每个东北人对于东北的感情都有点复杂，一方面，都有点“我们大东北”的身份认同，另一方面，又共享着“往日共和国长子，如今却被认为只擅长直播和烤串”的心有戚戚，这两种心理相辅相成，让这种地域身份变得更加倔强与敏感。但说到底，又不得不承认，东北出镜率最高的地方，还是在“振兴老工业基地”的口号，和怀念往日余晖的东北文艺复兴题材里。我的老家长春，即便是吉林省会，存在感也并不高。它是北方没落城市的代表，可圈可点的地方除了伪满帝国的首都历史，就是建国后“一汽”的汽车产业。因为共和国历史底子的因素，即使放眼全国，长春的院校的数量与质量很高，围绕大学区域的形成了年轻消费力。也就是，在大学阶段，长春的青年人口是净流入的，但在就业阶段，长春青年人口是净流出的。长春有一条年轻人聚集的桂林路，因为毗邻吉林大学和东北师范大学，一直是东北夜生活的风向标，但遍布街头的，全是常规啤酒吧和烤串店。即便是出于东北人地主之谊的心态，我也多么希望能有一家电子乐club来承载满大街躁动的青春，毕竟连作为东北人的我，也从未体验过老家的夜生活。但这次回家，我第一次体验到了当地的techno电子音乐派对。
这场派对主题叫“长春电子复兴”，我一下就被这个名字击中了。techno起源于美国底特律，在60年代的反文化运动中发展起来，与黑人音乐文化以及工人抗议活动有深脉络。都是工业城市，底特律与长春有太多文化基因与历史背景的相似性。东北的夜生活节奏普遍比较早，按照秋季的时令往往7点左右天黑，东北酒吧就开始上人喝酒了。于是早早根据导航来到了一家花店，恰好就在地铁口公厕的隔壁，酒吧在花店的内部。门面是精心布置的玻璃橱柜，通过贴满照片的走廊，推开一道厚门，进入幽暗的内厅。一进内厅，红色的氛围灯以及音乐节奏瞬间洗去我在夜间跋涉后身上的寒气。身为东北故乡的异乡人，有种瞬间回家的感觉。舞池不大，放下背包外套，看到右手边有买酒水的地方，一杯龙舌兰或一瓶朝日都是13元，又开始感恩东北物价。作为新人，一开始有些生疏，跟身边的人攀谈起来，原来他们也是第一次来这边、第一次体验东北的俱乐部文化。第二天，我联系了派对策划人邢龙，他身着卫衣、运动裤，很平静，手里拿了一大桶乌龙茶，看起来并不像一位“亚产业从业者”，更像是一位刚下班的程序员。Q：怎么开始在东北办派对的？
邢龙：我最开始是玩Bbox，Bbox里面电子乐占了很大比重，然后我就把所有的电子乐类型都了解了一遍，也了解到了嘻哈文化。21年疫情的时候，我回到长春老家生活。在长春办派对，最开始的需求很朴素，我想找到一个这样的场景能让我去玩，因为实在没有，我只好去自己攒一个局。我从一开始，就没有想做一个盈利的生意。我是对生命的理解，最重要的是熵增。生活中如果熵值过低的话，就是在消耗我的生命。我30年过的每天都一样的话，是很痛苦的，在东北感觉太循规蹈矩了。Q：你为了熵增离开了东北去南方，现在又回到东北不就是熵减了吗？
你不觉得假如所有年轻人都离开东北，对东北来说也是一种熵减么？
Q：东北电子音乐派对的行情和群众基础如何？
我们第一次正式活动，是在一个废弃仓库里，喊了些朋友玩。算上场地物料，一共花了2000元。朋友拉来的朋友，加上在社交媒体上被预告吸引的人，也达到了成本与门票持平。
第二场活动租了一个更大的场地，邀请了在外地的三位长春dj，算上报销他们机票的钱，门票收入也是刚刚好覆盖成本。那晚派对来了200多人，很热闹，氛围很好，我在舞池里看到那么多人，真的有种长春电子复兴的感觉。其实办的头几场活动，我身边的朋友都很惊讶，怎么会来这么多人，我也真的没想到长春的电子乐爱好者这么多。
