2023阿那亚戏剧节跨界艺术｜舞美展览降临海岸，论坛报名即日开启

2023阿那亚戏剧节跨界艺术板块全新引入舞台美术展览及论坛，用视觉和语言双重“解码器”，剖析四维时空交错的艺术，共探舞台美术设计的台前与幕后。

伴随今夏戏剧节启幕，阿那亚戏剧节四年展（AQ）暨2023舞台美术9+9人展日前已于阿那亚海岸震撼呈现，《最后的舞美论坛》即日起亦将开放报名，舞美设计顶尖阵容，查收此文，一睹为快！

阿那亚戏剧节四年展（AQ）暨2023舞台美术9+9人展由舞台设计师张武发起，以“剧场来自外太空”为主题，邀请到18位参展艺术家：刘科栋、谭韶远、秦文宝、谭泽恩、窦辉、王之纲、王琦、倪放、桑琦、申奥、张武、马岩松、沈力、胡天骥、王欢、GolemKlonVIII、王琛、魏玮，他们将以自己擅长的媒介，为观者重构戏剧的细腻与激烈。

18位艺术家，18种想法和思维，18个舞台世界，这是一场以空间为质料的大胆艺术尝试，以舞美设计为专长的艺术家们将拥有充分的自由，以空间为交流语言，用方寸间的变换，展示他们对戏剧艺术的理解和创新，为观者创造全新的戏剧感官体验。展览时间：6月15日-25日 9:30-19:30展览地点：孤独图书馆至礼堂沙滩参与方式：现场参与艺术家详细介绍，欢迎查看：🔗阿那亚戏剧节四年展（AQ）暨2023舞台美术9+9人展，艺术家公布与概念呈现！

展览时间：6月15日-25日 9:30-19:30

展览地点：孤独图书馆至礼堂沙滩

参与方式：现场参与

艺术家详细介绍，欢迎查看：🔗阿那亚戏剧节四年展（AQ）暨2023舞台美术9+9人展，艺术家公布与概念呈现！

我们把知识分为共有知识和公共知识。

共有知识包含了一条必要的信息，即这项知识本身。

公共知识包含了多条必要的信息。首先一条是这项知识本身，其次是每一个人都知道所有人掌握了该知识。也就是说所有参与人知道，所有参与人知道所有参与人知道，所有参与人知道所有参与人知道所有参与人知道……

将共有知识转变为或者说升级为公共知识，需要相互讨论，于是我们组织论坛。

舞美设计师为谁而创作？

有人说是为了观众，因为观众购买你的演出票；

有人说是为了文本，因为设计师完成文本所提出的场景要求；

有人说是为了导演，因为导演使用设计师所创造的舞台空间；

有人说是为了剧场经理，因为经理会为设计师发放工资；

有人说是为了自己，因为艺术家需要与自己的创作之神对话……

让共有知识成为公共知识，

让我们彼此明确，同时又都明确你也明确……

6月25日，让我们相约阿那亚沙滩，孤独图书馆，进入戏剧节最后的论坛。

论坛议题1

最后一步:舞台布景的存在与虚无

论坛嘉宾

刘杏林

中央戏剧学院教授 。香港演艺学院荣誉院士。中国舞美学会副会长，国际舞台美术组织（OISTAT）中国中心主席。曾获2009 世界舞台设计展 (WSD2009) 金奖；2013 世界舞台设计展（WSD2013）最佳舞台设计提名奖；2015 布拉格演出设计与空间四年展（PQ2015）演出设计奖；2022世界舞台设计展（WSD2022)舞台设计金奖。曾应邀担任2017 世界舞台设计展（WSD2017）和2019 布拉格演出设计与空间四年展（PQ2019）国际评委。

张庆山

中央戏剧学院舞台美术系主任，教授，国际舞台美术联盟副主席；中国舞台美术教育联盟主席；第十三届中国艺术节文华奖评委。长期从事舞台美术创作与教学工作。被评为北京高校优秀本科教学管理人员，北京市优秀教师，北京高校优秀教学团队负责人，北京市教学名师，北京市“四个一批”人才等称号；中国话剧金狮奖，文化部首届歌剧节优秀舞台美术设计大奖等多个奖项。主要代表作品：国家大剧院歌剧《艺术家生涯》《卡门》《茶花女》《托斯卡》《奥赛罗》《假面舞会》《游吟诗人》；北京人民艺术剧院话剧《茶馆》《白鹿原》《万家灯火》《赵氏孤儿》《风云儿女》等数百部剧目的舞台造型体现与舞台设计工作。出版教材《舞台布景绘画教程》（孙家铨、张庆山），专著《托斯卡在我们手中》，国家级一流本科教材《场景空间造型》。发表论文《舞台绘景在演出空间中的表现》《当代舞台绘景艺术的思考与实践》《舞台上的绘画语言》《戏曲舞台布景中的视幻特质》等。

谭韶远

北京应力场戏剧工作室艺术总监。涉及戏剧导演，舞台视觉设计、多媒体装置、影像艺术等艺术创作。主要设计作品有：话剧 《樱桃园》《家》《安提戈涅》 《琥珀》等；歌剧《大地之歌》等；戏曲《怜香伴》、厅堂版《牡丹亭》等；舞剧《霾Haze》等；音乐剧《赵氏孤儿》等。2009年开始独立创作，导演作品有《莱昂瑟和莱娜》《失语者》《春之祭.祭》《恋人lovers》《莫罗切克戏剧三种》等作品，2022年北京冬季奥运会开幕式分场导演。 

