她意外爆火，让内娱彻底成笑话

国产古装剧的拉胯，是这几年观众的共识。

除了现代化悬浮的台词，顶流演员们糟糕的演技，浮夸的5毛特效，以及流水线般批量制造的妆造外，无效的“女扮男装”也一直是集中吐槽的雷点。

画着精致的胭脂口红，随意贴上两撇小胡子，就可以混入军营或是男学堂里潜伏好几年。又或者是穿着前凸后翘的紧身女装，戴上帽子纶巾就可以假冒男侠客仗剑江湖，油腻腻的在镜头前扮帅。

这种明明一眼就能看得出的破绽，剧里的男主角还把对方当好兄弟看待。

拜托，这种堪称剧情诈骗的“无效女扮男装”，不就摆明是把观众的智商按在地板上摩擦吗？

一个拉胯的女小生，带坏了一整部剧，这样的评价真的客观又精准。

不过最近却有一个冷门女小生，因为英俊帅气的扮相和毫不油腻的演技，实实在在的火了一把。

她的出现，也让内娱看到了什么叫“姬圈天菜”。

8月份在某视频直播平台上，环境式越剧《新龙门客栈》开播后，当天就吸引了925万人次的观看。演出现场的票放出后几分钟，不到几分钟就被一抢而空。

直播间里超过1.4万条评论，也把这部新编越剧捧上了戏曲届的C位。

而且让人意外的是，力挺这部《新龙门客栈》的观众并非上年纪的老戏迷，七成以上都是新入圈的年轻粉丝。

他们在直播里的彩虹屁也是一直吹不断，有的直呼：太帅了，家人们谁懂啊。

太撩了，玉面修罗不是吹的。

还有的简单粗暴到用一句话总结：老公还是女的好。

真的有那么夸张吗？

在看完了网络上的生图后，她姐也不得不承认，情况属实而且动态比静态更帅！

作为这次越剧出圈的主角，在《新龙门客栈》里的反串女小生的陈丽君，文戏扮相俊美高贵，身段挺拔秀丽，台步端庄大方。

武戏动作干净利落，丝毫不拖泥带水，一招一式足见功底扎实。

在戏中和女伴李云霄甜到拉丝的对手戏，让人磕到疯狂上头。

尤其是一段单手公主抱，转圈圈的即兴表演，全方位碾压了内娱那群手无缚鸡之力的孱弱小生。

这对大热的CP在台上的互动，也极为赏心悦目，一夜拥有破百万的CP粉也不足为奇。

咱就是说，嗑不到君霄CP的路人这次真是有难了。

能凭借一己之力，在血雨腥风的暑期档里闯出如此好的成绩，除了《新龙门客栈》整个剧组背后付出的辛苦之外，还因为外界对于越剧了解的太少了，也可以说是越剧还是太低调了。

可能有人不知道，有很多在我们童年记忆里中留下深刻记忆的经典角色，其实都是越剧演员出身。

作为80、90后心目中公认的女神何赛飞，鹅蛋脸、悬胆鼻和柳叶弯眉樱桃口的精致五官，搭配上她温婉大方的气质，十足的古典美人。

无论是《大红灯笼高高挂》里的凄美哀怨，美貌中带着点鬼魅气息的三姨太。

还是《大宅门》里睿智坚强，柔弱外表下带着一股倔强的杨九红。

以及她在年近40岁，还能出演《孝庄秘史》中绝色美人海兰珠，顾影自怜又恃宠而骄的性格演得淋漓尽致。 

外形大气美艳，灵气逼人的李玲玉，在《西游记》中饰演的玉兔精，边唱边跳的表演，古灵精怪尽显异域风情。

《孝庄秘史》中端庄高贵、优雅大方的贵太妃，配上由她演唱的片尾曲《美人吟》，称得上演技唱功都自带古典美人的风情。

而眉目含情、柔情似水的陶慧敏，娇柔婉约的颜值和秀雅清丽的气质，扮演电影版《红楼梦》中的林妹妹再合适不过了。

当年《人民的名义》热播后也有人直言，剧中年轻时仗势欺人的白富美梁璐，也只有让陶慧敏来演才让人心服口服。

还有在《隋唐英雄传》里惊艳了一代人的李蓉蓉扮演者童蕾，20年后在《星汉灿烂》和小花赵露思同框也没有落于下风。