我在豆瓣和小红书发过帖子，打一些长春、电子乐的tag，分享一些活动照片，有人加我微信，我就拉进来长春电子乐社群。这个群最开始就10个人，然后发展到400多人。后面有场地以及各种资源来找到我，还认识到长春一些本地DJ。有一位老哥就是做建筑的，电子乐纯粹是爱好，长春十多年前有家CLUB后来黄了，他那时候就在那里放过歌，算是电子老炮，长春地下电音顶梁柱了。最时候我对长春的有电子乐DJ这事不太相信，一直到我接触到这个人，才发现长春这座城市有点藏龙卧虎。长春能有这样的的人就是希望，有这些老一辈DJ，还有我们平时在一起玩的大学生DJ，有这样一波一波的人，就能坚持下去，要扎根要生长。一个城市包容一项文化这个东西需要时间。“长春电子复兴”办了三场了，这种复兴是超过预期的，以后希望有个常规演出场能规律性的举办活动，成为一个据点。
Q：听说你们厂牌的名字来源于你在长春郊区的老家？
我们的厂牌名叫西普世界，这个名称来源于我的老家，长春西郊的一个小镇。这种地名后缀有个堡字的，一般是历史曾经有驻兵的地方。很早的时候我们的工作室就在这样的一个小村庄里面，在东北一排平房中，有个包豪斯风格的建筑耸立在里面。我们团队一起在那里生活了很久，那个地方有我很多回忆。工作室周围有着大片玉米（苞米）地，长春老机场也在那边，日落的时候金黄的苞米地绵延无边，特别美，我特别想有朝一日能在松嫩平原的苞米地办一场户外音乐节，就像星际穿越里面那样。桂林路是小区楼附近的街道，旁边的楼大概6层，下面一排沿街的是店铺，这个街道的宽度，从空间设计的角度来讲特别好。它的尺度处在一个不疏远又不拥挤的状态，适合街头社区文化生长。
我们现在这家鸡尾酒吧，是我朋友开的老店了。隔壁店的8毛撸，我们经常去吃宵夜，相当于我们的食堂。有次我们在吃串的时候，身后有桌年轻人在闲聊，一会吃完饭干啥去啊？蹦迪去啊？不去夜店的歌太土了。这让我非常惊讶。因为我觉得，可能是长春业态强制着消费者去吃屎，现在年轻人消费者没有选择，但他们对于好的音乐也是有诉求的。天暖和一点的时候，我们几个朋友会在院里架一个小音箱，自己放歌玩，这是一个很日常的场景。那个串店老板在隔壁路过，就说诶你这东西挺好啊挺有意思啊。它的串店在十字路口搭个棚子，也会有那种驻场歌手，老板说我们放的电子乐挺有感觉，想让我们也去他们棚子里面放。这就是一种街头社区的外溢，这条街也有纹身店各种酒吧，我们也会相互串门。电子乐从这个院子直接移到了隔壁的院，可以是烤串店，可以是奶茶店，就形成连锁反应，这个基础是我们是一种共同生活的邻里关系，再加上东北人比较社牛哈哈哈。大家都因为开始接触这个东西了，然后电子音乐从最开始没有人去讨论，对它的刻板印象就是那种夜店放的歌。现在电子乐变成街头的一个话题，长春一些古着店，纹身店的朋友，也会来派对玩，开始逐渐把长春的亚文化圈子互相交叉起来了。如果看待一些东北亚文化的破圈？比如前阵子长春首个二次元东北地下偶像女团Blossom，因为粉丝东北特色的打call视频在b站爆火？ 图片来源：up主@Rinana家的ghost
我不会为了破圈而去做什么，在短时间内流量暴涨的东西没有意义，大家看个热闹就走了。我可能今天就一两个人，或者说我这一个月可能来几个人，但是这些人一旦来了，就能被留住，这才是生长的社区。Q：你觉得东北的亚文化在亚文化里面处于一个什么样的位置？现在的感觉是一定要贴上东北地域特色的才会成为一个话题，东北一定要在主流城市文化的凝视中才能显影？
关于亚文化这点，我有次跟朋友讨论，讨论了很久。最后觉得，现在的主流文化都是曾经的亚文化，现在亚文化可能成为未来的主流文化。目前我就希望有一个常规的空间，可以让东北亚文化有个落脚点。别 的 运 动 俱 乐 部 T 恤 现 已 发 售
