内娱的天“塌”了,还有男二顶着
男主总能摘得青云志,抱得美人归;男二却通常是个失意者的形象。
然而在荧幕外,这样的现象却常常反转。
不但往往是“男二”强势出圈,而且相比于总被作为“CP工具人”的男主,男二更能得到观众本人的偏爱。
一位曾被誉为“仙侠男二白月光”;
另一位,则是宫斗剧中深情男二的代表。
许凯在《延禧攻略》中饰演傅恒
得益于绝佳人设,和高契合度,在播出时他们受到的关注度甚至不输男主。
四年前,被“十里桃花”刮过的国产仙侠题材,终于因为一部《香蜜沉沉烬如霜》打开了新的局面。
这部剧“拯救”了事业低谷期的杨紫,捧红了当时名气平平的男主;
也让扮演润玉的罗云熙走进了观众视野,时至今日仍被人津津乐道。
从人物设定上来看,这一角色可谓集齐美强惨特质于一身。
他本出身尊贵,是天界长子,但因为生母身份特殊,不被天后喜欢,在天界一直受到隐形的“歧视”。
众人都默认男主才是天帝继承人,从不拿他当回事。
正是在这般境遇中,他遇见了善良活泼的女主,在每日相处中渐生情愫,还得知女主与她早有婚约。
只可惜男二终究是男二,即便是他认识在先,女主还是不可救药地爱上了男主,润玉只能沦为这段爱情的“旁观者”。
虽伤心至极,他的心里仍然抱有一丝期待,那句:
“我所要的不多,不求你能爱我有多深,只要每日喜欢我一点点,日日复月月,月月复年年,年年复此生。
无妨爱我淡薄,但求爱我长久。”
令无数观众心碎不已。
明明从未做过坏事,一直不争不抢,却总是在失去本该属于自己的东西。
直至他再也无法忍受,断情绝爱,彻底黑化。
身世凄惨,感情曲折,也难怪这一角色令观众念念不忘,这么多年过去还时常霸屏B站二创区。
不同于爱而不得的润玉,《延禧攻略》里的傅恒和女主魏璎珞,则是另一种无奈。
原是天造地设,奈何造化弄人。
就在两人情投意合之际,皇上爱上了魏璎珞。
既是皇上,自然是想要的都要得到,傅恒在此时向皇上请求赐婚,势必陷魏璎珞于危险境地。
他只能违背心意,迎娶设计自己的尔晴,只为保魏璎珞平安。
尔晴/图源《延禧攻略》
在此后,无论魏璎珞发生什么,他都默默守护。
得知魏璎珞中毒后,便拼命为她采集草药。
结果却因被瘴气所伤,带病上战场,马革裹尸还。
只留给魏璎珞一句遗言:
“魏璎珞,这一生我守着你已经够了,下辈子,可不可以换你来守着我?”
凭借这温柔长情、一心付出、不求任何回报的“骑士人设”,傅恒成为许多观众心中的意难平。
即便四年过去了,还是有许多网友对许凯抱有“傅恒滤镜”。
诸如此类吃了“男二人设红利”的,还有很多——
从《知否》里为女主偷偷题字“如沐春风,喜不自胜”,永远藏着含蓄爱意的小公爷;
在感情中总是“差一步”的小公爷
到《苍兰诀》中迫于身份无法表达自己心意、只能默默守护女主的长珩仙君。
表面强大的长珩仙君,会因小兰花的一句“我保护你”而情深难抑
越来越多的男二,担起国产剧的人设高光。
不但在观众心中留下极深刻的印象,就连演员本人,也从小透明“飞升”为男主预备役。
男二的魅力究竟来自哪里?
作为故事中永恒的“配角”,男二们的戏份远不如男主丰富。
但从几部大热的剧集播出效果来看,男二的热度和对演员的加成,未必会输给男主,甚至更容易获得观众的偏爱。
男二的人设魅力,究竟源自哪里?
