一秒钟，离开日常

㊟《夏日之王》剧照

加缪自称身上有一个“不可战胜的夏天”，还写了一本小集子，取名《夏天集》；

海明威的故事总是发生在夏天，他说趴在草地上，可以闻到“草叶间尽是地道的夏天味道”；

村上春树笔下的“我”，在夏天入了魔似的，“喝光了足以灌满二十五米长的游泳池的巨量啤酒”；

菲茨杰拉德说夏天总是容易让人产生那个熟悉的信念：“生命随着夏天的来临又重新开始了。”而后面紧接着的那句尤为动人——

“有那么多书要读。”

现在，单向空间·良渚大谷仓店，迎来了它的第一个夏天，以及始于夏天的一个新展览。

6 月 21 日 - 7 月 23 日，由国内中生代书法家、中国美术学院现代书法研究中⼼副主任鲁大东发起，青年策展人王六子策划，大屋顶文化、鲁大东工作室、单向空间联合主办的“凉友集”艺术家群展，将在建筑师柳亦春的新作良渚大谷仓开展。

我们曾在这里读诗，卖“菜”，举办画展，谈论村上春树的T恤和大卫·华莱士的无尽。这一次，我们以扇子呼朋唤友，一起消暑纳凉。

“凉友集”开幕表演，邀请来自大屋顶村民学堂的木兰英姿社团，现场跳了一段扇子舞，台下的艺术家们纷纷举起手机拍照，大笑赞叹：“这谁想的啊，太妙了！”

鲁大东和参展艺术家陈炜即兴挥墨后，又合唱了一首《往事只能回味》。接着，杭州本土乐队琴宗邦登台，从经典怀旧老歌《站台》，到美国乡村民谣《500 Miles》，一首首金曲让现场欢呼，玩乐队的鲁大东在台下看得按耐不住，再次返场，观众点唱《张三的歌》。

现场大合唱，随着音乐摇摆，打开手机闪光灯当成荧光棒挥舞，小狗也围着主人转圈圈，“没有烦恼没有那悲伤，自由自在身心多开朗。”

一对恋人走上阶梯，盯着诗人方闲海创作的扇子。原本分布在不同扇面上的字句，仿佛拼成了一首新的诗：爱情是/相聚一次/就消灭一次分离。

还有很多布展的小心思，比如消火栓的边上，是诗人袁玮画的一把火焰扇。

博尔赫斯说：“时间永远分岔，通向无数的将来。”凉友集从展览，到演出，都充满这种分岔和可能性。

开场表演扇子舞的“木兰英姿社团”，成员住在良渚文化村，大多是退休的阿姨。“琴宗邦乐队”的几位大叔，本职工作和音乐毫不相干（其中有一位还是杭帮菜大佬，说下次请大家吃卤大排），只因喜欢唱歌，业余时间组了乐团。

而 “凉友集”的发起人鲁大东，本职工作是书法家、中国美术学院现代书法研究中⼼副主任，但更多人知道他，是通过那支农业金属“与人乐队”。

扇子舞和扇子展，木兰英姿社团、琴宗邦和当代艺术家，乍一听，都像破了次元壁，但都在大谷仓的夜晚他们如此相遇了，而这也是我们希望看到的，作为一家扎根社区的书店最理想的模样。

有人说，大谷仓不只是一家书店。的确，因为除了书，我们留下了更多的空间和空隙，任所有人去想象和生长。

这里也插播一条小广告：

欢迎更多好玩的野生艺术家，一起来跨界玩耍，无论是书架之间，还是玻璃内外，从地面到空中，甚至包括大谷仓的空气，都可以交由你来设计、陈列，你可以把书店作为方法，也可以重新发明你想象中的书店，总之从大谷仓出发，我们一起“通向无数的将来”。

就像诗人辛波斯卡在她的《一见钟情》结尾写的：

每一个开始

仅仅是续篇，

事件之书

总是从中途开启。

夏日，需凉友。见惯了古代文人在扇面上大做文章，诗书画印，无所都用了其极，今日，在大谷仓之内借‘扇’为引，把酒言欢，会会老友是凉友亦是良友。

——策展人 王六子

国内 27 位青年书法家、艺术家、诗人，200 多幅形制各异的扇面作品，以灵活的形式展陈于大谷仓一层单向空间公区和二层大屋顶 gallery。参展艺术家的书法作品，还将散落于大谷仓的落地玻璃和空间各处。古今中外的文化艺术典故，当下与日常的即时见闻与感悟，都化作艺术家的灵感表达，呈现于小小的一方扇面，天马行空，五花八门，观之或发人深省，或会心一笑。

展览期间，参展艺术家的作品可选购收藏（个别除外），欢迎前来大谷仓，寻找你的夏日凉（良）友。

展览前言

文 / 鲁大东

不知是谁给扇子起了个“凉友”的美称。北宋陶学士《清异录·器具》说：“商山馆中窗颊上有八句诗云：浄君扫浮尘，凉友招清风……不知何人作。”扫帚叫“净君”，扇子叫“凉友”，拟人化的雅称，自然有“解人于浊尘，救人于酷暑”的感恩，扇子作为装之利器，超越器物之用而承载的文化含义，或许也是重要的理由。在英语和谐音梗的维度，“凉友”就是cool friends和“良友”。

酷暑将至，我们策划了一个以扇子为创作与消费主体的良性朋友之间的展览，就叫“凉友集”吧。请了书家、画家、诗人三种互不相干或交缠身份的个体，试图鼓励他们尽量避免使用自己擅长的创作手段进行游戏。

正经的视觉经验告诉我们，艺术创作与扇子的关系应该是安静的、雅致的、文人式的。在扇子这样轻盈而坚硬的东方传统形制上进行游戏，人民群众不一定会答应。而呈现的游戏结果极可能有着强硬的生涩感、滞拙感或tiktok感，但它与熟稔形成的对抗性的建构是有些人希望看到的，或许这正是跳脱既定语言惯性的灵丹妙药。

“凉友集”是一个作品小、件数多的群展，但策展人的规划，不仅是摆地摊，而是以“扇”为诱饵，使艺术家的创造力落网。从这个层面上说，“凉友集”并非汇报式的呈现，而是方法论式的启发和提问。不论是观众还是参展艺术家，来自不同学科、不同背景的他们，将要如何面对这些庞杂的关于“扇子”的游戏主题？或许在观看和较量之中，他们各自能够在展览的某个片段找到一秒钟离开日常的乐趣，在湿热的端午节前后，突然心里一凉。