TVB最佳女配高海宁：最有“生命力”的港女，终于火了

《新闻女王》刚播出的时候，头几集讨论度就很高，我还有点懵。当时我在马来西亚宣传电影《锁战》，每天都有工作，飞来飞去，我就把剧下载下来，先在飞机上面追，回到家继续看。有一次，我一口气看到凌晨三四点，才把它追平了。

我们拍的时候，没有很多时间看回放，剪辑后的版本也没看过，所以我看的时候和观众一样。

我当时就怕采访回答不了记者的问题，毕竟记者都是做了很多功课的。另外，我也想看看自己到底演成什么样子，哪里可以改进。

许诗晴这个角色，设定是整个公司最漂亮、身材最好的主播，拍的时候，我还蛮没有自信的。结果看的时候，连自己都被惊喜到。

《新闻女王》剧照

我之前没有接触过新闻报道，一接到剧本，就每天看新闻，学习他们的语气。公司安排了一些专业的新闻报道员来指导，但演的时候，事先还是要做很多练习。新闻报道员日常说话跟我们语气一样，但一坐上主播台，就咬字清晰、语速平均，语调也比平时沉稳很多。新闻报道的遣词造句，跟我们平时讲话是不一样的，你要自己用脚去踩字幕机，调节速度，与此同时，眼睛还不能左右看，这个过程很挑战。但你还不能只顾着报道新闻，你还要演戏，要把人物细节做好。

我给 Cathy 定了一个基调，就是她播新闻，会给观众一种快乐的感觉，像她的衣服一样，很 Colorful。但你又不能笑着报道，只能调整语速和语调，尽可能轻松一点。另外，最难的是拍摄记者报道的外景，因为有很多突发事件。我们有一个编剧，专门现场修改新闻稿子。

拍“思觉大叔”那一场戏，我要坐在新款车里面去追聂思思，转身面向镜头报道。这个镜头需要带到前面的法拉利，要求我不能出错，一出错，就要回到原点再来一次。结果那个情景里，我的脑袋完全一片空白，最后至少拍了四、五条。拍完这部戏，我发现做记者真的很不容易，也慢慢发现这个行业的神圣性，拍摄期间，我也越来越爱许诗晴这个角色。

《新闻女王》剧照

许诗晴的争议性还蛮强的，包括整部剧都没有一个100%好的人。拍摄期间，我一直在想，这个角色能让大家感受到什么底层的东西，我希望观众看到她可爱的一面。演她跟晓薇斗嘴，我并不是纯攻击性的语气，而是有点阴阳怪气，比如诗晴说小薇：“你一直做Man姐的小妹，但是我告诉你，下一个升的一定是家妍，一定不会轮到你的。哎呦，好可怜啊你。”是在点醒晓微。

一开始拍摄的时候，我会去想这个女生的语气、眼神、走路是怎样的，会去做设计。进组一周后，有一些动作和对白就自然流露出来。譬如有人问我， Cathy拿着红酒转圈圈，那个场面是你自己设计的吗？我不会用设计去形容，因为进入角色状态后，我看到这一场戏，脑海里自然而然就产生了情景和画面。

她就是在我面前转个圈，然后笑一笑，说，我进去喽，意思是我做到了，有一点小傲娇，有一点得意洋洋。Cathy走路永远是扭下去的，但我不是故意扭的，我一穿上那套衣服，走起路来，就是那个样子。我真的感受到了许诗晴，不用再想要怎么演了。

我后来在庆功会上见到编剧，是个很安静的男生，想象不到他是怎么写出 Cathy 这么张扬性格的女生。我感谢他把这个人物描写得透彻饱满，他反而感谢我，“谢谢你的演绎让这个角色很受欢迎”。他说开始写这个角色的时候，很怕我挨骂，因为Cathy的确做了很多很破格的事情。

其实我觉得人性不可能只有善没有恶，那个恶不一定是杀人放火，而是每个人都会有的人性自私的一面。Cathy开始的时候比较不顾别人的感受，但是经历过父亲的变故，目睹晓薇妹妹去世，她也开始慢慢改变，懂得顾全大局。