这一问题的解答,或许要从男二的剧情自由度说起。
曾有网友戏称“男一的存在,其实是用来推动剧情的”。
究其原因,是男主除了和女主之间的感情线外,还要担负着完成剧情主线的任务。
与之相比,男二的感情设定则单纯得多,大多是为守护女主而存在。
《仙剑奇侠传三》里的魔尊重楼,可以因为一个吻就爱上紫萱,被偷了心也不在乎,无条件、无底线地对紫萱好。
重楼和紫萱/图源:《仙剑奇侠传三》
反观徐长卿,肩负着除魔卫道的重任,与紫萱纠葛了三生三世,最终还要回到蜀山接任掌门。
紫萱和徐长卿/图源《仙剑奇侠传三》
在有限的电视剧集中,为了展现男主的成长经历,感情线势必要“命途多舛”,几经折磨。
也因此,他们的爱恨情仇往往会显得没那么痛快、畅意;
偏爱、痴情这些感情特质,往往都赋予给了男二。
其次,是观众的怜爱心理在“作祟”。
一部剧不管结局是悲是喜,男女主或是相爱相杀,或是历经波折,在情感上总能有所交集。
可男二为女主付出了一切,却总是在错失与被弃的路上,与万事顺意的男主相比,他们并没有开金手指的能力。
也因此,站在上帝视角的观众,更能理解他们的为难与痛心。
《甄嬛传》里的果郡王,和甄嬛相知相恋,却碍于礼教和现实,不得不放手。
甄嬛和果郡王/图源《甄嬛传》
得知甄嬛要和摩格可汗和亲的假消息,竟私自带兵出关拦轿。
被发怒的皇帝发配去了边疆后,家书上的“熹贵妃安”为他招来杀身之祸。
皇上为果郡王的莽撞而发怒
为了救甄嬛,他甘愿饮下毒酒赴死。
相比于总是在感情中捉摸不定的皇上,果郡王在有限的戏份里,常常展现出情绪稳定、可靠、温柔等等美好品质。
虽然大家嘴上总是戏称“不愿看甘露寺剧情”,但心底里还是会为果郡王的痴情而可惜。
当男二们总在女主的人生里“差一步”,也意外地在观众心里“近了一步”。
观众们不愿再看扁平人物
男二角色屡屡出圈,和人设离不开关系。
不是因为人设完美,反而是因为“不够完美”。
众所周知,国产剧备受诟病的一点,是偏爱大开金手指的逆天强大人设。
大多数主角的出身和能力设定,都赢在起点——家庭非富即贵,年纪轻轻就事业有成,天资过人,个人能力出众。
《梦华录》里的男主顾千帆,是使相萧钦言的长子,三十岁不到就官居皇城司指挥使。
《香蜜沉沉烬如霜》的男主旭凤,是天帝和天后所生的唯一嫡子,既是火神又是天族战神。
天上地下,找不到身份比他更高贵,能力比他更强的了。
这些角色,强则强矣,却离真实的人物太远。
或许能在一时成为普通人面对现实时的“致幻剂”,但观众很难跟他们共情。
何为“人”?
是人就有爱恨贪嗔痴恶欲,有人性缺点和性格瑕疵,有得不到的东西,也有达不成的妄念。
《仙剑三》的男主景天,只是永安当里的一个小伙计,他胆小贪财,没事儿就欺负弱小的茂茂。
是国产剧难得身上有烟火气、有明显缺点的男主。
正因如此,观众会共情他的痛苦,关心他的命运。
反观在观众心中“失败”的角色,往往都太趋同于“完美”。
对外,要有为了职业、为了苍生献出生命的自觉;
对内,要对家人亲厚,对女主一心一意,忠贞不二。
正因处处完美,所以显得“不近人情”,像是不断美化过后,放进书里的道德模范。
而这些经典男二角色,恰恰是因为没有掉入这一人设陷阱。
男二的存在,从来都不是为了刻画“完美的人”。
因为不必承当引导价值导向的责任,往往优缺点兼具,更像个“活生生的人”,塑造空间更大。
《我的前半生》里,雷佳音饰演的陈俊生抛妻弃子,出轨女同事凌玲。
在道德上,陈俊生自然是个自私自利的渣男。
然而这个角色非但没让人恨起来,还给了饰演他的雷佳音加成,被观众笑称为“前夫哥”。
为什么观众们对陈俊生如此宽容?
因为他有着普通人的缺点:优柔寡断、爱逃避,不肯面对问题......
又面临着和普通人类似的工作压力、生活压力。
人物有血有肉,观众能共情他的难处、理解他的缺点,自然不会太过度纠结于他犯下的错误。
而是感受这一角色的境遇,在角色中看见人性的弱点。
同样是“前夫哥”,《梦华录》中的欧阳旭,更像是一个推动男女主感情线的工具人,坏得简单又彻底。
为了让女主来东京和男主重逢,所以安排手下给女主“递休书”;
为了让女主拿到关键性证据,他竟将跟了自己多年的老仆和一名道童打死。
人物设定相对单一,之后的黑化剧情又处理得些许草率。
待人接物完全挑不出错的体面人物,也可能在家里对父母大呼小叫;
十恶不赦的大反派,也有可能救助手无寸铁的老人。
《罗曼蒂克消亡史》里的渡部是个杀人犯,但对野猫十分温柔
好的角色形象一定是复杂、立体的。
毕竟,没有人能好到毫无瑕疵,也不可能坏到一无是处。
果郡王深情,却“蠢”到在每封家书上问候熹贵妃,最终招来杀身之祸
月满则亏,人因瑕疵和反差而生动可爱。
国剧创作者们或许早该明白,完美人设对于观众而言,从来就不是满分答案。
微信扫码关注该文公众号作者