让余华赞不绝口的他，又多了一部代表作

2023-10-13 14:10

10月11日晚，第七届平遥国际电影展开幕片《河边的错误》为影展拉开帷幕。导演魏书钧、主演朱一龙和原著作者余华亮相，与观众深度交流。

首映场映后，余华老师肯定了这部新作在表演和改编上的呈现。表演上，他认为“朱一龙的表演无懈可击，朱一龙是一位非常好的艺术家”，还戏称“这部电影’含龙量’98%”。的确，《河边的错误》中，朱一龙作为绝对的核心角色，扛起了全片的起承转合与导演和原著的作者表达。

从文字走到现实，朱一龙饰演的马哲，从余华的文字间获得灵魂，在魏书钧的镜头下丰满了血肉。

在余华的原著中，《河边的错误》是一个高度凝练的具有寓言性的故事，在改编电影的过程中，让人物真实可信，对于演员和导演都有着不小的难度，20多年来，这个故事曾让多位名导折戟，而从平遥小城之春厅首映过后的现场掌声来看，朱一龙和魏书钧的组合无疑完成了这个高难度的挑战。

自本片在戛纳电影节入围前发布的剧照和预告中，观众们便可以窥见，朱一龙饰演的马哲是一个非常典型的90年代刑警形象：经典夹克装束、腋下夹包、烟不离手、因长期熬夜等生活不规律出现浮肿、沧桑。

朱一龙表示，《河边的错误》前期准备工作需要投入大量的精力，在保有90年代城市风貌的拍摄地南丰，剧组提前一个半月就开始寻找影片背景的氛围，他在片中所有皮夹克、衣服、毛衣，身上的造型全部都是当年的东西，不是去做旧或者改良设计的，朱一龙认为所有这些给他的表演增加了很多信念感。

魏书钧导演也认为朱一龙让角色成功回到了90年代：“道具也好，服装也好，最重要是要和马哲的人物和这个时代的气氛，时代的影子形成看不到的东西。”

对于电影的改编，余华指出，“魏书钧准确地把握了那个时代的生活质感，准确地呈现了人的精神状态。”

在余华的原著中，马哲这一人物的内核，指向了他由沉稳果敢到深陷案情后的分裂与敏感，影片中的马哲，也有着刑警的精明干练，追求正义和真相时显露出不可妥协，甚至到偏执的一面。

观众随影片前三分之二的剧情推演，逐步深入了解案件的诸多细节，再到影片最后三分之一，魏书钧带领观众直面马哲从内心到表皮的撕裂与失控，他的逻辑和直觉之间出现了让其抓狂的偏差，朱一龙的表演，也在这种前后反差的对比下，成功呈现出这个孤独警员面对现实的无力和精神世界的惶恐和塌陷。

在谈到朱一龙对马哲这一角色的刻画时，导演魏书钧给予朱一龙丰富角色内在层次以赞誉：“起初我希望马哲的性格更外放一些，但横纵比较之后发现这样的特质不免有点儿对警探形象的刻板印象。朱一龙的加入，让马哲的气质多了几分内在的能量，这种能量，仿佛更能吸引我们穿透这张英俊的脸，抵达他的心里——角色更为复杂幽暗的内心世界。”

作为牵引全片人物和故事发展的绝对核心角色，朱一龙饰演的马哲随着影片的推进，显露出从自信、迫切、焦灼、无力、挣扎、崩溃等多重内化表达。朱一龙深入揣摩角色的心理变化：“马哲逐渐走入到了一个他不知道是现实还是自己想象的境地，我表演时也在思考这种变化，希望观众随着电影一块去感受角色在很多瞬间发生的变化。”

魏书钧导演也和朱一龙在表演方式上形成了良好的探讨：“他是一位非常优秀且敬业的演员。我们经常在现场讨论不同表现方式的表演，一遍一遍地看回放和演练，以达到一种既写实又足够有说服力的表演。”

‍片中自现实到梦境，在不同情境中的表演，所有角色都围绕着马哲的人物命运形成了复杂的变幻，但本片全员演技在线，朱一龙与其他演员间的牵引，让这种复杂中达到了合理的表达。

