最近《封神》三部曲的事儿大家看了吗？
新版妲己的演员刚确定，媒体就拿她和温碧霞、范冰冰等人各种比较，但羊最关注的不是这个…
谁能给我解释一下，九尾狐为什么变成了九乳狐？？？
处在哺乳期的九尾狐？
九尾狐作为我国古代神话传说中的神异动物，经常以“狐狸精”的形象出现在影视剧或是游戏里。
我过关于九尾狐较为早期的记录是《山海经》里的记载——
九尾狐住在青丘国，有四只脚和九只尾巴，声音像婴儿，能吃人。
到了唐汉时期，造纸术的传播加剧了“狐”被妖魔化的现象，九尾狐的形象也正是跌落神坛，九尾狐也会和“淫”、“媚”等词联系到一起。甚至于，褒姒这样被历史定义为“祸国殃民”的美人也被一些人称为狐妖，而经过这代代相传，九尾狐的形象也总是摆脱不了一定的媚态。让你做九尾狐的概念设计，没让你搞个哺乳期的狐狸出来…👇正常狐狸茸毛蓬松，你这个不仅毛发打绺，脸上甚至还能看出少女的娇媚？这…好家伙，谁家狐妖在狐狸形态就性感成这样啊？？？👇正常狐狸根本不会特意突出一个屁股啊👇造型被骂成这样，主创也有话说。大体意思就是这只狐需要让人恐惧但又让人忍不住靠近，而根据恐怖谷效应，类人物体越像人，人类对其的好感也会逐步增加。基于这个理论，他们把狐类的腰胯结构调整成人类少女身型，调试出人狐合一的邪媚感👇羊能理解主创们想塑造出九尾狐的勾人形态，但完全使用少女形会不会有点太过分了？别的画师画的九尾狐虽然没有女性元素，但依然灵动狐媚👇诚然，艺术是自由的，每个人对于神话人物的想象也不一样，但《封神》的九尾狐造型真的很难评。羊相信这个造型不仅让羊一个人感到生理不适了：少女的腰臀，白幼瘦，巨ru…生殖崇拜不是这样展现的，过于拟人化的“擦边”画风只让人觉得是主创自己的个人XP。无处不在的男凝审美
这件事发生之后羊朋友圈一个男画师写了段小作文讽刺互联网对于艺术的容忍度太低，人们神经过于敏感。羊当场反问了一句excuse me？但后来想想大可不必，因为对九尾狐造型感到不适的大多都是女性，他作为男性认为这是艺术，而女生们的不适感来源于哪？九尾狐造型带给女性的观感和男性是不一样的，因为这个社会处处都充满着男性凝视。这是一种社会现象，指的是女性被认为是第二性，男性则通过各种媒介或渠道享受窥视愉悦，成为观看和凝视的第一性。而男凝审美指的就是类似九尾狐造型这样，从男性主观视角出发的审美趋向。男凝审美分两点，一个是直观的肉眼可见的，第二个是由男性臆想塑造出来的女性整体。第一点很好理解，羊举个最简单的例子：王者荣耀。这是目前国民度最高的游戏之一，玩过的宝子应该都有个直观感受，里面的女性角色普遍都是性感大胸妹。对于她们的刻画多着重于容貌和身材，衣着也通常是半露不露遮遮掩掩。她们通常不像男英雄角色一样被强调技能上的优势，更多时候会因对衣着身材的刻画而像是某种欲望载体。同理，英雄联盟也是如此，甚至还会给女英雄出女团造型皮肤。妲己的语音包也非常露骨，她会用很娇媚的声音说：请尽情吩咐妲己，主人。说实话，“主人”这俩字，是不是特符合某些男性XP？而如果把这种凝视反射到男性角色身上，那么他们应该是这样👇除此之外，在影视作品中我们也经常能看到很多带有女性符号的元素。比如，姜文、昆汀等导演就非常喜欢拍女演员的脚👇某些导演执着于拍摄年轻女演员的腿👇
