将自己谱成歌的“丧曲天后”，她的魅力无人能模仿

如果要在欧美演艺圈选出一位最接地气的女歌手，大概很多人心目中都会把一位给到打雷姐Lana Del Rey吧。前不久她便是又上了海外热搜，而原因居然是送外卖。

一位年入过亿的顶流女歌手送外卖，大概按照常规思维来看是任谁都想不到现实生活中真会出现这种情节吧。但当听到Lana Del Rey的名字之后，又突然觉得很合理了，毕竟她向来都是圈内独树一帜的存在。

就在前不久，其实她才被粉丝偶遇在华夫饼店中工作，穿着蓝色的制服，还带着印有自己名字的工牌。更有意思的是，后面她却因为抽电子烟而被解雇。

听上去十分drama的桥段，但放在她身上却似乎变得合理化且戏谑了起来。

前不久发布了新歌并且开始积极活跃于各大演出现场的她，近期更是贡献了不少的名场面，例如在英国的Glastonbury Festival当中，在舞台上再度赤脚上阵。

上个月底在美国Newport Folk Festival当中，表演完之后，更是以“被拖走”的方式退场。

无论在音乐风格还是个人行为作风方面，Lana Del Rey通常都不走寻常路，也让她本人收获了“丧曲天后”、“火葬场歌后”等绰号。与日进斗金、光鲜亮丽的明星歌手形象相差甚远，这位宝藏歌手实际上拥有着起起伏伏的多面人生。

被Taylor Swift、Troye Sivan等名人公开“表白”，出道至今已经斩获了6项格莱美奖、2项全英音乐奖、2项MTV欧洲音乐奖以及其他诸多知名奖项，并且数次被媒体评为“最伟大歌手”、“最有影响力的创作歌手”。

即便是你不了解Lana Del Rey本人，但你一定听过她的《Summer time Sadness》或是经典电影《了不起的盖茨比》中那首氤氲悠扬的《Young and Beautiful》。

说她是欧美音乐圈的顶流也是名副其实，同时还是其中最没偶像包袱的那位。而这其中“节俭”这一美好品质也尤为深入人心。

2019年在iPhone已经更新到了11的时候她用的还是四年前买的6s，即便是屏幕已经碎掉她还是没舍得换。今年年初她更新的ins自拍当中，她的手机更是已经破到内部主板都露出来了。

虽说年入上亿，但却对物质生活丝毫没有任何追求，和男朋友出游时坐的是经济舱，私底下着装也几乎都是平价装束。

日常造型也几乎都是白Tee牛仔裤这种简单造型，再搭配二手市场5美元淘到的太阳镜。

从出道初期便开始青睐的廉价塑料水晶鞋，也几乎承包了她大部分的出街造型。

即便是出席正式活动，有出镜需求的时候，她同样也都穿的很随意。之前就曾穿着一件售价仅18美元的绿色连衣裙去走红毯。

2020年的格莱美颁奖典礼现场，她穿的一条流苏裙也是自己在活动开始前在商场中临时购入的平价单品。

当然，节俭这一品质还被她贯彻到了自己的事业当中。例如观看量高达3亿的爆火单曲《Video Games》以及《Blue Jeans》的MV，都是她自己用手机拍摄剪辑完成的。

即便是成名后，她接下来的《Ultraviolence》、《Carmen》和《Summertime Sadness》等曲目也都是肉眼可见的低成本作品。自己的妹妹 Chuck Grant是一名摄影师，于是她的专辑封面几乎也都被妹妹承包。

她就是这么一个十分之“随意”的人，除了音乐创作本身，她几乎不会在其他方面耗费太多的精力，她的表演状态同样也体现了这一点，或席地而坐、或赤脚上阵。

虽说Lana Del Rey的节俭早已是出了名的，但其实她从小是生活在纽约曼哈顿的一个较为富裕的中产阶级家庭。

不过尽管家境殷实，但她从小便十分叛逆，与父母的关系不是很好，到了青春期与家中的矛盾似乎上升到了顶点，于是她开始酗酒，开始了“亢奋”般的青春期。

父母不得已也只能把当时年仅14岁的她送去管理严格的寄宿中学，但在这之后因为难以融入严苛的新环境，也导致她出现了交友障碍和社交恐惧，与此同时，孤单与疏离也逐渐成为了她性格的一部分。

在此后她的许多作品当中，也将这段苦痛的青春往事以及与原生家庭的关系写了进去。

从寄宿中学毕业后，她和叔叔阿姨一起在长岛生活了一年，在那期间，她的叔叔教会了她弹吉他，也正是这个时候她感受到了音乐的奇妙之处，甚至觉得自己可能可以用六个和弦写出一百万首歌曲，从此也正式开始尝试创作歌曲。

