想把杜比全景声塞进车里？单纯的加喇叭可没啥用。

这是电影《 阿凡达 2 》中，岛礁族蓝精灵首领乘坐飞鱼出战的画面，也是电影中最精彩的镜头之一。

为了让这个场景更加真实，电影中除了出自工业光魔的炸裂特效以外，我们还能用耳朵清楚地听出飞鱼从左至右的飞行过程。

同样的手法，还被用在了直升机出动的桥段。

仿佛两个螺旋桨是擦着我们的头皮从上面掠过。

能实现这样的效果，影院的全景声效果功不可没。

全景声是通过在不同位置摆放扬声器，配合声学算法，还原出来自不同方向的声音，让电影场景更贴近真实世界。

随着消费级音响的发展，大伙开始把全景声技术搬进家里甚至路上。喇叭的数量，也变得越来越多。

比如最先出现的家庭影院，刚开始只是 5.1 的 6 声道， 6 个喇叭。紧跟着 7.1 、 7.1.4 开始出现，甚至有了 11.1.8 的布局，加起来一共有 20 个喇叭...

因此，有不少影迷认为只要扬声器的数量够多就能实现全景声的效果，而且喇叭越多，效果越好。

但其实，音质表现是许多因素同时决定的，比如录音采样率和位宽、播放采样率和位宽、分频器电路、扬声器品质以及播放场所的声学环境等。

喇叭多对于声音的包围感固然有提升，但想要获得更好的音质其实关键并不在多，而在于恰到好处。

举个例子，如果你经常听歌就一定会发现，虽然有些音响系统的喇叭很多、功率很足，但听起来的效果还不如一个双声道的头戴耳机高级和真实。

而像是露天演唱会或是音乐节的现场，舞台的喇叭有时候多到能挂满一面墙。就比如草莓音乐节常用的ESS T12 线阵音响系统，就由数个巨大的扬声器单元组成。

像这样：

但它们最终的音质，却并没有比交响乐会的音乐厅来得要好。

要知道，音乐厅可是没有任何扬声器的。

最近，许多车企又搞起了车内影院。奔驰 EQS 、路特斯 ELETRE 、昊铂 Hyper GT 等车型，都被塞进了多声道的 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）系统。

为了在车内实现堪比影院的全景声效果，这些车里的喇叭数量少则十几个，多则三十个，可谓武装到牙齿。

这里差友们肯定就要问了，不是说喇叭越多不一定越好吗？咋大伙都用了这么多喇叭呢？脖子哥又搁这胡诌呢！

冤枉，太冤枉了。

你看，街上那广告车，喇叭多吧，功率高吧，但论音质，它哪有音质呢是吧... 

可见，从多到好，中间还有不少距离。

那么，一个优秀的车载全景声系统应该是怎样的呢？

想要得出结论，我们就得先知道环绕声是如何实现的。

人的耳朵位于头部的左右两侧，当周围有物体发出声音时，其发出的声波会在不同时间，以不同强度依次被我们听见，也就是存在相位差。

我们的大脑会据此确定声源的具体位置。

全景声技术其实就是反过来，通过制造声波的相位差让人们感觉到四面八方的声音。

拿我们最常见的 5.1 和 7.1 为例。

在这个数字组合中，第一位代表了平面扬声器的数量。5 是指在左前方，右前方，前方中央，左边，右边各放置一个扬声器， 7 则是在左后和右后各增加一个扬声器。

有了它们，我们就能分清声音的左右了。

之后的 1 ，指的则是低音扬声器的数量，也就是我们常说的低音炮。它的工作是让声音更有深度，更有质感。

而如果想要实现更加立体的效果，就需要 7.1.2 这类布局。其中的 2 ，是布局空间上方的天空扬声器的数量。

有了它们，我们就能听见来自上方的声音，比如直升飞机突突突从头顶飞过的感觉。

而在我们听音乐或者看电影时，里面的音频信号会被拆分为数个互不干扰的声道。

就像《 阿凡达 2 》中直升机起飞情节的音频，就会被拆成人声、飞机声、环境声和背景音乐这几个部分。

拆分过后，每个声道都会被传送到对应的扬声器播放。就像交响乐的各个声部同时演奏一样，组合出当前场景的全部声音。

这样，我们就能在紧张的音乐氛围中，清楚地听见直升机从右到左飞过荧幕了。

但想实现更加真实的Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）效果，喇叭只是基础。

因为声源在变多之后，声音之间会因为反射变多而相互 “ 打架 ” ，听起来也会变得模糊和混乱。

比如电影里有一个人在左边说话，左边的喇叭也响了，但声音是从右边传来的，就很尴尬。

所以，Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）影厅在搭建的时候，就需要考虑座椅的材质与布局、墙面的形状和影厅的长宽比例。通过调整声音的反射，避免它们相互干扰。

