《三国演义》卷尾作《画堂春》浅议

 

读过罗贯中《三国演义》的人，对于这首开篇词一定很熟悉：

 

临江仙 

 

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。 是非成败转头空。 青山依旧在，几度夕阳红。

 

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢。 古今多少事，都付笑谈中。

 

 

明朝才子杨慎这篇《临江仙》，读来跌宕起伏，畅快淋漓，眼前浮现出三国时期那些叱咤风云的英雄人物，雄伟而惨烈的战争场景，令人顿生万丈豪情。作为这部古典名著的镇卷之作，实在是相得益彰。

 

《三国演义》的前大半部相当精彩，足以让人废寝忘食，不忍释卷。但读到白帝城托孤，内心已凉了一半，再到诸葛孔明星殒五丈原，那就彻底寒了心。不仅五虎上将这样的英雄人物没有了，就连“明为汉相，实为汉贼“的曹操以及"三姓家奴"吕布这些个性鲜明的角色也不见了。强迫读下去实在味同嚼蜡。

 

是故没有读过《三国演义》的人几乎没有，但能耐着性子读完的也极少见。这样一来，卷尾这篇词作《画堂春》就完全被大家忽略了。

 

画堂春

 

关河阻隔暮云长，孤锋冷月晨霜。

东风不解槊横江，付与烟光。

 

白马归依白帝，弦音惊破弦缰。

悠悠千古品苍凉，几柱残香。

 

这篇词作，虽然不如开篇《临江仙》一般恢宏壮阔，直抒胸臆，反而显得有些苍凉含蓄。不经意间又点出了三国时期的一些绚丽光景，令人掩卷长叹。

 

作为封卷之作，其水准如何？对此学界自然各执一词，争论不休，在此略过。

 

不如请广大坛友评下如何？

沙发，难评。才浅。

猫姐太谦了。

不谦，不谦。

等你秋兰的评呢！人家专程请教！

谢两位斑竹雅临，请不吝赐教哈

谢谢王武先生分享。杨慎的临江仙广为人传，甚至模拟。封卷的画堂春则颇相反。

猫姐，我算“老几”？闲聊几句诗词，难登大雅之堂。

“则颇相反”是什么意思呢？

哈哈哈，“老几”。秋兰老几？太搞笑了。

水儿仙子总是突然飘降尘寰的。有礼。画堂春嘛，说英雄去后，唯余苍凉，欠三国风云豪气了。

秋兰，你算老大！我在大学教了多年中文，你说的“东西”，俺都没听过，该挖地洞躲！

人走茶凉，素来就是这样啦。为什么画堂春赶不上临江仙的人气呢？

猫姐且慢，地洞是我的。

喔喔喔，你那地洞巨大又深啊！你看那末多书，戴深度眼镜？

画堂春作者既然想人们读后共鸣其“苍凉”，就最好不要写明“苍凉”，适宜留白。另外，临江仙的韵调好一些。

好的，本仙子继续神游去也。嘻嘻：）

请仙子勿忘故国神游活动。

躲入书洞，不亦乐乎！

武兄妙文，感慨系之，草拟一阕，放于楼上，以之代议也。多谢！

两位倒像是猫和老鼠，都躲洞里：）

秋兰班长果然厉害，一下击中要害：）

哪里，才从地洞跳出来。请王武先生常来发帖、交流。谢谢！晚安！

或许是文人畅快淋漓为枭雄们的歌功颂德, 才造就了一帘帘血腥华夏改朝换代的历史, 和对生命的忽视

杨慎是状元，但因为大统之争，得罪皇帝，被发配云南，他的诗词，就带着这股子荒凉之气，而临江仙，是受到苏东坡同一诗作的影响。

杨其实是以苏东坡自许，两个人都是才华横溢，但因为政治原因被贬，

但是苏东坡胸中的沟壑，气度，都远胜杨。

没有苏东坡的赤壁怀古在前，杨写不出临江仙。

在用词写景，论到精美，杨不输给苏东坡，输的是气度和底蕴。

临江仙，杨慎是在心理上代入苏东坡，用同样的心情，写同样的内容，所以气度恢宏。

这后一首，其实才是杨的真实水平和心境。

精美，颓废，荒凉。

有理。不过痛快淋漓之后还是一片苍凉之感，这就是文人吧！

这是哪个版本的演义？怎么读过的版本里没见过这首“卷尾词”？杨慎的风格，似乎多在试图看开些。这首有点出入。

好像没有看见一句歌功颂德的：）

谢谢咲师从历史背景的详细讲解，这临江仙确实很像苏词。

这首卷尾词也没提谁写的，当然坊间有太多版本，也没版权约束

三国归晋这样的结局，曹刘都为司马老儿做了嫁衣裳，确实令人扼腕叹息：）