马修·伯恩第一部全长舞剧30周年纪念演出
色彩纷呈的节日限定
每个人都值得的甜蜜款待马修·伯恩新冒险舞团影像《胡桃夹子！》
4月1日 北京天桥艺术中心 隆重首映！1992年年轻的马修·伯恩在踏上自己的经典改编之路时创作的第一部全长舞剧《胡桃夹子！》，就已经奠定了其作品中标志性的大胆想象和温柔抚慰。为庆祝其上演30周年而全新录制的这一版本，更是华丽升级的视听盛宴。在马修·伯恩的《胡桃夹子！》中，克拉拉是个在孤儿院长大的少女，在略显阴森但仍令孩子们激动的圣诞夜里，克拉拉的礼物，木讷的胡桃夹子摇身一变成了英俊的王子，带她畅游一场又一场梦境，梦里有巨型的蛋糕，花环，烈焰红唇，有每个人都值得的甜蜜款待，而梦醒后的克拉拉决意去追求梦境的延续。
沿用柴科夫斯基辉煌的配乐，借鉴上世纪30年代百老汇音乐剧的风格，安东尼·沃德设计了色彩夺目的服饰和布景，与马修·伯恩繁复多变的编舞相得益彰，舞者们夸张的神态和舞姿也为圣诞芭蕾增添了更多笑声。《胡桃夹子！》作为马修·伯恩式经典改编的奠基之作，让我们重温了这位名满世界的编舞鬼才的初心：所有少年都是被禁锢的，所有青春欲望也都能在梦想中得到安置和释放。
在北京天桥艺术中心首映后，这版《胡桃夹子！》还将陆续在深圳南山文体中心、东莞玉兰大剧院、闽南大戏院、重庆施光南大剧院上映，现已开票！另外，从1月起至5月7日在上海博物馆“对话世界”文物艺术系列大展之“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”展出期间，新现场携手上博推出的艺术影像导赏活动，在《波提切利，佛罗伦萨和美第奇家族》、《拉斐尔：年轻的画圣》、《神秘的印象派》、《梵·高：画笔下的乌云和麦田》、《莫奈的睡莲：水波与光影的魔力》、《高更肖像特展》、《普拉多博物馆：奇迹珍藏》和《艾尔米塔什博物馆》8部纪录片后，4月又全新开票讲述达利与加拉传奇人生、传世画作的《达利：不朽之旅》（Dali: The Quest of the Immortality），不日还将有全新片单发布，敬请期待！
观***间：文艺复兴剧作家克里斯托弗·马洛的最高成就，英语悲剧的典范之作，普罗米修斯神话传统的延续与终结。
演出里喜剧和悲剧基调融合，强调了浮士德的求知欲和好奇心，为角色本身以及故事增添了人文主义的气息。导演以精细的群演调度和华丽的舞台设计赋予了剧作宗教神性色彩，其中不乏展现逼真地狱景象的骇人场面，“人”、“神”、“魔”之间的纠葛带人们重返前科学时代的想象，为人类永无休止的贪婪敲响警钟。碎***刀：没想到环球莎士比亚剧场这版，用的是马洛的原始剧本，走得是质朴原始风格——看到环莎那个木头舞台和三面趴满的观众我就应该明白的！于是文艺青年和高雅艺术见鬼去吧，我们看到了一本英国版的明清涩情小说：开头堂而皇之误入歧途，结尾煞有介事罪有应得，中间大段的放浪形骸奇技淫巧嬉笑怒骂，我们（以批判的角度）看到了高跷、喷火、魔术，粗俗笑话、机械飞龙、从地板里冒出来的魔鬼和四五个人包出来的美女海伦……anyway，别有风味，一刷不亏，可以二刷。A***a：Spectacular! The devil music! （很喜欢服装，尤其是浮士德的镯子 老***：果然是道德剧。没看过克里斯托弗的原版剧本，情节和歌德的《浮士德》差异很大，看来同一个民间故事放在不同时代不同创作者手里果然会被揉捏成不同的样貌。
豆***6：2023新现场英国影展天津站最喜欢的一部。“你这么喜欢judging，把judge留到工作，不要在家里judge”爱***香：这是我第二次看有2-3个人支撑起全部舞台的NTlive，太精彩了。比起其他一些华丽的舞台、大队人马，我似乎是更偏爱这种两个人的舞台。安静，娓娓道来，又富有张力。看着他们两个明明相爱却又有着不可逾越的鸿沟，忽然就让我想到唐顿庄园里要背叛家族的三小姐，但甚至不会为他们无法happy ending的爱情感觉到遗憾。也许这就是不能共同生活的爱情吧。他们谁都没有错，也许这确实是最好的结局。偷偷说，其实很想尝尝意面的味道，看起来应该很好吃。女主真的好美。T***s：从男主出场发出第一响“低音炮”开始，就认定这是一轮古典主义大型杀猪盘，没想到两人的邂逅还就真是一场从声色犬马中突围而出的真爱童话，一切步骤都水到渠成，以至浪子无需回头便已停泊靠岸，更没想到当童话最终还是在现实面前一败涂地，成功与失意的势位逆转才是分裂之源，无私分享的财富才是欲加之罪。过热的关怀遭遇过剩的尊严，搅合成一桶浇灭婚姻的冷水。对于注定的悲剧而言，这个理由倒不算太堕落，只是内核陈旧过时。不过至少在英俊风流对古灵精怪的诱捕、飞蛾扑火对深情款款的欲拒还迎中，曾经有过许多妙趣横生的动人瞬间，至少在失去爱情后，脱胎换骨的funny girl得到了don't rain on my parade的勇气。其实还是最喜欢亨利酒馆的氛围，那时星光尚未璀璨，你却已是街区的宝贝。
