龙泉青瓷淡青釉梅竹茶器，百年青瓷世家第七代传人亲工

有一种美，是东方生活美学的体悟，是岁月刻下的印记，更是浩瀚历史的沉淀。

始于西晋，兴于北宋，盛于南宋的龙泉青瓷，时至今日仍历久弥新。

青如玉，明如镜，声如磬。

它简约、优雅，以及莹润的质感，千百年来，令世人为之倾倒。

▲G20峰会晚宴上的龙泉青瓷

如今，龙泉青瓷的身影频频亮相世界舞台，成为了G20杭州峰会、APEC峰会、进博会…的国宴用瓷和国礼。

作为中华优秀传统文化的典型代表，处处展现青瓷之美、中国之美。

“一部中国陶瓷史，半部在浙江；一部浙江陶瓷史，半部在龙泉。”这是中国近代陶瓷专家、故宫博物院研究员陈万里先生对龙泉青瓷作出的评价。

龙泉是浙江省的历史文化名城，以出产青瓷著称。

经文物普查发现，这里烧制青瓷的古代窑址有五百多处，仅龙泉市境内就有三百六十多处，这个庞大的瓷窑体系，史称“龙泉窑”。

▲浙江龙泉窑遗址

龙泉窑，属南方青瓷代表性之大窑系，生产瓷器的历史长达1600多年。

它是中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广产品质量最高、生产规模和外销范围最大的青瓷名窑。

它也是宋代八大窑系之一，其“哥窑”与“官、汝、定、钧”并列为“五大名窑”。

*注：资料来源于（中国非物质文化遗产网·中国非物质文化遗产数字博物馆）

置身于龙泉，无人不被那山川青翠的绿色所感染、所征服。漫山遍野的松杉竹草，川流不息的江河溪流，满眼葱郁，令人心旷神怡。

而龙泉窑匠师们则以周围的山川秀色为基调，向大千世界输送着美丽、清新、纯净的龙泉青瓷，叙写着青的传奇。

从泥土到青瓷的脱胎换骨，是中华文明留下的惊采绝艳，总叫人想起庄子那句：“朴素而天下莫能与之争美”。

青是山水之色，也是江南之色，更是青瓷之色。

龙泉窑淡青釉，复刻自龙泉窑北宋时期经典釉水，通透自然。如晶莹的青玉，其色调几可与翡翠媲美。

一方水土孕养一方瓷器，中国名窑众多，但似乎唯有地处江南、养在深山的龙泉窑，才能烧出如此典雅、清远的淡青釉色。

凡物·竹韵品茗杯

凡物·兰草风水缸杯

凡物·梅竹盖碗

凡物·梅竹盖碗套组

“凡物系列”取意苏轼的《超然台记》，“凡物皆有可观。苟有可观，皆有可乐，非必怪奇伟丽者也。”

任何事物都有可观赏的地方，如有可观赏的地方，那么都可使人感到快乐，不必一定要是怪异、新奇、雄伟、瑰丽的景观。

从宋画到冬日的寒梅翠竹，再定格到生机盎然的半刀泥刻绘。

“凡物系列·青瓷茶器”由师承中国工艺美术大师胡兆雄的百年青瓷世家“碧下园”第七代传人吴丹丹（字丹青）亲工手作。

如此青色动人，更为茶事添一抹宋韵风雅！

正如宋人追求休闲舒适的生活美学，龙泉青瓷将宋韵返璞归真、洗尽铅华的风骨气质逐一道出，完美契合宋人的生活方式和审美取向。

携江南灵秀，循迹千年宋韵文化，以极致匠心传世经典，吟唱“宋韵今声”。

百年青瓷世家

第七代传人亲工手作

2009年9月，龙泉青瓷传统烧制技艺成功入选联合国教科文组织公布的《人类非物质文化遗产代表作名录》，这也是目前全球入选仅有的陶瓷类项目。

青瓷“常青”，从历史走向未来。

秉承宋韵文化精神气质的龙泉青瓷，所蕴含的精益求精的工匠精神、勇于变革的创新精神、厚重大气的开放精神，至今仍然生生不息、世代相传，成为镶嵌在“宋韵文化传世工程”中的一颗璀璨明珠。

吴丹丹，字丹青，南窑笔记品牌主理人，百年青瓷世家碧下园第七代传人，师承中国工艺美术大师胡兆雄先生。

为更好的了解不同场景下瓷器的使用场景，丹青老师随重庆非遗传承人凌鲲习香道，随七分醉吴荣强老师习漆艺，随無花道吴永刚先生习中国传统插花，与先生吴荣法一起以复刻敬畏古瓷的理念创立品牌「南窑笔记」。

丹青老师跟随先生吴荣法，历时多年收藏并研究古器，从釉料配方、器型、足底样式，习古研新，致力于打造出精美绝伦的龙泉青瓷茶器套组，重现五朝青瓷风华。

她的作品典雅沉静，釉色柔和淡雅，釉面温润如玉，在继承龙泉青瓷传统工艺的基础上大胆创新，有着自己独特的艺术风格。

器物底款皆为“丹青”，珍藏价值尽显。

凡物·竹韵品茗杯

尺寸：约65mm×52mm（口径×高）

容量：约60ml

在中国最早的诗歌总集《诗经》中有关于竹的诗篇：“瞻彼淇奥，绿竹猗猗。瞻彼淇奥，绿竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”

