李小龙逝世50周年：一代功夫巨星的武者之道与银幕人生

公众号新闻

2023-07-22 16:07

来源：凤凰卫视

1973年7月20日，一代武学大师李小龙在香港逝世，留给世人无限怀念。

如今半个世纪过去了，关于李小龙的往事，并没有被时代封存，他的人生哲学依然为后人津津乐道，他依然被一代又一代人奉为功夫偶像，乃至香港精神的化身。

今天，就让我们走近这位传奇人物身边，一起去了解，是什么造就了李小龙？以及为什么人们会对他如此怀念？

1978年《死亡游戏》剧照

“小小童星”与“问题少年”

1940年冬，李小龙在美国三藩市（旧金山）出生。

李小龙与父母

医院里，助产士为这个小婴儿取好了英文名：Bruce。父亲李海泉与母亲何爱榆则给他取了一个中文名——“李振藩”，期冀这个龙年出生的孩子，可以“振动三藩市”。

香港电影研究者何思颖：

“他父亲李海泉，一方面是粤剧老倌，另一方面也是粤语片的演员，所以他可以说在粤剧后台和电影片场长大。”

1950年《细路祥》剧照

1941年，年幼的小振藩随父母回到香港，他与电影的缘分，也愈来愈深。

10岁那年，在电影《细路祥》中，小振藩将一个狡猾而善良的贫民窟孤儿演得惟妙惟肖。也正是这时，这位小童星有了一个伴随他一生的艺名——李小龙。

1951年，李小龙紧随哥哥李忠琛的脚步入读了香港的喇沙书院，但在这里，这位“小小童星”却变成了“问题少年”。

李小龙弟弟李振辉：

“我母亲发现那所学校很棒，也是香港最有名望的学校之一。所以忠琛去上学之后，小龙也去了。当然，小龙只去读了几年，就因为打架被开除了。”

转学后，李小龙在圣方济书院的学生证

来源：香港文化博物馆

1950年代，“功夫”在香港正流行。很多年轻人涌入小型武馆，或在天台上自行组织武术比赛。在目睹同学展示的功夫之后，15岁的李小龙请人引荐，正式拜入咏春拳宗师——叶问门下。

李小龙与叶问

李小龙把练习咏春的成果展示在街头巷尾，吸引了一众跟随者，也引起了警察的注意。

李小龙弟弟李振辉：

“当时他打架打得越来越厉害，结果学校警察部门的人就把我母亲找去，有点警告的意思，对她说，要是李小龙再被举报打架，他就会被逮捕。”

1959年，在父母的建议下，李小龙再次回到美国，开启了他的异国求学之旅。

开办武馆创立截拳道悟出功夫之道

初到美国，李小龙在父亲朋友的餐馆打工。他一边自己练习咏春拳，一边筹划着怎么再给自己赚点钱。

李小龙在训练

李小龙学生、好友木村武之：

“有个在我之前认识小龙的人来找我，说他遇到了一个中国小伙，是个天才。见面之后，有人请他给我展示一下功夫，我一看，真是不可思议，确实有点儿东西啊。李小龙和我们这群人一起锻炼后不久，我们就决定在这儿开个小学校。”

振藩国术馆毕业证

1962年，在西雅图唐人街，李小龙的第一间武馆——“振藩国术馆”开门了。

因为年少学武时曾因混血身份受到议论，所以在自己开的武馆，李小龙始终没有对学生的种族或社会地位做任何限制。

李小龙与学生合照

这段时间，李小龙一边在拳馆教学，一边在华盛顿大学主修戏剧专业，还选修了哲学和心理学。

香港大学比较文学系助理教授朴汉峻：

“如果他只是纯粹的尚武，那他会真的有点像黑帮。但他尚武的同时，也有知识分子的一面，博学多才。这是文与武的融合。”

李小龙在写作

不断的训练、教学和对哲学的思考，让这个曾经的街头少年终于迎来了属于自己的顿悟时刻。

“每一个武术家都在努力做到这一点：像水一样柔软，灵活，适应对手然后顺势而为。”

——1965年李小龙试镜发言

李小龙渴望打破武术固有的对抗形式，创建一个崭新的、“像水一样”流动而具有适应力的武术体系。截拳道由此诞生。

截拳道

“你如何诚实地表达自己，当你出拳的时候，你真的很想出拳。不是你想要躲避、不想被打倒而出拳，是要真正融入武术中，表达自我。”

——1972年李小龙访问

随着李小龙被邀请到美国各类武术比赛做参演嘉宾，他也将功夫带到了更多的舞台。

初到好莱坞

1965年，李小龙迎来了他在美国的第一个角色——扮演青蜂侠的日籍助手，加藤。

1965年《青蜂侠》剧照

在剧里，李小龙所饰演的加藤，时常需要在关键时刻解救被困住的青蜂侠，他因此将一些功夫招式带入其中，这也是美国观众第一次在电视上看到中国功夫。

《青蜂侠》主演范·威廉斯：

“很多时候，我们镜头都捕捉不到他的动作，因为他太快了。”

