亚洲最重要的纪录片影展，征片倒计时5天

2023-04-10 14:04

2023山形国际纪录片电影节竞赛单元正在作品募集中。本次作品募集分为两个竞赛单元，分别是国际竞赛单元（インターナショナル・コンペティション）以及亚洲千波万波竞赛单元（アジア千波万波）。

山形市是亚洲第一个举办国际纪录片电影节的城市，其位于日本北部的一个绿色浓郁的山间城市。始于1989年的山形国际纪录片电影节（YIDFF），作为当时山形市市制100周年纪念活动而诞生，在山形季节最宜人的10月中，每两年举办一次。今年山形国际纪录片电影节于10月5日到12日举办。

亚洲最重要的纪录片影展

征片日期不足一个月

（山形征集稿件）翻译：曹也倾

编辑：裴嫣柔

这场为期一周的电影节是亚洲为数不多的专门放映纪录片的电影节之一，但其上映范围不仅限于放映世界最新纪录片的国际竞赛单元，同时还设有介绍亚洲新晋纪录片作品的另一个竞赛部门“亚洲千波万波”竞赛单元。作为与年轻、鲜活的力量相遇的场所受到了很大的关注，另外电影节的阵容也成长为充满活力的中心项目。因此，YIDFF成为亚洲电影作家们能够与西方电影作家们相遇和深度交流的最好机会。同时也进行着着眼于电影制作历史和多样性的项目和活动。

通过这些项目，关于纪录片的表现形式交换着不同讨论意见。为了自由独立的非虚构影像的制作，正在积极努力地为致力于创造与现有电影节不同的新场所。

不只是放映各种各样的作品，通过人们的交流培育面向未来的国际性电视网络这样的精神，这个理念源自于率先为了第一回电影节的举办而奔走的已故的小川绅介导演（于1992去世）。

从以小川导演为中心的制作集团制作的记录了60-70年代成田机场反对斗争的初期作品，再到晚年在山形·上山拍摄的所有电影，都在鼓励着亚洲作家们鼓起勇气，不要畏惧各种制约，从而制作出精彩的纪录片。

在1993年，为了向这样保持着全神贯注姿态的罕见的电影作家表达敬意，特此设立了鼓励年轻亚洲纪录片导演们的小川绅介奖项。

YIDFF今后也将为全世界的电影作家和山形市民们创造出兼具价值和魅力的相遇场所。2005年后，政府就不愿再直接给电影节经济支持。从2007年开始，山形电影节已变成一个非盈利性民间组织（NPO)。

