谢涛，著名晋剧表演艺术家，国家一级演员，国家级非物质文化遗产传承人，享受国务院政府特殊津贴，中国文化艺术政府奖二度“文华表演奖”、中国戏剧二度“梅花奖”、二度“白玉兰奖”、上海白玉兰戏剧表演艺术奖“特殊贡献奖”获得者。现任中国戏剧家协会副主席，山西省文学艺术界联合会副主席，山西省戏剧家协会主席，太原市晋剧艺术研究院党组书记、院长。长款大衣、针织衫、半裙、 花朵耳饰
均为SAINT LAURENT
珍珠戒指 JULEE JULEE
提起晋剧，人们会先想到谢涛。是她让晋剧在戏曲中赫然崛起，身为新一代领军人物，她用精湛的表演和不竭的创作力，提升了晋剧的艺术性与知名度。这些年来，她带着晋剧这块山西瑰宝面向全国，并进一步走向世界。
近一两个月，谢涛一直在全国巡演。采访的前一天晚上，她在台上演《烂柯山下》，一出三小时的大戏，讲述朱买臣休妻的民间故事。天气炙热，头上的顶灯烘烤着，她出了很多汗，幕间就喝葡萄糖水来补充体力。
“实话实讲，我累得精疲力尽。”谢涛说。别人让她悠着点儿，少唱两段，可一出来看到那么多观众在鸦雀无声地等着，她便也顾不得许多，只管卖力地唱。这就是谢涛的常态，她爱极了这门艺术，在台上从不惜力，她的身上有丁果仙的精神，她属于人民。
谢涛是横空出世的。
晋剧有五大行之说，即红、黑、生、旦、丑，排在首位的“红”就是须生。晋剧于清代形成风格，于中华民国繁荣发展，盖天红、马兆麟和丁果仙几大须生鼎立，丁果仙作为女须生逐渐脱颖而出。在她离开后不到20年，谢涛崭露头角，延续了晋剧女须生的命脉。
她生在梨园世家，儿时读书很好，父母希望她考大学，她却自作主张，一门心思要学戏。她初以青衣入行，看了很多影像资料，一下就被丁果仙迷住了。“我那会儿没想过唱须生，可冥冥之中，她的声音那么吸引我。”听《空城计》，她想，这就是诸葛亮；听《打金枝》，她觉得这就是一个帝王。“人们告诉我，她没文化、不识字，可我看到影像的时候，一下就被她扮演的唐王折服了。”
命运使然，谢涛就是以晋剧《丁果仙》唱红的，这出戏也让她首次获得了中国戏剧表演艺术最高奖“梅花奖”。在旁人口中，谢涛是天赋型演员，还没上戏校的时候，她就立志要像家中长辈一样站在舞台中间。开蒙学戏后，她表现得特别灵，不用死背本子、死学唱，就能把自己的词儿记下，还能捎带手帮别人记。
她的从艺之路走得顺风顺水。2001年，她首次把晋剧带入欧洲，两年后，排演《范进中举》，带着这出戏到上海参加国际艺术节。这是晋剧时隔69年再到上海，在那之前，只有丁果仙唱过沪上码头。那时，她总是不自信，“我心想，人家听得懂吗？我们的梆子土不土？”可也是这出戏，让她拿了白玉兰戏剧表演艺术主角奖，也在文艺评论界获得专家学者的极高评价。从那以后，她有了更开阔的视野，以超越剧种的思维审视自己的艺术，不断创造、打磨新戏，观众也看到了属于晋剧女须生的独有魅力。
《范进中举》让她打开了视野和局面，也让更多人认识了晋剧和谢涛。又过了两年，她带着《傅山进京》去上海，这出戏让她摘得戏曲梅花奖的“二度梅”。她的人生仿佛打开了一扇窗，此后，她带着晋剧去了日本、欧洲、美国和加拿大。有一次，她在北京演出，现场来了一批戏迷，有的喜欢京剧，有的喜欢越剧，但此时此刻，他们都成了晋剧和谢涛的粉丝，冲她大喊：“涛涛我爱你！帅老头，你真棒！”谢涛第一次听到偶像化的称呼，她发觉而今晋剧深受年轻人喜欢，在一次次演出中，她也为晋剧收获了大量年轻的观众，更加深了晋剧与这个时代的连接。
有时她不由得感慨，从艺最艰难的时刻大概就是20世纪90年代，戏曲像被时代浪潮抛弃了，成为边缘化艺术。“同行里很多比我好的都去做生意、搞影视了，我哭着喊着、吵架、和我的好朋友闹翻，不想让人家走。可他们说，唱戏就挣这么点儿钱，要养家糊口，都是上有老，下有小的。”只有谢涛仍在守着这一方舞台。2020年，谢涛成为中国戏剧家协会副主席，身上扛起更多责任的同时，她也将晋剧带向了更广阔的天地。
