跟随爱丽丝一起跳进兔子洞

还记得童年记忆中

那个穿着蓝色洋装的小女孩吗？

自1865年跌入兔子洞以来

爱丽丝和她进入的梦幻之地

赐予了时尚界无数的灵感

《爱丽丝梦游仙境》是英国作家、数学家、逻辑学家Lewis Carroll于1865年出版的一部儿童文学作品，也是全世界最受欢迎的童话故事之一。和《安徒生童话》《格林童话》这些充满寓言式说教风格的童话迥然不同，《爱丽丝梦游仙境》怪诞而奇幻，其中关于地下、洞穴、缩小、膨胀、点到、梦幻、镜像等的描述都深深影响了后续的文学作品。

提到《爱丽丝梦游仙境》，我们会想到什么？最首要的必然是那光怪陆离的梦中意象。而这种诡谲的梦境所拥有的美学特点主要有两个：一个是“荒诞”，一个是“极繁”。

荒诞主义作为一种哲学，指的是人类在生活中寻找意义和价值的倾向中存在的矛盾，因为与生活相关的无意义，从根本上而言就是与“意义”相违背的。因此，荒诞主义美学往往展现了具有颠覆性和矛盾性的现实，以让人们以不同的方式看待生活。

而《爱丽丝梦游仙境》中，爱丽丝不断地变大变小，变大后哭泣流下的泪水淹没了整个厅堂，蔓延成花园里的大洪水…… 这些事件都遵从着某些现实的规律，却又打破了人们对于现实的理解。

同时，正如梦境中总是充斥着我们自己无序的想法一般，《爱丽丝梦游仙境》呈现的世界是极繁的。可以隐形的柴郡猫、抽起烟来吞云吐雾的蓝色毛毛虫、下午茶会上疯疯癫癫的帽匠和永远睡不醒的睡鼠…… 这些新奇元素的层层堆叠无疑让我们时刻充满了新鲜感。

从《爱丽丝梦游仙境》中得到灵感的艺术创作也数不胜数。草间弥生在2012年就为该书绘制了插图，向原作中近乎致幻的色彩致敬。

另一位著名的英国插画家和政治漫画家Ralph Steadman则选择用他的艺术来改变原作中的信息和文化参考。在他的创作中，白兔戴着圆顶硬礼帽，上下班迟到了，原故事中的拟人化扑克牌也被变成了煤矿工人。这些插图现在被称为现代对于流行文化隐喻的经典。

英国当代艺术家Peter Smith则对这本书进行了超现实的诠释，他的《失落的爱丽丝》系列是一系列基于超现实主义、奇迹和无厘头风格的艺术作品。

设计师们奇特有趣的设计美学，在爱丽丝这里又会迸发出怎样的创造力和表达力？Viktor & Rolf 2023年春季高定系列展现出了一如既往的解构风格，那些古典的舞会礼服要么倒挂、要么横穿过模特的身体，和《爱丽丝梦游仙境》中的幽默戏谑无疑不谋而合。

而此前，Viktor & Rolf 2016年秋冬高定系列也展现了极繁主义的堆叠——复古风衣、军用夹克、运动衫和牛仔裤……运用这些过去的碎片创造出新的梦幻。皱巴巴的纸质高帽，膝盖和肘部有流浪汉的补丁，实在像极了疯帽子。

大名鼎鼎的Vivienne Westwood也为《爱丽丝梦游仙境》设计过封面。她在2011年秋冬系列的创作也受到了其影响，提炼故事中人物的特点——比如红心皇后的皇冠和疯帽子先生的斜纹软呢——将其与该品牌著名的棋盘格图案和不规则的西装剪裁结合起来。

而说起超现实主义，西班牙设计师Agatha Ruiz de la Prada在2009年秋季米兰时装周上用一种俏皮的方式展示了孩童般的戏谑，就像小女孩爱丽丝眼中的世界。

而中国设计师胡社光在2017年中国国际时装周上也展现了自己对于《爱丽丝梦游仙境》的理解，表达了自己对于孩子那份溢于言表的宠爱之情。

最近，“怪女孩”美学的兴起无疑给了爱丽丝一次重新散发活力的机会。“怪女孩”美学通常是指在穿着中混杂了各种颜色、质地，同时大量运用大胆的纹理和图案的审美风格。

Bella Hadid为该风潮的领导者，一件紧身T恤搭配一条迷你裙，然后加上暖腿套，再加上一顶针织帽，然后脚下穿上复古的运动鞋。

丰富多彩的图案，混合的纺织品和俏皮的配饰，如粗大的戒指和毛茸茸的包，被胡乱地组合在一起，创造出一个大胆的造型。完全随机，但却令人愉快。

虽然不匹配的袜子和卡通心形图案对一个人来说可能很奇怪，但这些怪异的意象就像是爱丽丝坠入的那个世界，奇诡但却引人入胜。

而“怪女孩美学”也鼓励穿着者寻找特别的单品，促进独特的个人风格。这无疑和爱丽丝犀利而大胆的风格不谋而合。

犀利的眼神、大胆的发言

小小的爱丽丝

代表了直言不讳和颠覆传统权力的精神

今天的我们不如也像她一样

勇敢地表达自己的态度

从穿衣开始