2023年是建筑领域迎来创新和可持续发展的一年，建筑师着眼于人文、环境和社会，使用新兴智能的技术来实现自己的建筑抱负。这一年见证了众多的开创性成果，而在优秀作品云集的市场上，MVRDV，扎哈，Snøhetta，Studio Gang，OMA的五个项目依旧脱颖而出，成为了行业的风向标，下面就让我们一起来看看吧。©Neoscape, Inc. AMNH
作者｜鹅鹅鹅
Shenzhen Women & Children's Center位于深圳福田区的一所妇儿大厦经历了城市的不理性建设激增期与闲置期，如今在MVRDV的改造下重焕光彩，风靡各路社交圈，成为城市里新的风景，和父母眼中的“遛娃胜地”。建筑的原身建成于1994年，由两栋商业裙楼和一座古板的28层写字楼组成，仓促建成的建筑自完工后就面临着高闲置率，在当今注重碳足迹的大环境下更显落伍，MVRDV秉持着一直以来以人为本的设计思考与可持续发展的目标，赋予了建筑活泼温柔的新形象。新建成的建筑占地面积约58000平方米，高达100米，除了为社区提供酒店、妇女儿童福利设施以外，还兼顾了社区中心、办公及零售的功能。曾经被用来停车的庭院变成了餐饮向的公共空间，城市地铁被挪入建筑内部以创造更为舒适且便捷的流线，塔顶部是一个大型的城市观景露台，也为建筑吸引了一部分流量。在改造上，MVRDV保留了原有的建筑结构，从而节省了24000立方米的混凝土耗材，极大地压低了建筑的碳排放量，这一行为凸显了建筑师对环境的关注。MVRDV并没有对平面进行大刀阔斧的修改，只是提升了流线，使建筑更加高效。重心放在了原本枯燥无味的立面上，七彩框架增加了建筑立面的深度，也由此获得了功能上的增益：实现遮阳和自然通风的需求。此外，MVRDV对色彩的运用迎合了使用人群的需求，选取了半日花黄、冰粉、骆驼红、水洗白以及豌豆茄绿的颜色，底部多彩又缤纷的空间和妇儿的主题相呼应，令人愉悦，也易于空间导航和植入活力。而在塔楼中部，MVRDV别具巧思的进行了色彩的渐变，选取了更为中性的白色来表达酒店模块的内敛。本改造工程迎合了城市存量规划的潮流，被国家发改委评选为24个振兴示范之一，成为城市更新工程的又一标杆。
扎哈哈迪德事务所在2023年的又一力作——绛溪河大桥，横跨了沱江的主要支流——绛溪河，成为了成都交通路线上的新景观。桥梁一直以来都是连接区域交通的重要枢纽，这座桥梁也不甘落后，在保障了景观性的前提下，有序地组织了公路、自行车和人行的多重功能，不仅实现人车分流，还实现了快慢的分区。
建成的大桥高30米，全长295米，主跨175米，桥身流畅的曲线将拱肋与纵梁融为一体，没有多余的线条，颇具雕塑美感。桥梁在结构设计上对于材料自重，交通活载，温度和风环境因素都进行了细致的考量：桥身用钢量1.12万吨，采用了三跨连续下承式梁拱组合体系。两个起于两侧的主要钢拱造型别致又颇显轻巧，在底部分离，上端靠拢，增强了结构对于横向风力的耐受性。
©Zaha Hadid
同时大桥采用了预制化装配技术，降低了劳动成本的同时减少了建造时间，拱门下的钢箱，道路面板和其中的箱梁与固定工程都是预制的，在现场焊接在一起。桥面由钢板铺设，最终桥梁的结构性能足以应对200年一遇的天气的标准事件。Orionis Planetarium and Observatory“我们想为杜埃居民提供一个非凡的聚会场所和新目的地。 ”Snøhetta 联合创始人 Kjetil Trædal Thorsen说道。Orionis是Snøhetta 与CET Ingénierie、Impact Conseil et Ingénierie、Cicanord、Studio Dap 和 Atelier Silva Landscaping 密切合作的新项目，位于司卡普河与考古博物馆Arkéos之间，主要功能是一个天文馆，已于今年五月中旬向公众开放。建筑的主体形态上参考了星体的运行，呈螺旋形，“圆”这个元素被反复应用以体现永恒且流畅的核心价值，游客进入天文馆可以获得感官上十分连续的观览体验。从接待区，到观展区，到剧场，空间都具有无干涉的流动性。同时建筑师考虑到人流会相交，精打细算地布置了功能盒子，并对观景台和办公室都设置了专用入口。
此外，立面的透明性和平缓的坡道连接都进一步抒发了建筑对连贯流线的追求。©Jad Sylla
