B站9.8分纪录片寒假必刷，专门为孩子揭晓紫禁城里那些不为人知的“秘密”

文 | 米饭

少年商学院新媒体主编

本文转载自公众号“少年商学院”（ID：youthMBA）

2016年，一部《我在故宫修文物》的纪录片横空出世。之后，一部新的故宫题材纪录片再次进入我们的视野——

《我在故宫六百年》

珠玉在前，关于“故宫故事”，《我在故宫修文物》已经交出了近乎完美的答卷，那么《我在故宫六百年》又能否超越前作呢？

纪录片导演梁君健选择换个视角来呈现。

这一次，故事的中的“我”不再指人，而是指物，关注点被放到了古建物身上——

借故宫六百年之际，呈现一部这样的作品，让后代和故宫进行一场跨越历史的“对话”。

同时思考在六百年后的今天，围绕着这样一座有着悠远历史的宫殿，我们应该如何去认识它，看护它，把它传给下一代。

“ 丹宸永固”的秘密

公元2020年，恰逢紫禁城建成后第600年。

而在这一年举办的“丹宸永固”大展，借着453件展品，带人们穿梭时光回1420年，亲历600年前紫禁城建成的时刻。

中国皇城的脊兽，晚清长春宫的游廊彩画小样，见证了帝国黄昏的蓝色瓷砖，穿越时空齐聚午门，为这座600年的城池庆生。

丹，是宫墙的红色，宸，为深邃的宫殿，记录了600年的紫禁城，最终也成为历史本身。

而“丹宸”得以“永固”的秘密，就藏在这座古老城池中的一砖一石一瓦——

首先是地基。

中国古代宫殿的建造，有着一整套严苛、高标准的施工方法，被后来的匠人们总结为“八大作”，而排在首位的，是构筑地基的“土作”。

营建紫禁城之初的“土作”工艺已无人知晓，我们也无法通过在紫禁城进行大规模的地下考古来一探究竟。

但与之相近的明中都遗址，早年为明代皇帝朱元璋所打造，在第6年工程初具规模时被突然叫停，但我们仍能从中窥见明代宫殿“土作”工艺的最高标准。

父亲朱元璋未完成的理想之城，50年后，由儿子朱棣在北京实现了。

作为紫禁城太和殿的前身，这里的台基为层层碎土、夯土交替夯筑而成，仅挖掘出来的部分，就各有18层之多。

这一“土作”工艺，被紫禁城沿用并进一步优化。

如此厚重坚实的地下结构，不仅确保了建筑之上的宫殿，历经600年寒暑岿然不动，也寓意着王朝能够永远延续，是为“丹宸永固”。

丹宸永固的秘诀，不仅在于牢固的地基，这座城池要抵御上百年的风霜雨雪，离不开瓦片对传统木构建筑的守护。

在清代内务府的记载中，每年春秋二季，紫禁城都要组织专人飞檐走壁，驱除瓦面的天敌。

那便是草木的种子，它们一旦在瓦缝落地生根，就足以摧毁宫殿的防水系统。

同样守护着传统木质建筑的，还有屋顶房檐上的彩画。

和瓦片一样，彩画同样可以阻断风雨的侵蚀，起到保护木质结构的作用，今天的游客可以欣赏到彩画的美，却很难想象它背后繁复的工序和独到的技艺。

提到这，自然绕不开手艺精湛的故宫人。

代代故宫人薪火相传

正如纪录片所言——

一切历史都是人的历史，物件替人诉说的是，丹宸之所以永固，皆因一代代故宫人薪火相传。在漫长的接力中，每个人付出的时间与责任，最终留下了红墙黄瓦、流光溢彩，可以再说600年的紫禁城。

古老的紫禁城建筑，也难以逃离自然的法则，逐渐老去，宫殿得以留存至今，靠的正是几百年来故宫匠人们从未间断的岁修保养。

紫禁城当中的砖瓦木石，一旦出现问题都要立即修补，保证美观牢固。

城池离不开人而存在，在故宫600年的，既是草木砖石、雕梁画栋，更是一代代匠人的传承与坚守。

纪录片通过故宫博物院古建部、修缮技艺部、工程处、文保科技部、考古部等故宫人的工作视角，为我们展示了一代代故宫人，对这座宫殿进行的各种形式维护、修理、复原。

通过参与式观察的拍摄手法，纪录片从第三视角，详细呈现了长春宫游廊彩画绘制、养心殿扶脊木更换、角楼修缮等事迹。

这里的每一砖每一瓦，倾注的是时间、是精力、是金钱，更是情感和风骨。

当然，还有故宫匠人们对传承的坚守。

日复一日，古建部身上的大病小灾，都会被古建部管理科细致地记录下来，并制定出维修方案，每年要查一次，2020年，光是电子系统这一块就查了6000多个点。

在维修玄穹门糟朽的木梁时，工作人员陷入了两难处境，从功能的角度，新木材受力能力更加优秀，但从文物的角度，则要尽量多地保留原始材料和历史痕迹。

最终，古建部决定将这块木料完好的部分留下，缺失处用新的木条补上。同时在木料上留下日期，为下一代修缮者们提供技术线索。

随着第三代工匠逐渐退休，修故宫的绝活也面临后继无人的窘境。

为此，一项长期的人才培养计划制定出来。在宫里，年轻人跟着老师傅们“砍砖”、“打浆糊”、“抹大墙”，老手艺的奥妙就蕴藏其中，于口传心授间得以延续。

古建营造技艺的火种，由此长燃不熄。

创作者的赤子之心

百年古城纵然磅礴辉煌，但要细致呈现六百年来的新朽更迭，显然不是一件易事。

为了拍好这部纪录片，导演梁君健和执行导演在古建知识上下了苦功夫，通过在网上查找各类书籍资料和文献、做专家访谈、听清华建筑学院开的课......

在拍摄之初，主创团队就拜访了夏荣祥、王仲杰等在故宫古建部工作了几十年的老先生，在和这些传统匠人交谈调研的过程中，逐步确定拍摄的思路与内容。

同时在正式拍摄过程中，关注和建筑相关的“人”，有在故宫工作多年、对一草一木深有感情的匠人，有子承父业的泥瓦工人，有为古建筑修缮事业贡献力量的学者......

正是这些人，赋予了建筑鲜活的生命，宫殿、技艺、人，这三者合在一起，构成了纪录片团队所呈现的完整的故宫。

用导演梁君健的话来说，只有了解建筑这个方向，熟悉一些文物保护相关的知识，才能在拍摄当中抓住一些平时不太容易理解到的细节，同时捕捉到故宫人在现场是如何做判断的。

比如纪录片中呈现的处理腐朽木头的片段。

由于清楚这些原有的木头对后代研究的重要性，拍摄时，他细致地捕捉到了工作人员对于保留原有木材的坚持——

接受采访时，他提到创作这部纪录片的初衷——

我觉得纪录片对于传统文化，它有一个特别好的转化和创新的作用，但传统文化通过纪录片，得到传播展示的时候，传统文化本身也就得到了传承，也就在今天的文化产业和文化领域中得到了创新。

作为纪录片导演，梁君健交出了他对于时代以及文化传承的高分答卷。

而对于荧幕前的我们来说，我们所观看的不只是一部优秀的记录片，更是一则跨过沧海桑田的时空寓言。

这样一部精品之作，尤其有利于培养孩子的人文素养。

借着细水流长的文化领略之旅，开启心灵的放松与“修复”，体验历史与传统建筑的传奇与魅力。