封面人物｜吴彦祖：抵达明天

吴彦祖即将进组，拍摄一部新的电影，就在这个4月。

“这些年，我经常挑战一些不一样的角色，也想用突破带给朋友和观众们一些惊喜，让大家看到，我一直在尝试变化。过去几年，我一直出演一些比较严肃的电影题材，角色也都偏向暗黑风格。这次，我想通过新角色给自己一些全新的体验。”

“年轻的时候我非常忙，一部接一部地拍电影，角色也一个接一个地换，中间没有时间停下来。这些年我主动把工作频率调慢了许多，只选择自己喜欢的角色，选择之前没尝试过的角色来演。毕竟我入行这么久，想找一个完全新鲜又有趣的角色是很难的，所以自然也会慢下来。选择的时候我也会反复考虑，看这个角色是不是值得我离开家人3个月，所以我会要求这个角色一定要有足够魅力吸引到我，让我觉得值得为它做这一切。”

入行二十几年下来，如今的吴彦祖选择角色的标准也彻底变了，一部戏找过来，他不会先看阵容如何，制作班底如何强大，他是不是主角，而是会认真地为自己选择合作的导演和合作的演员：“票房这种东西谁会预测得到呢？相比于一个光芒万丈的角色，我更在意是不是和一个有趣的班底合作。如果导演或合作的演员是很有魅力的人，那我会觉得这部作品不会差，这次拍摄的过程对我而言也会是个很不错的人生体验，这个年纪上，我也希望每次拍摄的电影作品都能让自己留下一个不错的记忆，在表演上也能有所收获。”

不得不说，吴彦祖是非常勤奋的人，这几年，除了为华语电影不断贡献佳作外，在海外市场我们也时常能够看到他的身影。跟华语电影中的冷酷角色不同，在海外市场，他与科幻类电影合作颇多。“很奇怪大家都会选中我拍些科幻类的电影，不过我也真的很喜欢这种讲述未来世界的神奇故事，他们充满了想象力，很能吸引我。我还出演了电影《西游ABC》里的孙悟空，这是个很酷的角色。这是一个在中国传统故事中加入了很多未来科技元素的特别剧情，电影的主创之一Lucy也是亚裔，讲中文。我们一样在美国长大，都有类似的成长环境和际遇，也都会对很多中国传统故事感兴趣，所以我很高兴跟她一起工作，还成为了很聊得来的朋友。她从小被家里管得很严格，妈妈又是那种‘虎妈’式的教育方式，所以其实Lucy小时候几乎没有看过电影电视，可是长大后的她却能开始从事电影制作，开始是编剧，再后来成为了导演。所以你看，人生总是这样，会在想不到的时候送给我们惊喜。”

大概是因为有了女儿，这几年的吴彦祖开始更加关注孩子的视角，这也是他接下孙悟空这个角色的缘由之一。“走在国外的街上，很多孩子会认出我，他说我认识你，你是那个演孙悟空的演员！我很喜欢孙悟空！”得到孩子的认可并不是容易的事，这也让吴彦祖觉得收获满满。

“刚出道的时候，我会在表演时专注每个细节，比如我要在这时候拍桌子，然后讲到某句台词时我要流眼泪。那时候经验还不多，所以我会严格遵照导演的意思，对角色的动作、表情做出周密安排。也不太懂跟对手戏演员配合，而是全身心地想着要做好自己的每个表情、每个动作，争取让我的表演打动对方，打动导演，继而打动观众。但现在我不会这样，我会认真观察对手戏演员的表演，体会对方的表演带给我的内心感受，然后给他一个反馈，一句情绪恰好的台词作为答复，这样会让我们的互动性更强，情绪也更加真实。”

吴彦祖说，在如今的他看来，好的表演是一个团队努力协作结成的硕果，而不是某个演员的一枝独秀。

吴彦祖出道的20世纪90年代，香港电影正处在巅峰时期。“亚洲电影看中国，中国电影看香港”成了那个年代不争的事实。如今二十几年过去，香港电影似乎不再像当年那样轰动，但它曾经缔造的神话仍然值得所有人怀念。