在很多影视作品中，女性身体都在被充当被凝视的客体。就算女性身体如何和剧情本身并无关联，也经常会充满拍摄客体被放置于镜头之下👇英国女性主义电影理论家劳拉·穆尔就曾提出，由男性导演和男性摄影师通过镜头创造的画面和视角，往往将女性视为物品那样的客体。比如希区柯克偏爱金发女郎，昆汀偏爱瘦削的女性脚踝，陈思成也会在电影中“强调”女性胸部…在他们的镜头中，与其说女性是女性，不如说她们只是一个性别符号，而类似金发、胸部这种带有强烈的性别元素的东西则成为了女性角色被凝视的载体。比如最近大火的电影《消失的她》，导演对真假李木子的刻画都非常刻板。真李木子善良纯真美好富有，在这个故事中最大的价值就是替何非还债。但电影人物原型王暖暖却是一个独自打拼的创业者，她不像电影中只是一个继承家产的富二代，并不是天真烂漫的艺术家。而导演对这个角色的刻画让羊想到了欧洲的“圣母崇拜”，一个拥有一切美德的女性，满足了男性对完美女性，或是对完美伴侣的想象。而导演拍摄的李木子就是这样一个完美的女性幻象，而非鲜活的人物。在男性导演的叙事中，他们凝视女性不仅仅是凝视肉体，更多时候是用自己对女性匮乏的理解去塑造女性形象。就像《消失的她》里对女性真挚友谊的刻画是要一起经历生死，又或是像很多剧本中女性闺蜜注定会在日后成为情敌。在男性叙事中，女性形象有多单薄呢？如果大家爱看古典小说，那就会发现在19世纪前男性文学里的女性人物，要么是美丽温顺无知的“天使”形象，要么就是凶狠风骚自私的“妖妇”形象。到了现代，女性形象也并没有因为思想进步而变得饱满丰富，就连《消失的她》这种打着女性电影旗号的片子，对女性的想象也依然是匮乏的。在文艺作品中，女性依然作为被审视，被想象的客体存在着。羊有个男性摄影师朋友曾经跟羊吐槽过，像是写真这样的拍摄机会男摄永远比不上女摄，女客户更多时候会选择女摄影师。其实说白了，男女摄影师的视角不同，决定片子最后呈现出的观感不同。羊不是说所有男摄影师的照片都带着男凝感，但男性作为拍摄主体，对女性客户的凝视感肯定大于女性。就像前几天微博上疯传的摄影作品集《朱凤娟》一样，摄影师戴建勇用镜头记录下有关老婆的每一个瞬间。但这些照片并不是完全美好的，这里有哭泣，有呕吐，有无措，有怀孕时的痛苦…这个作品集被很多人誉为精品，但不少女性看完只觉得压抑和痛苦。女性的痛苦和不堪就这样冷冰冰地被记录下来，人们认为这是艺术，却没考虑过被审视的客体在此刻变成了一件艺术商品——她的情绪在被进行艺术“贩卖”与二次审视。一个很残酷的事实是：就算感到不适，也很少会有人对作品提出质疑，因为我们早已习惯了这种凝视。男本位思维占主导的社会，男性自古以来都是掌握社会资源的一方，女性更像是父权制下的“社会资源”——被审视是一种常态，争夺更强势的社会资源（指男性）也是一种提高自己地位的手段。在男频小说中，女性角色一般是恋爱脑的工具人，她们美丽敏感脆弱，形象扁平。但在女频小说中，男性角色一般要比女性角色更加饱满，他们坚强勇敢霸道，聪明睿智又充满力量感。男性写女人通常是高高在上的俯视视角，而女性写男人却常常以仰视的姿态。在小说的世界里，男性会选择自救，而女性往往是被他人拯救。从流行小说里不同的男女形象我们大致能窥见社会的权力结构。即使现在的社会思想已经非常先进，女性也能通过个人努力实现自我价值，但千百年来的凝视感是很难在瞬间被打破的。关于男凝的探讨贴有很多，很多姐妹会说，面对男凝就选择凝视回去。戴锦华老师说过：当你反转了性别视角去消费男性身体，看上去是对男性进行了回击，实际上只是复制了父权结构。这是一种很残暴的逻辑体系，是权力的互相更迭，带来的只能是性别对立而不是真正的平等。男凝的根除方法只有一个，它需要男性能做到真正共情女性。但就目前的社会结构来说，想要摆脱男凝任重道远，最好的办法就是丰盈自己的羽翼，身心强大到不care别人的凝视。