许诗晴是剧里最清醒、最懂得为自己打算的人，从头到尾都非常忠于自己，所以当她走到绝路时懂得转弯，跳到政府去工作。她知道自己就可以满足自己的野心，不需要一个很厉害的可以管她的伴侣，她需要安全感，所以选择了王伟做伴侣，她的人物性格是非常饱满的。

《新闻女王》剧照

我从小到大对自己要求都蛮高的，读书的时候成绩挺好，在学校里也有很多职位，一直都蛮受老师、同学喜欢。参加了港姐之后入行，突然一下，全都变了。因为身材受到很多关注，这原本是一件好事，但同时，我也承受了更多的压力和非议。

有一段时间，我想不通别人为什么这样看我？为什么这样说我？我都不是这样的人。那段时间，我试过看医生，后来去健身房运动，碰到一群大概五、六十岁的阿姨，被认出来了，我特别不想承认。可以想象，我当时有多不喜欢自己。

结果那群阿姨告诉我：“娱乐新闻写的东西，我们也是看看就算了，哪有那么多人放在心上，你不用太介意。”我开始常常跟她们聊天，也慢慢找回了自信。后来很多年，我都不去看娱乐新闻了，也懂得了我不可能讨好每一个人，能做的就是做好自己。

《新闻女王》剧照

那时候演了很多性感符号一样的角色，我只能用心去拍好，做到我需要承担的所谓“功能性”。在没有选择的时候，我只能选择做好自己，做到了，OK，那我就继续下一个。

演到第四年，《使徒行者》的监制文伟鸿跟我提起，看过一个综艺节目，我在节目上讲到自己的外婆时，眼里有泪光。他说：“我突然发现你是一个情感很丰富，也很有自己思想的女生，所以我要给你一个角色，让你去多表达一点真正的高海宁。”当时他正在筹备自己监制的第一部电视剧《法网狙击》，主演是杨怡和谢天华，他让我出演剧里律政司的实习生纪慕芝。我是从这套剧真正了解，什么是演戏，也是从这里开始真正爱上演戏的。

《法网追击》剧照

我没有念过演艺专业，不懂什么叫演戏，现场拍摄时间很紧张，也没有人教你。Jazz（文伟鸿）就把我当成一张白纸，慢慢告诉我不同戏的类型，不同的表演方式。细致到哪一场戏要用哪一种哭泣，讲这个对白的时候，眼睛不能眨。他还会跟我梳理角色的心路历程，分析角色内心状态，再告诉我，通过什么技巧才能把想要表达的状态演出来。

这套剧以后，我开始接很多正常的角色了。一个月之前，在“欢喜哥”许绍雄女儿的婚礼上，我又见到了Jazz，他过来跟我说：“这么多年，你成长了很多。”我说：“对，但是我成长的起点是在你那里，我很感谢你，当时那么有耐心地教我很多东西。”我觉得我很幸运，遇到了一些贵人，他们看得到高海宁真正的底色跟特质。

我们总形容TVB是少林寺，很多演员入行时是真的不会演戏，也没有机会系统地学习，只能在拍戏的过程中慢慢成长，积累经验。我入行的时候演哭戏，以为掉眼泪就是哭了，后来发现不是这样。拍《新闻女王》的时候，我看Man姐的哭戏，很多时候她还没掉眼泪，我已经跟着哭了。她告诉我，如果用心在哭，即便没有眼泪，只是鼻头一酸、眼睛一红，观众都能感受到。

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拍许诗晴给患阿尔兹海默症的爸爸喂粥，我就没有硬逼自己流泪，也没有调动什么痛苦的回忆来辅助自己感受悲伤情绪。看剧本的时候我已经哭过一次了，现场说那些对白，我的眼泪自然就来了，是真的哭出来。这样演哭戏，你会心痛，会难受。