尔冬升导演是帮助过吴彦祖很多的导演，当年也是他坚定地选中刚出道不久的吴彦祖在自己的电影《旺角黑夜》中饰演重要角色。“尔冬升导演会非常有耐心地给演员指导，也会尊重演员的个人表达，我们很合拍。《旺角黑夜》后我们又陆续合作过几次，后来还没有看到剧本，只要是他来约，我都会答应，因为我信任他的品味和对剧情角色的把控。”

他与我讲起当年在片场与导演尔冬升的交流方式：“我们非常默契，在拍摄的过程中他完全不会影响演员的个人发挥，我又不是那种拍完戏马上跑去看监视器的演员。因为我比较担心从剧情里走出来后再走进去会分神，所以通常是一条拍下来，我只看下尔导的表情，他就会给我个表情做反馈，我马上就能get到他是不是满意。我也不是喜欢一段戏演下来，导演夸你说‘表演不错’‘你在镜头里很棒’这种话的人，我会觉得有点尴尬。导演指出我的问题我OK，他可以告诉我哪里再夸张一些，哪里可以再晚一点回头这类的，我会马上意识到自己的问题，知道导演想要什么，这样才可以把戏演得更好。”

我把问题问得尖锐了一些，我问他如何看待刚出道时，大家对于他外貌的过度关注，这是否会让他感受到过多压力。吴彦祖的回答依旧真诚，他给我举了个非常形象的比喻：

现在的吴彦祖跟我们多数人一样，有时候甚至分不清那些过分韩流的化妆背后，每个年轻艺人的名字和脸，他一再跟我谈起，演员是要清晰找到自己的特质的。“不可以始终以一模一样的形象出现在观众面前，不需要模仿谁，也不要与很多人雷同。观众需要看到的是一个有血有肉的人，一个能够感受到他个人气息的人，观众不会过度关注你今天的发型怎么样，穿了哪个款式的裤子。我常常觉得，演员是要用角色带给观众和粉丝惊喜的，用外在打扮和妆造吸引人只会是昙花一现。”

即便在当年拥有最惊艳的面孔，但吴彦祖并不觉得这值得骄傲。“观众如何夸赞你说‘哇他好帅’，都是别人的事情，演员不该被这些声音左右。也许我会因为外表得到了某个角色，但我也会很清楚，到底能不能真正演好他，能不能让观众认可他，是要靠演员自身的个人能力的。”

在得到尖叫声最多的年纪，吴彦祖也保持着极度理智，他从来没有自己觉得进入这一行是理所应当。“外在不是演员值得骄傲的资本。”吴彦祖说：“如果你看到我的表演，你会发现我完全不是个在意在镜头里自己帅不帅的人，我也从来不考虑‘某类角色与我外形不匹配，我不接’这种事情。我喜欢不断带给观众惊喜，挑战一些他们想象不到的角色，这样也不会让自己被一个固定形象限制。比如说，一个演员一直把自己经营成非常fashion的形象，打扮也要最潮流，那么此时有一个演出农民的角色就不会把剧本送到你这里，你也许就会错过一个非常有生命力的角色，或者说是你就会失去一次本可以突破自己的机会，对吧？”

我让吴彦祖给些个人经验分享给如今这些身处娱乐圈的年轻人，他思考了良久：“如果你是歌手，那么你就尽可能地表达自我好了，歌手是需要有独特个人风格的，越是与众不同越好。可如果你做演员，你就要减少经营自己的外在多么时髦，或者尽量不打造某个固定人设，演员是要躲在角色后面的才对。我也不太理解为什么很多年轻演员需要经营抖音账号、小红书账号来营销自己。难道做演员这个身份还不能够满足你吗？角色才会给你带来最大的话题量啊，做网红并不会让你的演技精进的。我知道，可能现在很多外界声音会让年轻艺人迷茫，会推着他们往前走，别人这样做，你不这样做总会觉得不太对劲。

