马元：20年表演生涯，从幸运进入《血色浪漫》剧组开始

明星

2023-10-13 10:10

■ 本期轮值毒叔 ■

■卫道骑士·李星文■

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李星文:大家好，我是李星文，其实有一段时间没来做主持人了，都是谭飞老师一人吭哧吭哧地在这干活，我们也不能把他累坏了，所以我今天来代班主持一下。今天，我们特别高兴，邀请到了马元老师。这两年，马元老师有很多播得非常好的剧，比如《巡回检察组》，饰演了一上来我几乎分不清楚，他是个好人还是坏人的一个角色，但是最后证明还是个好人。我们先请马元老师跟大家打声招呼。

马元:大家好，我是演员马元，现在也开始尝试着做导演。毕业于北京电影学院，学习表演专业的，从业也是10多年了，也算是老人了，但是面孔还比较新颖。希望大家能够支持我未来的导演工作，喜欢我的作品。

李星文:今天机会难得，我们来聊聊你个人的艺术履历，大约是在本世纪初，你应该是在2003、2004年的样子入行。一开始演一个小戏，很快就上了一个还挺轰动的作品，叫《血色浪漫》。那段时间是什么样的状态，怎么加入到《血色浪漫》剧组？

马元:我是1999年考上电影学院，在电影学院表演系，学习表演，2003年毕业。当时流行的一句话叫，毕业就是失业。我们要到处找一些拍摄的工作的机会，很偶然的机会，2003年毕业的时候，我们经历了非典，我个人的目标是我大学毕业之后，报考北京人艺或者中国国家话剧院。但是2003年的时候，各个单位没有招生的计划，当时也就赋闲在家。我的老师给我打电话说，你愿不愿意回学校来做助教。我说，好。这也是一个学习和锻炼的机会，在这个过程当中，一块跟学生们去见了《血色浪漫》剧组。

去了以后，我和滕文骥导演、我的同学刘亭作，一起坐下来聊了聊。《血色浪漫》讲的是一个时期部队大院的故事，我就顺嘴一说，刘亭作就是部队大院出身的，他爸妈是空军的，他从小就在部队大院生活。导演眼睛就亮了，特别感兴趣地问，亭作你是不是知道部队大院、机关大院的生活？我一听机关大院，我说，我小时候是长在机关大院的。所以就在很偶然的聊天过程当中获得了机会，导演不断地问我们小时候的状态和环境，我们一边回忆一边讲，导演很喜欢我们两个人的这种经历、家庭环境，因为跟他的剧本里的角色很贴合。

导演就跟我们说，你俩拿一套剧本回去看一下。后来知道是都梁老师写的剧本，剧本的故事特别有魅力，一看就放不下。故事有热血、仁义，又有爱情的元素，还有人物的命运。我一口气看完了20集的剧本，从下午回到家，一直到凌晨3点多。再过几天，导演的电话打过来说，你们再来一趟，再聊一聊。还试了剧本里的几个桥段，他们录完像之后回去探讨。最后说，来，过来签约。所以《血色浪漫》里的郑桐角色是我入行的第一个正经八百的角色。

李星文:你还是比较幸运的，很快就进了这么好的一个剧组，而且剧组的角色，又是自己熟悉、擅长的。对于一个陌生的角色，塑造的难度会大一些，但是可能本色出演就能够达到六七分了。

马元:当时那个年纪我真的非常幸运。我现在回想起来，我幸运在遇到了滕文骥导演，滕文骥导演的功力能迅速地把握住演员跟他的角色的关系，同时他在现场又帮我们调试人物关系，我和刘亭作我们俩本身是同学关系，对应到角色当中是发小关系。滕文骥导演为什么选择我跟刘亭作的这种组合，实际上他看到了生活层面的东西，恰恰是他角色的人物关系需要的。

大家在一起当时拍摄的时候，不光是我俩，还有连奕名、刘烨，我们相处得都很ok，就跟角色里的朋友一样。所以这一点也辐射到我现在做导演的时候，我也用这种方式让演员在生活当中形成这种关系，当你的人物关系符合。你进入到了这种状态的时候，其实有些时候就不用去演戏了，一切都对了。

李星文:作为一个演员，能遇到适合自己的角色，尤其是有光彩的角色，其实不是一件容易的事情，你这等于是比较顺利地入行了。但是再遇到这种同等级别的剧目可能就要难一些了，后来可能需要在很长的时间里，相对普普通通的一些剧目里去锤炼自己，是不是有一段相对来说平淡的过程，这个时候如何保持信念感呢？

马元:保持一个信念感，就是对于表演这份事业的热爱。在塑造一个角色的过程中，其实不光是把词背熟了、说顺了，我们每天的经历实际上都对我们塑造角色有至关重要的作用。在《血色浪漫》之后的很长一段时间里，你塑造的角色和给到你的角色是有差距的，但是你的生活又没有给予你积淀到那一步，我们也经常遇到这个角色也就平平淡淡地演完了，结果也是平平淡淡的。

实际上，演员的工作是在台下，把我们每天的生活，我们经历的形形色色的人与事，作为创作素材沉淀、记录下来。发现一个人的举动或者一个人的状态，他背后的成因，把这些详细地琢磨明白了以后，你能够运用自如的时候，你再去塑造一个角色，你的方法就会丰富很多。

