《烟火人间》｜世界首部UGC纪录片

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“爱上纪录片”系列展映分享活动由甘肃省广播电视局指导，中共兰州市委宣传部、兰州广播电视台、周兵工作室主办，兰州市电影发行放映公司、兰州网络广播电视台、兰州广播电视传媒中心、兰州晚报协办，百安概念影城承办。活动自2018年3月17日启动以来，已成功举办194场，展映纪录片及纪录短片百余部，近百位省内、外纪录片人参与了交流分享，累计观影人次万余人。

2023年，“爱上纪录片”系列展映分享活动以主题月的形式开展。活动旨在打造甘肃省纪录片展映分享平台，让更多观众了解纪录片并喜爱上纪录片。活动从2月份开始，已经分别举办了五个主题，包括“秦川导演作品”、“孟子为导演作品”、“韩君倩导演作品”、“王登渤、滕飞撰稿作品”和“清华大学清影工作室作品”。这些主题围绕一位纪录片人或同类型纪录题材展开，共放映了20部经典纪录片和记录电影，包括《烟火人间》《喜马拉雅天梯》《大河唱》《金城兰州》《黄河牛皮筏》《乡愁》和《石窟中国》等。

六月是“清华大学清影工作室作品”展映月，该展映活动将展示清影工作室的作品，并邀请该工作室的创始人之一、清华大学影视传播研究中心主任、教授雷建军老师与观众进行线下交流。

在展映活动中，雷建军老师与观众分享了《烟火人间》的创作背景、艺术特点和拍摄经验，并与观众进行了讨论和互动。观众机会深入了解纪录片的制作过程和意义，并与雷建军老师亲密接触，了解他在纪录片领域的见解和心得体会。

《烟火人间》这个题目倾注了一段人间烟火的浮华与沧桑，一个瞬间的绚烂与永恒。它意味着我们人类对于美的追求和渴望，同时似乎也暗示着人世间的无常和转瞬即逝。

在这个纷繁复杂的世界里，我们常常因为琐事烦扰不已，忽视了那些真正让我们感到幸福与满足的瞬间。烟火人间，正是提醒我们停下脚步，去欣赏和珍惜这些微小而美好的瞬间。它让我们反思自己的生活方式和人生目标，以及我们如何在瞬息万变的世界中寻找并保持内心的平静与追求。

这部纪录片将这些碎片化的手机自拍影像汇集起来，以生动而真实的方式展现了当代中国人的现实生活。他们通过手机自拍记录下了自己的坚强与努力，无论是在田野、工厂、运输途中还是钢筋水泥间，他们都认真感受着生命的美好。这些形形色色的影像拼贴在一起，组成了一幅关于人们生活的庞大画卷。

影片简介：《烟火人间》是世界上第一部由UGC手机短视频共创而成的电影。影片通过海量的、碎片化的手机自拍影像，呈现了一个背井离乡、奋力拼搏在社会生产一线的当代中国人群像：他们在田野上、在工厂里、在运输途中、在钢筋水泥间，体验着生命的酷暑与寒冬。虽然地域和职业将人们相隔得千差万别，但返乡团圆是他们共同的期待：唯有悲欢离合值得年复一年。影片从物质追求和精神归宿两方面关注快速变迁的时代背景下，那些微小却饱含力量的生命个体，全民自拍式的快手短视频让人们看见一个前所未见的中国。

主持人：《烟火人间》运用了分屏模式，紧紧抓住了我的视觉注意力。每一刻每一秒，如果出现停顿，就有可能落后于节奏和节拍。我不时地回头观察观众的反应，想了解他们的感受。因此，我可以说自己既认真又不认真。

雷建军：《烟火人间》的创作始于2018年，并于2020年完成。由于没有实地拍摄，这部纪录片完全基于剪辑。我们受到了十年前美国纪录片《LIFE IN ADAY》(《浮生一日》)的启发，它概括了世界某一天从早上到晚上的场景。《烟火人间》是众筹和众创的影片，普通人参与拍摄，而专业的剪辑师负责剪辑。只有最后一部分是我们的摄影师在清华门口拍摄的场景。然而，剪辑过程消耗了大量精力，因为我们需要探索无数主题，如何整理海量素材，并最终选择了衣食住行这个普遍的主题，更文艺的概念可能无法完全概括生活的方方面面。作为纪录片创作者，我们面临着一个问题——在纪实影像过剩的时代，纪录片应该如何创作？带着这个问题，我们准备了《烟火人间》。

这部影片的独特之处首先在于，在国外并没有像抖音、快手这样活跃的短视频平台，所以它是真正由用户自行上传，我们进行筛选的第一部UGC纪录片。其次这部影片采用竖屏形式，在类型和生活状态上，在国外类似于TikTok上也很难找到类似的作品。它真实地展现了中国人的生活，揭示了中国人坚守土地的坚强意志。

主持人：在您观看《烟火人间》这部纪录片时，是否感受到它的形式与之前观看过的作品有着明显的不同？您的感受是怎么样的？

秦川：今天的观影经历让我感到颠覆。它不仅颠覆了我的认知，也颠覆了整个中国电影和纪录片的观念。过去，我们常常谈论电影和电视，它们将生活提炼、升华，达到所谓的“源于生活，高于生活”的境界。然而今天我对这个想法产生了怀疑。生活本身比任何一部电影都更加精彩，它的剧情是任何编剧都难以想象的。人生的起伏、波澜和跌宕反转，以及命运的不可捉摸性，是导演一直在追求的目标。实际上，自从电影诞生的那一天起，我们所有的影视工作者一直试图寻找真实的生活并再现真实的人生。但艺术的手法往往会使生活变形，失去原来的样貌。我们一直在努力尽可能地接近真实。《烟火人间》之所以好在于它没有剧本，编剧是老百姓，摄影也是老百姓自己，他们记录自己的生活。《烟火人间》向我们展示了如何尽可能地接近真实，也就是完全由老百姓自己来拍摄。这是一场叙事方式的重大革命。当前，我们已经进入了自媒体时代，这一趋势已经出现并且势不可挡。