这些年，除了拍戏的时间，吴彦祖把大多数时间用来陪伴家人。“我是从抱起女儿那一刻开始感觉到更多的责任感的，生命是一个很神奇的过程，她本来只是一个小小的种子，成长为一个独立的人，开始了属于她的生活。所以从女儿出生那一刻起，我就决定了会花自己的更多精力去陪伴她。”在教育上，吴彦祖并不是个严厉的父亲，小时候被父母管理得很严格的他，在做了父亲之后对待女儿却十分包容。“作业是一定要做完的，我不许她打折扣，每天都有固定学习的时间。至于考试成绩，我和她妈妈对她没有很强制的限制，比如必须得100分、必须考上哪所学校，这种事情我们不会要求她。”

继承父母的文艺基因，今年还只有10岁的女儿就在艺术方面显现出不错的能力。吴彦祖说，女儿从很小的时候就对画画产生了兴趣，可以一个人在房间里画画两三个小时。女儿很像他小时候，当年的他就是因为喜爱美术，才在大学时都报考了建筑专业。“只要她自己喜欢，一切艺术创意我和太太都会支持她。”

闲下来的个人时间，吴彦祖喜欢做运动和读书。读书是他从疫情的时候才开始的习惯，因为疫情期间外出变少，于是他选择静下心来读一些纸质书，让他储备更多知识的同时，也能在多媒体喧嚣的时代重新找回阅读的安静美感。

还在少年的时候，吴彦祖为了学习武术，来到北京学习，在这里，他结识了一个同样怀有志向的年轻人。两个人年龄只差两岁，同样对中国传统武术充满兴趣，又都姓吴，于是他叫对方大吴，对方叫他小吴，他们的教练吴斌先生被他们叫作老吴。当时大吴就住在北京体校里宿舍里，条件一般，但他不觉得苦。因为同样热爱电影，大吴小吴还都希望有机会能够凭借自身的本领成为一名演员。巧的是，两个人确实一前一后进入了演艺圈，算是梦想成真。如今的大吴还成为了拥有票房傲人的电影导演。没错，大吴就是导演吴京。

“我与吴京认识30年了，见证过彼此少年时最青涩的样子，我很清楚他走到如今的位置付出过多少努力，成功多么来之不易。这么多年我们都在保持联络，互相关注彼此的作品，给对方打气，我们也都很期待有一天可以一起合作一部作品。”

吴彦祖把运动日程表排得满满的。周一和周三练习泰拳，周二和周四练习巴西柔术，周五和周六被他安排上了力量训练，他觉得随着年龄的增长，保持体能也是一个非常重要的训练科目。瑜伽和拉筋这类运动也在这些年被吴彦祖加入了健身计划，因为能够很好地提高身体柔韧度与协调性。“前些年，我父亲因为一些老年病去世了，这也让我重新意识到了保持年轻心态和体态的重要性。他就是从退休后每天保持相同的生活习惯，几点吃饭几点休息都完全不变，完全不用思考新的问题，这会让脑筋慢慢僵化的。我很担心自己也会这样，所以我除了保持运动，也会尝试一些年轻人的运动，比如赛车。”

赛车是这些年吴彦祖与朋友们经常相约的一项运动。“在我看来，赛车与打拳有点类似，当别人向你进攻时，你要考虑躲避，然后再找机会进攻。在赛场也一样，也需要很强的专注力。如果你被外界的杂乱声音打扰到，那么你很可能无法获胜。赛车运动也是如此，每一场比赛都是独一无二的，不是像拍戏一样，这一条不够完美可以再来一条。我有时候会特地参加一些耐力赛，耐力赛在我看来像是一场打坐，我可以在车里两个小时不停地开车，除了需要充沛体力外，还可能遇到各式各样的问题需要你解决。”

赛道上的驰骋与拳击训练中的搏击都让吴彦祖悟透了不少道理。比如永远都不要被对手那些具有攻击型的东西影响到，继而被对方打乱自身的节奏，那样就真的输定了。外界节奏永远纷乱，最重要的是坚定自己的步伐。

“人生的每一天都是绝无仅有的，没有机会再来一条。”吴彦祖说。