李星文:不管是塑造大角色、小角色，后来是反响大的角色或者反响小的角色，都是一个修炼和充实的过程。近几年机遇又来了，又出演里一些好的角色。你在《那座城这家人》担纲男一号，男主角除了在戏里要发挥重要的作用之外，他对剧组的创作氛围影响也非常大。我想请你聊一聊《那座城这家人》的拍摄经历和心路历程。

马元:《那座城这家人》最初打动我的是它的剧本，编剧老师叫陶陶。我第一次看剧本看到潸然泪下，自己却不知道，我被剧情和人物的命运深深地打动了。第一次有剧本能够让我到达这种状态，我很喜欢这个故事和人物。《那座城这家人》这部戏全程在唐山拍摄，故事是讲唐山地震，我没有出生在那个年代。所以我就第一时间跑到纪念馆，我要先查各种资料，一些老照片，当时的人的状态。

我记得纪念馆里面有一组还原当时状态的蜡像，他们的衣服是零零散散、拼凑起来的。有一场戏，我穿着一整身病号服回到地震的事发现场，但其实当时的物资没那么充足。所以我在纪念馆看这些资料的时候，感受到了很多的冲击，再加上剧本赋予的力量。所以后来我们在开第一次创作会的时候，我跟剧组同仁说，我希望整个创作队伍用心地对待剧本的每一个角色、每一场戏，因为每一个角色写得都很精彩。

因为我这个岁数以下的演员都没经历过地震的灾害，《那座城这家人》剧组当中有年龄大的演员，所以我们每次围读完剧本，开完创作会之后，虽然跟我们的剧本、故事没关系，但是我们这些年轻演员要更多地听、了解这些老人讲当年他们的记忆，你就会有感触。《那座城这家人》的导演是邵警辉，他带着我们，在大约三个月的拍摄周期之内，大家都是按照这种状态、方式去创作，所以最后相处得跟一家人一样。

李星文:在《那座城这家人》之后，还演了一个同样也是在湖南卫视播的电视剧《巡回检察组》，我现在还记得当时看你这个角色的感受。因为我们都习惯性地找反派、幕后的黑手是谁。当时我刚看到两、三集，我就锁定你了，我觉得这个人肯定是有问题的。因为《巡回检察组》其实是个群像戏，非常多的角色都有可能是反派，而且余飞透露说，写到2/3的时候，他自己都不知道谁是终极反派，是到最后的时候才定的。这种迷惑性的产生是不是因为你演政法委书记的秘书角色的过程当中，有意识地去做了这方面的铺设工作？

马元:这还真有，在这个过程当中，就像余飞老师当时他在写的时候，整个故事的线索铺开了以后，最后都要归起来了。有一次，我印象特别深，当时他也在剧组，早餐的时候我俩碰见了，他就拉着我说，你想让这个秘书有一个什么样的发挥？每个演员都希望自己演的角色更加精彩、丰富，我说，我不多干扰你创作层面的事，我演这个秘书，我就提一个请求，你把他写成一个看不出是好坏人，阴不阴、阳不阳的状态，但是感觉他又跟这件事有关系。这个角色起到的一个作用就是剧情的烟雾弹，让大家觉得更加扑朔迷离了，另一个作用是，形象体现出来是一个领导的秘书。工作层面是秘书，生活层面又是一个家庭成员，夹杂在领导、爱人中间的一个角色。这个角色有一种工作之外的辛苦，我觉得也挺有意思，最后就是形成出这么一个结果。

李星文:反正我是被你的“假动作”给晃倒了，最后发现还是个好同志。这么多年演下来，从2003年算起，出道都20年了，也是个年轻的老演员，可能电影、电视剧加起来也有超过50部了吧。这么多年兢兢业业的劳模式的一种演员生活，我想知道你如何来安排工作和生活的比例分配，是一部完了以后，马上进入下一部呢，还是要有一个休息的过程，再重新起飞？

马元:拍戏之余，每天的生活除了忙一些其他的工作，工作之外的生活时间还是更多的。我认为演员在塑造一个角色的时候，你的手段丰富与否，你的体态胖瘦与否，你的精神状态健康与否，实际上都要你在生活当中提前完成、做好准备。举个最简单的例子，我要演一个志愿军战士，如果生活里我吃成一个二百斤的胖子，那是很油腻的状态，你接这个角色肯定是不行的。所以演员要时时刻刻把自己要调试在一个适合创作的区间段，我一直是拿这种状态去要求自己，除非这段时间我不接戏了。

还有每天生活的学习，你听闻、看到的，你关注到的很多需要涉猎的知识，你都需要去积累。只有这样，当你拿到一个角色的时候，你才不只是简简单单地停留在一个表层的状态。我们在学习表演的时候，老师跟我们讲过一句话，学表演要学做人，但一开始我们以为是有很多规矩、礼貌。但是人有七情六欲，人有很多的本能、习惯、言谈举止，最后我们在银幕前、在舞台上塑造一个角色，那就是一个人。

生活里，我们每一个人都在演自己，你在舞台上有一个剧本、故事的跨度，因为你自己在塑造另外一个人。你在自己的生活里积累很多的内容，你要是过于简单、单一，那你创作的方式和手段一定是简单和单一的。