凭借音乐，她也吸引到了一群布鲁克林地下音乐圈的朋友，在18岁左右她也给自己取了Sparkle Jump Rope Queen、Lizzy Grant、May Jailer等奇奇怪怪的艺名，在城市各地的club表演。

她现在的艺名Lana Del Rey灵感则是源于四五十年代的美国女演员Lana Turner和八十年代福特公司在巴西推出的Ford Del Rey轿车，她认为这个名字是一个“可以塑造音乐”的名字，也总能让她想起自己之前在迈阿密海边的美好记忆。

此后更以Lana Del Rey这个名字发行了自己的首张专辑，但遗憾的是这张专辑推出之后并没有激起多少水花。

而她歌唱事业的转折点是出现在2011年，一首迷幻且慵懒的《Video Games》让她名声大噪，这首歌后来不仅获得了多个奖项的提名，在2019年Q Awards上被评为“十年最佳歌曲” ，还被Pitchfork选为2010年代100首最佳歌曲之一，排名第九位。

自那之后，Lana Del Rey这种复古且悠扬、阴郁又浪漫演唱风格成为了她个人极具标识度的独特风格，让人一听就会随着歌声陷入到她的情绪漩涡中。

2012年她的第二张录音室专辑《Born to Die》推出，同样也大获成功，不仅在美国Billboard 200专辑排行榜上首次排名第二，还在11个国家的排行榜上排名第一。

相对比当时一众主流歌手，她在其中似乎是一个“另类”的存在，她将自己的一切都谱成歌，用带有其独特灵魂香气的诗意文笔，向大家娓娓道来。

不过尽管当时的她已经成为了炙手可热的明星，但成长历程当中她一直也都伴随着巨大争议。爆红初期受邀在Saturday Night Live现场演唱新歌，演出经验不足的她出现了走调、节奏踩点不准等等各种演出事故。

此后的她除了唱功被质疑、外形被diss之外，还被女权卫士抨击为反女性主义者。

与那段经历了无数至暗时刻的青春期一样，她同样将自己彻底放进音乐中疗伤、治愈，而内心愈发强大的她，在非议面前也能够始终保持清醒、冷静，用作品回击。

但凡是对Lana Del Rey稍微有一些了解的大众，一定很容易就能察觉，从她的个人造型、歌曲灵感再到音乐视觉氛围都散发着浓浓的复古意味，她似乎始终怀念着上个世纪的一切。

“我没有出生在五十年代，但我觉得自己就在那里。”她本人也不止一次向大家表示，她觉得自己的内在就是一个来自上个世纪的女性。

在《National Anthem》当中，她先是重现了梦露演唱的经典曲目《Happy Birthday Mr. President》现场，随后又演绎了肯尼迪夫人当年的经典形象。

在《Young and Beautiful》MV中，Lana Del Rey以异域风情的黑色卷发惊艳亮相，搭配魅惑的泪痣妆容，造型灵感则是来自于一位复古名伶Dita Von Teese在Jean Paul Gaultier秀场的造型。

Dita Von Teese在Jean Paul Gaultier 2007春夏高级定制秀

而她日常的出镜妆容当中，一个重要特色则是夸张浓密的睫毛，而这种眼妆特色则似乎是借鉴了60年代时尚现象级模特Twiggy。

其第五张专辑主打歌曲《Love》中，她又以寓意生命之花盛开的菊花造型亮相，灵感似乎则是来自法国六十年代性感女神Brigitte Bardot。

Lana Del Rey

Brigitte Bardot

或许也正是因为她对于复古美学的热爱，让她与同样沉迷于此的Alessandro Michele志趣相投，不仅成为了Gucci代言人，更是数次身着品牌定制服装亮相正式活动。

Lana Del Rey音乐另一特点是她对于旧时文学、音乐、电影的热爱，旧时代好莱坞纸醉金迷的浮华、六七十年代嬉皮士文化的盛行，都通过她独特的唱腔展现给大众。

她的第六张专辑《Norman Fucking Rockwell》，更是直白地将上个世纪美国艺术家Norman Rockwell作为创作灵感。

《Norman Fucking Rockwell》专辑封面

《Norman Fucking Rockwell》歌曲MV

Norman Rockwell作品

这张专辑中翻唱自美国乐队Sublime的那首《Doin' Time》，MV拍摄则参考了1958年美国独立科幻电影《女巨人复仇记》（Attack of the 50 Foot Woman）。

《Doin' Time》MV

电影《女巨人复仇记》

或许有人会认为，她是在以一种另辟蹊径的方式在音乐圈当中为自己开辟了一条新的道路，但其实自始至终她所做的，也就只是把自己的一切借助音乐这一媒介传达给大众而已。

曾经支离破碎的青春期，成长过程中的或苦或甜的爱情，与家人重归于好的历程，渴望呼吁世界和平的心愿......她在每一个作品中为大家叙写的故事，都是如此动人。这样真诚而有才华的打雷姐，谁能不爱呢？