竞赛单元介绍

国际竞赛单元：将从世界各地募集的作品当中上映15部作品。

亚洲千波万波：介绍亚洲新涌现出的纪录片创作者。

截止日期

国际竞赛单元：

第1次截止日期：2022年12月15日（在2022年10月31日前完成的作品）

第2次截止日期：2023年4月15日（在2022年11月1日之后完成的作品）

亚洲千波万波竞赛单元：2023年5月15日

募集章程

举办时间：2023年10月5日至12日。

征集单元：募集在国际竞赛（单元）、亚洲千波万波（单元）进行上映的作品。

参加人员请选择其中一个单元进行投递。

作品募集

（1）展出手续费：无

（2）作品提交：

A.报名表

在YIDFF电影节官方网站内（https://www.yidff.jp/index.html.ja）的在线报名表格中填写报名信息进行报名。

B.作品提交

上传到电影节指定的服务器网站。也可以提交DVD。

不接受利用动画共享网站（YouTube、Vimeo等）、云服务、文件传输服务的提交，以及USB存储器的提交均不可。

可接受的视频（数据）格式：文件格式仅限MP4（H.264）

语音编解码器：AAC

文件大小：3GB以内

平均比特率：4Mbps

固定帧速率：（CFR）（不可使用可变帧速率（VFR））

使用DVD的情况下，请将同样内容的2张光盘发送给以下电影节事务局。（DVD无区域指定，但是仅可采用DVD-Video格式。不可使用蓝光光盘）

请将作品名和报名号码直接写在盘面上，不要在盘面上贴标签等。

通过DVD提交时的邮送地址：

山形国际纪录片电影节

地址：〒990-0044山形市木实町9-52-201

电话：023-666-4480

如果有以下资料，也请同样在线提交。（如果没有也可不提交）

新闻报道资料（日语或英语）

剧照（不同种类最多3张）

（3）关于运费、事故责任：寄送到电影节事务局的相关经费由应征者自行承担。另外，对于应征作品在收到电影节事务局之前的遗失、破损等事故，主办方不承担责任。

（4）关于募集作品的返还：募集作品其他资料不会被遗弃和返还，会由山形纪录片资料库保存、活用。

（5）募集注意事项：在参加作品募集时，对于作品使用的著作权需要完成必要的手续。万一第三方提出侵权、损害赔偿等请求时，募集者应以自己的责任和负担来处理，主办方不承担任何责任。

关于放映以及作品展出：根据主办方的判断决定放映内容。

关于在线数据库：申请表中记载的作品信息，除个人信息外，在应征者同意的基础上，在本电影节网站上公开。提交的应征作品的影像不包括在内。

本章程以日文版为优先。报名参加本电影节意味着承认和遵守该章程。

国际竞赛单元（インターナショナル・コンペティション）

（1）概要：通过公开征集收集作品，以竞赛方式上映。

（2）募集条件：只要满足以下的募集条件，任何人都可以参加。

A.制作者有创作纪录片的意图的作品。

B.作品的完成形态为16毫米或35毫米的胶片，或视频/数字格式（DCP、蓝光、动画文件等）

C.未在日本的剧场以及电视台公开过的作品（日本作品除外）

D.是2021年4月1日以后完成的

E.不是短片

（3）报名：2022年9月1日开始。

（4）报名截止日期：

第一次截止：2022年12月15日（在2022年10月31日前完成的作品）

第二次截止：2023年4月15日（2022年11月1日以后完成的作品）

（5）上映作品的决定：

A.选拔方法：从募集作品中在选拔委员会及事务局协商后，选拔约15部。

B.决定通知：被选中的作品会及时通知募集者。

（6）关于上映：

A.放映作品

根据主办方的判断，决定上映形式。但是将尽可能以符合原创格式的形式上映。

根据主办方的判断加入日语字幕或英语字幕。

日文版或英文版放映素材的制作费及作品邮送相关经费由主办方承担。

B.上映作品的投递：正式决定通知后，应在2023年7月15日之前将作品送到电影节指定的场所。（作品的语言为英语或日语以外的外语作品，应发送英语字幕版。）

另外，作品剧本的语言为英语以外的外语的情况下，在决定上映后发送其英语或日语版本。

C.每部作品导演一人的邀请费用由主办方承担。

※由于社会·经济状况的变化，可能会有相关变更。

D.报道·宣传

为了本电影节的宣传，会在日本和国外的电视进行放映（每部作品3分钟以内）以及在互联网播放作品动画（30秒）。

作品剧照以及简介将在电影节宣传以及网站上刊登。

F.关于在电影节结束后的上映素材及其他资料：会在山形纪录片文档库中进行保存和灵活使用。但是，关于一般公开，需要持有作品所有权的人和电影节之间进行协议。

G.评委会：放映作品的评委会由主办方委托组成。

H.获奖：从放映作品中，根据评委会的审查将奖金授予各作品的导演。

罗伯特&弗朗西斯·弗拉哈迪奖（大奖）奖金2000000日元

山形市长奖（最优秀奖）奖金1000000日元

优秀奖2名奖金300000日元

审查员特别奖奖金300000日元

亚洲千波万波竞赛单元（アジア千波万波）

（1）概要：格式和放映时间没有限制，介绍并支持亚洲新晋纪录片作家的作品。为了继续继承曾经致力于本电影节的创办、倾注与亚洲作家的交流倾注心血和热情的1992年去世的小川导演精神，设置了小川绅介奖，将授予最具有可能性的作品。