为内娱培养出大批中坚力量的越剧，不仅有这些演技过硬，外形辨识度高的大青衣，也不乏帅气逼人的女小生。

像是在央视版《笑傲江湖》里出演东方不败的茅威涛，被誉为“越剧第一女小生”的她在舞台上所饰演的书生和驸马等角色，丰神俊朗的外表下都蕴含着一种天然的风流。

从茅威涛到正当红的“国民老公”陈丽君，由英气俊朗的女演员来反串男性角色，是越剧表演形式中一项传统技艺。

但让人难以想象的是，这种现在看起来再正常不过的反串戏份，在一百年前却是一种世风日下，礼崩乐坏的象征。

如今习惯了拉CP嗑同人的粉丝们，恐怕无论如何也想不到民国初期的演艺市场上，竟无一对BG组合可以追。

没错，自宋元年代形成的各派别戏曲，角色无论男女都是男性垄断的程度。康熙年间，还曾明文规定严禁私设女戏班，违令者重罚。

编排的剧目中，女性角色都是以闺阁中大门不出二门不迈的小姐，或是“在家从父，出嫁从夫，夫死从子”的贞洁烈女这一类脸谱形象为主。绝不允许有抗婚私奔、私定终身这种离经叛道的剧情。女性观众更是休想，抛头露面地进戏院子看戏。

发展到后来，还衍生出“女性进后台会给戏班带来不幸”的好笑言论。

甚至就连男戏曲演员所生的女儿，在当时的社会中都处处低人一等，属于三教九流的最末尾。

这样的局面，一个叫王金水的人出现才得以改变。

20年代初期，在五四运动中男女平等思想感召下，一些越剧的农村草台班子编排出《梁山伯与祝英台》《碧玉簪》《孟丽君》等，带有女权意识崛起的新戏。

这些题材耳目一新的越剧，很快就收到了观众的好评。

1923年，早年曾经在越剧小戏班打过工的王金水，用他在宁波经商攒下第一桶金，在自己的家乡绍兴开办了一个全女越剧小班。

因为当时的社会风气，依然被封建残余思想裹挟，大多数有心学戏的好苗子不敢报考，学生家长更是把他们当做背地里不做正经生意的人贩子。

为了打消大众的顾虑，王金水鼓动自己的女儿侄女率先进学，拿出全部积蓄以供膳食、发工资、逢年过节发红包为诱惑，吸引学生们报考。

办学期间卖掉全部资产的王金水，顶着来自各界的舆论压力，硬是把越剧小女班带到了大上海的舞台。

可王金水的越剧女班之梦，终究没能抵得过时代洪流的冲刷，仅仅支撑半年就惨淡收场。

这样的落幕方式虽然充满了悲剧色彩，但也让女班越剧第一次走进大众的视野，并且在现代戏剧创作历程中留下浓重的一笔。

此后的上海戏院里，大批涌入的女观众争相观看新派越剧，并点名要看有女小生和女青衣主演的言情戏。

越发高涨的粉丝热情，也催生了全女班越剧团的成长壮大。到了30年代中期，越剧戏班已经成为女性演员垄断的天下。

30年代红满一时的越剧十姊妹  

之后的几十年里，越剧的经典唱段不断被搬上舞台，进而又被搬上大荧幕。一茬又一茬的越剧新秀崭露头角，又慢慢成长为娱乐圈的颜值实力派。

回过头来再去看一百年前，那个以失败收场的越剧小女班，又怎么不令人感慨。

正是因为她们不顾非议，不惧世俗的异样眼光，勇敢地站在台上，才让禁锢在女性头上千百年不能抛头露面的隐形枷锁，得以被摘下。也让世人看到在艺术面前，女性有自己的表达方式。

一百年前她们，裹挟着来自各界审视的目光，唱出了惊世骇俗的一出《梁祝》。

一百年后的今天，越剧后来人填补上内娱没有反串艺术的空白。

而一百年后的未来，那些看着《新龙门客栈》长大的小苗们又将会有怎样的表现，只待后人去见证。

这也正是越剧这门女性当家的戏曲艺术，接力传承的意义吧。