而像家庭影院、车内环境这种空间不大的场景，喇叭数量过多就可能出现声音打架、定位不清甚至是失真的情况，特别是车内空间。

声学工程中有着这样一个共识，那就是车内空间是难度最高且最难出效果的。

因为车内环境属于 “ 近声场音响 ” 。空间小、听众位置声学不对称、反射面还多。雪上加霜的是，路面噪音、发动机噪音还会影响音质。

很多车都用了 20 多个扬声器，但还是不如柏林之声、马克莱文森这种只有十几个喇叭、个位数声道的老牌音响效果好。

因此，车载全景声的功力，更见于系统化的调校与合理的解码逻辑。

难度虽然高，但这几年来，我们确实也能看见越来越多豪华品牌愿意在车载全景声上下功夫。

而 Hyper GT 在 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）上的表现，或许是这些车里最有性格的一个了。不仅是因为它愣是往轿跑车的空间里塞进了 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ），更是因为它对声音的质感，有着近乎夸张的执拗。

为了尽可能展现 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）的效果， Hyper GT 用上了7.1.4 这一家庭影院的主流声道布局，配置了总计 23 个扬声器，总功率达到了 920 W 。

这些扬声器包括了高音、中音、低音、超低音、头枕扬声器。它们之中，直径 8 寸的低音单元是个较大的亮点。

要知道，车载低音单元的直径一般在 6 寸左右， 8 寸也就是 20 多厘米的大小已经能与主流家庭影院的配置持平。目前也确实，没有其他中型车在用这么大的低音单元。

而低音恰好，对于 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）的音质贡献是极大的。更好的低音表现能够带来更下沉的音场，也就更能展现音频的力量感和冲击力。

那么低音表现应该如何衡量呢？

杜比实验室曾经给出过自己对于低频的标准：一套 5.1 环绕声系统的低频必须能移动 265 立方英寸的空气。是的没错，能够推动的空气越多，则证明低音单元越优秀。

而 Hyper GT 低音单元推动的空气体积能够达到行业水平的 1.5 倍，也能更好地展现Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）的声场。

都说一般的低音是让胸腔共振，优秀的低音则是让灵魂共鸣。Hyper GT 很明显，是冲着后者来的。

这个重点，算是被 Hyper GT 抓准了。

关键是， Hyper GT 在其它扬声器上也挺愿意下本的。就比如它的中音音盆就用上了钕铁硼磁路和凯夫拉音盆, 扬声器的重量更轻、频率范围更宽、弹性也更好。

当然，我们之前也说过，车载全景声的硬件只是基础，调校才是关键。

一般的车载音响都会邀请音响大厂的工程师参与调校， Hyper GT 的选择却是一位名为 Gina Alice 的钢琴家。

没错，就是钢琴家郎朗的妻子。

Gina Alice 从 7 岁就开始学钢琴，并最终毕业于德国汉堡音乐戏剧学院。

这家学校的王牌专业，就是交响乐和管弦乐。因此，从中走出的知名校友大都是作曲家和指挥家，这类需要把控多个声部、对音乐有整体性理解的角色。

而我猜，这也是 Hyper 邀请 Gina Alice 参与音响调校的最大原因。

作为汉堡音乐戏剧学院的毕业生，她对多声道有着很深的理解，而作为钢琴家，她也有着很好的音感。

所以理论上来说， Hyper GT 的 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ）系统会更加适合演绎交响乐或是钢琴独奏这类，复杂且宏伟的乐曲。

但很有意思的是，根据品牌方的说法，北欧风格的电子舞曲（ EDM ）才是 Hyper GT 音响的主战场。

嗯... 我能想到的这两种曲风的共同点，或许只有变奏多样和构成复杂了。

难不成... Hyper GT 要做《命运交响曲 Remix》？希望在拿到实车以后，我们能体会到声学工程师在里头花的心思。

话说回来，我自己其实也是个看重车载音响的人。看到 7.1.4 这样成熟且优质的声道配置从影院走进车里，真是发自肺腑的开心。

毕竟，虽然说不上每天开车到家还得故意在车上待一会，每天早晚高峰堵车时，能听到自己喜欢的歌用足够优质的方式陪着自己，多少也能缓解一些心中的疲惫和焦虑。

可以预见的是，无论是车载还是影院 Dolby Atmos （ 杜比全景声 ），都必然会向着更加真实、沉浸的方向发展。

或许在某一天，我们坐在车里闭上眼睛，就能瞬间穿越到音乐会、演唱会的现场，和渡口、蔡琴，面对面的的交流了。

到了那时候，我们会不会希望堵车的时间能更长一些呢... 

7.1 为何说是未来汽车音响的小趋势？

杜比官方网站

知乎：为了保证演出的听觉效果，音乐厅在设计的过程中需要注意哪些问题？

维基百科：Gina Alice