除了票房，灌篮高手IP吸金能力有多强？

灌篮高手大电影火了，截止4月24日24:00，上映五天票房收入超4亿，不仅成为内地影史日本动画电影首周票房冠军，还在豆瓣斩获9分的高分。

自去年十二月上映以来，这部电影在日本市场创造了107.8亿日元（约合6.5亿元人民币）的票房成绩，成为日本影史第37位的电影，可谓“内外两开花”。

如果说，大卫·斯特恩在八十年代，给央视带来的NBA比赛录像带，让国内球迷感受到篮球竞技的高水平。那从1990开始连载，三年后由东映动画制作出TV版动画，以及又过两年后，在暑期档引入国内的《灌篮高手》，为当时还是孩子的80后、90后群体的心中，种下了一颗有关“篮球与热血”的种子。

灌篮高手系列漫画由井上雄彥创作，以高中篮球为题材，讲述了不良少年樱木花道在加入篮球队后，逐渐爱上篮球，并与队友们一起奋斗的故事。在他们之中，有天才射手-流川枫、铁血中锋-赤木刚宪、“教练，我想打球”-三井寿和极速控卫-宫城良田，场边还有智慧导师-安西教练、樱木的白月光-赤木晴子和大姐大助教-井上彩子......

每个漫迷都能在灌篮高手中，找到自己的“角色代入”。正如NBA球星格里芬表示，自己最像《灌篮高手》里的樱木花道。羽毛球明星林丹将灌篮高手片尾曲曲名——《直到世界的尽头》，纹在了手臂上。

对篮球比赛场面的精彩而专业的制作，复刻不少当时NBA的“名场面”，鲜明的人物性格、感人的友情故事，加之当时的传统媒体时代，电视是主要的内容娱乐媒介，以及日益浓厚的篮球氛围......多重因素综合，让灌篮高手成为当时的顶流IP，创造了日本漫画史上最高初版发行量、最高卷均发行量等多项记录，与《足球小将》《棒球英豪》成为日本三大顶流体漫IP。

在1990年-1996年间，灌篮高手共推出31卷单行本，在17个国家和地区发行，系列漫画全球累计销量超过1.7亿册。直到1997年，上述纪录才被“海贼王”打破。

然而，灌篮高手的故事并没有完整地呈现在动画中。1996年，灌篮高手的TV动画在播出了101集后意外停播，留下了一个悬念：湘北能否在全国大赛上取得胜利？

当然，这个悬疑并非有意“炒作”，也没有一个IP会赌上20多年的时间，去“挖”一个效果未知的“坑”。

所谓的断更，更多的是井上雄彥的个人抗争。其实在1996年TV版断更前，井上雄彥已然对东映的商业化有所抵触。东映希望将结局，塑造成一个“登顶冠军合家欢”的happy ending。

“人生本来就有很多事是徒劳无功的”，井上雄彥的这句话，则是他所坚持的作品内核。

其实，早在2004年，井上雄彥就曾来了一场行为艺术，在日本几间教室的黑板上，画出了灌篮高手的“终章”——《十日后》——湘北在艰难赢下“山王工业队”后，并未实现“制霸全国”的野心，而后湘北五虎“解体”，各自奔向了不同的未来。

在终章的最后一画中，樱木花道说出了那句经典语录——“因为，我是天才”。

而灌篮高手的电影版《THE FIRST SLAM DUNK》的故事，重现的正是“最后一场胜利”——湘北对阵山王工业的决战，电影由井上雄彦担任编剧、执导，采用了3D动画技术，重现了这最精彩的一场比赛。

在豆瓣电影点评中，我印象最深刻的评论是——“原来在你们的世界里才过了4个月”。

因此，灌篮高手电影的出圈，离不开以下三个原因：

·不仅是情绪价值，更是情怀价值

灌篮高手陪伴了一代又一代的年轻人，成为了他们的青春回忆。这部电影是对原作的延续和致敬，也是对粉丝的回馈和满足。

它让无数等待了20多年的观众，终于能够看到湘北和山王的较量，看到樱木、流川、赤木等经典角色的再次登场，看到他们在篮球场上展现出的热血、激情、友情和成长。这种情怀是其他作品难以复制的。

·内容是根本，有口碑才有票房保障

灌篮高手电影不仅有情怀，还有品质。

这部电影由原作者井上雄彦亲自执导，并担任编剧，保证了对原作的忠实和尊重。不同于过往TV版备受牵制，东映这次选择了放权，井上雄彦在电影版中，是掌握内容话语权的“王”。

