五月天要是真唱不动，可以不开这么多场演唱会的

◎作者 |  雷斯林  乌卡

◎来源 |  雷叔写故事（ID：raistlin2017）已获授权

其实上周就听人在说五月天演唱会假唱了，说他“半开麦”、“对口型”。然后现在实锤的证据越来越多了。

据说起因是因为五月天演唱会请了告五人，结果粉丝拉踩告五人，嫌弃他们唱功不行，气息不稳，不如阿信唱得好，差距过于明显。

“全靠阿信开口拯救了告五人的拉胯”。

结果告五人的粉丝不干了，说我们唱得差但我们是真唱啊，你家哥哥假唱你怎么好意思说。

粉丝互相攻击，网友闻风而至。大家一起在大大的互联网上挖啊挖啊挖证据。

有人投稿了他们演唱会现场的视频。

阿信手里的麦克风都放下了，结果声音还是非常稳定地传了出来，音色声量没有变化。

随后还有不同视角的现场视频流出。

都能看到阿信一边蹦一边跳一边唱，吐词还特别清晰，气息一点不带乱的。

最重要的是，不管他话筒离嘴有多远，声音都能以一种恒定的状态传出来。

堪称声学奇迹。

还有另外的视角。

既然主唱可以假唱，吉他手也可以假弹。大家都分一样的钱，没道理只有你不用干活。

接着有人放了他们很多场演唱会的对比，发现音轨都可以重叠的，等于每一场每一个音节都没有变化。

这其实并不止意味着他们的演出特别稳定，也意味着其实每次的音源都类似。

别人为了效果搞假唱，至少每场都会搞个预录，但五月天好像连这个功夫都省了。

直接拿同一段音频现场播放，直接把自己当QQ音乐播放器使啊，单击播放键即可启动。

后来又有专业UP主做了很多场分析，得出来的结论就是有真有假，也有的半真半假。

都说编瞎话的最高境界就是真话假话混在一起，才让人看不出来，看来五月天已经融会贯通，掌握了唱假歌的最高境界。

最好笑的是五月天和告五人合唱的一首《爱人错过》，也是被五月天粉丝吐槽告五人唱太烂的那首合作曲，被分析出来告五人是真唱，而五月天假唱。

那假唱发挥得更好，也挺理所当然的。

反正搞到现在就连执法人员都被惊动了，说是会继续调查，有结果了会真实通告。

上海消保委也站出来表态，说如果相关部门真的认定他们假唱，观众可以要求退一赔三。

我的很多群聊听说这事都乐了，大家还挺好奇的，不知道这一波五迷老师到底该不该高兴。

最搞的是群友吐槽：

五月天请粉丝看演唱会，另外三倍的门票钱等于是报销机票酒店了。

这么好的偶像哪里找去啊。

其实在五月天被爆出假唱后，大多数观众的第一反应都是——愤怒。

今年演出市场有多火爆，大家都知道。

光是今年上半年，全国大大小小的演出已经超过19万场，比去年多4倍。

市场很热，票价也跟着热到烫手。

随便打开一场演唱会的票版，基本都是四五百起步，还是在最最遥远的看台。

从这角度看台上的人，未必比蚂蚁大。

内场价格更夸张。

以前以为最高票价1280，已经是对听众钱包的艰巨考验，如今看到那些动辄1880、2280、2880的定价，只觉得一千出头的都是弟弟。

而像五月天这样的知名歌手，在黄牛那里的待遇更是好得不得了，五月份的北京演唱会，价格又翻了一倍。

几乎每个去到现场的观众都要花费大量的时间和精力，才能搞到一张入场门票。

他们当然不希望自己听到的是一场掺了水的演唱会，不希望看到喜欢的歌手只是手舞足蹈地在台上演戏，而不愿意真情实感唱一句。

说得粗糙点，哪怕你上综艺假唱、参加晚会假唱、在别的活动上假唱，都可以解释。

但是现在是你自己的演唱会诶，人家买票就是为了在现场听本人唱歌的啊！

如果只是想要听录音，在哪不能听呢？可以躺在家里沙发上听，在飞机上听，上班摸鱼时听。只要愿意，哪怕在雪山顶上听都可以。

又何必花大价钱买票入场呢？

你说这要是以跳舞著称的男团女团，那也就罢了。但五月天一直号称是摇滚乐团哎。这种搞摇滚搞乐队的是最在乎现场表现力的，要突出现场感和氛围感。

主唱可以唱得不好，但绝对不可以假唱，否则你到底给观众看什么呢？

摇滚乐队如果都假唱假弹，那实在是太不应该了。

按理说，粉丝都被骗了，不该集中精力一起维权吗？偏偏还有些粉丝一心为五月天辩白。

有些无视现实，依旧忙着“澄清”。

“你视频造假了吧，现场录的视频声音怎么会这么干净了，明明大家都在跟着一起合唱。”

“这肯定是大屏幕延时的锅，怎么可能假唱。”

有的说，现在搞这种垫音啊半开麦啊都很正常，是大家普遍运用的手段，没啥好喷的。

但是所谓半开麦，和直接整个录音在台上放，自己不吭一声，还是有挺大区别的吧。

最新进展是，经济公司站出来说没假唱。

此外，还有粉丝想要拉其他人下水，说这个也假唱，那个也假唱，大家都有问题。

但如果真的在演唱会上搞假唱了，那确实就是有问题啊，大家一个都跑不了。

慢慢地，大家发现这些说法都立不住脚以后，又开始苦口婆心地解释，兼卖惨。

说阿信也不是故意假唱的，以前写的歌很难唱，费嗓子，现在身体机能跟不上，为了更好的效果只能假唱，“这才是对粉丝负责啊。”

“宁愿听假唱，也不想听难听的真唱。”