张武

舞美设计师；中央戏剧学院舞台美术系客座教授；中国戏曲学院舞台美术系外请硕士研究生导师。主要舞台美术作品有《茶馆》《伤心咖啡馆之歌》《红与黑》《活着》《两只狗的生活意见》 《恋爱的犀牛》《我爱XXX》；主要电影美术作品有《青红》《梦想照进现实》。

论坛议题2

最后一问:经典走进现实，现实飞向经典

论坛嘉宾

沈林

中央戏剧学院教授。曾任戏剧艺术研究所所长、《戏剧》学报社社长、副主编。研究领域为莎士比亚、英国戏剧、当代欧洲演剧和跨文化演剧。曾在欧美数所知名大学担任客座教授和研究员。参与创作《阳台》《爱情蚂蚁》《切格瓦拉》《北京好人》等。

申奥

中国儿童艺术剧院国家一级舞美设计；文化和旅游部优秀专家；中国戏剧家协会会员；舞台美术学会会员；北京市东城区戏剧家协会副主席。主要舞台美术作品有歌剧《鸾峰桥》《双翼神马》音乐剧《爱上邓丽君》《我的两万个兄弟》，话剧《我们的荆轲》《洋麻将》《六个寻找剧作家的剧中人》《甲午祭》，儿童剧《萤火虫姐弟历险记》等。

谭泽恩

中国传媒大学副教授，研究生导师。多个作品被中国国家博物馆、中国国家大剧院收藏，WSD世界舞美展演出设计银奖，PQ19中国策展人，2020第比利斯舞美双年展中国策展人。

论坛议题3

最后一代:舞美设计师的眺望

论坛嘉宾

谭铁志

中国戏曲学院教授，舞台美术系主任，教授，研究生导师。北京市“长城学者”；全国文化艺术资源标准化技术委员会委员；中国田汉研究会理事、副秘书长；中国美术家协会会员；北京设计学会视觉设计专业委员会委员；曾任总政歌剧团舞美设计，北京工业大学艺术设计学院副院长，中国戏曲学院新媒体艺术系主任。主要从事舞台美术设计、跨媒体视觉艺术与文化创意设计的研究、教学与实践。

GolemKlonVIII

中央美术学院国际学院；美顺元界元宇宙场景实验室；专家导师、首席艺术家；涉及艺术领域包含新媒体艺术、交互装置、参数化设计与数字生成、数据可视化、Speculative Architecture、公共艺术、3d扫描技术软硬件开发、游戏软件开发、石雕大师、客座教授(3d软件、3d打印) 、跨界项目艺术总监。生活于北京。

王琛

中国国家话剧院舞美设计；4thwall舞美 视觉总监；Drama X 创始人。主要舞台美术作品有《北京法源寺》《雷雨》《桂梅老师》《长征》《钢的琴》 《故事里的中国》；出品舞台剧作品有《牛天赐》《裁·缝》《皮囊》《大真探赵赶鹅》。

王之纲 

清华大学美术学院信息艺术设计系主任 博士生导师；清华大学美术学院新媒体演艺创新研究所 所长；中国舞台美术学会 新媒体艺术委员会副主任；中国电影电视技术学会 先进影像专业委员会副主任；《演艺科技》杂志编委。作品以浓厚的艺术气息和丰富的表现力见长，横跨戏剧舞台及大型演艺活动多媒体设计，展览展示陈列设计，大型建筑投影，公共景观艺术亮化设计，虛拟现实体验等多个领域。

论坛议题4

最后一瞬:舞台空间的“凝固”与“永恒”

论坛嘉宾

窦辉

中国当代视觉艺术家；大型装置艺术戏剧先行者；国内时尚先锋新锐导演。主要舞台美术作品有歌剧《屈原》《红灯笼》《伤逝》《山水回声》；话剧《涅克拉索夫》 《死无葬身之地》 《开膛手杰克》 《万能机器人》。导演作品有《李尔王》《通往大马士革之路》《奥德赛》《永耀之花》。

秦文宝

中国戏曲学院 舞台美术系 一级舞美设计师；中国舞台美术家学会 •服装化装委员会 副主任；中国电影美术家学会•服装造型专业委员会 副主任；2017WSD世界舞台美术展，国际舞台服装设计金奖获奖者；2018国际舞台美术联盟 (iSTAN）舞台人物造型竞赛服装设计金奖。主要舞台美术作品有京剧《大舜》《成败萧何》《春秋二胥》；昆曲《南柯梦记》；秦腔《大秦文公》《再续红梅缘》；史诗音乐剧《文成公主》；越剧《绣球记》《青藤狂歌-徐渭》等。

魏玮

服装化妆设计；中国戏曲学院舞台美术系副教授 研究生导师；毕业于中央戏剧学院舞台美术系。服装设计作品昆剧《孟姜女送寒衣》 入选WSD2022世界剧场设计展，作品昆剧 《流光歌阕》 入选PQ2019布拉格国际演出设计与空间展中国国家展，作品话剧《蟒国》入选WSD2017世界剧场设计展。

论坛时间：2023年6月25日 10:00-12:00/14:30-16:30

论坛地点：孤独图书馆

参与方式：阿那亚APP报名（6月19日10:00上架） 

2023阿那亚戏剧节

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地点

秦皇岛·北戴河新区·阿那亚社区

购票平台

阿那亚app/大麦

阿那亚社区内客房预订方式：

主编 | 段小白  Krono

排版 | 阿反

图片 | 跨界艺术板块各艺术家

在野照物所

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