《河边的错误》的拍摄顺序是顺拍，朱一龙认为“这是必要的”，由于本片使用16mm胶片拍摄，顺拍过程中不能出现太多反反复复，在达成对角色的共同理解后，朱一龙和魏书钧都希望这部电影和英文片名一样，像大河一样在流淌，让每场戏合理地成长起来。

为了让角色能够镇得住场子，先增重30斤，又随着顺拍的节奏，凸显马哲的变化，减重20斤。余华也在看过影片后表示惊叹，向观众们问到，你们第一眼能看出是朱一龙吗？

在片中饰演疯子，同时也是本片编剧的康春雷对朱一龙的演绎也表达了赞叹：“拍摄第一天，我就确认他非常符合我想象的马哲。他的戏很好，工作状态也非常投入。我之前见到他没上妆的样子，那种他在平时生活状态里的样子，和他上了妆到了剧组进入人物状态的样子是非常不一样的。我认为他的人物塑造能力非常强。”

朱一龙饰演的马哲，在审问不同犯罪嫌疑人时的面部表情处理也有着差异化的诠释，而随着剧情的发展，马哲的眼神从压制、犀利到崩溃，也呈现出丰富的变化。而从探案工作到家庭的繁琐牵扯中，马哲也逐渐在压力和困境中迷失。

‍影片末段，马哲接近心理崩溃，在疯子如梦魇般的纠缠和扰乱下，越发显得暴戾和狂躁，如侦查时踹门动作，朱一龙的猛烈发力，人物半只腿深陷在门内，再忍痛缓缓拔出；在枪击疯子的壁画前，马哲这个角色也迎来了某种彻底释放。

《河边的错误》平遥首映映后原定只有30分钟，余华在和观众们一同看完全片后，建议组委会将映后时间增加了整整一小时，在90分钟的映后交流中，也是屡次给予本片的表演和美学风格以肯定。

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余华提到，《河边的错误》已经有四次改编电影版失败的经历，其中“第二个掉进改编陷阱”的还是名导张艺谋，“跟张艺谋两个人讨论了四五天都讨论不出一点头绪来，所以后来转到《活着》去了，后来又有两个，”而如今，魏书钧和朱一龙他们是第五个掉进陷阱的，没想到他们爬出来了，必须感谢朱一龙，朱一龙的表演是“无懈可击”。有趣的是，朱一龙这次在马哲的角色参考上，有很多细节是来自于余华本人。

此外，余华也紧跟网络热点，幽默地表示：“我觉得朱一龙也是又I又E，我说是他进入角色的时候，你想要什么他都能给你，他是这样的一个艺术家，他真的是很厉害。”

影片收尾段落，饰演妻子的曾美慧孜让朱一龙为自己唱歌，之后两人起身在一起舞蹈，两人的表演流露出非常自然的状态，也恰如本片所呈现的叙事魅力，在井然有序的合理性当中，追求那些不可预知的发散性与宿命感。

朱一龙在平遥映后表现出谦逊的姿态：“我觉得一个男演员，作为一个演员能演余华老师的作品首先是一件非常容幸的事情，这一次又跟书钧导演，有一点理想主义，把这部作品拍给大家看，不像大海里面惊涛骇浪，确实像河边的溪流一样不断的流淌，中间很多波纹会给大家展现那一点点不同的地方。”

朱一龙与平遥国际电影展颇有渊源，他的电影代表作《人生大事》曾经为第三届平遥国际电影展“平遥创投”入围剧本项目，朱一龙也凭借该片获得第35届中国电影金鸡奖最佳男主角奖，《人生大事》也是平遥国际电影展历年创投作品中成片票房最高的一部。

从电视剧到电影领域，从主流商业制作到节展艺术片佳作，朱一龙不断挑战新的领域和角色，从《人生大事》中痞气外露但内心善良的莫三妹到《消失的她》中诡辩莫测的何非，再到《河边的错误》中稳重果敢而又敏感细腻的马哲，朱一龙在每个角色中力求创新和突破，其中展现出的日益精准的演技，也让人更加期待他充满无限可能的未来。