那场用尽所有东西来玩的游戏，叫作电影 ｜张献民的电影课

㊟《大梦想家》剧照

电影《大梦想家》说了一个拍摄电影的故事：身为制片人的父亲答应女儿，会将她最爱的故事搬上银幕。

因此他追着故事的作者寻求版权，加上漫长的改编、拍摄等合作，等这部电影真正上映时，距离诺言的时间已经过去了二十年。

片中艰难诞生的那部电影叫《欢乐满人间》，那个制片人父亲名叫沃尔特·迪士尼。

观影是一项属于全人类的娱乐，有时也是属于一个人的艺术。在一个人的双眼里，电影的剧本、美术、摄影、剪辑等都能得到充分的解读。

一个人有时还能组成一个电影节，这个人是张献民。

他是娄烨文章写过的“看不见的张献民”：为独立电影人奔走、近年在网络发布“十荐”片单，给出“一个人的影像推介”，将那些不知名的实验片和市面上少有人问津的故事题材，推进更多人的视野里。

作为当代重要的电影学者、影评人和策展人，张献民的身份还包括演员、监制和顾问。

过去几年，他开始进行电影系列课程“夏季电影风”的组织与教学，每届都会针对电影行业的七个门类，邀请相应领域的导师进行现场教学与讨论。

8 月 25 - 27 日（周五至周日），北京电影学院教授张献民老师将把已经举办了 5 届的夏季电影风电影课程带到单向空间·杭州乐堤港店。

它是课堂的延伸，也是映后交流的延伸，同时起着简约版的行业概况介绍、产业粗略窗口、现场交流平台的作用。它是短节目时代的超级浓缩课堂、是超长版的创作者交流、也是集体访谈。

多样、简约、激励、不夸张、无直播。

——张献民

夏季电影风第六季，都知道风往哪个方向吹。

夏季电影风

——张献民讲电影

导师

时 间

地 点

单向空间·杭州乐堤港店 3F 文艺现场

主办方

单向空间

感官诗界

票价

单日票 389 元

三日通票 889 元

*如需私享课程或者一对一指导需求

文/张献民

我曾经有一些有意思的老师。例如 Frantic 的摄影师，不会讲课，他自己发现讲什么都要归结到超短焦，我们作为学生提问景深问题，他也只说距离人物 40-50 公分时、哈里森·福特那样的演员的手臂动作能不能被完美地拍到。拍《西西里人》的美术师讲与小工语言不通，工作都靠动手演示、现场拿树枝或石块在地上画给他们看。阿兰·雷乃《情节剧》等片的剪辑师讲每场戏的最后一个镜头如何对剪辑者的心情做出“背叛”。

实践类的教育，基于听讲者也有部分实践，就是至少拍过微电影／短片。这是个“先有鸡还是先有蛋”的两难处境：没学过拍片怎么拍片？没拍过片就没法学拍片。跟着老师、能做下笔记就不错了，说明听懂了要点、甚至把老师讲的不同方面能够串联起来。

㊟夏季电影风现场听众

电影类的教育，一直与技术进步、政策环境等，有强烈互动。但它仍需要非常广泛的文本工作、人文学习。有两个通俗的年龄分野：动手制作者， 35 岁是技术和设备的临界点，之前接触到的都是人性的、乐观的科技，之后再被发明或发现的，都是暗黑的、后人类的；影迷们 26 岁基本形成电影观，就是建立个人的一套电影史，之后的判断会一直以这套个人心目中的电影史为标杆。这是我们每个人的局限性，我们的主观，但也是我们没有被同化、还不是 AI 的标记。

我的影片分析，零散来自北电前辈的耳提面命，如周传基、倪震、孔都、谢飞等。较完整地来自让·杜歇。通俗层面他解释了非人类的形象如何从中欧和东欧的废弃城堡中走到电影银幕上的演变过程、超级英雄与 1900-1920 年的纽约和芝加哥建筑的关系等。他讲弗里茨·朗格讲的是现代媒体对人的破坏，讲成濑巳喜男讲的是人如何接受自己的不完整性，用尼古拉·雷讲人的法律之外的生活、以及母性，从他的角度，约翰·卡萨维茨与尼古拉·雷一样。最后这个例子，就也是他如何构建了自己的电影史，他是在法国电影资料馆看了三千部影片才开始写影评的旧时代人物，在他看来晚于 1960 年崛起的电影人都是后起之秀。简中应该这两年刚有了他的第一本影评集，我还没有读到过。

㊟夏季电影风导演课大合影

㊟制片课现场

这并非一套沉重的内容。长而重的教育，应该去院校。但它也还是物理性质的、不是虚拟的，需要走出家门，在特定的时段来到特定地点，所以并不轻松。好似吹海风必须走到海边。它是集体活动。它轻，就是暑假的几天；它重，是线下实体方式。它轻重结合，宅人能暂时脱离宅而在人群中享受孤独，狂欢者可以找到头脑风暴甚至一二知己。

对于还没有从高考的伤害中恢复过来的人，这显然不合适；这也不是一个理财项目，没有一键发送的绝招；它不是脱口秀，或者不提供大众娱乐的机遇；它甚至不太社交媒体，在现场得到的感悟，基本只属于个人，转到社交媒体去会让友邻们觉得莫名其妙吧。

理想的“夏季电影风”应该分专业、门类，请不同的顶级专家来讲授。至今只在北京实现过，在其它城市，未来仍可期许。我也幻想过在中国的不同大城市举办一系列顶级专业艺术讲座，既是普及，也是专业进阶，把七门艺术轮一遍。理想中，夏季电影风也可以向单门类的专业工作坊过渡，如影视作曲、剪辑、写作等，每年办一个的话，就需要 5-7 年才轮一遍。相比授课的 3-5 天，工作坊的三个星期会非常漫长，但在一年当中，只是一段休假式的时间。

㊟剪辑课现场

今年的夏季电影风，我一个人在不同的城市进行授课，只是一个过渡，希望以后有上一段的更理想状态实现。

这套设计中，电影既是一个爱好或业余生活核心，也是一个专业。两边均点到，同时也融合在一起。

夏季电影风是敞开的呼吸，兼容台风和微风，有时风中还有一道闪电，巨响在脑中回荡，影像透过层层观看滤镜在眼前模糊为白噪音，再层层剥去还原为影像之前的文字。

2023 年七月

㊟夏季电影风课程安排

夏季电影风

——张献民讲电影

8 月 25日（周五）10:00 - 17:00

8 月 26日（周六）14:00 - 21:00

8 月 27日（周日）14:00 - 21:00

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