问题1：作为一名刚入行的新手，我想拍摄一部关于甘肃秦腔的纪录片。在与受访者交流时，如何能够达到更好的配合度呢？

秦川：这取决于你和他们相处的时间。如果只是第一天去，第二天就想开始拍摄，那是很难得到他们的配合的。只有和他们呆在一起一个月甚至两个月，成为他们的家人、朋友，让他们把你当作内人看待，你才能够让他们放松下来，尽情地表演。因此，根本问题在于时间不够。

雷建军：秦老师的观点非常好，进入田野最基本的三个点是：首先，你要真诚。真诚地与人交流，不是为了剥削他人。如果你只是为了完成拍摄并获奖，与被采访者没有任何关系，那就是纪录片最大的剥削。这种行为即使过了一百年也是如此。所以诚心非常重要。其次，你在现场与他们相处的时间要足够长，建立起彼此的熟悉感。而最有效的方法就是第三点，就是要多讲述自己的故事，向他们分享你的故事。只有这样，他们才有可能将他们的故事告诉你。

问题二：《烟火人间》使用了886条快手素材，您选素材的标准和目的是什么？

雷建军：我代表导演回答这个问题，因为我只是监制。我们在选择素材时有两个主要的标准。第一是人民性，第二是是否具有生活的质感和粗粝感。在挑选素材的过程中，我们使用了多种方法。一开始我们使用了打标签的方式，比如对美女素材打上“美女”标签，对帅哥素材打上“帅哥”标签等等。后来我们采用了数据算法，通过词云等工具分析素材，这样就有了比现在多很多的视频供我们选择使用。

由于我们希望将这部电影公映，这意味着我们需要与每个APP的主创人员进行沟通并获得他们的同意。同时，剩下的素材，包括音乐，我们也必须谈判版权。因此整个创作过程是一个动态的过程，不断地进行调整和协商。

秦川：实际上，在这部影片中，我看到的是人间大爱和人间值得。尽管人间存在很多的苦难和不如意，但在这部电影的剪辑过程中，我们选择了衣食住行这些日常生活的主题，充满了对人们的关怀和照料。

这部影片展示了我们所吃的、穿的、住的、走的方式，以及如何团聚等内容，所有这些事情都来源于各个方面的生活，形形色色。然而，能够将这样的主题抽象出来，就是展现了人间的大爱。尽管现代社会的节奏很快，我们来不及细细思考，但快节奏也是这个时代的特点。在这么短的时间内，我们仍然能够获得人生的某些感悟或感动，这是因为我们都是一家人，我们怀有同样的爱，对生活持有执着的信念，以坚强顽强的态度活下去。如果将2019年及以后三年的现实生活融入到这部影片中，情感张力和冲击力将更加强大。

雷建军：在2020年，我们剪辑了一部名为《手机里的武汉新年》的短片，时长为18分钟。由于武汉封城，摄影师无法到达现场，但难道我们就不能拍纪录片了吗？我们在网上搜索了被困在武汉的老百姓自己拍摄的视频，然后将其剪辑成了一部小短片，以展示武汉人民封城后是如何过年的。学生们很快完成剪辑，并在假期期间推出了这部作品。它完全没有任何宣传，我们只是将其发布到网上，没过两周就点击量超过了亿。这部影片纯粹是对疫情的回应。我们希望通过这部作品，让大家在经历过三年的疫情之后，看到我们以前多么奔放的活动。

此外，在制作《烟火人间》时，我们有一个想法，如果有支持的人，我们可以将其制作成一个编年体系列，比如叫做《2020中国》，每年编一部，不管长短，不一定非要上映在电影院里。通过剪辑的手法，将老百姓在那一年拍摄的中国剪辑出来。但是这个项目需要很多精力和金钱投入，我们又刚经历了三年的疫情，也一直在寻找合适的合作伙伴。若要实现这个想法，没有一个由四五十人组成的团队是做不到的，因此我们一直在寻找契机。如果真的不能每年制作一部，可能每两三年或每三四年都可以以这种方式进行呈现。

通过《烟火人间》这部影片，我们不仅仅看到了中国的快速变迁和时代背景，更看到了一个鲜活的中国。微小却饱含力量的个体通过自拍式的快手短视频，展示了他们的奋斗和努力，让人们对于当代中国的生活状态有了更深入的了解和体验。

这些个体向我们展示了一个充满活力、奋斗和渴望的中国，在物质追求和精神归宿两个层面上都表现出令人振奋的精神。这些自拍影像揭示了他们生活中的困难与挑战，同时也表达了对于家庭团聚和精神归宿的强烈渴望。

随着社交媒体和快速变迁的时代，人们的生活得到了前所未有的连接和展示。自拍式的快手短视频成为一个窗口，让我们看到了一个以往未曾了解的中国。这些微小而富有力量的个体通过手机记录下瞬间的快感和奋斗的历程，让人们感受到他们生活中的美好与真实。

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