同时，这部电影采用3D动画技术，将漫画中的精彩画面、动作，以更逼真和震撼的方式，呈现在大幕幕上。要知道，对先进技术偏保守的日本，采用3D技术是一次自我突破。NTT曾在日本针对电影观众做过一个调研，日本观众看过3D电影的人群占比不到两成，超过80%的观众只看过2D电影。

·好风凭借力，情怀+社交平台+明星+IP衍生

在营销层面，灌篮高手电影在日本进行了多种形式的营销活动，包括在各大城市开设线下快闪店，售卖各种周边商品，包括球衣、手办、海报、冰箱贴、钥匙扣、徽章等等；

在社交媒体上发布各种预告片、花絮、角色介绍等内容，吸引粉丝关注和转发；与各种知名品牌进行联名合作，扩大影响力和曝光度，并邀请各界名人和明星为电影站台，提升话题度和口碑；在首映礼上安排井上雄彦和声优出席，与观众互动，增加感情投入......

因为去年疫情对电影市场的冲击，《灌篮高手》电影版在国内的片方，在周边制作上只花了几百万。但随着观影人群的火热，花几百万制作的周边两天内售罄。仅湘北高中Q版小手办摆件单品129元这一样东西，一个月就为电影版制作方东映动画旗舰店带来超90万元的收入。

同样在国内路演中，灌篮高手电影选择在北京大学邱德拔体育馆，支起了巨幅荧屏，举行首映礼。电影宣发阶段也主打“情怀”，强调原作者井上雄彥的参与，以及对原作的尊重。

此外，@电影灌篮高手 在微博、抖音和快手开设官方账号，发布预告片、花絮、海报等内容，并与猫眼、淘票票等票务平台合作，进行预售、抽奖和评分等活动，提高口碑和曝光度。

在合作伙伴层面，灌篮高手与包括耐克、李宁、安踏、NewBalance、匡威等运动品牌，以及优衣库、乐高、星巴克、肯德基等生活品牌，推出联名服饰、鞋子、玩具等IP衍生周边产品。

例如，耐克推出了灌篮高手主题的Air Jordan 6 Retro OG和Air Jordan 5 Retro Low两款鞋子，以及相关的服饰和配饰。这些产品不仅吸引了灌篮高手的粉丝，也吸引了运动爱好者和潮流人士。

电影还与其他领域进行了跨界合作，包括音乐、游戏、漫画等。

灌篮高手邀请了日本知名乐队ONE OK ROCK为主题曲《Renegades》献声，并与美国著名歌手Ed Sheeran合作创作；与《王者荣耀》跨界合作，推出灌篮高手主题的皮肤和活动，以吸引更多的观影受众，增加电影的话题度和口碑。

此外在体育圈层上，灌篮高手邀请到球星和教练参与，并举办主题篮球赛等活动，与超过2000家影院联合推出“《灌篮高手》官方特典”领取活动，观众凭电影票根领取纪念票根、A3海报、AR卡、贴纸、角色集点卡等周边礼品。

除了这些路演传播外，作为在社会中逐步形成自己影响力的80后、90后群体，也自发为电影做宣传。在上映当天，二手交易平台转转官方发文，称CEO决定请全公司员工去看《灌篮高手》。

从年少青春岁月到经历世事，当年《灌篮高手》TV版的那群观众，看着泡着枸杞的“生命水”，有着相对稳定宽裕的收入，以及顶着的来自职场、家庭的期望和压力，也会更怀念逝去的青春。

《灌篮高手》电影版无疑是怀念青春的具体方式。

《灌篮高手》在创作时，选择了一个在日本并不流行的体育项目——篮球，打破了传统的体育漫画模式，展现了篮球运动的魅力和竞技精神。《灌篮高手》的内容创新，为它赢得了巨大的市场和口碑，也为后续的IP延展和变现奠定了基础。

在连载和播出期间，灌篮高手就开始了品牌建设的工作，通过各种形式的宣传推广，提升了IP的知名度和影响力。

例如，《灌篮高手》曾与日本职业篮球联赛（JBL）合作，推出了以漫画角色为原型的球衣、球鞋、背包等周边产品；

与日本国家队合作，推出了以漫画角色为原型的国家队队服，与日本邮政合作，推出了以漫画角色为原型的邮票，与NBA合作，推出了以NBA明星为原型的漫画角色，并在NBA官网上进行了连载；

