碧昂斯暌违五年演唱会 每一套衣服都令人惊艳

巡演被命名为“Renaissance Tour”，与她去年7月发布的第七张专辑同名，意思是“文艺复兴”。有人用“独一无二、强悍性感”形容《Renaissance》带来的感受，而这也是很多人对Beyonce的第一印象。

开篇歌曲《I’m That Girl》直接宣告了回归之后、仍立于世界之巅的霸气。

这张体量庞大的专辑共收录16首歌曲，音乐语言丰富，节奏抓耳动人，发行首周便冲上Billboard、itunes专辑榜榜首，也让她再次拿下多个音乐大奖。

而在《Renaissance》发行之前，Beyonce就作为封面人物登上英国版VOGUE 2022年7月刊。大片中，她身着Alaia黑色礼服，佩戴由Haris Reed和Vivienne H Lake打造的巨大头饰，身骑骏马出现在俱乐部背景当中，恰好与专辑封面形成巧妙的呼应。

毫无疑问，回归后的“碧局”无论音乐还是她本人都达到了绝佳状态，在时尚方面更是不断为大家带来惊喜。

回看Renaissance全球巡演的造型，每一套都堪称“高水准”，既闪耀奢华又极致前卫，能展现出Beyonce强大的舞台魅力。

首站斯德哥尔摩的开场连体衣由Alexander McQueen特别定制，衣服上缀满了银色钉珠和水晶刺绣，一个被造型师Shiona Turini称之为“值得花费百万的造型”。

另一套酒红色连体衣同样出自McQueen，神奇女侠般的沙漏型设计，让Beyonce在伦敦演唱会上释放出坚定而强大的女性气质。

令人印象深刻的，还有Loewe带来的“女人的手”闪钻连体裤，涂有鲜红指甲的手在身体上“抚摸”、“环抱”，亲密而大胆。不难看出，这一设计的灵感源于品牌2022秋冬系列中的秀场造型，经过修改、调整，变为更加耀眼夺目的舞台时装。

当然，最让时装迷兴奋的，还是Mugler创意总监Casey Cadwalader特别定制的“蜜蜂装”，谐音“Queen Bee”——是Cadwalader向Thierry Mugler在1997春夏高定系列中创作的标志性作品致敬。

这些精彩纷呈的舞台造型，透露出Renaissance演唱会的一个重要基调：复古未来主义。

你可以看到Courreges的未来感银色连体衣、David Koma绚丽迷幻的迷你裙，还有Balmain创意总监Olivier Rousteing设计的多套闪耀时装。舞台上启用了紫外线灯，借助科技“大变戏法”，让银色服装瞬间变彩色，效果相当酷炫。

不过最惊艳的，还是碧总身穿Coperni闪银羽毛礼服、骑着银马飞上天空那一身。当银色纸片从天飘落，和着Beyonce的歌声，既梦幻又超然，直接将演唱会的气氛拉到高潮。

为了让演出达到完美的视觉效果，Beyonce集合了一支10人梦幻造型团队，除了合作多年的KJ Moody——碧总在第94届奥斯卡开场表演上的亮眼造型就由他打造。还有品位绝佳的Shiona Turini、Karen Langley等，以及英国版VOGUE的时尚总监兼造型师Julia Sarr-Jamois，后者也是银马飞天造型的幕后功臣。

如此豪华阵容通力合作，才有了这场视听皆精彩的“回归”演唱会。

作为天后级别的歌手，Beyonce除了拥有顶级音乐资源，她在时尚界的影响力也不容小觑。

事实上，时隔6年推出的专辑《Renaissance》，就请到经常为VOGUE拍封面的荷兰摄影师Carlijn Jacobs操刀，负责封面及内页写真的拍摄。

写真中出现了Gucci的晚礼服、Schiaparelli的尖锥胸衣、Luis De Javier的3D塑身衣、Buerlangma深红超宽肩斗篷......既有耀眼的高奢单品，也不乏炫酷的小众设计，可以看出碧局不拘一格的先锋品位。

Melissa Simon-Hartman

专辑封面上那件引人注目的可穿戴作品，则由概念艺术创作者Nusi Quero打造，与迪斯科灯球般闪亮的银马置于纯黑背景之中，呈现出一个不受现实束缚、发光的虚空世界。

事后Quero在采访中表示：“这张专辑优雅而性感，构图完美无瑕，展现出Beyonce是一位充满力量、勇敢的艺术家和女性。”

也许有人还不知道，Beyonce还拥有自己的运动休闲品牌。品牌名“Ivy Park”，取自女儿Blue Ivy Carter的中间名，以及她常去锻炼的Parkwood公园。

