年代剧如何注入新活力？

来源｜CMNC-传媒内参

作者｜朝明 （转载须注明出处)

今年以来，《梦中的那片海》《情满九道弯》《我们的日子》《铁马豪情的日子》《父亲的草原母亲的河》《熟年》《南洋女儿情》《人生之路》《欢颜》等一批年代剧持续霸屏，以时代风云际会下人物命运悲欢离合吸引着观众。

日前，央一热播的《父辈的荣耀》通过写实的笔触讲述了二十年来不同时期的林业人追求理想、实现林业生态文明传承的故事，为观众徐徐展开一幅兼具厚度和温度的三道沟林场生活图鉴。

8月29日开播的年代传奇剧《前夜》以新中国成立前三个重要历史前夜为背景，讲述了林昔、苏楠等不同身份的热血青年，秉承以身报国的理想信念投身革命征程的故事。

接下来，剧集市场多部年代剧待播，重点剧集包括《艰难的制造》《大江大河3》《南来北往》《郁郁葱葱》《繁花》等作品。

可以说，作为剧集市场的“稳健品”之一，当下的年代剧无论是数量还是质量都有明显提高，并在创作上产生了新变化，比如故事时间线进一步延长、题材范围也进一步扩张、更注重对人物、家庭、社会关系的深层次描写等。年代剧，只有以真实的年代质感、跌宕起伏的情节推进、大起大落的人物命运、“家国同构”的叙事逻辑，才能满足观众的怀旧情绪，唤起观众对历史、民族和国家的共情感。

年代感不是简单的“人工做旧”

年代剧有别于主旋律影视剧和历史正剧的严肃，年代剧既有引人共鸣的家国情怀，也有博人眼球的传奇色彩，凭借多元化的类型题材，占据一定市场空间。

通俗来讲，年代剧的吸引力在彰显岁月变迁的同时也带给观众直击心底的力量。当作品扎堆出现，相似背景下的相似人物较多，同质化问题仍旧存在，能否从不同角度讲述好故事，还要打个问号。

首先，从故事讲述来说，众多打着“年代”幌子的作品出现在剧集市场上，打出偶像牌、青春牌，混淆时代、模糊不清的讲述不但损害着观众对此类剧集的好感也侵蚀着行业发展的正向风气。

需要注意的是，并不是故事发生在特定的时期就叫年代剧，真正的年代剧应在借鉴中国传统文艺叙事精华的基础之上描摹世态刻画人性，从而使背景的时代感和人物的传奇性与戏剧性相交织。

比如暑期档播出的年代民族剧《父亲的草原母亲的河》以莫家兄妹的人生经历与性格成长为主线，铺展出一幅时代进程中民族文化交相辉映、深度融合的图景，充满了时代的质感与悠扬的诗意，草原的质朴包容与人性的纯良向善统一在知识青年“扎根草原，建设边疆”的青春誓言中。

其次，服化道的制作也要在前期筹备中进行大量的案头工作，不仅要符合时代特征还要展现环境变化与人物特性，同时也是能否让观众在开篇入戏的先决要素。

再比如暑期档播出的另一部年代大剧《铁马豪情的日子》 以北京西南的千年古镇长辛店为舞台，深入挖掘了长辛店作为中国制造业发展重镇和革命历史重要阵地的历史价值。该剧将京剧、评弹融入剧集中，以声代形，在剧集中萦绕的老北京之声拉近了观众与剧中人物的距离，带领观众真真切切地走入那个年代的老北京。

此外，年代题材作品在深入时代环境、还原岁月变化的同时，不停留在表面或照本宣科，在选材、切入点等方面进行深度挖掘，讲述既有识别度也有时代价值、现实意义的故事。

小人物折射大时代的“以小见大”创作手法成为近期年代作品的主要思路。那么只有“立住”人物才能贴切的展现波澜壮阔的民族命运与时代变迁。《铁马豪情的日子》通过“小人物”康本善、王冉秋的穿针引线，勾勒出生旦净末丑的众生相，以大时代里小人物的点滴，为观众展现出一条大工匠的成长之路。

虽然同一时代下，影响着同一批人物，但在人物群像描绘之下，不能被题材和背景所束缚，套路化的“高大全”同样没有吸引力。时代齿轮扭转之下的人物命运变化以及情感变化是与观众建立现实链接的关键点，凭借真挚情感立住的人物才能让观众真正感动，也真正相信那群人、那些事所留下的痕迹。

总的来说，年代剧不是简单人工做旧，而是能让我们看到在那段历史中人性的试炼与蜕变，真正做到时代照映人物，人物推动时代，而不是纯粹迎合和消费。从而让观众感受到创作者对时代、对历史的尊重以及被故事中无法言说的历史所打动。

大格局与小切口的“家国同构”

每年的剧集市场都会涌现出一批年代剧。比如曾经的《大宅门》《乔家大院》《闯关东》《走西口》《人间正道是沧桑》等作品成为观众熟悉的经典。近年来，涌现出《人世间》《大江大河》《漫长的季节》等爆款作品，引发行业对年代剧的创作热潮。

如何在守住年代剧特色的基础上，为年代剧注入新的活力和元素，是摆在创作者面前最迫切的问题。在笔者看来，作为一种类型剧，年代剧最核心的关键词是：时代、家庭、个人。

首先是真实的时代质感。年代剧普遍以历史的演变发展为时间轴，使作品的主要内容与史实的基本轨迹大体保持一致。比如为了一展原始生态之美，《父辈的荣耀》主创深入东北林场进行实景拍摄，并尽可能还原林场的真实全貌。而《父辈的荣耀》剧中极具东北色彩的土房热炕、灶台白烟，还有东北方言、家常土菜等，从衣食住行细致涵盖地域元素，力求还原年代质感，触发观众的时代记忆。

其次是浓厚的家国情怀。“家国同构”是年代剧常见的叙事逻辑，将个体的、家族的命运与整个民族的命运交织在一起，反映的是一种朴素的民族情怀与爱国情怀。

比如《父亲的草原母亲的河》导演康洪雷表示，这部剧是围绕中华命运共同体和民族文化的融合来进行的。知青和牧民血脉相连，而文艺是民族之间共通的语言。莫家的孩子以及广大的知青带着他们的才华与信仰融入乌兰牧骑、融入草原的生活，游牧文化也将以自己的特色参与到中华命运共同体的构建中。

第三是写实的传奇人物塑造。年代剧，更多聚焦的是平凡人物的传奇人生。纵观年代剧的发展历程，在主题表现上热切关注社会生活中的热点问题，积极反映人们的心理嬗变和情感波澜成为其艺术特点。

而年代剧，只有以鲜明的时代质感、跌宕起伏的情节推进、大起大落的人物命运、“家国同构”的叙事逻辑，才能满足观众的怀旧情绪，唤起观众对历史、民族和国家的共情感。