（2）报名条件：居住在亚洲或出身于亚洲的作家的作品。

视频格式（胶片、视频/数字）、放映时间、风格不限。

（3）报名时间：2022年9月1日至2023年5月15日。

（4）决定上映作品：

A.选拔方法：从募集作品中通过选拔委员会及事务局协商后进行选拔。

B.决定通知：被选定的作品，会及时通知报名人员。

（5）关于上映

A.放映作品

根据主办方的判断，决定上映格式。但会尽可能以符合原创格式的形式上映。

根据主办方的判断，决定加入日语及英语字幕。

日文版或英文版放映素材制作费及作品邮送经费由主办方承担。

B.每部作品导演一人的邀请费用由主办方承担。

※由于社会·经济状况的变化，可能会有相关变更。

C.宣传

为了本电影节的宣传，会在日本和国外的电视进行放映（每部作品3分钟以内）以及在互联网播放作品动画（30秒）。

作品剧照以及简介将在电影节宣传以及网站上刊登。

D.关于在电影节结束后的上映素材及其他资料：会在山形纪录片文档库中进行保存和灵活使用。但是，关于一般公开，需要持有作品所有权的人和电影节之间进行协议。

E.评委会放映作品的评委会由主办方委托组成。

F.从各奖项放映作品中，根据评委会的审查将奖金授予各作品的导演。

小川绅介奖奖金500000日元

奖励奖2名奖金300000日元

以下文章为郭熙志导演撰写的《我学小川26年》，转自公众号：渡口文化传播。

我与小川26年

我虽然不跟随一个老师，但是实际上我也跟随老师。我经常会研究一个人十几二十年，其实我就在跟随他。我在2008年发表了那篇行动主义的纪录片之前，实际上已经有很长时间在研究他了。更早是在我记得应该是 2000 年之后，在香港买了他的《收割电影》的前身。同样一个版本，但翻译还是同样一个人的不同时期翻译的，叫《追求至高无上的幸福》。

2000 年我调到深圳来，就开始知道有小川了。最早是看到吴（文光）老师在杂志写关于他的介绍，吴老师笔法比较文学化，其实要真正做学问还是要看他的电影，又因为看他电影很难的，他电影的版权受限。所以后来我是97 年第一次看他的电影，在林旭东老师主持的北京首届国际纪录片研讨会上看的。

当时是他拍的最好的一部片子，《古屋敷村》，他1982 年制作出来的片子。讲一个古村落，里面烧炭的、烧炭的，伐木的，养蚕的，各种各样的村民，那些人的生活，也有关于他们自个生活的记录。他们实验水稻，做镜子，磨镜子，到稻田里面拍水稻的交配。研讨会上电视台大概去了有 200 多人，主要是纪录片方面的导演和摄影师。大家放映时候有个叫渡边石的日本评论家，过来问大家看了以后感受如何，我记得集体异口同声，说了三个字，叫科教片。

科教片我们知道，原来都是新闻，最早的时候是放新闻简报，就是现在的新闻联播。新闻简报比较短一些，是胶片的，分多少期。放新闻简报的时候会同时放一些怎么在田里养鱼，各种农林的东西，什么消灭虫害，果木怎么结痂，可以讲跟现在北朝鲜是一样的，宣传搞一些实用的东西，在低劣的生产力的情况之下能够多打粮食给国家做贡献。

他们回来说像小川绅介这个片子是在稻田里养鱼的，可见当时人们对于小川的理解之浅薄，学艺之不精，视野之狭窄。所以我讲这一点也是强调你们刚刚入门的起点其实非常之低的，态度要绝对诚恳，你要有西天取经的这种决心，才可能修得正果。好多人只知道一点，稀里糊涂就出去了，我都懒得说。

土本典昭他拍过水俣病，水俣病是因为工业污染，海水中间有汞的元素，导致畸形的孩子。这种东西也有很多，尤金史密斯拍过一个母亲抱着一个孩子在木桶里面，他拍的就是水俣病那个地方。土本典昭拍的是一个大家抗议的过程，觉得水俣病危害老百姓。