Ivy Park于2016年成立，最初由Beyonce和Topshop总裁Philip Green各持一半股份。但在后者爆出性侵丑闻之后，碧局买下所有股权，成为该品牌的100%持有者，亲自参与管理与设计。

有了这重身份，也让Beyonce在时尚圈的合作变得更加灵活多元。

与Balmain联名的高定系列于今年3月推出，直接同步专辑名“Renaissance Couture”。系列中的每套时装都奢美无比，很适合作为Diva们的打歌服。值得一提的是，这些高定时装都以《Renaissance》专辑中的歌曲命名，可以说是音乐圈与时尚界的一种新概念“联姻”了。

两个月前，碧局身着Beyonce × Balmain系列高定礼服，成为法国版VOGUE 2023年4月刊的封面人物。这也是她第一次“解锁”法版VOGUE封面。

当然，相比于时尚与华服，Beyonce在音乐方面的战绩更加出色。

去年《Renaissance》的推出，让她再次抱回4座“金留声机”，因此成为获格莱美奖最多的歌手（共计32座）。加上今年2月拿到的2座全英音乐奖，到目前为止，她的获奖总数已突破1000个，也是第一位获奖破千的女歌手。不愧是Queen Bee!

各类音乐大奖拿到手软，专辑与演唱会不断取得商业上的实绩，让Beyonce的身价直接突破5亿。

歌迷们却深知她一路走来的不易。“我终于渡过这关，我终于重展笑颜，我终于游过那片属于我和你的泪海。”融合多元曲风的《Church Girl》，唱出了这些年的苦楚。

2014年，丈夫Jay-z的出轨让两人长达十年的感情遭受到始料未及的打击。愤怒、痛苦与自我怀疑，夹杂着外界的嘲讽，让她的情绪一夜崩塌。

幸好还有音乐。2016年发行的第六张专辑《Lemonade》中，她大声控诉丈夫的不忠，也细数内心矛盾挣扎与重燃希望的复杂情感。最终，两人通过合作音乐疗愈和解、重归于好。

Beyonce说《Lemonade》名字的灵感来源于自己的外婆和Jay Z的祖母，她们经历人生起伏，但总能找回内心的力量。将坏的变成好的，既是Beyonce的人生写照，也是她的魅力所在。

从17岁时“真命天女”组合出道，经历了队友退出、担任经纪人的父亲被起诉，青梅竹马的男友也在此时抛弃了她。接二连三的打击，一度让Beyonce患上抑郁症。

她通过音乐和时间疗愈自己，并最终与自己和解。“现在成功对我来说不一样了。我明白所有的痛苦和损失其实都是一份礼物。”她将痛苦化为创作的源泉，将生活中遇到的至暗时刻倾注到音乐当中，恰好提供了情绪的宣泄口。

如今她以“女王”姿态回归，展现出100%的强大自信，甚至能够通过音乐为更多人发声。

她在《Renaissance》发布前的声明中感谢了叔叔Uncle Jonny，一位对她宠爱有加、又启蒙她进入音乐道路的同性恋者。“他是我的教母，也是第一个让我接触到很多音乐和文化的人，这些都是这张专辑的灵感来源。”

她将自己对已故叔叔的无尽思念与爱，升华为对黑人舞蹈音乐和少数群体文化的颂歌。

专辑里融入了大量House、Ballroom等黑人音乐采样，Beyonce还在《Cozy》中唱着：“Comfortable in my skin. Cozy with who I am.”与过往的许多作品一样，她始终坚定地为自己的黑人身份喝彩。

交织在《Pure/Honey》中的变装表演，应和着音乐的chant，混合美国变装皇后Kevin Aviance 的语音采样，让人完全沉浸于自由欢快的迪斯科氛围，同时也是对酷儿文化的有力支持。

在这次全球巡演，碧局也启用了众多酷儿舞者，实践着她对少数群体的坚定态度。或许这就是她说的“一个可以尖叫和释放、享受自由的地方”。

对了，在音乐圈呼风唤雨的Queen B，也有未完成的“小梦想”：获得一座奥斯卡小金人。

2020年，Beyonce没能凭借献唱《狮子王》原声《Spirit》获得最佳原创歌曲提名。两年之后，她不仅凭《国王理查德》主题曲《Be Alive》拿到了首个奥斯卡提名，久违的开场表演更是让现场气氛炸裂。可惜，最终落败“碧梨”献唱的007主题曲《No Time To Die》。

看来，碧局还不能早早“躺平”，希望她多出新歌，早日集齐小金人。

最后，用Beyonce的话来结束本篇：

希望大家都能在音乐中找到快乐！

编辑：Sugar

设计：晓霓