拍那场戏已经是凌晨两点了，我还是去便利店买了一个冰淇淋给自己，跟自己说：“OK，你做得很好了，哭完喽，不哭喽。”我每次演完哭戏，都会去给自己买一个冰淇淋。

说起来，拍摄的时候，大家那种跟随 Man 姐的士气并不是演的，因为大家真的很爱她。《新闻女王》正式开拍之前，片场所有的新演员，她都会一一主动去认识，记住每个人的名字。我跟佘诗曼已经合作了三套剧，譬如说我拍哭戏，可能整场都要哭，有时候哭着哭着，情绪就没有那么饱满了，佘诗曼会很快发现，然后加一句即兴对白。我听到这句话，就会鼻头再一酸，然后再哭，这个就是佘诗曼会做的事情。

大家总说，我好爱好爱Man姐。所以我说，Cathy再受欢迎也比不上Man姐，并不是说配角出彩或主角谁更出彩，而是一个人的人格魅力，可以带给剧组强大的凝聚力，这是主角更加重要的意义。

《新闻女王》剧照

《新闻女王》开拍的时候，我刚结束了一个假期，身材比平时圆润一些，拍的时候压力很大。当时就边拍边减，拍摄中后期有瘦下来。播出以后，发现观众可以忽略掉我身材上的不完美，感受到Cathy的魅力，说明我把Cathy演活了，这我感觉超开心，超棒。

看到观众说我是阳光又健康的美，我也觉得很好，我很赞成反对身材焦虑。外貌上我有自己的短板，比如圆脸就不那么上镜，但我完全接受自己的外形，因为这是来自爸爸妈妈的基因。每个人的特点都不一样，不应该只有一种标准。

我看到网上说， TVB 的大女主们通常都是比较专业的形象，比如律师、警官等等，都是行业精英。可能这也形成了大家对香港女生的印象，以事业为重，很少恋爱脑。《新闻女王》里的女生角色，也是头脑清醒地追求事业，大家开玩笑，说港剧里的恋爱脑都是男生。

《新闻女王》剧照

的确，二十岁的时候，你会觉得爱情特别重要，失个恋，好像天都塌了。但现在，爱情只是生活的一部分，即便我失恋了，第二天还是需要认真工作，完成工作后我再回家哭好了。我爸妈没有催我结婚，甚至我妈总是说，要努力工作，要有自己的事业。她从小到大就灌输给我一个思想，无论是男生还是女生，都要有自己的事业和自己的价值，你才会生活得比较快乐。

在香港，没有太多年龄焦虑的问题，我们的女主角，很多都是三十或者四十多岁的。你看现在我们的女主角还是佘诗曼，接下来还有杨怡和胡杏儿，包括红姐（惠英红）和鲍姐（鲍起静），依然是电影里充满魅力的女主角。年龄的增长对演员来说不应该是限制，而是阅历的丰富。

轻松甜蜜的校园剧和偶像剧当然是让二十出头的年轻人去演，我到了三十几岁，对感情那么清醒，不可能再演那种傻傻甜甜的女生谈恋爱，演出来也没有信服力。但总会更成熟的戏让我去演，比如职业戏里的高管，二十几岁的人也演不了，气场这个东西是装不出来的，需要阅历去支撑。

对于TVB的演员来说，演什么样的角色，是没有什么选择的，你接到什么工作，就要想办法把她演好。演过的角色里，我很喜欢《七公主》里面的顾青桐，这个角色，所有特征都跟高海宁一点关系都没有。我一开始剪了比较短的女生头，拍了一天，我跟监制说：“不对，我觉得她应该是个男生头。”监制说：“其实我也觉得是个男生头，只不过我怕你接受不了。”第二天我就把头发剪得很短，大家觉得，感觉对了，我好像直接跳进了角色。青桐表面乐观爽朗、大大咧咧，内心却是破碎的，甚至私下里有点变态，是一个超有层次的角色，所以演的时候很爽很过瘾。

《七公主》剧照

还有《童时爱上你》里的雷紫彤，她30多岁撞到脑袋失忆，只有8岁的智商。演之前我觉得压力好大，很怕变成强行扮可爱，特意去找了一群8岁的小孩，观察他们的语气、动作和神态。然后我发现，我的身体里面是有“小朋友”存在的，我就把那一面放大了。那时候，我连戏外去片场，都是蹦蹦跳跳的，每次回到公司，我跟大家说早安，大家就说，哇，小太阳来了。