还有些粉丝四处开骂。

现在相关热搜话题下面，凡是指责五月天假唱的人都成了黑子、对家，是故意要搞他们。

挺多言论还在阴阳怪气，说太好了，这么多人跑路啊指责啊，以后没人和自己抢票了。

甚至有人说，粉丝都不介意他们假唱，你一个普通路人有啥资格介意？

“假唱怎么了，不爱听别听。”

其实我觉得这就是一小部分粉丝绑架了大部分正常的粉丝，搞得现在剑拔弩张。

大部分人还是想听本人唱歌的，否则也不会特意跑去买现场的票。如果真的觉得自己嗓子不好，唱不下来，那么完全可以不用开这么场次。

他们之前在上海连开了八场，时长跨越十天，中间就休息了两天，这其实非常少见。

大部分开演唱会的都知道要劳逸结合，就算是拼命三郎，一周唱个三场已经很多了。更别说陈信宏唱歌的方式确实比较费嗓子，这么高强度七八场唱下来，铁打的嗓子也撑不住啊。

普通观众完全可以带入一下，自己连唱八天KTV是什么感受，那肯定谁都受不了。KTV还可以坐在包厢里玩骰子呢，但你开演唱会，站在台上摆烂假唱又是哪门子的道理呢？

所以就该正视自己的实力，唱不了那么久，就不要开那么多场，对观众也坦白点。

当然，之所以开这么场，表面上说是利好粉丝，给每个粉丝一个平等看到五月天的机会，但实际上就是看着今年演出市场好，趁机捞钱。

虽然有人试图甩锅给主办方，说他们没人性，不顾歌手的实际情况，非要这么干，但最后上台的还是歌手本人啊，也没有人把刀架在他们脖子上非逼他们这么做，是吧。

说实话，每年连轴转四处开演唱会的人不少，大家都有身体机能跟不上、唱得劈叉的时候。

比如汪峰之前开演唱会，最后唱不动了，还是撕扯着嗓子深思力竭地唱，结束了还跟大家道歉。

陈奕迅也是这么做的。

也有歌手知道自己能力跟不上了，就主动降key，不去勉强自己挑战。

或者干脆把话筒递给观众，现场大家一定会非常捧场地接下去，既有互动，又有效果。

你看伍佰，每场都有两三首歌是给大家大合唱的，作为互动环节，正好他也能休息一下。

不过人家也不是每首歌都这样做的，也只是某些特定段落来一下，更多的是互动。不可能整个演唱会每首歌都只听观众唱，观众也会累。

其他那些歌，伍佰老师唱得非常卖力，满头是汗。

如果都不行，那就干脆坦然面对自己的退步，承认自己会破音会倒嗓，反正市面上那么多开演唱会的歌手，翻车现场也不止一两个。

据说陶喆现在没事就在网上搜自己倒嗓的“陶喆抽象现场”看，看得不亦乐乎。

大家都有自己的一套应对方式，就是不管唱得好不好、能不能唱完，至少是真实地唱了。

本来这些都挺被诟病的，因为作为职业歌手，让自己保持好的状态也是职业的一种体现。

但五月天直接把底线拉低到假唱，就显得其他人的行为还能接受了。

这把那些赶来特意看他们演唱会的粉丝们置于何地？这其中到底有没有一丁点的尊重呢？

而最近的消息说，五月天马上要在巴黎开演唱会了，据说准备面向全球直播。

粉丝不死心，说这可太好了，就要用直播向大家证实他们根本没有假唱，都是网友胡说。

但就算这次不假，也不能证明过去没假唱啊。

这一部分粉丝又何必一厢情愿为他们冲锋陷阵呢？

这类事情如果发生在国外，大家估计早就大呼诈骗，喊着要报警投诉了。

偏偏在国内还有这么多人在辩白，他们混淆了概念，说这假唱文化是官方带头搞出来的风气。

确实有这个问题。

有很长一段时间，很多官方活动确实为了更好的效果，要求大家假唱，以至于每年一到特定的时间点，都会有很多人跳出来信誓旦旦地分析，到底谁假唱了谁开麦了，还要分出个高下。

这其中有很多原因。

比如说为了让时间编排更紧凑，保障节目能够更加有序地推进，因为真唱肯定是要提前调试音效啊耳返啊等各类设备的，很多直播活动讲究时间点，一次次调试很容易拉长时间。

又比如有些场合就是容不得出错的，万一真唱翻车了可能会带来各种连锁反应，还不如假唱。

退一步来说，这类活动和演唱会的性质也不太一样，并不属于公开售票的商业活动。

大家可以指责它没有提供真实的表演，但却没有立场以消费者的身份去维权。

但我们也得意识到，这就是不好的事情。

不管有多么冠冕堂皇的理由，假唱就是假唱，是不道德、也不职业的行为。

所以现在大家也能看到，很多官方活动都在从直播改成录播，这就减少了假唱的存在。

因为录播是可以反复录制的，一次状态不好就多来一次，即避免了直播翻车带来的尴尬，也给了大家更多容错的机会，完全是双赢。

你看就连官方都已经意识到问题，开始规避这些可能存在的矛盾了，五月天身为一个颇有知名度的乐团，作为一个商业活动的发起人，也更不应该在这里浑水摸鱼，欺骗消费者是吧。

说实话，就算发生了这样的事，还是有很多人喜欢五月天，因为这个乐团对他们来说，就是青春，就是回忆，就是一段难以割舍的往事。

我们也没必要指责这些人；也不必为了这件事就否定五月天的全部，或者质疑他们的作品。

只是希望他们还能记得自己做音乐的初心，还能做出好的音乐，呈现出真实的现场。

那也是真正的粉丝更愿意看到的，不是吗？