主编温静导读：当资本泡沫被挤出，内容价值重新回归首位，影视行业依然存在“营收和口碑倒挂”、“文学变成影视附属品”、“行业只关注爆款”等畸形现象。
来源：CMNC-传媒内参
作者：刘松林
“赔得越多，我们拍得越好。”“不能够让文学变成影视的附属品。”“不要老只关注爆款”……伴随着行业复苏，新活动相继浮出水面，诸多业界人士对影视行业存在的乱象进行了抨击。
面临多重挑战，行业需要更多的创新和优化，当资本泡沫被挤出，内容价值重新回归首位，影视行业仍有诸多“畸形现象”值得警惕，行业更需要在不断变化的环境中寻找应对之策。
“最近我在看《漫长的季节》，非常好，好就好在豁出去了，不打算挣钱——原来所谓的市场说的，‘要大IP、要流量、要甜宠、要年轻化、叙事要单线叙事、别让观众看不明白……’全都不听，不仅不听，还反着来，结果非常成功。”
日前，编剧汪海林吐露，大IP加流量明星，让作品卖钱很容易，但这样做的结果就是行业危险了。当创作不在意是否挣钱时，这样的状态是容易出好作品的。
一般而言，高质量影视作品通常需要付出高成本，因为它们往往拥有更加精细的场景、更高档的演员阵容、更昂贵的服装和道具等。但高成本并不一定能够带来高盈利，这是因为市场口碑等因素起着关键作用。
近年来，影视行业出现了营收和口碑倒挂的现象，诸如《人民的名义》《三体》《漫长的季节》等优质影视作品在拍摄前资金并不充足或者盈利空间并不多，却在播出后取得较好的市场口碑。
此前《三体》总制片人白一骢在接受采访时也表示，“如果是一个资本型的公司，它一定要考虑成本、周期、回报率，你一测算，这个东西不可能挣钱，很多公司就算了。但我们公司不是一个资本型的公司，没有什么对赌协议，也没什么业绩压力，只要公司不垮，大家接着干，能做事就行。”
正如汪海林所言，《漫长的季节》是创作主权的胜利，其叙事属于编剧和导演。编剧和导演在创作过程中具有非常重要的地位和影响力，对于作品的最终呈现效果有着至关重要的作用。
在影视剧创作中，编剧和导演不应被市场和制片人过度裹挟，编剧与导演唯有掌握了创作主权，才能打造出更加优秀的影视剧作品，满足观众的需求。
“我们要有一个警惕，不能够让文学变成影视的附属品。”青年悬疑小说家蔡骏日前呼吁：自己身边有很多作家朋友，他们觉得能够卖出一个影视版权会非常不错，然后在小说创作的过程当中，就故意去往电视剧上去靠，谋篇布局，人物的叙述，包括对话的方式等都越来越电视剧化了，“我觉得这可能是一个非常危险的倾向。”一直以来，文学作品的改编都是影视剧本的重要来源。文学IP改编热潮持续在电影票房和剧集热度榜上，IP改编占据了八成左右。作为IP重要源头的文学，影视改编版权交易的价格随之提升，头部IP的价格甚至突破了千万。《2022中国网络文学发展研究报告》指出，言情、现实已经成为IP改编主力赛道，2022年上线剧集中，网文改编作品言情题材占比40%。事实上，文学和影视是两种不同的艺术形式，它们可以互相影响和借鉴，但它们各自有着独特的魅力和价值，唯有尊重文学和影视各自的独立性和价值，让它们在相互借鉴和影响中共同发展，而不是将其中一种艺术形式视为另一种的附属品。正如国家广播电视总局电视剧司司长高长力所言，不一定都要关注那些获奖的文学作品，这些作中也不一定都适合进行影视改编。“文学的出发点不是最终把它变成影视作品。”高长力提醒创作者要多关注那些可能并没有获奖，但适合改编的好的文学作品，包括一些中短篇作品就非常适合改编成网络电影。“我呼吁一下，我觉得大家不要老只关注爆款，一个爆款的成功是有很多的因素。”日前，导演费振翔呼吁，大家应该多关注一些低成本的有一些导演有一些制片人他们真的有很多想法，只不过最后机遇各种演员不够大。此前普通观众张宏森也曾呼吁，“腰部电影”在供给侧结构中生得艰难、死得难堪。这个造成丢失的供给侧结构，不仅仅是策划者创作者生产者独立制造，也包含着发行方院线方影院方的共同合谋。在“降本增效”“提质减量”等大背景下，视频平台通过缩减内容开支、节省人力等方式，将精力和时间向聚焦在头部作品身上。影视行业“马太效应”愈加明显，创作人才、充裕资金、宣发渠道都集中向头部项目集中，这也导致中腰部影视作品生存愈发艰难。事实上，如果市场过度关注爆款，一定程度上压缩了影视作品的创新空间。一些没有经验和名气的制片人、导演和编剧，他们或许可以通过试水中腰部作品暂露头角，而当市场的包容度越来越低，新人和新项目出头的难度也将变大。对此，编剧汪海林进一步提议能否为电视剧保留一个区域，允许一些完全脱离评价体系的作品出现，就像大剧院会保留实验剧场的原因，“我们应该保护这种探索性，要允许失败。好的有个性的作品，不是策划和评估出来的，是自己生长出来的。”在笔者看来，一些制片方为了追求商业利益，忽视了剧本和制作的质量，导致影视剧的整体质量下降，使得影视剧缺乏深度和价值，沦为快消品，这或许是以上现象出现的重要原因。影视行业以上的畸形现象，不仅影响了影视剧作品的质量和多样性，也影响了整个行业的健康发展，只有通过全行业的共同努力，才能实现影视剧创作回归内容本位的目标，让优秀的作品不断涌现，推动整个行业的发展和进步。