土本典昭也是一个跟小川同时代的大师级的，但是跟小川比还是比不了。我也见过，我在北京那一年又看了一次，比如那个老年人在喝着酒，两个老年人互相在打情骂俏，骂着那老头就睡着了，倒下去了。还有因为一个老头手艺非常好，徒弟来拜师很难拜，最后拜到了以后，徒弟做了一条船，老师傅去看了，他回来跟徒弟说，你不是我徒弟，就是一个很有趣很幽默的东西。

到了2004年，我自费去的华白宾馆，还是林旭东老师，把土本典昭请来了。当时再一次看了小川的，系统性地看了他早期的片子，比如《第二城堡的人们》，这是他的另外一面，早期运动的一面，学生运动，农民运动。我们拍学生运动，包括我们的采访，可能就显得比他弱。他很强烈，他用的手法也是采访，但是就感觉他非常强烈。《第二城堡》我看了以后，体会出那种镜头的身体性，因为镜头摄影师后来把摄影机摆在自己身上，警察和农民冲突的队伍里面，仿佛在中间滚来滚去拍摄。

我在《身体主义的纪录片》里提到了，很多人其实读我的文章读不懂的，不知道我体会出什么。一个评论家，不仅仅是懂一些理论上的东西，他要跟作者一样是个大艺术家，他才能感受到作者的表达的东西。我写的赫尔措格跟小川绅介都不乱写的，我的文章这么重要，他们竟然看不出来，现在几乎没有一个所谓的带头大哥，能把他们说得更深入。所以中国目前独立电影的现状，这种局面令人堪忧。

这是第二次看小川，后面第三次陆陆续续到吴老师家里，在操场地看了，没有字幕。《千年物语》也是看了，那时候也是看得不是很深入。后来2000 年，为了写他，我把他的片子重新看一遍，特别对他的《千年物语》反复阅读，大概是看了两三遍，感觉就不一样了。

中间参加过举办的艺术节，他们搞了一个比较活泼的形式，在一个市中心的高新科技区，中间有一个荒地，在上面用竹子打了一个空间，竖了个银幕，放他更早期的纯粹拍学生运动的游行《压抑的森林》。那个片子给我也很强烈的一种感觉，当时学生在占领校园，反抗，大家在一起聊天，愤怒，那种大热血的感觉。

我大概是从 82 年开始看，倒着看这些，逐渐进入他的早年，同时也接触他最晚年的最后一部片子，就是《千年物语》。《千年物语》已经很多是虚构的了，但是中间有他的“道”，你看我的文章就知道了。他让村里的人来演他们的祖宗，其实这个是非常东方的，一种很招魂的东西。你能看到老师在拍渡口最后所剩的素材，我做那种实验性的、拍雨的整个过程，其实是有很多对故土文化试图更深入地接近的一个东西，所以吸收的过程也有25 年了。我还不能说我完全理解，我对他的阅读一开始完全翻译不好，《收割电影》之后我才发现，他其实一开始是从简单的、所谓行动派的游行示威，逐渐把自己变成一个农民来了解所谓的农业，最后再进入历史的深处，感受天地、河流、山川，这三个阶段，最后阶段其实是文化阶段。

我觉得他的好处在哪里？总结一点，他有一样东西，别人是永远学不到的，他的诚意，是中国人根本学不到的，中国人互相欺骗。你看学小川，过程多漫长，我用了 26 年，只能说刚刚接近它。我自己的变化，你们要仔细的研究，你也会发现其实不那么简单。很多的学校是拿我片做教材的，我估计他们都一滑而过，没研究过。

我也是最初的根本就什么也不知道，跟你们一样，但是我们有基本的专业摄影，我们是很严谨的，摄影，灯光或者是这种录音都是很认真做的。我们时代是老派的，再逐渐开始打开自己，然后开始拍故乡之后的这些东西，一直还是在拓展自己。所以像我们这样的，如果再持续创作下去，而且有年轻的血液加入进来帮忙，我可以讲对中国电影是一件大好事。所以整个学习过程是非常漫长的，皮毛的学习跟深入的学习，他还是两回事的。