《青蜂侠》海报香港文化博物馆

1960年代的好莱坞，并非亚裔演员的主场。尽管李小龙的功夫令人耳目一新，但想在美国的影视行业立足，极其艰难。

香港大学比较文学系助理教授朴汉峻：

“在当时，这几乎是不可能的。每个人都说，最起码，你得是白人，高加索人。”

香港电影研究者何思颖：

“李小龙本来向好莱坞公司提议做一个剧集，后来成为《功夫》，谁知道好莱坞将这个角色给了一个白人，叫他来演一个中国人，他宁愿找一个白人扮中国人，都不叫中国人来演，所以很明显，李小龙一定是生气的。”

想通过电影将武术发扬光大，却在好莱坞屡次碰壁，李小龙陷入了迷茫。

回到香港开创动作电影传奇

大洋彼岸，1970年代正是香港新派功夫片的热潮。刚刚从邵氏兄弟离职、创立嘉禾影业的邹文怀派人赴美，竭力邀请李小龙回港发展。

李小龙与嘉禾影业创始人邹文怀

李小龙的“四部半”电影传奇，由此开始。

1971年《唐山大兄》剧照

1971年，李小龙返港后主演的第一部电影——《唐山大兄》上映，创造香港开埠以来最高的票房纪录。

1972年《精武门》剧照

1972年，李小龙参与编导的《精武门》上映，片中，饰演陈真的李小龙首次以双截棍重创对手，展现出了别样的武术魅力。而电影中打破“东亚病夫”招牌的片段，更是成为载入史册的经典。

香港电影研究者何思颖：

“香港人、中国人在过去一百多年里面所受到的不公平的待遇，他就用他的功夫表演表现出来。”

1972年《猛龙过江》剧照

站在演员与武术家的边界，李小龙渴望将更多自己的武学思想融入影片。在李小龙的第三部影片《猛龙过江》中，他是导演、编剧，也是主演与特技协调员。

而随着功夫电影愈来愈走向热潮，美国华纳兄弟也与香港嘉禾影业达成合作，计划拍摄第一部香港与美国联合制作的功夫片——《龙争虎斗》。

《龙争虎斗》拍摄现场李小龙正在指导动作戏

这是李小龙第一次以主角身份亮相好莱坞电影，他也奉献了功夫片史上又一充满哲学意味的经典场景——镜子迷宫。

《龙争虎斗》拍摄现场镜子迷宫排演

这场戏的布景用了8000面镜子。摄影师用慢动作拍摄李小龙的打斗，既很暴力，但又优美得像芭蕾。

香港大学比较文学系助理教授朴汉峻：

“如果你看了很多他的电影，你会发现其中有艺术电影的元素，李小龙真的把一切都集中在一起了。”

英年辞世回响尤在

1973年8月，《龙争虎斗》在美国一经上映，就收获840万美元票房。一阵功夫热潮席卷欧美。

香港大学比较文学系助理教授朴汉峻：

“有位非裔美国歌手还创作了一首热门单曲《Kung Fu Fighting》。它不仅在美国，而且在西欧的音乐榜单上占据了很久第一。如果你在那个时候去迪斯科舞厅，一旦这首歌播放，每个人都会离开桌子开始跳舞。迪士尼决定推出《功夫熊猫》的时候也重制了这首歌。”

只可惜，李小龙没能亲眼见证这一切。

1973年7月20日，在影片《龙争虎斗》亮相好莱坞前的一个月，李小龙在香港伊利沙伯医院被确定死亡。和李小龙一起沉入未知的，还有他刚刚参与制作了一半的电影——《死亡游戏》。

1978年《死亡游戏》剧照

李小龙儿子李国豪：

“我父亲留下了非常美好的遗产，我在世界各地都遇到了真心钦佩他、欣赏他工作成就的人们，他们也受到了非常积极的影响。”

2005年11月26日，全球范围内的第一座李小龙铜像在巴尔干半岛国家——波黑树立。一天后，另一尊李小龙铜像也在香港星光大道揭幕。

香港星光大道李小龙铜像

取自《龙争虎斗》经典造型

李小龙女儿李香凝：

“他是一个很棒的哲学家，一个深刻的思想家，他相信和谐的力量，他希望把人们凝聚在一起。”

五十年来，李小龙激起的点点涟漪仍然随处可见，无论是哪一点曾经触动你，都是李小龙留给这个世界最好的遗产，一如李小龙最喜欢的那首歌里唱的：当我死亡、当我离去，将会有一个新的生命降临于世，继续前行、生生不息。

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来源: qq

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