江西景德镇，还有一种选择！

景德镇的现代抉择

明清时期，景德镇瓷器曾一度风靡海外，成为各国王室热捧的对象。景德镇瓷器庞大市场的需求量，也极大地刺激了手工瓷器的生产，使得中国瓷器的生产技艺登峰造极。清朝人蓝浦在《景德镇陶录》中云：“（景德镇）业制陶器，利济天下，行于九域，施及外洋”，便描述的是这场盛况。

但是，到了清朝末年，工业用品与大机器源源不断地涌入中国市场。一些工业化制品逐步取代了手工瓷器制品，中国传统的瓷器生产方式面临挑战。

在这一大背景下，景德镇瓷器也不自觉地加快实现工业化的发展，上世纪70年代后景德镇瓷器技术的改造就是其从传统手工业到工业现代化的一个飞速发展时期。尤其是当时“十大瓷厂”（实际上并不只是十个）的建立，就是一个肉眼可见的显著标志。

值得注意的是，拥有“中国瓷都”之称的景德镇，只是中国瓷器生产的一大基地。除了它以外，其它产瓷地也在发展工业化。改革开放以来，景德镇由于地理、经济、企业体制等各种因素的限制，并没有占据现代瓷器业发展的先机，其市场份额也逐渐被其他产瓷区所吞噬，诸如潮州、佛山等地。

以致于后来，曾经代表景德镇瓷器工业化发展的“十大瓷厂”都倒闭了。这就得出了一个可怕的结论，已经实现工业化生产的景德镇瓷器业，都拼不过其它发展更为迅猛的工业化制瓷地带，更别说传统手工艺生产的景德镇瓷器了。

传统手工艺，为什么拼不过工业化？

答案也很简单：在工业化发展初期，产品满足的是最广大用户的最基础需求——数量比质量重要，实用价值比审美价值重要。在那个追求效率与经济的大背景下，手工瓷器与工业制瓷相比，不但进度慢，而且产量低，不符合市场竞争要求。

传统手艺，体现不出价值？

“共计一坯之力，过手七十二，方克成器。其中微细节目，尚不能尽也。”这是明代科学家宋应星在《天工开物》中对制瓷工序的描述。

大工厂生产出来的瓷器，器型比手工瓷器更为规整，最重要的是价格更加便宜。然而这种单一化和规格化的产品缺少个性和变化，相当于每一批次生产的都是款式相同的复制品，只有使用的商品价值，欠缺工艺以及精神价值。

举一个例子，例如对于粉彩瓷的制作来说，这是一个既细腻又讲究经验，最后还要追求艺术效果的过程。其中有两个环节非常特殊，一个是决定审美的绘画非常重要，另一个是填色过程最为繁琐。

粉彩瓷的绘画就像工笔画，运用笔墨描绘出构图主体的神态神情，既要写实，又要在刻画的过程中表达创作者的一些个人情感，极其考验绘画者的功力。

至于粉彩瓷的填色过程，则是通过打玻璃白、洗染等工序，由工人师傅用油将颜色一点点地晕染开来。

反观工业化生产下的瓷器，这些表现瓷器神韵的特质已被机械化生产所替代，缺乏灵魂。按照行业话来说，这就是“人与瓷之间缺少交流与沟通”。

不过，这并不是说工业化瓷器与手工化瓷器之间是非黑即白的关系。这是因为在理论上，瓷器发展路线逐步分化为两大方向，一是面向大众的实用之路，二是走向更加个性化、精细化之路。

个性化的工艺瓷器，由于其数量的稀缺性和质量的不可比拟性，将以更高档次的产品投向细分市场。景德镇手工瓷器，大多便是响应小众、个性化需求的工艺品，基本是等待升值的藏品。

然而，这仅仅是理论，在现实的操作中，就是另一番情况了。

缘由也很简单，这就是大部分人并不买账，而不买账的很大一部分原因是，消费者不了解手工瓷器的中间过程价值。这就好比一个不了解瓷器的外行人，看到面前摆着的两件瓷器，只会讲这都是瓷器，凭啥你的要比人家贵？

如何加强创作者与消费者之间的互动，让消费者了解到手工瓷器的中间过程？生于景德镇粉彩瓷器世家的余寅，曾经便面临着这个问题。

90后的余寅是景德镇名窑口艺林堂堂主，同时也是艺林堂的第三代传人。艺林堂由余寅的爷爷创建于1953年，至今已经有69年的历史。他的爷爷便是景德镇“十大瓷厂”之一东风瓷厂的窑炉设计总工程师，爷爷奶奶都擅绘粉彩。

值得一提的是，经历了“十大瓷厂”从无到有再到无的这批人，是景德镇社会变革过程中，经历最为沧桑的一批人。他们从传统手工艺瓷工到产业工人，再从产业工人到小陶瓷作坊技师，经过两次摇摆之后，人们在百感交集与无奈中经受这种巨变、洗礼。