T***s：四人组之间的多角矛盾多少积染着中产阶级的无病呻吟，无非就是那一套“最适合的非我所爱，我所爱的却不爱我”、“拥有一切却自怜一无所有，得不到的才是最好”，然而对白、演绎、音乐、舞美、调度等一切舞台性的层次升华了厚度。究竟是过去的幽灵在时间的阴影中窥视着芳华已逝的现在，还是现在迟迟无法从与过去的抵死纠缠中解脱？或许感伤青春只是怀念那个尚未被注定的未来。那时有无限的选择、无限的可能性，蓬勃的生命跃跃欲试，大有可为。在这个喧闹而落寞的夜晚，敬那些没有被推开因而前途未卜的门扉，敬那些未能成为由此被遗忘的自己，敬那些璀璨夺目却在时光中凋零的美丽，敬那些曾被承诺却无人偿付的理想，敬那些曾被笃定却终成谎言的爱情，敬那些早已抵达却不知餍足的命运。往昔就是与你携手从冥府奔赴阳间的侣人，一旦回顾，它就直坠深渊。d***n：被舞美折服 回忆与现实各有各的奢华高贵 泪点是上半场在楼梯上和背景的ghost一起亮相会不会太古怪 前三：1. Phyllis Folly 2. 踢踏舞（魂穿Kinky Boots 人种的魅力扫射我 3. 两对年轻couples时的舞美。
我***明：好看！男主分裂的部分，光影变化非常震撼，女主嗓子也是老天爷赏饭吃。戏剧冲突就是比较典型的善恶纠缠、天才疯子、人格统一性，不过节奏还是挺好的。豆***6：我真的好爱音乐剧，音乐剧在氛围烘托、内心感情抒发、场景快速转换方面都有天生的优势。这部剧最喜欢的是murder murder那一段的氛围烘托，和所有女主的感情戏唱段。两个女主唱功都超棒，男主演技还行，唱功不行。故事没有原著有意思。T***s：人性汇光明与黑暗为一体，扒开天使的表皮，内里藏着恶魔。邪恶的冲动往往比伪善的假象蓬勃旺盛，直抵生命本质。文明试图根除的恰恰是人身上不可分割的那部分，逾越界限、亵渎禁忌的真理探寻之旅必将无功而返。其实Jekyll从不磊落无私，他野心勃勃，渴望成功，对反对者怀恨在心，酿成大祸后一心所图不是悔罪受罚，而是保住前程、重返高位，即便Hyde通过杀掉Lucy使他无法轻易脱身，仍然企图掩埋真相与Emma结婚，洗劫天堂、篡夺神位才是他心底最隐秘的渴求。两个人格的痛苦撕扯，是有限的社会性良知与无底洞般的动物性欲望间的永恒斗争。用以支撑剧本雄伟命题的剧情很潦草，用两位女性悍然无畏的为爱牺牲哺育男主的人性悲剧。人人辞章优美，格调高深，但对思辨并无多少助益。话虽如此，如此水平的演出，若有幸亲临现场一定可以爽到。
鹅***菜：四星半！第一次剧场高清放映，奇妙体验。0.5星扣在溢出的棚拍重现，质感不可，运镜俗气，镜头重复，删去三分之二差不多，唯独以框中女子直视观众和眉眼低垂之区别来解释历史上第一幅直视观众的女肖像作品，眉眼流转，很是生动。此外都是我喜欢的部分了：摄人心魄的佛罗伦萨美景，永恒优雅的圣母百花，波提切利的作品，喜欢英文和意大利语恰到好处的交融，宏大贴切的配乐，配合剧院规格的音效。波提切利对ideal beauty的追寻和顺延时代脉络的灵活变化……一切都让人着迷。想到在彼时乌菲兹、national gallery，佛罗伦萨的小径漫步，想到在春和维纳斯诞生前久久流连的自己，那时对文艺复兴知之甚少，却在初次面对波提切利时，被纯粹的美震慑了。时移事易，如今佛罗伦萨之美依旧仁慈地再一次笼罩我，回家路上，“浑身是劲”，充满了纯粹的喜悦。*以上短评摘自公开网站，版权归属署名个人，如有疑义请告知
“新现场”高清放映系列，由北京奥哲维文化传播有限公司打造，致力于通过放映的形式向观众呈现当今世界舞台上最优秀的作品。通过与包括英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、环球映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字影像在内的多个品牌合作，“新现场”高清放映系列目前发行推广来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚环球剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个机构的世界顶级戏剧、歌剧、舞蹈、展览影像。截至2022年8月，“新现场”放映剧目已达235部，覆盖北京、上海、广州、台北、香港等62地，放映超过9000场，观影人次超过71万人。