竹修长挺拔，有昂扬绝俗之姿；疏朗潇洒，有旷达君子之态；苍翠葱葱，四时常绿，有傲霜斗雪之志；下实上虚，中通外直，有律己虚心之操。

在中国传统文化中，竹既是高风亮节、刚正不阿的象征，又是谦虚淡泊、潇洒俊逸的化身，故而为古代文人们所推崇，成为陶瓷装饰中的常见纹样。

竹韵品茗杯器型秀美，杯身轮廓线柔韧，如同竹节。

腹部收束，口沿外撇，模仿了竹子自然的生长状态。一收一放，既为举杯过程提供了更舒适的手感，也增添了品饮时的唇感。

整器施以淡青釉，色如碧波湖水。釉面温润，富于韵味，有“类玉”之美。底部垫烧，底足内满釉。

丹青老师以半刀泥、阴刻、两种泥塑修饰手法展现不同层次、随风作斜横飘动的竹叶。风格苍劲潇洒，翠竹清隽挺拔。

竹自清高，今以竹入杯，更显宋时含蓄内敛的清贵气韵，博古而通今。

凡物·兰草风水缸杯

尺寸：约58mm×50mm（口径×高）

容量：约80ml

“芝兰生于幽谷，不以无人而不芳；君子修身立德，不以穷困而改节”。

兰花因其品质高洁、质朴文静、淡雅清新，自古以来备受文人雅士的推崇和喜爱，与“梅、兰、竹、菊”合称为“四君子”。

兰草风水缸杯器型隽永耐看，有着“聚福聚财”的佳寓。其形敛口、深腹、颇似缸，但体小，故名缸杯。

杯腹饱满，线条感温婉灵秀，如冰似玉的淡青釉色温柔清新。

外壁以半刀泥、阴刻、泥塑的修饰手法刻兰草于其上，笔意细腻生动，底足为支钉烧。

兰草修长舒展，风姿素雅大气，盛开的兰花俊逸秀雅。叶立含正气，花妍不浮华。

整器颇有几分“幽兰香风远，蕙草流芳根”的高雅气韵，置于一席之上，既承袭了清远的东方美学意境，又与现代生活气息相协调。

凡物·梅竹盖碗

尺寸：约90mm×80mm（口径×高）

容量：约160ml

 二才盖碗在《中国古陶瓷图典》中是这样描述的：“盖碗，带盖的小碗，茶具，流行于清，此类盖碗由碗和盖组成，近年来的茶文化复古潮流中，越来越多见。”

凡物·梅竹盖碗器型饱满稳重，口沿外撇，圈足挺立。执于手中则恰合虎口，趁手易掌握。

整器施以淡青釉，釉水温润，盖碗盖子及口沿满釉，内里垫烧。

丹青老师从南宋画家马麟的《梅竹图》中汲取灵感，于盖碗外壁以半刀泥、阴刻、泥塑技艺刻绘梅竹纹，笔法清逸潇洒，意境清幽朦胧。

寒梅数枝，盘虬卧龙，横斜出枝，竹枝穿插，偃仰扶疏，顾盼生辉。

梅花枝干瘦劲有力，枝头花萼朵朵，充满“疏枝横玉瘦，小萼点珠光”的意境。

新篁婆娑多姿、竿细枝柔，碧叶经冬不凋、叶叶向上，与梅花花枝交错而生。画面疏密相间，错落有致，呈现一派幽雅宁静的气氛。

中国人讲究“有图必有意,有意必吉祥”，梅、竹皆为传统吉祥纹饰。

翠竹寓意“四季平安、竹报平安”，寒梅能于老干发新枝，又能御寒开花，故古人用以象征“不老不衰”。

凡物·梅竹盖碗套组

一只盖碗、一对品茗杯，成套的凡物·梅竹茶器套组，置于茶案，清雅动人。

梅，剪雪裁冰，一身傲骨。竹，筛风弄月，潇洒一生。

和而观之，它们有一共同点，都是清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。

套组内的两只品茗杯外壁刻绘竹纹不相同。

一杯刻风竹，展现竹在风中的姿态，风来疏竹，竹的动态也就是风之形。

一杯刻雨竹，雨竹的枝叶稍下垂，有湿重之意。

每一次品茶，先闻再品，手指触碰纹饰带来的微妙触感，眼中如见碧水深潭。

从嗅觉到视觉，从味觉到触觉，给人以全方位美的享受。

温馨提示：

1、因批次、窑温窑位、手工制作及显示器不同等因素，器物釉色会存在略微差异，请以实物为准；

2、外壁纹饰皆为半刀泥、阴刻、泥塑的纯手工工艺，因此即使杯型完全相同的两件器物，纹饰也略有不同，这便是手作的魅力，属正常现象；

3、产品手工制作和测量，尺寸可能存在略微误差；

4、瓷质作品，请避免磕碰。