80年代，余寅的父亲接管了艺林堂。两代人，全都制心一处，钻研粉彩瓷，在业界享有盛誉。2012年，余寅决定正式接手艺林堂。

与父辈的理念不同，余寅希望能呈现与时代相关，贴近生活的器皿。余寅团队大胆创新，用现代时尚与传统IP相结合，广受年轻一代的好评。

粉彩瓷是景德镇传统四大名瓷之一，迄今已有三百多年的历史，它是皇家宠儿，“前无古人，后无来者；鲜娇夺目，工致殊常”，被称为东方瑰宝。话是这么说，然而余寅心里也明白，虽然瓷器自古就有了，大部分中国人都知道瓷器，但是瓷器实际上离人们还是非常陌生，许多人接触瓷器的第一个问题就是：“瓷器是怎么做出来的？”。

余寅的团队一直在思考如何向大家更直观地解答这个答案，于是他们就试着拍摄了制瓷的整个过程。等到播放的时候，又是一大难题，因为他们录制了20天，总不可能给观众看20天吧？所以他们用300倍快进的模式，将20天的制作过程浓缩为4分钟。这样大家就可以直观地从一块泥，了解到最终它是如何变成了一件完美的粉彩瓷。

余寅也坦言，300倍的快进，其实许多环节已经被压缩没了。比如说烧窑，从杯子到窑里的那一刻，只有短短的三五分钟，无法在300倍速的视频中体现镜头。

过程价值，要呈现出来！

2020年，余寅团队开始用抖音进行陶瓷的宣传推广。余寅说：“很多人都觉得陶瓷很神秘，大众对于陶瓷的内在价值及制作工艺不是非常了解，所以我们一直在做的就是向外界讲述陶瓷的生产流程，生产过程中会面临哪些问题以及蕴含的文化价值。”

入驻抖音，也给余寅团队带来了意想不到的惊喜。今年刚好是余寅从业的第十年，其中抖音电商三年积累的市场、客户等等，余寅估算约为75%。也就是说，三年时间通过抖音电商积累下来的体量，竟然是过去七年的3倍！

景德镇从来不缺陶瓷艺术家，@瓷泡泡 则是个特殊存在。为什么说他特殊呢？这是因为他的品牌一直就是基于当代设计，没有选择过非常传统的瓷器类型。相对于其他传统派陶瓷艺术家而言，他的内容颇有些“离经叛道”的味道。

可能许多人看到这个表述，会贸然认为@瓷泡泡 的成员都是新人，实则不然。@瓷泡泡 的核心团队，可谓是长期深耕于景德镇陶瓷行业，最长的有十多年的时间，最短的也有五六年时间。

“80后”罗骁就是@瓷泡泡 合作的一位艺术家，他的主推作品是一套T系列的马克杯。这款马克杯看上去有板有眼，有人就会误以为这款杯子通过工业化模具生产。实际上，这就是罗骁的作品风格，也是他追求的一个方向。即从匠人的角度出发，把一个纯手工的作品，通过精密的手工步骤，让作品具有工业化的高标准。

这也体现出手艺人对于工艺的驾驭，但是话说回来了，如果大众对这个过程不知晓，大概率就会误认为这款作品是工业化产品，进一步误认为“作品不值这个价”。

而在抖音电商上，这些艺术家在短视频和直播的力量与影响下，将传统文化进行年轻表达。随着传播渠道的拓宽，商业价值也就慢慢浮出了水面。以往不被大众知晓，传播渠道有限的作品，也在短视频电商的加持下成为了抢手商品，进一步实现了自己的价值。

据@瓷泡泡 主理人时辰介绍，制瓷行业已经有1000多年的历史，他们一直都有着自己独特的传播渠道，本身就有着一定的受众群体，但是一直都是局限在小众范围。现在抖音电商出现之后，因为传播媒介的改变，销售模式也有所改变。过去的模式是“人找货”，现在变成了“货找人”和“人找货”协同模式。

时辰又举了一个例子，罗骁设计的T系列马克杯中，有款叫“雨眠”的，原先只做黑釉内壁的，本意是向唐宋时期的文明致敬。“唐煎茶，宋点茶”，唐宋时期人们喝的东西是带有乳浊的，比如抹茶。因此，黑釉内壁更能与饮品颜色形成对比，也就更能展现茶器工艺。

而如今，很多年轻消费者爱喝手冲、美式咖啡这种琥珀色的饮品，罗骁捕捉到这个细节后，在抖音电商上推出了青釉内壁的“雨眠”，湖田窑（位于景德镇市东南湖田村）特产的青釉那种“天青色，等烟雨”的韵味，也融合到设计中。

在时辰看来，一个对景德镇瓷器感兴趣的人，之前可能会线上去找，也可能线下亲自到景德镇寻访。但是抖音电商出现了之后，信息渠道就有了进一步改变。例如一个对景德镇瓷器感兴趣的人刷着抖音，能通过兴趣电商的机制，看到更多类似 @瓷泡泡 的景德镇陶瓷艺术家故事，节省了之前特意查找品牌所需要的时间。

久而久之，便会让越来越多的人了解到景德镇陶瓷艺术家的各种故事。在传播的基础上，艺术家所展示的故事内容也实现了增值。经过这一正向循环，也让无数手艺人在传承技艺的同时，实现了经济价值。

*本内容为作者提供，不代表地球知识局立场 

封面图片来自 壹图网

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