廓形风衣外套 MAISON MARGIELA
针织衫、半裙 私人物品
尖头高跟鞋 VERSACE
海波珍珠戒指、素纹盾面戒指
均为HERHERLIN
方形戒指 ONCHIC
在晋剧的良势发展背后，谢涛作为这一剧种的领头人，除却延续艺术上的发展，更要作为管理者考量整个团队的生计。从坐科到现在，她只歇过四个月，就是怀孕期间。起初月份小，她还能穿着蟒袍唱，到六七个月，她只能回去休息，生完孩子，她又出来唱。“没有人逼着我，甚至有人觉得我拿完奖就可以享受了，但我必须带队下乡给大家挣钱。我们是差额单位，以收抵支，一年演几百场戏才能让大家填饱肚子。”
这几年，毕竟年岁大了，她觉得不如从前驾轻就熟，以前用七分劲儿，现在要用十分力，可她不惜力、不藏着，一上台就全忘了，带着一股“虎”劲儿。她一如既往地对自己严苛，习惯在一个大本戏的中间重新勒一次头，就是怕眉眼下来了不漂亮。灯光一照，又热又烤，头疼得厉害。可是她觉得，“不管怎么样，是舞台培养了我，也是舞台给了我创作的资格，我对舞台有敬畏之心”。
谢涛是53岁才担任院长的，在河南豫剧里，这是穆桂英挂帅的年龄，“谁料想我53岁又管‘三军’”。谢涛没想这么多，“我是从太原戏校毕业的，一毕业就被分进团，它把我培养起来，在特殊时期，我必须担上担子，对院团负责”。她率领的太原市晋剧艺术研究院，一年演出200多场，大部分为基层农民演出。
她见识过大大小小的剧场，其中很多是露天的，化妆需要临时搭个棚子，等她下了戏，老乡就围过来看她卸妆。有的台子只有20平米，她照样跑圆场、跪磋步，倾情演出。正当壮年的时候，她每天的演出几乎要从早上排到晚上。这几天院里有两个台口，一个台口演4天、7场戏，她带一个小分队，再让年轻人自己率一个队。北方有很多大村落，能一下集中上万人看戏。如果去县城，他们还能住在招待所，更多时候，他们就住在乡村里。条件好时，他们能住进小学，三张课桌搭一张床，支起蚊帐。每人都有行李卷，必须带一个皮褥子，隔潮用的。“我们有过经历，当地是连床和课桌都没有的，我们就只能睡地上，垫点儿草和砖，这样能隔开地面。有的乡民很热情，当时锯开大树，钉一个床板让他们睡，第一天床铺是干的，到第四天演完，铺盖卷都湿了。我们还住过寺庙，左边男、右边女，几十人住在一起，最多支起蚊帐，显得私密一点儿。”比住宿条件更严酷的，是不同地方的乡俗民风。有的台口很难唱，名家来一个，他们就轰一个，就是喜欢看人出丑。有一次，谢涛到地方上演出，台子是临时架起来的，像盖楼房的脚手架，走上去忽悠忽悠的。老百姓头上勒着毛巾，扎得很漂亮，前几排都是男观众，他们的下巴颏抵在舞台上，谢涛一出场就看见人头攒动。白色连衣裙 CAROLINA HERRERA
黑色尖头高跟鞋 VERSACE
她当天紧张得不得了，生怕被观众轰，一出场就卖力地唱。天上飘着大雪，只见雪片覆盖了台毯。那天演的是《卧虎令》，她饰演的董宣出场时，台上已有两个“死于非命”的穷苦百姓趴在舞台上。谢涛出场后见他们身上盖着雪，心里又酸又痛又难受，可没时间多想，她就扯开嗓子唱，西北风把她的髯口吹得直飘。这时现场观看的叔伯大爷们托举起一位老人，她心想：“坏了，我在台上出错了吗？”没想到老人家冲她喊：“傻闺女，别傻唱，避开点儿风，小心把嗓子吹哑了。”这些往事让她心里又酸楚，又感动，“观众还是想看好戏、好角儿，他们会以自己的方式安慰你”。也有的时候，台上的演员比台下的观众多。那是二三十年前的事了，当天下着大雨，一个三寸金莲的老奶奶，70来岁的样子，打着一把深咖色油纸伞，就站在水洼洼的地里，面无表情地看着她唱。谢涛在台上使出了百分之二百的劲儿，她说：“我不忍心，可能她这辈子就看我这一次，我这辈子也只给老人唱这一次，不奢望她给我鼓个掌、叫个好，我就是要卖力地唱。”