与淘宝合作推出了以漫画角色为原型的服饰、玩具、文具等商品，并在淘宝上进行了销售......这些跨界合作拓展了IP的市场空间、商业潜力。

在1996年结束动画版后，东映并未来停止对IP的开发、利用，而是通过出版漫画全集、推出游戏、制作剧场版、发行DVD等方式，让内容得到其他形势的延续。这些品牌建设的举措，扩大了IP的受众范围和社会影响力。

而在商业化收入上，灌篮高手IP可谓“长青树”：

漫画销售：灌篮高手漫画在全球17个国家和地区发行，累计销量超过1.2亿册，按照每册人民币20元计算，大约可以收入24亿元。

动画播出：灌篮高手动画在全球各地播出，吸引了大量的观众。根据动画版权的一般价格，每集动画的版权费可能在10万到100万之间不等，按照每集50万计算，101集动画可以收入5050万元。

电影上映：灌篮高手电影版于2021年在日本上映，创造了107.8亿日元（约合6.6亿元人民币）的票房成绩，猫眼平台预测灌篮高手的中国内地票房，能达9.1亿元，那么全球票房收入能接近20亿元。

衍生品销售：灌篮高手IP还有很多衍生品，如手办、服饰、玩具、游戏等。这些衍生品的销售额很难统计。根据一些报道，灌篮高手IP的衍生品市场规模可能在数亿元到数十亿元之间。

以IP延伸游戏为例，2014年，百度移动游戏代理发行《灌篮高手》后，首日营收破百万，随后又雄踞了iOS付费榜第二位；

2019年，上海蛙扑网络推出同名手游，灌篮高手手游在光头樱木上线当天，创下了单日152万元美元的超高流水；而在进阶流川枫上线当天，单日流水也达57万美元，这两个单日流水就超过1300万；

2020年，DeNA公司推出的《灌篮高手 SLAM DUNK》游戏，在当年第三季度，光是港台地区就创造了3200万美元的流水，按当时汇率计算，就是2.18亿元，登顶周期内的收入榜。DeNA至今也是灌篮高手IP海外版权收入的主要来源。

在东映去年Q2-Q4财报中，虽然公司销售额和净利润双双下滑，但版权销售收入和利润同比增长近三成。在这三个季度中，东映靠卖版权获得312.54亿日元的营收（约16.47亿元），同比增长29.1%，部门利润157.11亿日元（约8.28亿元），同比增长29.6%。

虽然在版权销售额排名中，《灌篮高手》在周期内创造的版权收入，落后于东映的《龙珠》《海贼王》和《数码宝贝》，三个季度只创造了2亿日元（约1052万元），同比下滑43.3%。但随着电影版的火热，《灌篮高手》IP授权收入有望在今年重回增长。

综合以上几个方面，灌篮高手IP商业化贡献的收入，可能在40亿元到60亿元之间，且今年还会再上一个台阶。据猫眼统计的“想看”人群分析，男性用户占到了6成以上，年龄段在的30岁-39岁之间的人群占比49.1%，这个群体也是文化娱乐消费的主流人群。

对于国内漫迷而言，灌篮高手IP商业化重心可能不在于“受众有没有消费能力”，而是“商业化产品能否激起受众的消费意愿”。

资本市场都在讲“长期主义”，要手握“时间的玫瑰”，要相信，“只要事情的本质是好的，时间就会帮上忙。”

其实对于好的IP而言，同样如此，它首先是好的、能够经得起时间考验的作品，成为一群人的共识，或者说某种类似于“信仰符号”的东西，而后才能持续在商业化中变现。

甚至在某种程度上，创作者需要坚守一些原则，尤其是当商业化反噬内容价值观时，要积极地斗争。《灌篮高手》作品的这些特质，或者说井上雄彥身上的“固执”，成就了它的商业化势能。

而除了这些“人为”因素，当时日本领先优势巨大的动漫产业，国内动漫内容“供大于求”的市场状态，当时“电视为王”的传统媒介时代，以及NBA直播引入、CBA创立等因素，造就了《灌篮高手》等一批优质IP的后续影响力。

站在今时今刻的节点，或许，井上雄彥本人也无法复制第二个《灌篮高手》。