我喜欢比较有趣的角色，像《反黑路人甲》里的庄明丽是个女明星，女明星可以任性肆意、可以情绪不稳定，甚至可以是疯狂的。她没有给你设定一个界限，我就可以把很多东西放大来演。

人一辈子，从出生到离开，每一个阶段都有值得讲的故事，每一个年龄段的人都可以做主角，观众也需要更多不同种类的戏剧。《新闻女王》爆了以后，我觉得会有更多的人去开职场剧。这个风气要继续跑起来。

我情绪很敏感，共情能力非常强，这是优点也是缺点。我用了很多年去修炼，接受自己不可能讨好每一个人，学会屏蔽掉一些不好的东西，但我还是会保留对这个世界的好奇心。

有一年拍了三四套电视剧，有些甚至是两部同时开。那时候是配角，戏份不多，一直在不同的角色间跳来跳去，不能全身心进入一个角色。拍完之后就觉得完了，我好像没有感觉了。我在社交媒体上说，感觉自己的心麻木了，就是你感受不了伤心、难过或感动、开心、幸福。

那一刻，你就需要放假，把这颗心清理一下。我会选择去旅行，我喜欢深度旅行，不是去大城市逛景点吃美食，我会选一些比较小众的地方，睡到自然醒，可能找一个咖啡厅或者是街边的角落坐一下午，可能会看看看书，看看街上的行人，或者去逛跳蚤市场，感受当地文化。

2020年《三十而已》正在热播，我完成在内地的工作后，有半年的时间休息，我就跟着一个马来西亚的朋友背着包去了三亚。因为出生在南京，会说南京话，普通话也不错，我就给自己换了一个名字，说自己是南京人。

《三十而已》剧照

我住的地方有很多打工的人，我每天就和他们一起聊天，吃饭，学冲浪，还认识了一个在面包车里开店的老板娘，是从北京来的。她到了三亚，就想，我为什么要把自己逼成一个为了生存，一直拼命工作的人？她想要享受生活，就留在三亚定居。老板娘有个三、四岁的女儿，每天早上七点钟跟妈妈去冲浪，中午回到店里一起卖小汉堡，小店晚上会变成酒吧。

我还见过一个独身骑摩托全国旅行的女孩，到了三亚，她觉得很喜欢，就留了下来。还有一对情侣，男生开摩托车女生坐在旁边，他们带着帐篷，有钱时住酒店，没钱时就地扎营，在一个地方打工赚够了钱，就继续看世界。

我觉得，哇塞，原来人生有很多生存方式或生活方式，只是我生活在香港，我习惯了那个生活模式，没有想过其他选择。在那个旅程当中，我放下了，我知道我可以选择。

回到香港之后，我去做了很多之前没有做过的事，比如水上运动。演完《童时爱上你》之后我搬去南丫岛住了两周，每天跟当地原居民一起爬山，从这个弯爬到那个弯，早上起来和小朋友去踢足球，然后自己动手做T恤。

《童时爱上你》剧照

2020年的最后一天，我去跳了滑翔伞，之前拍旅游节目，到很高的地方我都会吓哭，跳滑翔伞也一样，跳出去那一刻，害怕得全身僵硬，但之后就很兴奋，落地之后发现，其实也没有那么可怕。我做到了，之后我不会再跟别人说我畏高，我不想用这两个字去束缚我自己。

看到有网友说我是“有生命力的美”，我很喜欢这个形容。生命力这个词太棒了，很多很好的形容词都包含在这三个字里面，里面包含的是色彩，是热忱，还有对生活的热爱。我喜欢安静的生活，但我又不能只停留在一个地方，因为我也很喜欢看新的事物。

我很喜欢到一个地方去感受当地很Local的文化，譬如我想要按节日去不同的地方玩。我想去西班牙参加番茄节，那天西班牙所有人都会拿番茄互相扔对方，你会会发现，自己掉在了一个番茄堆里。我还想要参加威尼斯的面具节，去看芬兰圣诞老人村，去体验在冰岛体验极昼和极夜……

我好想去看看，这个世界到底在发生些什么。希望忙完这一轮之后，我会有机会去做这些事情。还有滑雪，我还到现在还没有学会滑雪。

图@高海宁微博

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