今年上半年，谢涛带着两位徒弟，于全国巡演《于成龙》传承版。这是她8年前创排的戏，今年第一次来到广西罗城。360年前，于成龙就是在罗城任县令，他的勤政爱民令当地人念念不忘。“真正面对罗城的观众时，我是哽咽的，经过300多年的积淀，百姓成就了他的口碑，他也造福了一方百姓。一出好戏、一个好作品，也能影响几代人的价值观。”白色连衣裙 CAROLINA HERRERA
黑色尖头高跟鞋 VERSACE
梆子体系中的须生，多是这样有社会地位、政治才干的男子，有传奇人物，也有忠臣烈士，他们都肩负着家国命运。多年从事须生，也影响了谢涛的性情品格。她台风潇洒，面部略带棱角，又兼具女性的柔和；气质儒雅俊朗，擅演书生、地方官、文人；她的唱法飘逸，处理细腻，有独到的个人风格。作为一位多产的艺术家，她一直在创排适合自己的新戏。和《于成龙》一样，《傅山进京》也是一出适合大城市、大舞台的戏。这出戏文本高级而风雅，展现了傅山渊博的学识和思想，在全国吸引了大批文化知识水平较高的观众。在北大百年讲堂演出时，她演到一处并非高潮的段落，既无高腔，也无做表，却引来阵阵掌声。下台后，谢涛意识到，学生们是在给傅山的书法理论叫好：宁丑毋媚，宁拙毋巧，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。“北大的学生看戏时会看内容，他们促使我今后再念这几句时，更要小心着重。”在她创排的新戏里，有一出大众喜闻乐见的《烂柯山下》，是根据《马前泼水》的故事重新编排而成的。在昆曲的表演中，这是旦角吃重的戏，而在谢涛这里，却是第一次将目光放到朱买臣身上。作为一个被妻子强迫休妻的穷酸秀才，他在高中后面对后悔不已的前妻时，又是怎样一种心态？长款风衣、阔腿长裤 均为MAX MARA
内搭针织衫 私人物品
“在崔巧凤逼他的时候，我的内心非常分裂，我很懂女人的情愫，在舞台上特别纠结，演完下来心很累。很多时刻，我特别想把马鞭收回来，或者把她扶起来。难受也是艺术的一种体验，在有的剧种里，他们团圆了，但我还是觉得，悲剧能给人留下更深刻的印象。”末尾她有五百字大段念白，是编剧徐棻专门为她写的，阐述了人物的辛酸痛苦，百般滋味。连续创排新戏，让谢涛丰富了自身的艺术光谱，也对山西戏曲和中国文化做出了贡献。“这十几年中，我一年半推一出新戏，去年排的《庄周试妻》才演了五场，今年还要多演演，让它更加成熟。”戏中，她一人分饰庄子和楚王孙，这是她演过的戏中难度最大的。谢涛知道自己年龄不小了，新人在她的推动下也正逐步走到台前，可她还是珍惜这个舞台，咬着牙、不放松，“我要让自己硬邦邦、响当当的，把晋剧的优秀剧目传承下去”。
M.C. ：在不同的国家、城市、村镇演出，观众的表现有什么不一样吗？
谢涛：有一次，我们在山西定襄演出，演完戏回到后台，观众都不走。我说你们这么喜欢看，刚才怎么不叫好？他们说我们叫了，我们在心里叫了。那天一晚上都没有叫好声，也没有鼓掌声，我还以为我们交代不了。他们说不是，心里特别喜欢，就是不好意思。我们到了国外演出，也没有掌声，但是演完以后，十几分钟的鼓掌像潮水一样不停。演员只要尽心尽力地演出以后，观众都会有自己的表达，无论怎样，我们都享受这种表达。M.C. ：今年剧团开始恢复以往的演出频率，心态上有哪些变化？谢涛：我在演出中慢慢恢复，实话讲，这三年登台少了，我心里有点儿怯生，好像不如原来那样底气足、那样自如了。演员是要在舞台上历练的，功不能往回缩，不能因为演惯了、驾轻就熟了，就卖弄和套路。每一次演出，我都会有新的感觉，随着现场和状态的变化，有时特别亢奋，有时很有激情。M.C. ：不久前演出《于成龙》传承版，看着自己带出来的新人，觉得怎么样？谢涛：这些年来，我对孩子们的要求比较严格，老是找她们的不足，找她们的缺点，但这次真正带着她们走出我们省，慢慢也就放开了。孩子们的羽翼也逐渐丰满了，有一天，我有个突然的会议，两个孩子演了一个全场，她们用功了，也拿下了，我很欣慰。传承就是一代又一代人拿起自己的接力棒。