天文馆的放映室和观景台分别有的两个圆形的穹顶，采用浅色的PVC膜，成为了建筑在城市里的标识。Snøhetta也注重了生物的多样性，被围合的圆形庭院里种着当地的植被，将自然有意无意地渗透进观展的体验。在城市尺度上，天文馆融入了基地环境，与原Arkéos博物馆进行呼应与连接，共享了景观和停车场。同时天文馆的外围材料取自于周围地区的其他建筑，与它们色调相协调：采用了杨木色，钢制遮阳板，轻巧的浅色PVC膜，也有效地减少了碳足迹。可持续性是项目的另一个重要追求，建筑灵敏的传感器可以让其实现智能的自然通风，外挂遮阳板和倾斜的屋顶有利于建筑进行温度和雨水的调节。Gang工作室于2023年对原美国自然历史博物馆进行扩建,建筑共六层，与两侧旧博物馆的高度相统一，建成的新馆占地面积约21000平米，其中80%都是处于原博物馆的占地面积内，工程耗资4.65亿美元。新建成的吉德尔中心拥有一流的科学研究空间和教学设施，容纳了不计其数的样本和模型，吸引游客前来探索。和展馆的身份相呼应的是建筑的形态，起伏的立面具有流畅的曲度，无时无刻不激起人们的探索欲：一个巨大的中庭临近主入口，方便采光和空气流通，取形自冰块熔融的形态，而立面独特的纹理取灵感于美国西南部的峡谷，让人联想到地质的分层...中庭东侧是宽阔的大楼梯，配有座位台阶，提供一个可以交谈和举办活动的公共空间。在技术上建筑也有所创新，采用了喷射混凝土的技术，高效的将混凝土表面固定在钢筋上，形成了无缝美观的空间。
我们发现了一种能够极大改善参观者动线和博物馆功能的方法，即通过激发参观者们探索和发现的欲望。——Jeanne Gang, StudioGang事务所创始人说。阳光透进中庭，勾勒出洞穴一般的空间，参观者从中庭开始，探索周围的功能空间：欣赏Susan和Peter J. Solomon家族昆虫馆和Davis家族蝴蝶馆的大型雕塑、琳琅满目的五层高的收藏中心；观看科学标本；在科学收藏展示区欣赏通高的中庭、观察人们的互动... 沉浸式的空间展示了地球上的生命联系，就像建筑本身的经脉，全部融汇在一起，人们被好奇心驱使着观览，抒发对科学的孜孜不倦的探索。而从城市尺度上，Studio Gang致力于连接园区并开放园区，提升了周边地区的可达性。他们开放了西侧哥伦布大道和79街的入口，使建筑生成一条通往罗斯福公园的轴线，建筑服务于公园的同时公园成为建筑的一部分，形成了一种暧昧的联系。远远看去，多孔玻璃覆盖着米尔福德粉红色花岗岩，藏在一系列不同年代的建筑群落里，极具视觉冲击力。OMA设计的布法罗艺术博物馆是一个别具一格的扩建项目，位于工业革命历史悠久的特拉华公园北部，占地5000余平方米，生动诠释了如何将艺术置于自然中心，使之兼具大自然的宁静与城市核心的活力。该项目原厂地中有两座历史建筑，一座是爱德华·B·格林设计的新古典主义建筑，另一座是由戈登·邦沙夫特扩建完成的现代主义建筑，两座建筑的存在隔断了城市和公园的相互视野和可达性。
OMA的改造为两栋建筑创造了连接，然后把建筑与场地也进行了连接，为老旧空间去除了分隔，植入新兴的活力，进一步释放地块的潜力。从杰弗里·E·冈拉克的大楼底部的十字形画廊开始，到景观优美的新约翰·J·奥尔布赖特大桥，再到庄严古老的的维尔莫斯大楼、充满参与感和创造力的诺克斯中心，最后再通到公园。通透的新体量包裹和围绕着原建筑，从经典到现代，从人工到生态，从窄到宽，从画廊到工作室，形成了建筑艺术与自然的闭环。结语
MVRDV、OMA、Snøhetta、Studio Gang和扎哈哈迪德于2023年的新建项目都展现了对气候变化的应对手段、对节约能源的态度、对人文精神的关怀，有一些开创性的项目还展示了建筑形式上的独特理念与见解，令人耳目一新，给固化的城市注入了新的活力。
https://www.163.com/dy/article/I1EF1BG40514ETGI.htmlhttps://www.mvrdv.com/projects/467/shenzhen-women-and-children's-centrehttps://news.winshang.com/html/071/3660.htmlhttps://www.archdaily.cn/cn/1005763/jiang-xi-he-qiao-zha-ha-ha-di-de-jian-zhu-shi-wu-suohttps://www.snohetta.com/projects/orionishttps://www.archdaily.cn/cn/979765/dong-xue-xia-gu-studio-gangniu-yue-zi-ran-li-shi-bo-wu-guan-ji-er-de-zhong-xin-chu-ju-chu-xinghttps://www.gooood.cn/richard-gilder-center-for-science-education-and-innovation-by-studio-gang.htmhttps://www.archdaily.com/1005799/buffalo-akg-art-museum-oma-shohei-shigematsuhttps://www.oma.com/projects/buffalo-akg-museum
