个门，说不定就不会再见到了，所以就想给他点什么。不爱，没什么能给的，但还是想给点什么，所以说是怜悯。

GQLab 所以你的角色是一个心甘情愿的可怜备胎？

屈楚萧 不需要可怜，韩萧的喜欢不是为了得到她。玩得到一块就一块玩儿，至于我喜欢你，那是另一件事，跟你没关系，不去绑架你。

况且，我觉得对关系的定义都是人给的，而人的情感又不是那么几个名词能概括完全的。如果关系从远到近可以分成0到100，我们现在就是很暴力地划了条线，说0到50是友情，51到100是爱情，这是不对的。你可以说他们仨的关系是暧昧的，在0到80之间流动，但要说有爱情，我只能说，不好说，很难评。

GQLab 如果是友情，为什么要用那张三个人紧紧相拥的照片作主海报？

屈楚萧 你要问我的理解，海报画面应该是三个人心理的外放，在这几天里，他们是彼此偎依的。

GQLab 说得通。那可以这样理解吗：你和浩丰也互相依偎，所以他才说“我不想一个人”？

屈楚萧 是依偎，但应该不是你想的那种……浩丰一个人呆着就控制不住地想轻生，但他又不想死，所以他这么说是在求救。韩萧听懂了。仅此而已。

这真像当时上过热搜的一道分析题，作者写了个飘窗，题目要我们说飘窗在这里意味着什么。其实什么都没有。后来作者出来说，他只是刚好看到一个飘窗而已。只能说，也许大家都只能看到自己想看的东西～

GQLab 导演说他想捕捉当下年轻人的一种状态。作为年轻人，你觉得他抓到的状态是什么？

屈楚萧 这么说吧，你喜欢哪个情节？

GQLab 你弹唱那段。感觉是每次聚餐都会经历的场景：喝到后半段，大家突然默契地开始搞文艺，有的哭，有的“发疯”。你好像知道为什么，又好像不知道。

（工作人员：我们也喜欢，就觉得大家各有各的问题，但在这一刻，都是烂命一条，谁也别太把自己当回事。）

屈楚萧 我还挺喜欢这个说法。人和人短暂依存的瞬间是有神性的，因为无常面前，大家都是烂命一条。我很喜欢看历史类 UP 主，看多了更觉得从古至今大家都是烂命一条。无非谁赌中，谁没赌中而已。就甭管你之前是差点上奥运的，还是在上海挣大钱的，都别装大尾巴狼。

GQLab 还有一场印象很深，就是三个人突然决定偷书。挺梦幻的。

屈楚萧 那就是一个游戏。突然想和朋友玩个游戏，定好规则，立刻开始。不用管时间、地点，我们都同意，规则就成立。生活里不挺多这样的瞬间吗？

他们的关系也是这么随意，像发生在一场夏令营里。大家都知道时间有限、没有未来，既然这样，那就不用负责任了，来都来了，怎么玩都行。

这些，其实都挺当下的，导演抓得挺准的。

GQLab 好的，我对剧情还有一处疑惑：韩萧走的时候，为什么带了字典？不会是因为他意识到了有文化很重要吧？

屈楚萧 你看吧～大家更偏向相信自己想看到的东西。字典是纪念他们三个人关系的信物。浩丰带走了韩萧的军大衣，娜娜留下了浩丰的假表，都是这个道理。

流动的电影

GQLab 我们聊聊拍电影的故事吧。拍这部电影的过程中，有什么特别的事吗？

屈楚萧 我们进组之前只有个类似豆瓣简介的大纲，进组三四天才拿到剧本。

GQLab 没读过剧本你就接了？不怕进组之后才发现是个惊天大烂片吗？

屈楚萧 不会啦。接戏之前，我跟导演在上海一个小茶馆聊了一下午，罕见地喝了点酒，聊得挺开心。我能看出来导演有热情，也对自己的创作有把握。

有一种不完全对的接戏标准：制作团队、对手演员和剧本，三个里能中两个，我就去拍。除了制作团队之外，这次合作的两位，也是很好的演员，所以没怎么纠结，就接了。

GQLab 开拍之后也这么自由吗？

屈楚萧 对，整个过程都是不确定的、流动的。我个人感觉啊，陈哲艺要的东西在一个象限里，而不是某个具体的点上，方向对了，稍微磨磨，就可以了。

然后，我们都觉得感受比规划重要。哪怕看景的时候已经定好了拍法，真正开拍的时候有了新感受，那就按新的来。就像有时候你特别想写点什么，但不知道会写成什么样，那就一个词一个词地，先跟着感觉写呗。

GQLab 但高度可控不是电影工业成熟的表现吗？好像大家都很赞赏分毫不差地还原分镜的拍法。

屈楚萧 这种电影当然好，但你要允许各种创作方式存在啊～就像排话剧，大家都会设置一个基准线，在这个基础调度之上，演员每一场有自由发挥的空间。我觉得电影也一样，严格还原分镜，本来也只是一种拍法而已。

每种电影都值得自己的一席之地，大家可以只看自己想看的电影，但也可以允许自己不理解的电影存在嘛。

GQLab 那对你来说，你判断一部电影好坏的标准是什么？

屈楚萧 我现在还是觉得，电影创作是神圣的，票房、题材、评分，都不能定义它的成败。小时候我们想去看一部电影，可能是因为海报、演员、一段话……总之是我们自己决定的。但现在，很多人是抱着被短视频规定好的预期走进影院的。这样就很奇怪，有的短视频其实是宣传为了讨好观众而曲解了创作。如果观众喜欢的反而是原本的创作呢？

我觉得电影不分好歹，只是我们行业的一部分人，甚至是不少人，做这个事情的初衷变了。有的人不是在为了创作在创作，而是目的明确地奔着赚钱来拍。可能有效，但很无聊。但这也无可厚非，尊重各自的需求和选择吧。