你为何如此需要「音乐节」？这得从伍德斯托克那一场说起

Freedom...Freedom，是美国创作歌手 Richie Havens ，于 1969 年在伍德斯托克音乐节上，留下的经典即兴赞歌；

时代背景下，伍德斯托克音乐节构建了一个纯粹、自由的「摇滚乌托邦」，也促使中国李宁在今夏，从当年这场思潮运动中寻找「启发」，结合当代青年文化，为全新「夏日派对」系列，注入了更多新时代符号。

伍德斯托克，

前卫时尚与思潮，

3 天音乐节，定义一代人：

Richie Havens，是伍德斯托克音乐节的第一位登台表演者，原本准备了四首歌，但在台下人群的不断要求下，他表演了快 3 个小时，其中一首是「即兴改编」，整个副歌都重复着「自由」，后来这首就被叫作了《Freedom》，成为 Richie 的代表作，也被《感化院》、《被解救的姜戈》等高分电影引用过；

Richie Havens 在伍德斯托克音乐节，1969

多年后 Richie 接受滚石杂志采访，是这样回忆的：“ 当时我看着所有人的面孔，想到了「自由」这个词，它属于所有人，所有人都在分享它。”自由，也是伍德斯托克音乐节能成为「近代思潮运动」代表事件的关键内核；

彼时美国年轻人充满迷惘情绪，又渴望释放与表达，于是穿上特立独行的服装，做一些跳脱的举动，这个时代背景，影响了伍德斯托克音乐节的「起源」——四个家底殷实的无名年轻人，一时兴起，想要跳出庸碌生活，挖掘一些新乐趣；

伍德斯托克音乐节上

打扮「时尚」的年轻人们

而摇滚音乐节这种形式，是当时刚刚兴起、最能帮助年轻人们宣泄情绪的「通道」，最初预计参加伍德斯托克音乐节的人数，不会超过 5 万，但消息一出，卖掉了近 19 万张预售票；

很多居住地远离伍德斯托克的年轻人，纷纷呐喊道：“ 我们必须去！我们才 20 岁，疯狂的事情怎么能少的了我们！”，正式开演后，涌入者超出控制，于是团队决定，为期 3 天的音乐节改为「免票」举行，最后有近 50 万人踏进了这片场地；

伍德斯托克音乐节举办地

纽约州北部的 Max Yasgur 农场

Joan Beaz 表演时段

音乐节上的经典画面

以专辑封面等形式，不断被传播

 

中国李宁携手 BKStore，

在当下热爱运动、音乐、艺术的「玩家代表」中，青年文化厂牌 BKStore 无疑极具风格，也契合中国李宁想通过音乐这一形式，传达自由、纯粹的精神内核，双方的联动，也是中国李宁「开启」今夏一系列企划的首个重磅事件；

BKStore

BKStore 除了以音乐引起青年玩家共鸣，包括 Capper 在内的多位团队成员，在「着装」上也独具风格，在他们参与拍摄的「夏日派对」服饰系列型录、影片中，由 BKStore 成员率先演绎，感受本次服饰如何体现着当代音乐、艺术、时尚、潮流、运动的多元融合。

BKStore 拍摄

中国李宁「夏日派对」服饰系列影片

Capper、等一下就回家、小酷 coola ，三位 BKStore 成员均选择了主打的「印花单品」，搭配丹宁、短裤、云游Slay，带来清爽又不失街头感的夏日造型，宽松、舒适的版型还能满足多种场合的穿着需求；

具有冲击力或特殊寓意的图形、标语印花，是表达青年文化力量的标志手法，以上造型中出现的 T 恤、短袖衬衫，便采用印花元素，大肆诠释着音乐与夏日狂欢的氛围，也可外搭马甲等单品增添层次感；

中国李宁也始终将发现、传承中国传统艺术文化中的美感，视为使命，千年前甲骨文中的「乐」字，便被进行了潮流化演绎，并化身为海报、服饰印花视觉主题，形象酷似一个摇头晃脑的小人儿，挥舞着手，它的形态和神韵跨越了时空，仿佛这场狂欢持续了很多个世纪；

而扎染元素，也向来与艺术、Hip-Hop、蒸汽波、迷幻摇滚密不可分，成员 Jbcob 与阿斯巴田，便带来了造型示范；

由绚丽蓝、紫构成的扎染效果衬衫和 T 恤，兼具复古与夏威夷风情，带给玩家犹如音乐穿透树林、覆盖草地般的场景感；

扎染效果渔夫帽、袜款，和不同类型的包款等全新配件，皆可感受到中国李宁在创作「夏日派对」服饰系列时，围绕主题充分延展、融合了当代年轻玩家所热衷的多元文化形式。

云游Slay、

重燃Slipper、MIX Shell，

美学、场景升级的全新「夏日鞋款」

云游Slay

重燃Slipper

而在 MIX Shell 上，则能感受到李宁「MIX」概念鞋的榫卯核心设计语言，注重利用结构设计，使鞋款拥有标志外观，以一体化材料的环保方式制作，未使用胶水等非环保元素，则是对生生不息的大自然最友好的致敬；

MIX Shell 还可以拆分成三个部分，玩家可以入手两款配色自行 DIY 玩出多种穿法，以增添造型乐趣；